50297
Аристократический вестник. Канал Александра Радаева об истории, искусстве, культуре, нравах и немного о том, как не терять дворянское достоинство Почта: parnasskiy@gmail.com По рекламе: @perviysecretar
День народного единства в этом году прошел с размахом. Не последнюю роль в этом заняла всероссийская акция «Ночь искусств». Музеи, театры, выставочные и концертные залы, библиотеки и культурные клубы во многих городах России провели лекции, экскурсии и мастер-классы о культуре народов нашей страны.
Вообще такое внимание к русской культуре — уже мейнстрим. Интересных проектов становится всё больше. Тот же «Культурный марафон» от Яндекса, Минкульта и Минпросвещения, за которым я слежу не первый год. А все инициативы направлены на молодую аудиторию, поэтому форматы интерактивные.
Даже как-то завидно — у зумеров сейчас есть целый вагон качественного научпопа, в том числе видеолекции, квизы и плейлисты от Яндекс Музыки, Кинопоиска и Яндекс Книг. Еще недавно такое было сложно представить. К слову, марафон близится к финалу, участникам осталось пройти тематический тест о связи русской классики и современных технологий. Школьникам будет о чем поразмышлять.
Две скрипки. Одна картина принадлежит Пабло Пикассо, 1912 год, другая - Любови Поповой, 1915 год, угадайте где чья?
Читать полностью…
Продолжаем отслеживать концертные события Москвы в рубрике #кудасходить
13, 14 и 15 ноября MusicAeterna Dance и Центр «Зотов» представят премьерный танцевальный спектакль-фантазию «Мистерия про это»
Спектакль посвящен постановке Всеволода Мейерхольда и Казимира Малевича по пьесе Владимира Маяковского «Мистерия-буфф» и приурочен к 150-летию Мейерхольда. Он исследует взаимоотношения индивидуума и коллектива, постепенное обретение человеком голоса и вектора движения, место любви и личности в механистическом мире.
Показы пройдут в рамках выставки «От утопии к театру» в Центре «Зотов». Проект продолжает серию персональных выставок, посвященных главным именам авангарда и их восприятию повседневности и пространства. Подробнее о мероприятии по ссылке.
Поберегите нервы, сегодня только вторник
Читать полностью…
С первым настоящим снегом сезон прогулок по музеям можно считать открытым. Продолжаю делиться с вами главными музейными открытиями Москвы в рубрике #кудасходить.
📌 Выставка «Трын*Трава. Современный русский стиль» в музее-усадьбе Муравьевых-Апостолов на Старой Басманной, 23/9 — до 20 ноября
📌 Выставка работ Михаила Куприянова, Порфирия Крылова и Николая Соколова «Кукрыниксы» в ЦВЗ «Манеж» на Манежной площади, 1 — до 15 декабря
📌 Выставка «Люба, Любочка. Любовь Сергеевна Попова. 1889-1924» в Еврейском музее и центре толерантности на Образцова, 11 — до 27 февраля
📌 Выставка «Россия – Любовь моя! Искусство ювелиров России. XIX-XXI век» в ГИМ на Красной площади, 1 — до 24 марта
📌 Выставка «Передвижники» в Третьяковской галерее в корпусе на Кадашевской набережной, 12 — до 6 апреля.
#кудасходитьвМоскве
Новый памятник московскому генерал-губернатору и Великому князю Сергею Александровичу Романову и его супруге Великой княгине Елизавете Федоровне установлен в Климентовском переулке, рядом со станцией метро «Третьяковская».
Памятник представляет великокняжескую чету в день их бракосочетания в 1884 году. На Елизавете Федоровне — подвенечный наряд со струящимся шлейфом. Сергей Александрович облачен в мундир лейб-гвардии Преображенского полка, командиром которого он был в 1887–1891 годах.
Сергей Романов был убит в 1905 году на Красной площади. Елизавета Федоровна после гибели мужа навещала его убийцу, эсера-террориста Каляева в тюрьме и ходатайствовала о его помиловании перед гоcударем Николаем II. А потом и сама приняла мученическую смерть. Летом 1918 года Елизавета Фёдоровна была живьем сброшена большевиками в шахту под Алапаевском.
