chtvmag | Неотсортированное

Telegram-канал chtvmag - ЧТИВО

95728

Новый авторский проект @minaevlife История и поп-культура понятным языком Сайт https://chtv.ru Связь с редакцией: @chtvmagbot Реклама: @manie_titova Регистрация в перечне РКН: https://knd.gov.ru/license?id=673352795f523836ea38844a®istryType=bloggers

Подписаться на канал

ЧТИВО

Чем наполнены мусорки звезд?

Уже больше 30 лет французские папарацци Бруно Мурон и Паскаль Ростен роются в мусорных баках мировых знаменитостей. В 1988-м дуэт позаимствовал у Сержа Генсбура мешок с отходами, аккуратно разложил содержимое в кадре и опубликовал снимок в журнале Paris Match. Аудитория оценила шутку, так что эксперимент продолжился и вскоре вырос в арт-проект о консьюмеризме.

За годы работы Мурон и Ростен заглянули в мусорное ведро к десяткам селебрити, от Майкла Джексона и Памелы Андерсон до Бернара Арно и экс-президента США Рейгана. Сегодня снимки хранятся в музеях и частных коллекциях (к слову, некоторыми фото владеют сами «герои» кадров).

Читать полностью…

ЧТИВО

Друзья, мы рады представить следующего героя ЧТИВО ФЕСТА.

Пионер российской инди-сцены нулевых — Найк Борзов.

Он взбудоражил умы альбомом «Супермен» со слезовыжимательной «Последней песней» и прилипчивыми «Тремя словами». Создал собственный рекорд-лейбл, возродил панк-рок-группу «Инфекция», поиграл в театре и вернулся на большие площадки — обновленным и полным сил.

Самый модный и, видимо, самый красивый рок-мастодонт исполнит Crème de la Crème: «Одна она», «Радоваться», «Поток» и, само собой, прокатит зрителей на «Лошадке» и «Верхом на звезде».

Билеты на ЧТИВО ФЕСТ — на нашем сайте.

Читать полностью…

ЧТИВО

Как Джакомо Казанова приезжал в Россию

Примерно в 1764-1765 годах легендарный сердцеед посещал Россию. Первым делом венецианец отправился в Петербург и довольно быстро оказался в высшем свете. Он встречался с графом Воронцовым, князем Голицыным, с графом Разумовским и с братьями Орловыми и даже беседовал лично с Екатериной II. В своих воспоминаниях он написал об императрице следующее: «В то время, как я видел Екатерину, она была еще молода, высока, белолица, полна, с предрасположением к тучности, имела открытый вид и благородное выражение лица. Я в особенности был тронут ее добротой, которая со всех сторон привлекала к ней сочувствие и доверие, столь необходимые монархам».

Казанова также посетил Москву, которая произвела на него более благоприятное впечатление: «Кто Москвы не видал, тот не видал России, и кто знает русских только по Петербургу, тот не знает русских чистой России... Московские дамы отличаются любезностью. Они ввели в моду премилый обычай, который желательно бы распространить и в других краях: довольно чужестранцу поцеловать у них руку, чтоб оне тотчас же подставили и ротик для поцелуя».

В Екатерингофе сердцеед купил себе русскую девственницу — 13-летнюю крестьянку продали родители за 100 рублей. Путешественник назвал ее Заирой. «Я одел ее в платье французского покроя. Кажется, эта девушка сильно привязалась ко мне... я всегда обедывал с нею за одним столом, что очень ее трогало... иногда ее водил к ее родителям, — льгота, которою рабы редко пользуются от своих господ... Времени до времени поколачивал ее палкой... От русских ничего не добьешься путем убеждений, а колотушками — все что угодно». Казанова держал Заиру при себе до самого отъезда из России. Потом он передал девушку на попечение другому итальянцу — архитектору Антони Ринальди, который на тот момент работал в России. Заира оставалась с ним до самой смерти.

О русских Казанова отзывался двояко. С одной стороны, местные поразили его своим гостеприимством: «Не требуется особого приглашения со стороны хозяина дома, а достаточно быть с ним знакомым, чтобы разделять с ним трапезу. Если приехавший гость не застанет обеда, тотчас же для него нарочно опять накрывают на стол».

С другой стороны, венецианец написал, что русские — самое обжорливое племя в человечестве... Казанова также считал русских суеверными: «Святому Николаю воздается более молитв и земных поклонов... Русский молится не Богу: он поклоняется св. Николаю».

Другие истории о сердцеедах, многоженцах и их любовных похождениях читайте на нашем сайте.

Читать полностью…

ЧТИВО

4 июня 1962 года в эфир советского телевидения вышел первый выпуск сатирического киножурнала «Фитиль». Запустил советское скетч-шоу писатель Сергей Михалков с целью обличить, высмеять и побороть негативные явления в жизни страны: пьянство, бюрократию, взяточничество и разгильдяйство.

