Тихон, первый патриарх Московский и всея России после восстановления патриаршества в 1917 году, на пасхальном молебне у Никольских ворот 5 мая 1918 года
Читать полностью…Картины Кустодиева, посвященные пасхальным сюжетам: Христосование, Светлое Воскресение, Пасхальный день, Пасхальная служба, Канун Пасхи. Самая знаменитая, конечно, это Христосование 1916 года с целующимися купцом и купчихой на фоне богатого праздничного стола с куличами, пасхой, яйцами, мясом, птицей, икрой и винами. Очень интересно смотреть как изменились и не изменились традиции пасхальных украшений - розы в куличах, например, выглядят удивительно
Читать полностью…В летопись Киево-Печерской лавры под 1463 годом внесено Пасхальное чудо.
«Некто из братии» вошел в Ближние пещеры, где покоятся тела усопших святых, и воскликнул: «Святые отцы и братие, сегодня у нас великий день: Христос Воскрес!»
«И под темными сводами монастырских пещер со всех концов раздалось в ответ: «Воистину Христос Воскрес!»
Мертвые услышали пасхальное приветствие. Усопшие святые ответили на него».
В Риме в Квиринальском дворце до 16 июня работает выставка «Наполи отточенто», то есть «Неаполь, XIX век».
В конце XVIII века открытие руин Помпей, большая популярность среди аристократии и элиты просветительского маршрута Гран-тур, интерес к постоянным извержениям Везувия и любовь к романтическим пейзажам сделали Неаполь третьим городом Европы - после Парижа и Лондона.
Именно в это время зарождается туристическое движение, наследниками которого мы являемся. В начале XIX века не остается просвещенных государств, граждане которых не путешествовали бы по Европе с обязательной остановкой в Неаполе.
Но внимание к Неаполю не ограничивается романтическим видением, под влиянием французских художников Барбизона появляется мода идеализировать весь образ города, с его простыми районами и достопримечательностями, с вулканом и островами. Новое поколение творческих путешественников хочет видеть и узнавать неаполитанцев, рисует их романтизированный обобщенный портрет, разительно отличающийся от реальности бедных, на грани нищеты людей и их скучного однообразного бытия.
К концу XIX века творцу оказывается легче найти убежище в прошлом, которое туристическая культура изобрела заново таким, что его жестокость и острота казалась более терпимой, чем это было на самом деле.
Неаполь становится столицей ностальгии по вымышленной идиллической пасторальной стране. Это больше не Италия, это скорее вновь открытая Древняя Греция, потерянный рай, который создали художники и на который стали проецировать свои фантазии и сожаления о невозможной мечте обрести землю желаний, счастья и удовольствий
На фронтоне Дворца итальянской цивилизации, построенного в 1938-1940 архитекторами Геррини, Лападулой и Романо, до сих пор начертана цитата Муссолини от 2 октября 1935 г.): «Народ поэтов, художников, героев, святых, мыслителей, учёных, мореплавателей, переселенцев». Дворец строился к 20-й годовщине марша на Рим фашистов под началом Бенито Муссолини и должно было открыться на Всемирной выставке в Риме. Но этого не состоялось, потому что началась война. В квадратном Колизее, как его прозвали римляне, немцы расположили автомастерские. В последующие годы здесь были офисы и запустение вместо помпезного Дворца итальянской нации.
Футуристическая архитектура отсылает к римско-остготскому стилю, словно бы сам король Теодорих придумал его. Здание полностью отделано белым известняковым туфом. Дворец имеет шесть уровней, каждый состоит из девяти арок: шесть - количество букв в имени Бенито, а девять - количество букв в фамилии Муссолини.
Вокруг великолепного здания, издалека встречающего нас по дороге в аэропорт Фьюмичино, в коллонаде установлены 28 мраморных статуй с аллегориями добродетелей и искусств, перед дворцом - скульптуры Диоскуров, доблестных братьев-близнецов Кастора и Поллукса, легендарных покровителей мореплавателей и путешественников.
Интересен не только факт сохранения цитаты Муссолини, но и присутствие культовых фигур Диоскуров, между прочим, по божественной генеалогии, сыновей верховного божества, Зевса. Христианская традиция не причисляла Диоскуров к числу конкурирующих культов и не отменяла их фигурирования в массовой культуре. Именами Диоскуров в Риме клялись, завершая торжественные обеты и пафосные речи, наиболее почитаемыми братья-воители были среди аристократии. С появлением христианства они отождествлялись с другими святыми мужскими тандемами, апостолами Петром и Павлом или Космой и Дамианом.
