Показ фильма «Рокетмен» и живой трибьют-концерт песен Элтона Джона.

Когда: 15 мая, пятница, 20:00.
Где: ул. Бейт Альфа 13, Тель-Авив (последний раз в этом сезоне, дальше — летняя крыша).

Атмосфера и программа:

Мы прощаемся с зимней площадкой и говорим ей «спасибо» через музыку и кино.

• Концерт: Перед показом выступит Роман Белов — фронтмен супергруппы From Scratch. Живой трибьют-сет плавно погрузит вас в атмосферу фильма.

• Кино: «Рокетмен». Честная, живая биография Элтона Джона. Фильм про талант, одиночество, цену успеха и спасительную музыку.
Трейлер: https://www.youtube.com/watch?v=X-trU-xdAAE

В билет включено:
🎞 Официальный показ фильма (язык оригинала с русскими субтитрами).
🎬 Вступление от Синеманьяка.
🎤 Трибьют-концерт.
🍷 Бокал вина.
🍿 Попкорн и угощения к фильму.

Важные детали:
• Комфорт: Уютные сидячие места настоящего кинозала. Формат подходит как большим компаниям, так и интровертам.
• Ограничения: Мероприятие 18+, так как в стоимость включен алкоголь.
• Билеты: 120 ₪.

Купить билет: https://allpay.to/~rooftlv/f608f1

Читать полностью…

«Проект „Конец света"» обогнал «Марсианина» по мировым сборам

Оба фильма — экранизации книг Энди Уира

⚡ Plugged In

Читать полностью…

Начались съемки фильма «Тихое место 3»

Релиз намечен на 30 июля 2027 года

⚡ Plugged In

Читать полностью…

Немного закулисья фильма-легенды «Титаник» (1997).

Эффект льда, намёрзшего на актёрах массовки, по сюжету замёрзших в воде, удалось достичь благодаря специальному воску и порошку, который от соприкосновения с водой превращался в кристаллы.

КиноФакт 📌

Читать полностью…

🎨 Этому мультфильму исполнилось 100 лет

«Приключения принца Ахмеда» вышли в 1926 году в Германии. В центре сюжета — сборник сказок «Тысяча и одна ночь». Чтобы перенести его на экраны, использовалась техника силуэтной анимации.

Работа Лотты Райнигер сегодня считается старейшим сохранившимся полнометражным мультфильмом. Более ранний аргентинский «Апостол» 1917 года сгорел при пожаре в киностудии, который по иронии случился в год выхода «Ахмеда».

Смотреть мультфильм на YouTube:
https://youtu.be/AbXjEoD_dIE

Подписаться на 🟦🟦

Читать полностью…

//ВОНГ ФУ, СПАСИБО ЗА ВСЁ! ДЖУЛИ НЬЮМАР//
1995, США
реж. Бибан Кидрон
1 час 49 мин

Русскоязычный зритель (Kinopoisk) - 7.8
Англоязычный зритель (IMDb) - 6.8
Оценка критиков (Rotten Tomatoes) - 49%

Этот фильм я нашел не потому, что долго искал, а потому что кто-то пересказал их так странно, что становится невозможно не проверить. Звучит как шутка, выглядит как шутка, а внутри оказывается куда более любопытной вещью. Однажды мой близкий друг упомянул, что это один из любимых фильмов его жены и я заинтриговался, зная специфичность её вкусов.

Три дрэг-квин отправляются в поездку через Америку, но из-за поломки машины застревают в маленьком провинциальном городке, где их появление начинает незаметно менять жизнь местных жителей.

Главное, ради чего этот фильм вообще стоит включать - это Патрик Суэйзи. Причём не в формате «посмотреть на эксперимент», а в формате «серьёзно, как он это делает?».

У него здесь удивительно точная работа. Без карикатуры, без попытки сыграть «на эффект». Его персонаж держится на внутреннем достоинстве и какой-то спокойной уверенности. И именно это делает его живым. В какой-то момент перестаёшь видеть актёра и начинаешь воспринимать его как центр этой истории. Я всегда уважал талант Суэйзи, но именно здесь стало понятно, насколько он мог быть тонким и точным актёром.

На этом фоне Уэсли Снайпс работает в совершенно другой тональности. Более громко, более демонстративно, с явным уходом в гротеск. Иногда это попадает в ритм фильма, но рядом с собранной игрой Суэйзи разница бросается в глаза.

Джон Легуизамо где-то между ними и за счёт этого выглядит наиболее гибким элементом всей троицы.

Но фильм не только про актёров. Он аккуратно работает с пространством маленького города, с культурой drag queens. Без грубого морализаторства и без попытки читать лекции. Изменения происходят через мелочи, через бытовые сцены и реакции людей.