Автор объяснял, что название «Фитиль» он позаимствовал у военных моряков: по такой команде производился выстрел с флагманского корабля, чтобы оповестить командиров соседних о беспорядке на одном из судов.

Читать полностью…

ЧТИВО

Кто был прототипом Карабаса-Барабаса

Алексей Толстой списал владельца кукольного театра из «Золотого ключика» с реального человека. По одной из версий, кукольный театр — аллюзия на Государственный театр имени Вс. Мейерхольда, а его грозный владелец — режиссер Всеволод Мейерхольд, которого писатель знал лично.

Всеволод Мейерхольд отличался особой суровостью и часто доводил актеров до нервных срывов. Конечно, плетки и бороды у режиссера не было. Однако ходили слухи, что однажды Мейерхольд купил маузер и во время репетиций клал его на стол перед собой. Также режиссер носил длинный шарф, длинный настолько, что его концы практически доставали до пола, поэтому Мейерхольд засовывал их в карман пиджака. В сказке Карабас-Барабас так делал со своей бородой.

В 1939 году — через 3 года после издания сказки — Мейерхольда арестовали за шпионаж и участие в антисоветском заговоре. После пыток и допросов режиссера расстреляли. Его супругу Зинаиду Николаевну Райх (в прошлом — жена Есенина) жестоко убили в ее же квартире. Имена преступников остались неизвестными — официального расследования не было.

Читать полностью…

ЧТИВО

История женщины, которая выступала в юбке из бананов и была французской разведчицей

Фрида Жозефин Макдональд (будущая Жозефина Бейкер) родилась 3 июня 1906 года в Сент-Луисе. После того как отец покинул семью, денег совсем не осталось — уже в восемь лет девочке пришлось искать работу. Трудности возникали не только из-за юного возраста, но и из-за цвета кожи: Жозефина довольно рано осознала, с какими испытаниями сталкиваются темнокожие в США. Особое впечатление на нее произвели акты насилия над афроамериканцами в 1917 году, в результате которых, по разным данным, погибли от 40 до 250 человек. Пострадала и семья девочки.

К 14 годам Жозефина дважды была замужем. После второго развода она уехала в Нью-Йорк с группой танцовщиц, среди которых сильно выделялась: кривлялась, строила рожицы, нелепо двигалась — вместо того, чтобы танцевать изящно. Ее заметили и пригласили участвовать в комедийных представлениях на Бродвее, а затем позвали в Париж, где она стала звездой кабаре.

Бейкер была смелой и ничего не стеснялась, умело обыгрывая стереотипы об афроамериканцах. Однажды она выступала в одной лишь юбке из бананов. Личная жизнь Бейкер тоже была предметом бурных обсуждений: сплетничали о ее бесконечных романах, которые, впрочем, не всегда подтверждались. Говорили о ее связях с Хемингуэем, будущим королем Швеции принцем Адольфом и многими другими. Жозефина вдохновляла и творцов: ее называли «черной Венерой», якобы посещавшей Бодлера во снах. Сама артистка утверждала, что Пикассо писал с нее картины.

В отличие от европейской публики в Америке ее не принимали: гастроли 1936 года обернулись провалом — зрители попросту насмехались над Бейкер, а некоторые и вовсе оскорбляли ее.

В конце 1930-х Жозефина вступила в Международную лигу борьбы против расизма и антисемитизма. Она участвовала в работе Красного Креста, передавала заработанные на гастролях средства французской армии. На этом она не остановилась: выучилась на боевого летчика, состояла в женской вспомогательной эскадрилье и даже была тайным агентом французской разведки. За храбрость и самоотверженность ее наградили орденом Почетного легиона.

После окончания войны Бейкер продолжила общественную деятельность, поддерживала организации по защите прав человека. Жозефина воспитывала 12 приемных детей, которых взяла в семью из разных уголков мира — от Финляндии до Ближнего Востока.

В 50 лет здоровье артистки ухудшилось, начались и финансовые трудности. Она перенесла инсульт, страдала потерей памяти. В какой-то момент Жозефина осталась с детьми на улице. На помощь пришла принцесса Монако, подарившая артистке жилье.

В 1975 году в Париже открылось шоу, посвященное 50-летию Бейкер на парижской сцене. В театре было не протолкнуться — собрался весь бомонд, билеты были распроданы на двадцать дней вперед. Окрыленная и будто вновь молодая, Жозефина танцевала на столе, громко распевала песни и была по-настоящему счастлива. А на следующий день не проснулась — кровоизлияние в мозг. Через несколько дней Жозефины не стало.

Читать полностью…

ЧТИВО

Как появился чувак?