О выдающихся художественных достоинствах памятника авторства Франгуляна говорить не приходится, но здорово что память об этих людях хоть как-то увековечена
Валя и Баба Яга или как говорят риэлторы, здесь прекрасные, чуткие соседи!
Иллюстрация для журнала Костер. Михаил Самуилович Беломлинский
Владимир Набоков на охоте за бабочками
Читать полностью…
В принципе, Пятерочка вписывается в интерьеры дворца позднего социализма.
Продуктовый магазин на цокольном этаже высотки на Котельнической набережной
Сюрреалисты пересели. Ман Рэй - на место Поля Элюара, Поль Элюар - на место Дали, Дали - на место Андре Бретона, Андре Бретон - на место Рене Кревеля, Рене Кревель - на место Мана Рэя. Тристан Тцара, Жан Арп, Ив Танги и Макс Эрнст остались на своих местах
Читать полностью…
Салатная гостиная Вирджинии и Леонарда Вулфов в их доме XVII века Монкс-хаус в Восточном Суссексе
Читать полностью…
Кроме заголовков со смешными каламбурами heirbnb и scarebnb недавняя заметка в The Sun о покупке новой недвижимости в Португалии принцем Гарри и его во всех отношениях очаровательной американской супругой Маркл, предположительно, для сдачи в аренду, интересна замечанием о 8 миллионах фунтов, унаследованных Гарольдом в сентябре, когда ему исполнилось 40.
Наследство, что удивительно, от прабабушки, королевы-матери Елизаветы Боуз-Лайон. Рассказываю как было дело.
Королева-мать, матриарх британской монархии, скончалась в 2002 году, совсем немного не дожив до 102 лет. Так почему ее наследство было вручено через двадцать два года? Королева-мать, чтобы уберечь своих наследников от уплаты обременительного налога на наследство, открыла трастовый фонд, поместив в него капитал, который должен быть распределен между ее внуками и правнуками в нужный час - не всеми, об этом расскажу дальше.
В 1994 году 94-летняя Елизавета Боуз-Лайон, мать правящей королевы, учредила специальный трастовый фонд, поместиа в него 19 миллионов фунтов. По условиям фонда, ее внуки и правнуки должны были получить средства от покойной бабуси, причем дважды, когда им исполнится 21 год и 40 лет. До тех пор капитал работал на увеличение.
Первая часть наследства для каждого составляла 6 миллионов фунтов, вторая - 8 миллионов. Не совсем ясно, были ли это действительно одинаковые суммы, существует мнение, что Гарри в итоге получил больше, чем его старший брат. Забавно, хотя общепризнанно, что при жизни старушки любимчиком был все-таки Уильям, будущий наследник короны. Между принцессой Дианой и королевой-матерью даже возникали разногласия из-за этого: Диана высказывала недовольство очевидно неодинаковым отношением королевы-матери к Уильяму и Гарри. Но бабушку, которую прозвали железным кулаком в бархатной перчатке, мало волновало недовольство невестки. Елизавета Боуз-Лайон, например, могла пригласить принца Уильяма на чай, а Гарри - нет, и это случалось постоянно.
Кроме принца Уильяма и принца Гарри, миллионы королевы-матери разделили дети принцессы Анны Зара и Питер Филлипс, дочери опального принца Эндрю Беатрис и Евгения, а также внук принцессы Маргарет, виконт Линли, и ее дочь леди Сара Чатто. Насколько мне известно, дети Сары Чатто и все правнуки королевы-матери, рожденные после ее смерти, в частности дети принца Эдварда, младшего сына королевы Елизаветы II, в список получателей траста не включены
В Q-ART Gallery открылась вторая часть выставочного проекта «Беляево — Измайлово. Нонконформизм из коллекции Q-ART» — «Зеленый свет андеграунду». Она посвящается пятидесятилетию выставки художников-нонконформистов в лесопарке «Измайлово», состоявшейся спустя две недели после Бульдозерной выставки. Эти выставки стали мощным импульсом для дальнейшей активной выставочной деятельности «неофициальных» художников в СССР.
В экспозиции будут представлены произведения участников Измайловской выставки: Александра Юликова, Лидии Мастерковой, Евгения Рухина, Риммы Заневской, Никиты Алексеева, Игоря Кислицына и ряда других художников. Особое внимание будет уделено редким живописным работам, которые непосредственно экспонировались в Измайлово, а теперь будут представлены в рамках юбилейной ретроспективы Q-ART Gallery. Всего проект объединяет полсотни произведений, большая часть из которых представлена широкой публике впервые.