С 2015 года в долго пустовавшем здании Дворца обосновался римский бренд Fendi, разместив здесь свою штаб-квартиру и меховые мастерские
Тройной портрет Екатерины II, Павла I и Александра I из немецкой книги 1815 года "Славное самопожертвование России во спасение человечества"
Книга посвящена тому, как вся Европа обратила свой взор на север в момент величайшей опасности для всех стран от Наполеона. И самая чистая, самая возвышенная звезда привела Россию к победе над злом Бонапарта, десять лет разорявшему землю и грозившему поглотить будущие поколения
Церковь Воздвижения Честного Креста Господня в Николо-Березовце.
Считается, что в этой церкви хранилась уникальная реликвия — мамонтовая кость, которую по обычаю грызли, чтобы избавиться от зубной боли.
Своды, как видите, сильно закончены, но церковь не закрывалась в советские годы.
Кирпичный храм конца XVIII в. имеет приделы Успения Богородицы и Флора и Лавра. Приход основан не позднее XVI в.
Основной объём представляет собой двусветный одноглавый четверик, колокольня трёхъярусная, примыкает к четырёхстолпной двусветной трапезной, которая значительно расширена в конце XIX в.
Пасхальное яйцо из серебра и драгоценных камней
Работа австрийского художника Коломана Мозера, 1905 год
- Не оборачивайся, Анюта, на этого нахала!
- О, не безпокойся! Если я и оборачиваюсь, то бросаю ему уничтожающiй взглядъ!
«Смех и сатира», 1914 год.
Народная обсерватория в Парке Горького, когда листья распустятся, так просто ее будет не разглядеть. Первая амтрономическая станция была построена на этом месте еще в 1929 году, нынешнее здание построили в 1950-х, а с 2015 здесь действует два новых телескопа, подаренных Московским планетарием. С 1 мая понаблюдать за небесными телами в сопровождении дежурного астронома может каждый посетитель парка
Читать полностью…Преклонение перед искусством бывает разным.
В Лувре, например, происходит такое спортивное беснование перед картиной Шарля Лебрена «Битва при Арбеллах».
Не знаю возможно ли что-то подобное в Эрмитаже или Пушкинском, но в верхней одежде вас явно в наши музеи бы не впустили
Подборка театральных событий и концертов, которые пройдут в Москве в ближайшее время.
📌5 мая в 19:00
Торжественное открытие XXIII Московского Пасхального фестиваля в большом зале Зарядье.
📌8 мая в 19:00
Предпремьерный показ «Тартюф» по мотивам пьесы Жана-Батиста Мольера в театре Моссовета.
📌10 мая в 19:00
Спектакль режиссера Марины Брусникиной «Человек из Подольска Сережа очень тупой» в театре Практика.
📌11 мая в 19:00
Спектакль «9 ряд. 10,11 место» в МХТ им. А.П. Чехова, приуроченный к 125-летию театра.
📌12 мая в 16:00
Концерт «Закулисье Тюдоров». Вокальный ансамбль Renaissance Voices исполнит музыку эпохи Возрождения в усадьбе Архангельское.
📌16 мая в 19:00
Фортепианный цикл М.П. Мусоргского «Картинки с выставки» исполнит Даниил Саямов в музее П.И. Чайковского.
📌16 мая в 19:00
Концерт «Белая луна над рекой», посвященный китайской классической и народной музыке эпох Мин и Цин, в концертном зале Мемориальной квартиры С.Т. Рихтера.
📌17 мая в 19:30
Произведения раннего советского авангарда исполнят солисты оркестра musicAeterna в Центре «Зотов».
📌17 мая в 19:00
Концерт органной музыки в Государственном музее им. А.С. Пушкина
Крашение яиц на Афоне.
Всех с наступающим светлым праздником Пасхи, без преувеличения, главным праздником в году!
Церковь Святого Людовика Французского в Риме, между Пантеоном и площадью Навона, прославилась благодаря трем шедеврами Караваджо, написанным в 1599-1602 гг. для интерьера капеллы Контарелли. Полотна изображают сцены из жизни Святого Матфея: Призвание, Встречу с Ангелом и Мученичество.