Этимология и история слова довольно туманна. Для начала обратимся к английскому слову dude — считается, что его ввел публицист Роберт Сейл Хилл, который в январе 1883 года опубликовал в The New York World сатирическое стихотворение о бездельниках и пижонах. Вероятнее всего, dude — исковерканное слово из песни Yankee Doodle, то есть «янки-дурачок», которая изначально считалась издевательской, а сегодня понимается как патриотическая.

Dude мгновенно стало словом 1883 года — в газетах появилось множество публикаций, в одной из которых был описан типичный dude: жилетка на 13 пуговицах, жидкие усишки, челка с пробором, шляпа-минарет, сигарета и тяга к интрижкам. Вскоре так на Диком Западе стали называть залетных искателей лучшей жизни, привыкших к комфорту и красивым женщинам.

Что до русского языка — тут никакими «дьюдами», пижонами и бонвиванами не пахло. По распространенной версии, «чувак» — производное от феминитива «чувиха», который в 1931 году описал профессор филологии Баранников. По его мнению, корень восходит к цыганскому čavó («парень»), то есть чувиха — по сути, «пацанка». Существует и мемогенная версия, предложенная в словаре жаргонизмов и тюремного арго: чувак обозначает кастрированного верблюда, барана или в принципе любое животное без соответствующего органа. Однако этот вариант этимологии подвергается критике и насмешкам.

По третьей версии, чувак вырос из праславянского корня «чув». По четвертой — из иврита, где обозначал человека, порвавшего с преступным миром. Существует фольклорно-художественная версия, что слово «чувак» — якобы акроним фразы «человек, уважающий высокую американскую культуру», и поэтому его активно употребляли стиляги в 1950–1960-х годах.

Что еще делали стиляги и почему вошли в историю — читайте на нашем сайте.

Читать полностью…

ЧТИВО

Внезапный видеодокумент: 17-летний Децл получает награду MTV VMA из рук Моби.

Читать полностью…

ЧТИВО

Чем хорош стейк вагю и как он появился?

С конца XVII века буддизм в Японии стал фактически государственной религией, и мясо оказалось под запретом. Все изменилось в конце века XIX: на престол взошел император Мэйдзи, в стране провозгласили девиз вакон ёсай — «японский дух, западные технологии» — и взяли прозападный вектор. С индустриализацией и заморскими специалистами в страну хлынули и западные привычки — в частности, возвращение мяса в рацион японцев. И не просто мяса — а «мраморной» говядины с тончайшими жировыми прожилками. Прежде говядина считалась редчайшим деликатесом, попробовать который могли избранные. По одной из версий, первого быка породы таджима привезли в Японию из Кореи примерно 2 000 лет назад. По другой, первые упоминания о нем можно встретить в хрониках тысячелетней давности. В любом случае, к этим животным в Японии относятся с почтением.

Слово «вагю» так и переводится на русский язык — «японская корова». Цена такого мяса стартует от $ 500 за килограмм — причиной тому не только исторический хук, но и особенности производства.

Таких быков откармливают, холят и лелеют в среднем 400 дней. Им делают массаж специальными щетками, позволяющими разгонять кровь, лимфу и правильно распределять жировые отложения (по сути — мраморировать мясо), ставят классическую музыку, поят сакэ, кормят отборным сеном, дрожжами и овощами — в общем, обеспечивают all inclusive получше, чем в иных пятизвездных отелях. Вагю в шутку называют «мясом для беззубых»: стейки, выращенные в нежных условиях, натурально тают во рту за счет образцового соотношения жировых прослоек и сбалансированного мяса.

Столько времени и внимания производству стейков уделяют не только в Японии: «Мираторг» выращивает быков кросс-вагю не хуже коллег из Страны восходящего солнца. Бычков 500 дней кормят по технологии Slow Grow кукурузой, силосом и поят чистой родниковой водой. Все для того, чтобы добиться мягчайшей вырезки, которая идеально подрумянится в барбекю (благо, наконец-то можно открыть сезон).

Реклама. ООО "ТК "Мираторг", ИНН: 5009072150.
erid: 2W5zFJcmUec

Читать полностью…

ЧТИВО

Парашют впервые испытали на… собаке.

3 июня 1785 года в Лондоне пионер воздухоплавания Франсуа Бланшар привязал парашют к собаке и сбросил ее с высоты 300 метров. Пес благополучно приземлился.

Читать полностью…

ЧТИВО

Почему бейсбольные карточки стоят миллионы долларов?

Своим появлением все коллекционные карточки обязаны американским табачникам. Дело в том, что в XIX веке сигареты продавались в мягких упаковках, содержимое которых сминалось. Для решения проблемы в 1870-е компания Allen & Ginter придумала класть в пачки картонное ребро для жесткости. Когда прием скопировали конкуренты, компания пошла дальше и заменила картонку на красивую карточку с рисунком, чтобы выгодно отличаться.