Помимо присоединившихся к Измайловской выставке художников, в экспозиции также будут представлены работы других знаковых мастеров советского андеграунда разных направлений из коллекции галереи: Виктора Пивоварова, Василия Ситникова, Олега Целкова, Петра Беленка, Дмитрия Краснопевцева, Владимира Яковлева, Эдуарда Штейнберга, Игоря Вулоха, Франциско Инфанте и других.
Поклонники продолжают исследовать глубины нового романа Пелевина "Круть", который уже можно прочитать или прослушать в Яндекс Книгах: на этот раз изучение текста происходит при помощи путеводителя по запутанному футуристичному миру Transhumanism Inc., где происходит действие его четырех последних произведений.
Если бы вы хотели разобраться в таких понятиях, как вбойщики, Еврохалифат, зеркальные секретари, Доброе Государство, кукуха и крэпофон, и систематизировать все факты нашего недалекого будущего, которые имел в виду Пелевин, то путеводитель от "Правил жизни" - как раз для вас. Также навигатор отлично подойдет для тех, кто только начинает знакомство с трансгуманизмом как с философским движением по техногенным инвазиям в человеческую суть и с раскрывающим весь их спектр творчеством Пелевина.
Главное во время странствий с пелевинским путеводителем не обнаружить, что многие мрачные мечты и страхи футурологов уже давно сбылись, или наоборот - главное поскорее это обнаружить?
Иоганн Тишбейн известен во многом благодаря тому, что писал портреты своего приятеля, Иоаганна Вольфганга Гёте. Перед нами один из самых знаменитых портретов Гете, как раз работы Тишбейна.
Мыслитель в позе античного римлянина устроился на разрушенном египетском обелиске под пледом цвета слоновой кости, напоминающим популярные в те годы плащи-накидки без рукавов, называемые альмавива и тальма.
Вопрос к ногам. Если присмотреться, то может показаться, что на этом портрете у Гёте обе ноги - левые. Но если не присматриваться, а попытаться представить живого человека: взгляните, таких ног не бывает, они как будто отделены от тела магистральной дорогой, Особенно странная - нога под пледом, словно бы значительно длиннее другой ноги, какая-то непропорциональная, несоизмеримо длиннее, чем это бывает анатомически.
Искусствоведы не имеют общего мнения почему так произошло. Аудиогид во Франкфуртском музее объясняет странность с двумя левыми ногами - но не тх пнтианатомическим изображением - тем, что дописывал портрет ученик художника, и его оплошность почему-то осталась незамеченной
Язык Достоевского - тема не просто интересная, но и важная для понимания его творчества. Возможно ли понять личность героя, не вникнув в его словарь? Пожалуй, это один из первых шагов, с чего следует начать. Конечно, многие слова окажутся ожидаемыми и не вызовут удивления.
Откроем словарь Достоевского, изданный Академией наук, здесь не весь его тридцатипятитысячный лексикон, а чуть больше двух тысяч главных идиоглосс - важных языковых единиц, составляющих именно авторский стиль и приоткрывающих загадку его идей миропонимания. Ад, ангел, бедный, бездна, бес и бесы, беспамятство, бледный, Бог, болезнь, бред, брякнуть, быстро, вера, взволноваться, возлюбить, вопрос, врать, вскидчивый, выверт, выходка, - казалось бы, ничего удивительного. Но достаточно отойти от реалий XIX века на почтительное расстояние, как на первый взгляд простые словечки авось, вдруг, внезапно становятся важными деталями, без которых Достоевский был бы не узнаваем.
Именно это, язык Достоевского, становится тем, что завораживает в новой киноадаптации «Преступления и наказания». Не знаю, как можно ругать сериал за театральность, но разве на вас не действуют медитативно эти преступленьице, скоротаем время, милосердие, барышня, прельстить, чушь, преодолею? К слову, гомеопатические доли, о которых говорит черт, это отсылка к «Братьям Карамазовым», которых уже в одной первой серии найдется с десяток. Оттуда пассаж «Что за вера насилием? Притом же в вере никакие доказательства не помогают, особенно материальные» или, скажем, история Родиона про кусок хлебного мякиша с булавками, это же из рассказа про Жучку.