Читать полностью…Увидеть картину Эль Греко вживую - это большая удача. Из чуть более чем ста сохранившихся произведений Эль Греко в мире, в России хранится, например, всего пять, в Италии - одиннадцать, из них в Риме - только два, оба в Палаццо Барберини. Это "Поклонение пастухов" и "Крещение Христа", эскизы к полиптиху из шести или семи картин, заказанному в 1596 году для украшения часовни богатого мадридского Colegio de la Encarnación.
Как и "русские" картины Эль Греко, эти эскизы очень своеобразны. Во многом благодаря масштабу, мерцающий зрелый стиль Эль Греко в них производит особое впечатление. Как замечательна характерная вытянутость фигур, особенно в сочетании с продолговатой вертикальной формой полотен. Привлекает внимание сложнейший аспект его творчества - работа со светом и цветом, отсылающая к Тициану и Тинторетто.
За всю работу над ретабло Эль Греко заплатили огромную сумму в 63.000 реалов. Но к сожалению во время наполеоновских войн полиптих был разделен и с тех пор уже не оказывался в первоначальной комплектации.
Считается, что картины по представленным в Палаццо Барберини эскизам находились в нижнем ряду ретабло вместе с Благовещением, а Воскресение, Распятие и Пятидесятница - в верхнем регистре. Эль Греко трудился над полиптихом больше 4 лет. Как обычно, он, сосредоточенный на жизни Христа, самостоятельно составил иконографическую программу.
Два полотна из коллекции Барберини были приобретены на сицилийском антикварном рынке в 1908 году. Картины, созданные по этим эскизам находятся в других европейских музеях, Поклонение - в Национальном музее искусств Румынии, Крещение - в музее Прадо в Мадриде.
Какие лекции посетить? Еженедельная подборка интеллектуальных событий Москвы.
🧩4 мая в 18:00
Лекция «Апология Свидригайлова и Ставрогина» в арт-пространстве библиотеки им. Некрасова на Бауманской улице, 58/25.
🧩6 мая в 19:00
Онлайн-лекция Российской государственной библиотеки для молодежи «Искусство и язык. Концептуальное искусство».
🧩6 мая в 19:00
Лекция «Театр эпохи романтизма: герой и толпа» в книжном клубе Библиотеки иностранной литературы на Николоямской, 1.
🧩7 мая в 16:00
Лекция «Космос: научные исследования и творческое воображение» в конференц-зале Российской государственной библиотеки на Воздвиженке, 3/5.
🧩7 мая 18:00
Лекция «Русские промышленники Прохоровы: патриоты и меценаты» в особняке Носова на Электрозаводской улице, 12.
🧩9 мая в 16:00
Лекция-экскурсия «“Голое поле” — русское воинство в Галлиполийском лагере в 1920–1921 годах» в холле первого этажа Дома русского зарубежья на Нижней Радищевской улице, 2.
🧩11 мая в 15:00
Лекция «Радикальная критика второй половины ХIХ века: Писарев, Чернышевский, Добролюбов» в Доме творчества Переделкино.
🧩13 мая в 19:00
Лекция «Русские коллекционеры первой половины XIX века» в лектории Музеев Кремля на улице Манежная, 7.
🧩13 мая в 19:30
Первая лекция Евгения Майзеля из цикла «Женское кино: поиски счастья и борьба со слезами» в Центре Вознесенского на Большой Ордынке, 7.
Групповой портрет лётчиц-героинь 46-ого гвардейского ночного бомбардировочного авиационного Таманского Краснознамённого и ордена Суворова полка, художник - Сергей Бочаров, 1985 год. Картину приобрел Центральный дом авиации и космонавтики ДОСААФ, где она и выставляется в наше время.
На портрете - легендарные Ночные ведьмы, советские лётчицы, которые совершили 23.672 боевых вылетов на Кавказе, на Кубани, в Крыму, Белоруссии, Польше и Германии. Девушки сбросили на врага 3 тысячи тонн бомб, 26 тысяч зажигательных снарядов, уничтожили и повредили 17 переправ, 9 железнодорожных поездов, 2 железнодорожные станции, 26 складов, 12 цистерн с горючим, 176 автомобилей, 86 огневых точек, 11 прожекторов. Это самый героический полк в истории Великой Отечественной, на всех у Ночных ведьм - 23 звезды Героя Советского Союза, 2 звезды Героя России, 1 звезда Героя Казахстана.