Поначалу на карточках изображались пейзажи, портреты известных людей или животные, однако с ростом популярности бейсбола в 1880-е компания решила рисовать игроков и даже запросила у клубов их снимки. Вслед за Allen & Ginter карточки с разными спортсменами стали появляться у табачников по всему миру, пока в 1940-е традиция не исчезла. Тем не менее идею еще в конце XIX века подхватили производители сладостей, которые не отказались от коллекционных картинок даже после войны.

Одна из таких фирм, Topps, со временем и вовсе сосредоточилась только на карточках и в середине века совершила революцию: поместила на обороте статистику изображенного игрока, что сделало карточки пригодными для игры (статистика помогает определить старшую карту) и повысило их ценность для коллекционеров.

Вместе с некоторыми другими фирмами Topps и по сей день продолжает выпускать коллекционные картинки. Хотя поначалу они и стоили пару долларов, в XXI веке цена раритетных и редких карточек выросла до тысяч долларов, а три года назад самая дорогая карточка с бейсболистом и вовсе ушла с молотка за $ 12,6 миллиона.

Читать полностью…

ЧТИВО

Как появился президентский стол в Овальном кабинете

Стол президента США сделан из обломков британского корабля «Резолют», который в 1852 году отправился на поиски пропавшей арктической экспедиции Джона Франклина. Однако «Резолют» застрял во льдах. Команду эвакуировали, а судно бросили на произвол судьбы у побережья Канады. Спустя 2 года дрейфующий корабль случайно обнаружили китобои и отбуксировали его в Нью-Йорк. Судно отреставрировали и вернули Великобритании — в знак дружбы.

Когда спустя 30 лет «Резолют» окончательно списали, Великобритания сделала ответный дипломатический жест. Из дерева судна изготовили письменный стол. Столяр Уильям Эвенден из компании Morant, Boyd, & Blanford, выигравшей государственный конкурс, трудился над ним несколько месяцев.

В 1880 году королева Виктория подарила «Резолют» президенту Ратерфорду Хейсу. Стол разместили в одной из гостиных на первом этаже Белого дома. Затем его переносили из комнаты в комнату, по прихоти президентов, пока Билл Клинтон в 1993 году окончательно не перенес стол в Овальный кабинет.

«Резолют» много раз реставрировали и модернизировали. Рузвельт, например, добавил панель с гербом. За ней президент скрывал инвалидное кресло во время своего последнего срока, а позже Кеннеди прятал за панелью детей.

Стол «Резолют» — один из самых узнаваемых символов власти в США. Однажды Барак Обама сфотографировался за ним, запрокинув ноги, и спровоцировал дипломатический скандал.

Фото: Chip Somodevilla/Getty Images

Читать полностью…

ЧТИВО

Как появились небоскребы?

Первый в мире небоскреб — офис Home Insurance Company — вырос в Чикаго в 1885 году на скромные по современным меркам 10 этажей (42,1 м), позднее высота увеличилась до 12 (54,9 м). Архитектор Уильям Ле Барон Дженни решил использовать бетон и легкий стальной каркас, который удерживал здание.
Успех Дженни положил начало буму строительства высоток, который ярче всего проявился в Нью-Йорке: в 1890-м открылся 18-этажный New York World Building, следом появилось здание Manhattan Life Insurance Company, а в уже 1930-е над городом возвышались знаменитые 77-этажный Chrysler Building, 102-этажный Empire State Building и комплекс небоскребов «Рокфеллер-центра» (к слову, во время его строительства и было сделано фото «Обед на небоскребе»).
В то время высотки строились в стиле ар-деко, а одним из первых зданий с остекленным фасадом в 1958 году стал 38-этажный офис алкогольной компании Seagram. Эта архитектура задала тон следующим небоскребам: большими окнами были оснащены Pan Am Building, Олимпик-тауэр, Трамп-тауэр и многие другие.
В конце XX века небоскребы приноровились строить и в Азии: в 1998-м титул «самых высоких башен-близнецов в мире» получило здание компании Petronas в Малайзии, в 2004-м рекордсменом стала китайская башня «Тайбэй 101», а сегодня самым высоким небоскребом мира считается «Бурдж-Халифа» в Дубае.

Небоскребы — исторически идеальное место для офисов и опен-спейсов. Что подтверждает и российский девелопер MR своим проектом 220-метровой башни BELL в Москве. Футуристичный небоскреб prime-класса будет построен в пяти минутах пешком от метро «Белорусская» — в центре делового кластера, по соседству с кварталом SLAVA, куда в ближайшее время переедет ЦБ РФ. На 48 этажах BELL расположатся офисы, спроектированные дизайн-бюро ECUS. Проект предполагает наличие двухпалубных лифтов, паркинга на 239 машино-мест и систем естественной вентиляции. MR Office — новый бренд девелопера, под которым только в 2025 году будут анонсированы более 10 новых проектов.