С точки зрения сюжета всё довольно просто. История идёт по понятной траектории и местами не хватает остроты. Фильм слишком комфортно чувствует себя в своей мягкости.

Но, возможно, в этом и есть его особенность. Это кино не про конфликт, а про присутствие. Про то, как появление «другого» постепенно меняет привычную среду.

В итоге «Вонг Фу…» работает не за счёт сюжета, а за счёт интонации. И, в первую очередь, за счёт одной актёрской работы, ради которой его действительно стоит увидеть.

Имя в названии отсылает к актрисе, сыгравшей в 60-ых Женщину-Кошку в сериале о Бетмене и являвшейся иконой для дрэг-культуры.

В целом, это определенно довольно "дерзкое" для 90-ых, а сегодня - просто милое и эксцентричное кино о культуре drag queens с совершенно гениальной игрой одного актера, которая способна удержать зрителя до финальных титров. Режиссерка ленты через несколько лет сняла ещё и сиквел "Бриджет Джонс", но именно этот фильм остается самым высокооцененным зрителями в её фильмографии. Предполагаю, что и в дрэг-сообществе к нему относятся с большой теплотой.

#комедия #ЛГБТкино

Читать полностью…

Дэвид Линч с лоскутком синего бархата на церемонии Оскара в 1987.

Линч говорил, что держал его при себе во время работы над «Синим бархатом» и после, чтобы на душе было спокойней.

#davidlynch

Читать полностью…

Netflix приобрел права на израильский сериал. Главную роль сыграет Клэр Дэйнс

👉https://smms.ac/D5zG

Подписаться на канал Newsru

Читать полностью…

Приятно видеть, что легенды в здравии😌

На прошлой неделе отмечали 🎂дни рождения Джек Николсон (исполнилось 89) и Аль Пачино (исполнилось 86).

Читать полностью…

//НАСЛЕДНИК//
(How to Make a Killing)
2026, Франция - Великобритания
реж. Джон Паттон Форд
1 час 45 мин

Русскоязычный зритель (Kinopoisk) - 6.9
Англоязычный зритель (IMDb) - 6.6
Оценка критиков (Rotten Tomatoes) - 43%

Фильм из той категории, где зрителя фактически запирают один на один с персонажем. Без попытки его оправдать, но и без желания окончательно осудить. «Наследник» как раз из таких. Это не столько история, сколько затянувшийся внутренний монолог, который постепенно начинает звучать весьма убедительно.

Роскошные особняки, частные самолёты и даже собственные острова — состояние клана Редфеллоу исчисляется миллиардами. Всё это мечтает унаследовать Беккет, хоть глава рода и отрёкся от него ещё до его рождения. Однако на пути к заветной жизни стоят семь избалованных богачей. Чтобы ускорить свою очередь на наследство, Беккету придётся «спилить» несколько ветвей семейного древа. И сделать это так дерзко и изобретательно, чтобы избежать наказания за убийства.

Глен Пауэлл в главной роли - это довольно неплохое попадание в каст. В его исполнении персонаж не выглядит ни карикатурным злодеем, ни жертвой обстоятельств. Скорее человек, который шаг за шагом убеждает себя, что делает всё правильно. Глена мы не так давно видели в главной роли в "Бегущем человеке" и там он был гораздо менее убедителен, кстати.

Трансформация героя происходит не через резкие повороты, а через постепенное привыкание к собственным решениям. Сначала неловкость, потом рационализация, потом уже почти рутина. В какой-то момент ловишь себя на том, что следишь не за сюжетом, а за процессом самооправдания.

Появление Маргарет Куолли добавляет фильму нужную точку сопротивления. Через её персонажа лучше видно, насколько герой уже уехал от нормальной системы координат. Ну и через возлюбленную главного героя тоже.

В чем фильм НЕ сработал, так это в юморе и в смысловой наполненности. Он как будто и прям стильный местами, но все равно несколько холодный и пустой, хотя пытается одновременно быть и детективом, и триллером, и черной комедией.

В итоге «Наследник» работает не столько как история про убийства, сколько как история про внутреннюю цену решений. И, пожалуй, именно это остаётся после титров. Но как-то слишком быстро забывается.

#детектив #триллер

Читать полностью…

Когда снова будешь плакать, что у тебя ни на что не хватает времени, просто вспомни о Марти🤭

Чтоб не сбиться со счета, все потенциальные проекты Мартина Скорсезе, которые сейчас на разных этапах разработки:

What happens at night / Что происходит ночью - психологический триллер (съемки подходят к концу).

Midnight vendetta / Полуночная вендетта (старт съемок в декабре 2026).

Безымянный гангстерский фильм с местом действия на Гавайях в 1960-ые/70-ые.

Home / Дом - будущая экранизация одноименного романа Мерилин Робинсон. По сюжету к умирающему отцу возвращается сын, отсутствовавший 20 лет.