Каждый год 2 мая и 8 ноября однополчанки встречались в сквере Большого театра в Москве, их дети и друзья так и назвали свой клуб - «2 мая». В 2017 году скончалась последняя из ночных ведьм - Евдокия Борисовна Пасько 1919 года рождения. Память о женщинах сохранена в многочисленных воспоминаниях, книгах, публикациях и фильмах. В живых из знаменитого полка я нашел техника-авиамеханика Александру Григорьевну Османцеву 1921 года рождения.
Настольная медаль в память кончины императора Александра I Благословенного, почившего в бозе 19 ноября 1825 года.
На реверсе надпись: Наш Ангел в Небесах 1812.
На лицевой стороне медали - вокруг бюста императора в лавровом венке змея, кусающая себя за хвост
Традиционная рубрика Куда сходить в Москве? Еженедельная подборка новых выставок и музейных открытий. Спешите увидеть.
✔️Первая выставка «Репортаж» в галерее авторской фотографии Reportage в Музее Парка Горького на улице Крымский Вал, дом 9 — до 19 мая.
✔️Персональная выставка Дарьи Барыбиной «Каникулы» в галерее «Триумф» на улице Ильинка, 3/8 — до 19 мая.
✔️Выставка «Нана Татишвили. Предлагаемые обстоятельства» в доме-музее Марины Цветаевой в Борисоглебском переулке, 6 — до 19 мая.
✔️Выставка «Берлинский дневник» Андрея Красулина в галерее pop/off/art на Винзаводе — до 22 мая.
✔️Персональная выставка «Неоконструктивизм» Юрия Савельевича Злотникова в галерее pop/off/art 2.0 в Большом Палашёвском переулке, дом 9 — до 15 июня.
✔️Выставка «Анна и Теофил»посвященная родителям Светослава Рихтера , в мемориальной квартире Святослава Рихтера на улице Большая Бронная, 2/6, кв 58 — до 16 июня.
✔️Выставка «Уроки радости и боли», рассказывающая о советском кинорежиссере Динаре Асановой в Доме культуры «Гэс—2», Болотная набережная, 15 — до 14 июля.
✔️Групповая выставка «Я и Оно» в пространстве «Дом на Хлебном» в Хлебном переулке, дом 19 — до 26 июля.
✔️Выставка «Античность. Система координат» в Выставочном зале медиацентра парка Зарядье на улице Варварка, 6 владение — до 4 Августа.
✔️Выставка «Зураб Церетели. Солнечный Сад» в ММОМА на улице Петровка 25 — до 22 сентября.
#кудасходитьвМоскве
Епископская кафедра 1254 года в римской базилике Святого Лаврентия за стенами. Голубоглазая
Читать полностью…Полгода назад я писал про разминку, которую делают в Лувре перед "Битвой при Арбеллах", а сейчас стало известно, что Лувр и четыре крупных парижских музея поучаствуют в мероприятиях Олимпийских игр. Лувр, Орсе, Оранжери и Центр Помпиду попробуют интегрироваться в программу олимпийских событий.
Меньшее, что музеи могут предложить - экскурсии на спортивную тематику и внесение в экспозицию тематических экспонатов. На мой взгляд, на этом можно и остановиться.
Но чувство меры - не самая востребованная черта нашего времени. Все хотят всего и поскорее, да побольше и независимо от уместности.
Гости Олимпиады увидят трюки на коньках перед Никой Самофракийской, прыжки велосипедного мотокросса в коридорах галереи Аполлона, а то ведь выдающемуся архитектурному сооружению эпохи Людовика XIV так не хватало велосипедов, перед шедеврами итальянской живописи исполнят брейк-данс, но причем тут это вообще? Перед стеклянной пирамидой сыграют в баскетбол: а может все-таки лучше где-нибудь на задворках Парижа, в бедном квартале подбодрить молодых спортсменов и заодно построить для них классную площадку? На территории центра Помпиду появится скейтпарк. Музеи Орсе и Оранжери тоже вполне прекрасно могли бы вписаться во всеобщее ликование от достижений профессионального спорта без танцевальной программы, не так ли? То, что в Тюильри пройдут велогонки и марафон, пожалуй, меньшее из зол.