Реклама. ООО «Я-ДЕВЕЛОПМЕНТ», ИНН: 9710092813.

erid: 2W5zFGraNoA

Читать полностью…

ЧТИВО

Как появились пирожки?

По случаю выхода номера о Москве в ближайшие недели редакция вместе с Артемом Карисаловым будет рассказывать истории знаковых для столицы блюд. Первые на очереди — пирожки.

Пирожки стали готовить на Руси примерно в IX–X веке — как малую форму пирога, наиболее удобную для больших застолий (если пироги принято было отламывать по кусочку — и порой хватало не на всех, поскольку самый крупный должен был достаться главе семейства, и дальше по убыванию — то пирожки как бы всех «уравнивали»).

Изначально выпечка крестьян (на пирожки шли в основном остатки продуктов) к XV–XVI веку размножалась на бесчисленное количество вариаций и заняла место на дворянских столах. Царским пирогом считался курник — пышный, сытный, с мясом или рыбой и крупой. Пирожки «на два укуса» же пестрили начинками: от яблок и ягод до ливера, перепелок и раков.

Позже особенно стали цениться подовые пирожки, то есть приготовленные в нижнем этаже русской печки, на так называемом поду. Одно время ходила байка, что такими торговал князь Александр Меншиков, прежде чем поступил на службу к Петру I.
Подовые пирожки уважал Федор Михайлович Достоевский: так, по воспоминаниям супруги, писатель любил завтракать в трактире Тестова (популярном среди богемы XIX века) и «нарочно заказывал местные блюда, вроде московской селянки, расстегаев, подовых пирожков».

Владимир Гиляровский же нахваливал булочную Филиппова на Тверской, где прямо с противня подавали пирожки с мясом, яйцами, рисом, грибами, творогом, изюмом и вареньем.

Славился пирожками — но уже слоеными, в форме книжек, — и дореволюционный ресторан «Россия» на Петровских Линиях. А в кондитерской Бартельса на Кузнецком мосту на рубеже веков с пылу с жару продавали пирожки с мясом и капустой. По воспоминаниям переводчицы Екатерины Андреевой-Бальмонт, продавщицы в белых фартуках брали пирожки вилками и подавали их покупателям, которые сидели за мраморными столиками.

В новейшей истории образцовые московские пирожки — и дрожжевые, и слоеные, и с брусникой, и с ягненком, и с грибами — уплетают в знаменитом ресторане на Тверском бульваре.

Читать полностью…

ЧТИВО

1 июня родилась Надежда Никитична Кадышева. Вспомнили, что было до «плывет веночек вдоль ночной воды».

Читать полностью…

ЧТИВО

Как русская фрейлина стала моделью Шанель

Одной из первых моделей, которую Коко Шанель одела в свои наряды, была Мэри Эристави, в девичестве Шервашидзе.

Мэри родилась в Батуми в семье грузинского генерал-майора. По долгу службы отец перевез семью в Петербург, где девушка стала придворной дамой императрицы Александры Федоровны. По слухам, своей красотой она покорила Николая II — поговаривали, однажды княжна опоздала на панихиду, и император сказал на это только одно: «Грешно быть такой красивой».

Ею восхищались и художники. Портретист Савелий Сорин писал Шервашидзе 23 дня — говорили, что позднее полотно висело в спальне актрисы и княгини Монако Грейс Келли, и по утрам она смотрела сперва на него, а затем в зеркало — определяя, хорошо ли выглядит.

В 1921 году Мэри с мужем переехали в Париж. В эмиграции начались финансовые трудности, и княжне пришлось искать работу. Князь Дмитрий Павлович, который, по слухам, крутил роман с Коко Шанель, порекомендовал ей Мэри в качестве манекенщицы. Так она стала одной из первых моделей дома Chanel.

Красота Мэри сразила публику, и на показы с ее участием выстраивались очереди. Но сама девушка была не в восторге — такая работа казалась ей унизительной, так что при первом удобном случае одна покинула модный дом.

Счастья Мэри это не принесло: в 1946 году умер ее супруг, женщина впала в депрессию и почти не выходила из дома на протяжении нескольких лет. В 1960-х красавица добровольно переехала в дом престарелых.

Читать полностью…

ЧТИВО

За полгода до того, как сменить имя на Мухаммед Али, Кассиус Клей выпустил разговорно-поэтический альбом I Am the Greatest. Там не было музыки и преобладал трэш-ток, но музыкальные критики назвали релиз предтечей хип-хопа и баттл-рэпа. Забавно, что название каждого трека начиналось словом «Раунд».