В общем, языковые приемы, которыми создатели сериала добились достоверности, заслуживают отдельного внимательного анализа, думаю мы к этому еще вернемся. А пока остановимся на том, что красивая чистая русская речь XIX века в современном сеттинге бесподобна
На самом деле наиболее взвешенный исход американских выборов выглядит так
Читать полностью…
Считается, что известная лошадь, которая прославилась тем, что умела читать и считать, погибла в годы Первой мировой.
В свое время умственные способности этой лошади поразили европейскую публику.
Однако расследователи смогли установить, что лошадь все-таки не умела считать и читать, а умела улавливать даже мельчайшие изменения выражения лица человека, что и помогало ей давать правильные ответы. А именно: лошади задавали математический пример, и она отбивала ногой верный ответ. Лошадь продолжала бить ногой, пока не видела изменение в лице человека, задавшего ей вопрос. Этот человек, ее партнер, должен был просто подать ей знак когда остановиться.
Представьте себе, лошадь не умела считать, но безупречно умела читать по лицам. И могла научиться отрабатывать такой интересный театральный номер в паре с человеком. Тоже немалое достижение.
Когда люди, проводившие расследование, в этом разобрались, они также поняли, что лошадь на самом деле невозможно обмануть, поскольку она является идеальным физиогномистом, и всегда видит изменения в лице, выдающие лжецов.
Как в сериале с Тимом Ротом, только в роли детектора лжи - конь
Этому видео чуть больше 5 лет. Олегу Басилашвили исполнилось 85. В этот же вечер он сыграл премьеру спектакля «Палачи».
Давайте послушаем, как замечательно и просто он рассказывает о самом важном. 🙏🏻
#ДляНастроения
Работа Ситникова тонко подчеркивает настроение нерабочего понедельника, в который небо щедро выплюнуло снег.
Замечено: дама на портрете еще не купила хайлайтер под глаза, хотя прекрасно знает, как контурировать нос и маскировать брови.
Культура объединяет!
В России живет 195 народов, и каждый из них — связующий элемент нашей страны. У нас есть много различий, отличных друг от друга традиций и обычаев, свои языки, но в душе все мы общаемся на языке культуры.
Богатая культурная история вдохновляет каждого из нас, позволяет вместе творить и гордиться нашими музеями, театрами, филармониями, кинотеатрами и галереями.
Ко Дню народного единства Минкультуры России совместно с арт-кластером «Таврида» выпустили серию видеороликов, созданных молодыми кинематографистами и сценаристами. Они показывают, что в каждом моменте жизни, в каждой традиции и истории живет дух единства и взаимопонимания.
#на_языке_культуры
Король и королева Испании в Валенсии, пострадавшей от небывалого и, как пишут, антропогенного наводнения
Читать полностью…
С бременской пропиской не отпускаем!
Иллюстрация из журнала Крокодил, Виктор Александрович Чижиков
Французский солдат прикуривает сигарету македонскому ребенку во время Первой мировой войны.
Немецкий солдат - предлагает сигарету сербскому ребенку.
Какая трогательная, неподдельная забота о детстве
Сюрреалисты в Париже в 1933 году: Тристан Цара, Поль Элюар, Андре Бретон, Ганс Арп, Сальвадор Дали, Ив Танги, Макс Эрнст, Рене Кревель и Ман Рэй.
Тристанц Тцара - поэт, основоположник дадаизма. В начале 1930 года он вместе с Франсисом Понжем и Полем Нуже поддерживает первое издание нового сюрреалистического журнала под названием Le Surréalisme au service de la Révolution, что в общем-то продолжает политическую тематику в истории развитии сюрреализма. Мы помним, насколько важным оказалось печатное публицистическое слово в жизни этого движения, начиная с самого Манифеста сюрреализма. И, конечно, с самого начала искусство не могло остаться вдали от политических высказываний: выходивший два года начиная с весны 1929 журнал Documents под руководством теоретика искусства философа Жоржа Батая стал рассадником сюрреалистического инакомыслия и фактически приветствовал тех, кто отказывался поддерживать тех членов движения, кто устремился политическую лояльность творцов Французской коммунистической партии.