The Devil in the white city / Дьявол в белом городе - фильм будет основан на книге Эрика Ларсона о серийном убийце из Чикаго 1890-х.

The life of Jesus / Жизнь Иисуса - экранизация романа Сюсаку Эндо.

🤔Предположительно отменены, либо очень давно нет новостей:

The Wager / История кораблекрушения, мятежа и убийства.

Байопик о группе Grateful Dead.

Old blue eyes / байопик о Франке Синатре.

Кстати, в какой фильм не ткни - в главной роли Ди Каприо🤭😆

Читать полностью…

Любимая история Брэда Питта об Адаме Сэндлере:

Преподаватель актёрского мастерства Сэндлера считал, что Адам недостаточно хорош для актёрской карьеры, поэтому он отвёл его в бар выпить пива, чтобы мягко сообщить об этом.

«У тебя просто нет этого дара».

Много лет спустя Сэндлер был со своими друзьями в баре уже на пике своей карьеры, став известным на весь мир.

Он взглянул на один из столиков и понял, что это его старый преподаватель.

Это был идеальный шанс утереть ему нос. Но Адам не стал.

Он просто познакомил своих друзей с ним и сказал:

«Это единственный учитель, который покупал мне пиво».

Читать полностью…

Написал обзор байопика "Майкл", но получилось так много, что не влазит в формат одного поста -постить ссылку на внешнюю платформу типа Телетайпа или просто здесь разбить на две части?

Читать полностью…

Акционеры Warner Bros. Discovery одобрили сделку о продаже компании Paramount. Теперь корпорациям нужно получить одобрение регуляторов и антимонопольных органов.

Большинство акционеров также проголосовали против компенсаций гендиректору Дэвиду Заславу и топ-менеджерам WBD. При этом совет директоров может не учитывать их мнение. Пока ожидается, что Заслав покинет новообразованную компанию с выплатой в размере 550 млн долларов и получит еще 116 млн в акциях компании.

Индустрия рассказывает историю Дэвида Заслава — человека, который мечтал быть киномагнатом, а стал самым эффективным менеджером и одновременно самой ненавидимой персоной в Голливуде.

Фото: Getty Images

🎬 «Кинопоиск | Индустрия»

Читать полностью…

//ДА!//
כן
2023, Израиль - Франция - Германия - Кипр
реж. Надав Лапид
2 часа 30 мин

Русскоязычный зритель (Kinopoisk) - 6.7
Англоязычный зритель (IMDb) - 6.4
Оценка критиков (Rotten Tomatoes) - 94%

Хочу после долгого (слишком) перерыва вернуться к обзорам и израильского кино. И хочу подчеркнуть, что именно в вечер Дня независимости хочу поговорить о самом противоречивом и "неудобном" израильском фильме последних лет. Он как ни один другой фильм, доказывает, что демократия в Израиле существует не только на бумаге.

Иногда кажется, что израильское кино умеет быть неудобным лучше других и это как будто тоже часть нашей идентичности. Не просто задавать вопросы, а буквально ставить зрителя в положение, когда хочется поёрзать в кресле и проверить, не слишком ли громко ты сейчас дышишь. У Надава Лапида это уже почти фирменный жест. Но в "Да!" он, кажется, решил проверить пределы терпения даже собственной индустрии.

Молодой музыкант получает заказ, который постепенно превращается в нечто большее, чем просто работа. В процессе он оказывается втянутым в сложный и болезненный разговор о стране, идентичности и личной ответственности, где границы между искусством и реальностью начинают размываться.

Главное, что здесь работает - это энергия. Лапид снимает так, будто спорит не только с обществом, но и с самим киноязыком. Камера дергается, сцены обрываются, диалоги могут звучать как манифесты. Это кино не пытается быть комфортным или даже логически выверенным. Оно живёт на нервах.

Актёрская игра здесь тоже подчинена этой нервной системе фильма. Персонажи не столько "играют", сколько существуют в состоянии постоянного внутреннего напряжения. Иногда это захватывает, иногда утомляет. Но равнодушным остаться сложно. На некоторых сценах глаза делают закат на 360 градусов. И каждый раз я при этом говорю "не, но он явно что-то хотел этим сказать, я просто пока не вьехал".

При этом у фильма есть очевидная проблема - он перегружен. Лапид говорит сразу обо всём и на максимальной громкости. Политика, культура, травма, вина, протест - всё это сваливается в одну кучу, и не всегда получается это разобрать. В какой-то момент возникает ощущение, что фильм сам начинает спорить с собой и не всегда выигрывает этот спор. Но если получится продраться сквозь первый час фильма - дальше легче.