Читать полностью…

ЧТИВО

Как менялась улица Неглинная?

В конце XIX века на месте ТЦ Неглинная находилось Ечкинское подворье —владения московских ямщиков, сколотивших целое состояние всего за пару десятилетий.

Ечкины чинили и продавали повозки, в том числе из заграницы. Также ямщики предлагали аренду повозок, что пользовалось особым спросом. «Тройка от Ечкина» быстро стала брендом высшего класса.

Со временем семья даже выкупила несколько зданий. В Ечкинском подворье было все — лавки, трактиры, контора, квартиры и стойла. Главной легендой стал трактир «Собачий рынок», в котором, говорят, обедал Люсьен Оливье.

Москва постоянно менялась. Сегодня посмотреть на столицу новым взглядом возможно на выставке фотографии Кати Авраменко «„— А Катя выйдет?“. Книга о Москве», которая будет проходить до 15 июня 2025 года на втором этаже ТЦ Неглинная. Команда Неглинной 10 лет поддерживает разные культурные и социальные инициативы, и в данном случае помогла книге Авраменко увидеть свет.

С более подробной информацией о выставке можно ознакомиться по ссылке.

Реклама. ООО "Неглинная галерея", ИНН: 7714380304.

erid: 2W5zFHJF3Bv

Читать полностью…

ЧТИВО

Слева — медиамагнат, порнокороль и издатель легендарного журнала Hustler. Справа — Джон Делориан, знаменитый автоконструктор, создатель великого DeLorean DMC-12.

Что их объединяет? Запрещенные вещества. Точнее, скандал, с ними связанный: в октябре 1982 года Джона Делориана арестовали за попытку контрабанды на сумму $ 24 млн. Против инженера говорила главная улика — видеозапись, на которой Делориан обсуждал сделку и открывал чемодан с деньгами. Издатель Hustler выкупил запись у «неизвестного источника», предположительно сотрудника одного из адвокатских бюро, работавших над делом Делориана, за $ 5000. Позже медиамагнат утверждал, что сумма составила $ 25 миллионов.

Флинт передал видеозаписи продюсеру программы «60 минут» Дону Хьюитту, и они были показаны в эфире CBS 23 октября 1983 года. Правительство пыталось предотвратить трансляцию, но безуспешно. Публикация записей вызвала общественный резонанс и поддержала версию защиты о провокации со стороны властей.

Историю Джона Делориана и его автомобиля, ставшего настоящей машиной времени, читайте на нашем сайте.

Читать полностью…

ЧТИВО

С 1969 года голливудские режиссеры массово использовали псевдоним Алан Смити.

Все началось с вестерна «Смерть стрелка»: ведущий актер за две недели до окончания процесса потребовал сменить режиссера. Требование выполнили, но звезда не успокоилась, и тогда оба автора предпочли убрать свои имена из титров. Спасла анаграмма от «The Alias Men» — «Люди под псевдонимами».

Впоследствии Аланом Смити подписывались многие кинематографисты, когда студии вмешивались в творческий процесс и перекраивали их продукт. Практику отменили в нулевые.

Читать полностью…

ЧТИВО

А на все эти обязанности у меня совершенно нет сил, я не могу нести мир на своих плечах, я и зимний-то пиджак едва несу.

Франц Кафка, «Письма к Милене»

Читать полностью…

ЧТИВО

Люди, которые прочитали свой некролог при жизни

• Марк Твен
Писатель дважды читал известия о своей смерти. Первое появилось в 1897 году, и New York Journal отправил корреспондента проверить информацию. Оказалось, писателя перепутали с его больным братом. Марк Твен предложил изданию написать, что слухи о его смерти сильно преувеличены, а его брат в итоге поправился. В 1907 году пресса снова «похоронила» беднягу. На этот раз писателя потеряли в море. «Твен и яхта исчезли», — написали в New York Times. Сам Твен все это время отдыхал в Нью-Йорке после спокойного морского путешествия. Писатель заявил, что проведет тщательное расследование — если подтвердится, что он все-таки умер, непременно сообщит об этом общественности.

• Альфред Нобель
В 1888 году французская газета опубликовала некролог изобретателю, перепутав его с братом Людвигом. Есть версия, что в статье Нобеля назвали «торговцем смертью», потому что он сколотил состояние на продаже динамита. Расстроившись, Альфред решил обелить свою репутацию и завещал большую часть состояния (около 31,5 миллиона шведских крон) на создание фонда — так появилась Нобелевская премия.

• Эрнест Хемингуэй
Писатель собрал коллекцию своих некрологов и читал их за бокалом шампанского на протяжении 7 лет. В январе 1954 года самолет в Уганде, на котором летел Хемингуэй, задел телеграфный провод и вынужденно приземлился. Потом следующий самолет загорелся при взлете. В газетах появились сообщения о смерти писателя. Хемингуэй выжил, но получил серьезные травмы, включая переломы, ожоги и сотрясение.