Поэт Поль Элюар, вставший у истоков сюрреализма вместе с Андре Бретоном и Луи Арагоном, до этого был частью движения дадаистов, но почувствовал исчерпанной анархическую идею разрушения старой морали и попрания буржуазного вкуса, и пришел к сюрреализму с опытами созидательного творчества в области сверхреального.
Впрочем, не все исследователи называют Элюара сооснователем сюрреализма, кто-то придерживается мнения, что сюрреализм зародился в размышлениях Андре Бретона, Филиппа Супо и Луи Арагона. И уже позднее к трем поэтам присоединились другие писатели, художники и режиссеры, также стремившиеся освободиться от рационального контроля и положить воображение в основу своей работы.
Жан Арп - еще один активный дадаист, примкнувший к сюрреалистам, когда перебрался из Швейцарии в Париж, где выставлялся на их первой выставке в 1925 году. Работы Арпа предполагают дух автоматизма, он берет реальные фигуры и сводит их к абстрактным формам. Ему принадлежит идея аналогии между органическим миром и творческим процессом: искусство — это фрукт, который растет в человеке, как плод на растении или ребенок в утробе матери.
Ив Танги присоединился к группе в 1925 году, и в его работах особенно прослеживается влияние Дали. Прежде подобно Арпу увлеченный автоматизмом, Танги начинает писать картины, изображающие сказочные миры и обширные ландшафты, населенные биоморфными формами.
Писатель, бывший дадаист Рене Кревель, автор таких сюрреалистических книг как «Мое тело и я», «Вавилон», «Трудная смерть», которые как бы взламывают саму жанровую трактовку романа.
Наибольшую известность американцу Ману Рэю принесли сюрреалистические объекты, созданные еще до оформления движения сюрреалистов: например, завернутый в ткань предмет под названием «Загадка Исидора Дюкасса» и «Подарок» - утюг с выпирающими из него острыми гвоздями
Шахматы для четверых были известны еще в средневековье, но доска с этой миниатюры отличается от досок современных немецких четверных шахмат, где с каждой стороны добавляется три ряда клеток, и от исторических русских четверных шахмат с крепостями, где не только добавляется два ряда с каждой стороны, но и квадратные крепости по углам.
Современные правила предполагают игру двух команд, игроки одной команды - сидят напротив друг друга, ходят по часовой стрелке, начиная с белых.
Александр III с детьми поливает деревья в саду
Конец 1880-х гг.
Не волнуйся, им не весело, они притворяются
Читать полностью…
На воротничках формы спортивных клубов Нижнего Новгорода можно прочитать архаичную фразу "Купно за едино!" Эти легендарные слова из пламенной речи старосты Кузьмы Минина, призвавшего создать ополчение для освобождения Отечества, были произнесены более 400 лет назад именно в Нижнем Новгороде.
Кроме девиза войска Михаила Пожарского на форме нижегородских хоккеистов, футболистов, волейболистов и баскетболистов можно найти и цифры 1612 и 2024 и другую символику Народного ополчения, от цветов, соответствующих облачению воинов-ополченцев и боевому знамени Дмитрия Пожарского, до узора кольчуги, причем в форме черепицы крыш Нижегородского кремля, и паттерна, заимствованного из знаменитой картины Михаила Скотти «Минин и Пожарский».
В итоге всю эту красоту еще и отсняли на фоне исторических полотен в художественном музее и исторических памятников города. Здесь как раз спорт и культура прекрасно срабатывают в дуэте.
Проект единой игровой формы для городских спортивных клубов, в дизайн которой интегрированы локальные контексты и местные исторические события и объекты - идея очень интересная, реализуется она уже несколько лет. В первый год существования проект был посвящен самым узнаваемым символам столицы Поволжья: нижегородской Стрелке, Кремлю и Чкаловской лестнице. В следующие два года - городским достопримечательностям и их истории. Теперь, наконец, очередь дошла до главного места памяти Нижнего - народного ополчения 1611-1612 годов
Иногда мне кажется, что если однажды этот дом отмоют и перекрасят, он уже не будет прежним, и мы не сможем любить друг-друга как раньше. Пожалуйста, не показывайте его коммунальщикам хотя бы лет 15 🥲💔
Читать полностью…