Контекст здесь важен. Это кино, которое вышло не просто "вовремя", а почти в режиме реального времени с происходящими в стране процессами. Неудивительно, что часть индустрии осознанно предпочла держаться от проекта подальше. Риск быть неправильно понятым или слишком буквально прочитанным здесь действительно высок. Последние 3 года дались стране и обществу максимально непросто.

И вот в этом, пожалуй, главный парадокс "Да!". Это фильм, который можно одновременно и не любить, и при этом уважать. Он честный, резкий, местами даже бескомпромиссный. Но при этом он требует от зрителя гораздо больше терпения, чем многие готовы дать.

Лично у меня после просмотра осталось ощущение не столько удовлетворения, сколько внутреннего спора, который так и не закончился с финальными титрами. И, возможно, именно этого Лапид и добивался. После просмотра захотелось посмотреть что-то из классических "бурекасов", чтобы забить послевкусие. Но я благодарен Лапиду за то, что он снова показал, что мы живем в действительно демократической стране, где культурному деятелю можно размышлять о своей стране и вот так. Впрочем, Лапид вроде как давно живет во Франции. Но фильм в Израиле показывали, в том числе и в кинотеатрах.

А как вам кажется - кино вообще должно идти на такой риск ради высказывания, или всё-таки есть граница, после которой форма начинает мешать содержанию?

#израильскоекино

Читать полностью…

Эми Мэдиган, Стив Бушеми, Бен Фостер и не только появятся в ребуте «Секретных материалов», над которым работает Райан Куглер.

Главные роли в сериале Hulu исполняют Даниэль Дедуайлер и Химеш Патель

Читать полностью…

//ПЕРЕЛЕТНЫЕ СВИНЬИ//
When Pigs have wings
2011, Франция - Германия - Бельгия
реж. Сильвен Эстибаль
1 час 38 мин

Русскоязычный зритель (Kinopoisk) - 6.7
Англоязычный зритель (IMDb) - 7.0

Мы все видели фильмы, которые пытаются говорить о ближневосточном конфликте серьёзно, осторожно и с максимально правильными формулировками. А есть «Перелетные свиньи», где палестинский рыбак вытаскивает из моря живую свинью и с этого начинается политический фарс такой степени абсурда, что местами хочется нервно засмеяться и проверить, не слишком ли это похоже на реальность.

Палестинский рыбак Джафар случайно находит в своих сетях свинью, упавшую с проходящего корабля. Проблема в том, что свинья одинаково «неудобна» и для мусульманского, и для еврейского мира вокруг него. Попытка избавиться от животного постепенно втягивает героя в цепочку абсурдных ситуаций на фоне израильско-палестинского конфликта.

Очень важно правильно настроиться на этот фильм. Если ждать от него чистой комедии, он в какой-то момент начнет ускользать. Потому что это, на мой взгляд, именно фарс. Причем довольно горький. Смех здесь нужен не для того, чтобы развлекать, а чтобы позволить зрителю вообще выдержать этот разговор.

И самое сильное, на мой взгляд - фильм невозможно честно обвинить в игре на одну сторону. Это редчайший баланс для кино на такую тему.

Показаны ли здесь израильтяне бесчеловечными оккупантами? Нет.
Показаны ли все палестинцы бесчеловечными террористами? Тоже нет.
Показан ли ХАМАС откровенно страшной и разрушительной силой? Да.
Показаны ли при этом все палестинцы миролюбивыми жертвами? Нет.

И вообще, весь фильм ощущается так, будто про ближневосточный конфликт внезапно решил снять кино Эмир Кустурица. Со всем его фирменным хаосом, балаганом, абсурдом и ощущением, что люди продолжают жить, спорить, торговаться и сходить с ума буквально посреди исторической катастрофы. Причем тот Кустурица - ещё до момента, когда его окончательно унесло мозгами в собственные политические лабиринты.

Именно поэтому фильм работает. Он не пытается читать зрителю мораль с заранее выбранной позиции. Он показывает систему взаимного безумия, в которой все давно застряли.

И сквозь весь этот абсурд очень отчетливо просвечивает настоящая трагедия региона. Люди, которые уже настолько привыкли жить внутри конфликта, что даже свинья превращается в политический фактор. Что особенно забавно - даже русским репатриантам здесь тоже нашлось место.

Символ здесь вообще выбран гениально. Свинья одновременно харамная и некошерная. Запретная для обеих сторон. И именно она неожиданно становится чуть ли не единственной точкой соприкосновения. Нам всем нужна эта свинья. Что-то достаточно абсурдное, чтобы хотя бы на минуту заставить людей перестать ненавидеть друг друга.

После 7 октября 2023 года фильм, конечно, воспринимается иначе. Намного тяжелее его "слышать". Некоторые сцены сегодня уже не кажутся просто сатирой. И это нормально. Реальность в очередной раз догнала кино и сделала его менее безопасным для восприятия.