• Сэмюэл Тейлор Кольридж
В 1816 году английский писатель остановился в лондонской гостинице и случайно услышал, как двое гостей обсуждали его недавнее самоубийство. Оказалось, в прессе гуляли слухи о мужчине, который повесился в Гайд-парке. На его рубашке обнаружили инициалы Кольриджа — «S. T. C.». Вероятно, эту рубашку несчастный украл ранее.

• Стив Джобс
В 2008 году агентство Bloomberg случайно опубликовало заранее подготовленный некролог главе Apple. Ошибку исправили, и публикацию удалили, а Джобс процитировал Марка Твена: «Слухи о моей смерти сильно преувеличены».

Фото: EAST NEWS

Читать полностью…

ЧТИВО

Великое полотно Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» приковывает взгляды не просто виртуозностью исполнения, но сюжетом. До сих пор доподлинно неясно, что произошло между царем и царевичем за минуту до знаменитой сцены, убивал Грозный своего сына или все-таки нет?

Мария Аборонова, автор канала Art is New Sexy, подробно разбирает все версии в рубрике «Эта картина».

Читать полностью…

ЧТИВО

Первый Hummer собрали в 1979 году по распоряжению Пентагона — для нужд американской армии. Гражданская же версия мощного внедорожника появилась отчасти благодаря Арнольду Шварцнеггеру: актер увидел армейский конвой во время съемок фильма «Детсадовский полицейский» и развернул кампанию в поддержку выпуска нового авто.

Что было дальше, как Hummer стал маркером понтов нулевых и куда исчез с наступлением десятых — рассказываем на YouTube-канале ЧТИВО.

Читать полностью…

ЧТИВО

Трагическая судьба русского актера, который мог покорить Голливуд

Антон Ельчин родился 11 марта 1989 года в Ленинграде в семье профессиональных фигуристов в парном катании. Когда мальчику было всего полгода, семья эмигрировала в США, где их уже ждал дядя Антона — художник-иллюстратор Евгений Ельчин.

В отличие от родителей фигурным катанием Антон не проникся. Зато проявлялись другие таланты — например, тяга к исследованиям и актерскому мастерству. Актерский путь мальчику пророчили многие, и даже незнакомые люди. Мать Антона вспоминала, что однажды на улице к ней и сыну подошла женщина и сказала: «Он красивый. Он будет актером».

С 2000 года Антон начал появляться на экранах в эпизодических ролях и даже пробовался на роль Гарри Поттера. В 2001-м с его участием вышли сразу два фильма — «И пришел паук» и «Сердца в Атлантиде». За работу в первом он получил премию «Молодой актер». Антона заметили и стали приглашать на более серьезные роли.

Прорывной для Ельчина стала роль Павла Чехова в блокбастере «Звездный путь» в 2009 году. Список фильмов с его участием рос — как и его известность. Несмотря на это, Антон оставался скромным и трудолюбивым, а еще — преданным искусству: он тщательно готовился к каждой роли, погружался в характер и историю своих персонажей. Он также сотрудничал с Джимом Джармушем — в фильме «Выживут только любовники» исполнил роль Иэна.

Жизнь Ельчина трагически оборвалась 19 июня 2016 года — молодого актера нашли мертвым около его дома в Лос-Анджелесе. Это случилось после того, как он не пришел на запланированную встречу и перестал выходить на связь. Причина смерти — несчастный случай: Ельчин вышел из своего Jeep Grand Cherokee, поставив переключатель передач на парковку, но неожиданно система самопроизвольно разблокировалась. Актера зажало между бампером автомобиля и кирпичной колонной. Полученные травмы оказались несовместимыми с жизнью.

Позже выяснилось, что за несколько месяцев до трагедии эту модель автомобиля отозвали с производства из-за неисправности, которая могла привести к самопроизвольному движению.

После смерти Ельчина стало известно, что актер страдал муковисцидозом — тяжелым генетическим заболеванием, поражающим легкие и другие органы. Он тщательно следил за своим здоровьем, проходил лечение и нигде не афишировал свой диагноз — не хотел, чтобы его жалели.

Информацию о болезни обнародовали уже после смерти Антона, когда родители основали благотворительный фонд его имени. Фонд помогает молодым людям, занимающимся искусством и страдающим от хронических заболеваний.

Фото: Larry Busacca / Getty Images

Читать полностью…

ЧТИВО

Регулярная рубрика на сайте ЧТИВА — «10 минут в день», в которой мы предлагаем читать литературные произведения по частям, — продолжается.

Сегодня начинаем вторую часть «Москвы и москвичей» Гиляровского.