Отдельно невозможно не сказать про Сассона Габая. Я вообще не уверен, что помню по-настоящему плохой фильм с его участием. У него удивительный талант играть маленького человека внутри огромного исторического безумия. И здесь это снова работает идеально.

«Перелетные свиньи» - очень странное кино. Неловкое, местами почти карикатурное, но при этом удивительно честное. И, наверное, именно поэтому оно цепляет сильнее многих «серьезных» фильмов о регионе.

#израильскоекино #моярекомендация

Читать полностью…

Новый постер «Одиссеи» Кристофера Нолана.

В кино с 17 июля

Читать полностью…

Последние недели вновь модно говорить о Майкле Джексоне. Как считаете, в какой мере король поп-музыки вдохновился образом Змея из фильма "Маленький принц" 1974г. в исполнении американского хореографа Боба Фосса?

Читать полностью…

Показ фильма «Рокетмен» и живой трибьют-концерт песен Элтона Джона.

Когда: 15 мая, пятница, 20:00.
Где: ул. Бейт Альфа 13, Тель-Авив (последний раз в этом сезоне, дальше — летняя крыша).

Атмосфера и программа:

Мы прощаемся с зимней площадкой и говорим ей «спасибо» через музыку и кино.

• Концерт: Перед показом выступит Роман Белов — фронтмен супергруппы From Scratch. Живой трибьют-сет плавно погрузит вас в атмосферу фильма.

• Кино: «Рокетмен». Честная, живая биография Элтона Джона. Фильм про талант, одиночество, цену успеха и спасительную музыку.
Трейлер: https://www.youtube.com/watch?v=X-trU-xdAAE

В билет включено:
🎞 Официальный показ фильма (язык оригинала с русскими субтитрами).
🎬 Вступление от Синеманьяка.
🎤 Трибьют-концерт.
🍷 Бокал вина.
🍿 Попкорн и угощения к фильму.

Важные детали:
• Комфорт: Уютные сидячие места настоящего кинозала. Формат подходит как большим компаниям, так и интровертам.
• Ограничения: Мероприятие 18+, так как в стоимость включен алкоголь.
• Билеты: Сейчас — 120 ₪. За несколько дней до мероприятия цена поднимется. В день показа на месте (при наличии мест) — 150 ₪.

Купить билет: https://allpay.to/~rooftlv/f608f1

Читать полностью…

Роман Полански о концовке фильма «2001: Космическая Одиссея» Стэнли Кубрика:

Она крайне неоднозначна, но нам дают понять, что если и существует значительно превосходящий нас разум, то мы не способны его понять и воспринять. Если же он способствует нашему развитию, то вполне может быть скрыт от нас.

Кубрик придает этой идее кинематографическую форму. Кроме того, мне нравятся технические и магические аспекты фильма. Он полон захватывающих эффектов, таких как путешествие в космос в конце. Это настоящий «трип».

Есть люди, которые ломают голову, пытаясь — и безуспешно — показать, каково это на самом деле, когда принимаешь ЛСД. Я видел очень слабые попытки в других фильмах. Не показывая это напрямую, фильм действительно передает то, что вы видите, когда принимаете ЛСД.

Читать полностью…

Дэниел Дэй-Льюис о том, как он выбирает роли в кино:

Я был глубоко потрясен сценарием фильма «Нефть», для меня это верный знак.

Если вы остаетесь взволнованным, значит, вы не смотрите на историю со стороны, а уже сделали шаг навстречу ей.

Когда меня что-то привлекает, я делаю решительный шаг назад и спрашиваю себя, смогу ли я действительно сыграть эту роль так хорошо, как это необходимо.

Если я не думаю, что смогу это сделать, как бы привлекательно это ни было, я откажусь. В конце концов, меня охватывает иллюзия неизбежности. Я думаю: неужели это правда? Неужели это снова происходит со мной? Неужели нет способа этого избежать?

Читать полностью…

//МАВКА. НАСТОЯЩИЙ МИФ//
Мавка. Справжній міф
2026, Украина
реж. Катя Царик
1 час 30 мин

Англоязычный зритель (IMDb) - 6.8

После успеха анимационной «Мавки» (самый кассовый фильм в истории украинского кино)было лишь вопросом времени, когда украинское кино попробует вытащить этот образ из мультяшного леса и отправить его в более взрослую чащу, расширить лор, так сказать. Так появилась «Мавка. Справжній міф» - уже не сказка для семейного просмотра, а романтическое фэнтези с русалками, темным озером и студентами-биологами, которые, как водится, пошли изучать природу и нашли себе проблем на всю дипломную работу.

Группа студентов отправляется в лесную экспедицию, где Лукьян встречает Мавку, опасную лесную нимфу. По законам ее мира она должна заманить его к Темному озеру, но вместо этого между ними возникает чувство, которое нарушает порядок и человеческого, и потустороннего мира.

Главное достоинство фильма - визуальная красота, родившаяся на стыке невероятно красивой природы и радующего глаз цветокора, грамотно подобранного под жанровое кино. Не камерная драма на три комнаты, не социальная история с тяжелым взглядом в окно, а именно романтическое фэнтези. С лесом, водой, костюмами, мистикой, красивыми планами и попыткой возродить традицию переноса собственной мифологию на экран.

И за саму эту попытку фильму уже хочется поставить плюс. Украинскому кино давно пора возвращаться на такие территории, даже если путь туда проходит через корни, туман и подозрительно удобный продакт-плейсмент, который раздражал всё же меньше, чем ожидалось, кстати.

Арина Бочарова в роли Мавки выглядит убедительно именно физически. В ней есть нужная отстраненность, пластика и ощущение существа, которое не совсем принадлежит человеческому миру. Иван Довженко в роли Лукьяна играет более земную, понятную линию. А появление Вячеслава Довженко добавляет фильму профессиональной плотности, которой молодому касту местами явно не хватает.

Но вот сценарий, к сожалению, идет по довольно знакомой тропинке. Запретная любовь, мир людей против мира духов, выбор между долгом и чувством - все это работает, но редко удивляет. Фильм будто сам боится стать темнее, страннее и злее, хотя материал буквально просит об этом. Я не раз во время просмотра подумал, что из этого материала можно было бы сделать просто шикарнейший ужастик с рейтингом R. Но тогда широкий прокат и сборы фильму бы не светили. Зато наверняка стал бы культовым, вроде "Штольни".

Единственное, что мне показалось визуально недоработанным - это русалки. Там можно было вложиться и постараться немного лучше, они со всем мейкапом, гримом и трико смотрелись прям дёшево. Такие близнецы из второй "Матрицы" на минималках.

Лес, вода, ночные сцены - все остальное смотрится атмосферно и явно сделано с амбицией. Но иногда картинка работает лучше, чем драматургия. Ты смотришь на красивый кадр и понимаешь, что эмоция в нем есть, а вот сцена до нее не всегда дотягивает.

В итоге «Мавка. Справжній міф» - фильм скорее важный, чем безупречный. Он не всегда справляется с собственным масштабом, но сам факт, что украинское кино пробует строить жанровую фэнтезийную вселенную для взрослой аудитории, уже заслуживает внимания.

Мне бы хотелось, чтобы следующий такой фильм был смелее. Меньше объяснял миф и больше доверял его темной, неудобной природе. Потому что Мавка интереснее всего не тогда, когда она влюблена, а когда рядом с ней становится немного страшно.

Кстати, прямо завтра жители севера Израиля могут сходить на фильм в кино - вот здесь еще осталось немного билетов. Давайте поддерживать и производителя, и организаторов эксклюзивных показов.

#украинскоекино #фэнтези #мелодрама

Читать полностью…

Изабелла Росселлини на съемках «Синего бархата» Дэвида Линча.

#polaroids #muse

Читать полностью…

«Стюарт Блум не смог спасти вселенную», спин-офф «Теории большого взрыва», стартует в июле. Смотрим первые кадры.

Владелец магазина комиксов Стюарт ломает изобретенное Шелдоном и Леонардом устройство. Теперь ему вместе со своей девушкой и друзьями придется попытаться предотвратить конец света и побывать в параллельных мирах.

Главные роли в комедии исполнили Кевин Сассмэн, Лорен Лапкус и Брайан Посен, а шоураннером выступает соавтор «Теории» Чак Лорри.

🗞 «Кинопоиск | Новости»

Читать полностью…

Кстати, буквально в паре слов про то, что весь Шрек — это по сути личная вендетта между двумя руководителями Disney

Краткая хронология

1. Джеффри Катценберг 10 лет руководил анимацией Диснея и благодаря нему случился ренесанс Диснея(после провалов 70-ых)
2. В 1994 его внезапно увольняет тогдашний глава Disney, Майкл Эйснер, после внутренних интриг за власть.
3. Катценберг вместе со Стивеном Спилбергом основывает студию Dreamworks. И сразу же в производство запускается Шрек.
4. Шрек, по сути, становится личным высказыванием Джеффри Катценберга и средним пальцем всему Диснею — анти-диснеевским и анти-корпоративным

Весь город Дюлок — карикатура на Дисней и с его тематическими парками и бездушной коммерциализацией
Лорд Фаркуад — карлик-тиран с комплексом величия, живущий в стерильном замке-коробке и одержимый идеей «настоящего» королевства — карикатура на Эйснера


Но важный момент, почему Шрек получился великолепным мультфильмом — создатели не просто хотели «щелкнуть по носу» другую студию.
Смысл мультика в том, что он бросает вызов нормам сказок — огр обычно злодей, который похищает принцессу, но в Шреке он тот, кто её спасает и женится на ней, будучи героем.