«Я подбежал к лежавшему, нащупал лицо. Борода и усы бритые… Большой стройный человек. Ботинки, брюки, жилет, а белое пятно оказалось крахмальной рубахой. Я взял его руку — он шевельнул пальцами. Жив!

Я еще тройной свисток — и мне сразу откликнулись с двух разных сторон. Послышались торопливые шаги: бежал дворник из соседнего дома, а со стороны бульвара — городовой, должно быть, из будки… Я спрятался в кусты, чтобы удостовериться, увидят ли человека у решетки».

Читайте на нашем сайте.

Читать полностью…

ЧТИВО

Джека Лондона не раз обвиняли в плагиате.

Например, после выхода рассказа «Зов предков» в 1903 году, писателя уличили в заимствовании сюжета «Моих северных псов»
Эгертона Райерсона Янга. Ему Лондон отправил благодарственное письмо.

Громкий скандал произошел в 1907 году. В произведении «Любовь к жизни» критики обнаружили несколько дословно скопированных отрывков из статьи Августа Биддла и Дж. К. Макдональда «Потерянный на земле полуночного солнца».

Джек Лондон действительно использовал сторонние материалы и покупал сюжеты у молодых авторов, в частности, приобрел несколько историй у Синклера Льюиса.

Однако писатель черпал вдохновение не только из чужих идей и часто ввязывался в разные передряги, чтобы превратить их в сюжеты. Как писатель отправился в кругосветное плавание на собственной яхте — читайте на нашем сайте.

Читать полностью…

ЧТИВО

В английском городке Хай-Уиком на юго-востоке Англии с 1678 года взвешивают мэра на центральной площади. Так горожане решили бороться с нечистыми на руку чиновниками: считается, что если мэр за год на посту прибавил в весе, это буквально от сытой жизни, а, значит, воровства.

Поначалу укрупнившегося главу города освистывали и даже закидывали гнилыми помидорами, но вскоре от этой части традиции отказались.

Читать полностью…

ЧТИВО

В июне 1955-го на экраны вышел ромком «Зуд седьмого дня», в котором зрители увидели ту самую сцену с взлетающим белым платьем Мэрилин Монро. Съемки оказались для актрисы тяжелым испытанием.

Режиссер Билли Уайлдер хотел исполнить сцену в Нью-Йорке на углу 52-й улицы и Лексингтон-авеню, где располагался подходящий вентилятор. Хотя съемка проходила в час ночи, группу окружила тысячная толпа улюлюкающих зевак. Из-за поведения фанатов Монро сбивалась и забывала реплики, так что после десятков дублей режиссер перенес съемки в павильон — но и там актриса сыграла только после сорокового дубля.

В той нью-йоркской толпе находился и тогдашний муж Монро — бейсболист Джо Ди Маджо. Происходящее на съемах знаменитой сцены привело к разладу в их отношениях и скорому разводу.

Читать полностью…

ЧТИВО

Что писали об окрошке русские классики и не только

• Первые упоминания окрошки встречаются еще в русских народных сказках. Один из самых известных примеров — «Лиса и журавель». Именно окрошку в высокий кувшин с узким горлом налил журавль и тем самым обхитрил лису. «Лиса начала вертеться вокруг кувшина, и так зайдет и этак, и лизнет его, и понюхает, всё ничего не достанет! Не лезет голова в кувшин. А журавль меж тем клюет себе да клюет, всю окрошку и поел».

• В романе Ивана Гончарова «Обломов» окрошка становится одним из символов идиллической деревенской жизни, о которой мечтает и по которой тоскует Илья Обломов: «…потом, как свалит жара, отправили бы телегу с самоваром, с десертом в березовую рощу, а не то так в поле, на скошенную траву, разостлали бы между стогами ковры и так блаженствовали бы вплоть до окрошки и бифштекса…».

• Своя окрошка есть и у Чехова. В повести «Дуэль» кратко описан процесс приготовления знаменитого холодного супа: «Пока он рассматривал альбом и стоял перед зеркалом, в это время в кухне и около нее, в сенях, Самойленко... суетился около столов, приготовляя... мясо, огурцы и лук для окрошки…».

• Самый же подробный рецепт окрошки (и, пожалуй, единственный в литературе) в комедии-сатире «Плимутрок» дал Игорь Северянин:
«Как это вам сказать? Окрошка – это крошка
Яиц крутых и мяса. Молока –
Не молока, а вроде, – да, сметаны
Вливают эти готтентоты... в квас!
И «кушанье» готово».

• Неожиданно окрошка возникает и у Владимира Ленина. В работе «Материализм и эмпириокритицизм» он использует ее как метафору: «…собственные воззрения которого представляют из себя настоящую окрошку из материализма и агностицизма».

Читать полностью…
Подписаться на канал