И являясь полной инверсией «Красавицы и Чудовища», мультик доносит классическую мораль (что внутренняя красота важнее внешней), но гораздо более правдивым и не-лицемерным способом (в отличие от Диснея, с их прекрасными и идеальными принцами и принцессами).

Читать полностью…

//МАЙКЛ//
Michael
2026, США
реж. Антуан Фукуа
2 часа 7 мин

Русскоязычный зритель (Kinopoisk) - 7.8
Англоязычный зритель (IMDb) - 7.7
Оценка критиков (Rotten Tomatoes) - 38%

В биографическом кино режиссёр словно выходит на канат без страховки. Чем крупнее фигура, тем выше риск сорваться. Потому что одно дело снять фильм про талантливого человека, и совсем другое - про икону, чья пластика, голос и образ зашиты в коллективной памяти до автоматизма. Зритель приходит не знакомиться, а сверять. После «Богемской рапсодии» планка, мягко говоря, поднята, и любой следующий актёр в подобной роли автоматически оказывается под микроскопом.

Главный козырь и одновременно главная проблема фильма - Джафар Джексон. По пластике, мимике и сценическому поведению попадание очень точное. Порой ловишь себя на мысли, что смотришь не актёра, а аккуратно восстановленную хронику. В этом смысле идея взять на главную роль племянника Майкла - вполне понятна.

Но как только речь заходит об актёрской работе, магия начинает рассыпаться. Харизма Майкла Джексона не сводилась к движениям, она была внутренним напряжением, сложностью, противоречиями. И вот этой глубины фильму не хватает. Джафар пока не тянет тот объём личности, который ему достался. Возможно, в силу абсолютного отсутствия актерского опыта как такового - это его первый в жизни фильм.

С точки зрения ритма лента стартует довольно бодро. Первая половина буквально пробегает через ключевые этапы карьеры в составе ансамбля с братьями и быстро добирается до эпохи Thriller. В этот момент возникает ощущение, что нас проведут по всей биографии в таком же темпе.

Но дальше происходит неожиданный удар по тормозам. Фильм резко замедляется и застревает в одном временном отрезке, середине 80-ых. И это важно понимать заранее - перед вами не полная биография, а довольно сфокусированный взгляд на период до 1988 года.

С одной стороны, это даже работает в плюс. Этот этап жизни Майкла менее растиражирован. С другой - даже внутри этого периода фильм местами упрощает и искажает важные вещи. Особенно это заметно в линии отношений с отцом. Конфликт подан довольно прямолинейно, с очевидным смещением в сторону жёсткости, тогда как реальная история была сложнее и противоречивее. Майкл публично признавал, что несмотря на жесткие методы и деспотичный характер, именно отец больше всего позитивно повлиял на его карьеру. На ранчо Неверленд Майкл ежегодно устраивал день Джозефа. Кстати, эта роль в фильме досталась одному из именитых в актерском составе - Колману Доминго и вот он, как раз, хорошо справился. Да и внешнее сходство впечатляющее.

Музыкальные номера - их много и фанаты точно будут довольны. Некоторые сцены даны практически полностью. Это работает как аттракцион, но не всегда работает как кино. В какой-то момент возникает ощущение, что отдельные номера вставлены скорее для хронометража, чем для развития истории.

В контексте жанра «Michael» оказывается где-то между концертным фильмом и классическим байопиком. И, пожалуй, именно эта неопределённость не даёт ему стать чем-то цельным. Он не уходит до конца ни в драму личности, ни в чистое музыкальное переживание.

В итоге это фильм, который интересно смотреть, но сложно по-настоящему прожить. Он даёт форму, но не всегда даёт содержание. И, возможно, это неизбежная проблема, когда пытаешься упаковать ТАКОГО человека в рамки кино.

Фильм показывает Майкла психологически застрявшим в теле взрослого человека ребенком, который пытается насладиться детством, которого его лишили, но делает это не через игру актера, а через другие внешние признаки.

В отличие от многих других рецензентов и обозревателей - я благодарен фильму за то, что он не коснулся темы судебных процессов о сексуальной эксплуатации детей. Я очень тепло отношусь к Майклу и мне уже много лет обидно, что его личность многими воспринимается неразрывно от этих историй и мне действительно кажется, что он был асексуален по своей природе. Так или иначе, думаю, это тоже одна из причин, почему фильм ограничился первой половиной биографии.

#байопик #мюзикл

Читать полностью…

‼️ Осталось несколько мест на сегодняшний кулинарный показ. Перед фильмом «Повар на колесах» наш шеф подает вкуснейший сендвич с асадо и сыром, вдохновленный Austin Midnight из фильма!

Сбор в 20:00 в Тель-Авиве.

В билете:

🎥 Фильм
🥪 Угощение от шефа
🍿 Попкорн
🎤 Вступление от Синеманьяка

Последние билеты - здесь

Читать полностью…

Друзья из киноклуба "Знято в Україні" возвращаются к активной популяризации современного украинского кино в Израиле, чему я очень рад.

После оглушительного успеха мультфильма "Мавка", ставшего самым кассовым украинским мультфильмом в истории, стало ясно что национальная мифология вполне может быть конкурентным продуктом даже на международном кинорынке, а значит есть спрос на расширение такой киновселенной. Так почему бы не вернуть настоящий миф, но с живыми лицами и в сеттинге современности?
Мавки живут в Тёмном озере, окутанном красотой и тайнами. Оно соединяет реальность и мистический мир.

Раз в четыре года мавки и русалки выходят из вод Тёмного озера, чтобы заманить туда людей, забрать их жизненную силу и продолжать существовать в нём. Конечно, всё было именно так… пока одна из них не влюбилась. 💚

Будет 2 показа, в Тель-Авиве 27 апреля и в Хайфе 30-ого.

Вот здесь вы найдёте всю инфу и билеты, а я все никак не нарадуюсь, что Украина показывает, что способна и на 5-ый год войны создавать кинопродукт, в котором война не является определяющим фактором идентичности.

Это коммерческий продукт и тут работает простая связь: идёте смотреть фильм - поддерживаете и украинского производителя, и израильского популяризатора. А они оба этого заслуживают!

Читать полностью…

//ГАТТАКА//
Gattaca
1997, США
реж. Эндрю Никкол
1 час 46 мин

Русскоязычный зритель (Kinopoisk) - 8.0
Англоязычный зритель (IMDb) - 7.7
Оценка критиков (Rotten Tomatoes) - 82%

Есть фильмы, которые со временем начинают выглядеть как артефакт своей эпохи. А есть "Гаттака" - и она удивительно спокойно переживает почти 30 лет, не вызывая ни неловкости, ни ощущения, что всё это уже устарело. Вдвойне удивляет, что фильм был режиссерским дебютом для Эндрю Никкола, подарившего нам позже также ленты "Время" и "Оружейный барон". Причем, мне кажется, "Гаттака" даже посильнее.

В мире, где будущее человека определяется его ДНК, «идеальные» люди получают все возможности, а «естественные» оказываются на обочине жизни. Главный герой, не обладая нужным генетическим «набором», решает обмануть систему, чтобы приблизиться к своей мечте.

Первое, что здесь работает - визуал. Фильм выглядит не как фантастика в привычном смысле, а как какая-то альтернативная версия реальности, где всё чуть чище, строже и холоднее. Минимализм в декорациях и костюмах делает своё дело: картинка не устаревает, потому что в ней нет привязки к конкретному времени.

Отдельное удовольствие - внимание к деталям. В фильме мелькают электромобили, и сегодня это смотрится как аккуратное предсказание, а не попытка «угадать будущее». Да и в целом машины подобраны очень стильно - они не кричат «смотрите, мы из будущего», а органично вписываются в этот выверенный, почти стерильный мир со зданиями из эпохи брутализма. Есть кадры, которые прямо по своему духу перекликаются с Гиди Прайм из мира "Дюны".

Отдельная история - музыка. Саундтрек задаёт фильму темп, и этот темп довольно необычный для Голливуда: размеренный, ровный, почти медитативный. Здесь нет попытки постоянно держать зрителя в напряжении. И при этом фильм не провисает - наоборот, затягивает именно за счёт своей спокойной уверенности.

Очень приятно смотреть на актёрский состав. Молодые Итан Хоук и Джуд Лоу здесь ещё не в статусе икон, но уже с тем самым ощущением, что они точно знают, что делают. А вот Ума Турман на их фоне выглядит как человек, который уже пришёл со статусом - и это чувствуется в кадре. Кстати, именно на сьемках "Гаттаки" Ума начала встречаться с Итаном, а еще через год вышла за него замуж и родила ему 2 детей. Их брак продлился около 7 лет.

Интересно, что "Гаттака" не давит на зрителя своими идеями. Хотя тема, по сути, довольно тревожная - про отбор, контроль и предопределённость - фильм подаёт её спокойно, почти без нажима. И, возможно, именно поэтому он сегодня смотрится даже актуальнее, чем в момент выхода.

Это очень аккуратная, выверенная фантастика, которая работает не за счёт масштаба, а за счёт интонации. И даже Синеманьячке, которая всего на пару-тройку лет старше этого фильма, он очень понравился.

#фантастика #scifi #моярекомендация

Читать полностью…