Не знаю, как удалось убедить директрису Лувра Лоранс де Кар ввязаться в эту возмутительную глупость. Согласитесь, есть иные способы навести мосты между искусством и спортом, хотя цель этого не совсем ясна, две этих сущности и отдельно прекрасно существуют. Вряд ли единоборства в сакральных музейных залах, где в обычные дни непозволительно и лишнее движение, привлекут ценителей живописи эпохи кватроченто к спортивным снарядам и наоборот.
Не одобряю эту новость. Ужасная практика низведения культурных учреждений до ранга развлечений, лукаво выдаваемая за поднятие низменного уровня потребителей до высокой культуры. Дальше только концерт Бейонсе в Ватикане
"А разве мы не доказали в 12 году, что мы русские? — Такого примера не было от начала мира! — мы современники и вполне не понимаем великого пожара Москвы; мы не можем удивляться этому поступку; эта мысль, это чувство родилось вместе с русскими; мы должны гордиться, а оставить удивление потомкам и чужестранцам. Ура! господа! здоровье Пожара Московского!» - пишет Лермонтов в своей ранней, 1831 года, драме "Странный человек", однозначно ставя московский пожар в ряд значительнейших событий отечественной истории. Естественно, вместе с Бородинской битвой.
Лермонтов, создавший один и самых замечательных литературных памятников русской военной истории - "Бородино", принадлежит к поколению, выросшему уже после Наполеона, и война 1812 года была для него хоть и еще живой и яркой, но все-таки историей. Конечно, поэт не мог не знать об участии в ополчении собственного отца, о родственнике, взорвавшем по приказу Барклая де Толли мост на реке Колоче, о двух родных братьях своей бабушки, проявивших доблесть в Бородинском сражении.
И несмотря на торжественный патриотизм и духоподъемную гордость шедеврального "Бородина", в творчестве Лермонтова и Наполеон занимает особое, возвышенное, даже романтическое место.
Перу Лермонтова принадлежит целая Наполеониада, поэт симпатизирует Наполеону и обращается к нему в целом ряде стихотворений, возводя его в ранг таинственного героя, отвергнутого гения, поднявшегося над толпой и обреченного на одиночество. При этом Лермонтов прекрасно осознает, что победила Наполеона именно Россия и прямо говорит об этом в стихах
"Ты побеждён московскими стенами...
Бежал!"
В балладе «Воздушный корабль» 1840 года Лермонтов называет Россию главным ударом по Наполеону:
"Но спят усачи-гренадеры —
В равнине, где Эльба шумит,
Под снегом холодной России,
Под знойным песком пирамид".
В "Поле Бородина" мы читаем:
"Скорей небес потух нут очи,
Чем в па мяти сынов полночи
Изгладится оно".
Еще совсем юный Лермонтов в 1832 году отдает должное французу в стихотворении "Два Великана", где Россия -
"В шапке золота литого
Старый русский великан".
А Франция - "Трёхнедельный удалец".
Как же в творчестве одного поэта уживается, казалось бы, столь противоречивая любовь к Наполеону и презрение к французской армии? Дело в том, что возвеличивание Наполеона связано прежде всего с преступной мракобесной властью Бурбонов, установившейся после его заточения, когда он предстает уже не кровожадным врагом, а борцом за свободы и, главное, остается символом революционной борьбы против монархической реакции. Поэтому Наполеон и оказывается излюбленным персонажем и Байрона, Гейне, и Пушкина, и - раньше других - Лермонтова.
В самом начале наполеоновского цикла поэт задается вопросами:
"Зачем он так за славою гонялся?
Для чести счастье презирал?
С невинными народами сражался?"
"Зачем шутил граждан спокойных кровью,
Презрел и дружбой и любовью
И пред творцом не трепетал?..".
Лермонтов сам отвечает на это, говоря, что Наполеон искал славы, но все-таки в конечном счете поставил себя над ней.
"Я презрю песнопенья громки;
Я выше и похвал, и славы, и людей!..".
В элегической думе "Наполеон" Лермонтов воспевает трагичность судьбы великого человека и описывает внешность своего героя самым высоким стилем:
"О! Как в лице его ещё видны
Следы забот и внутренней войны,
И быстрый взор, дивящий слабый ум
Хоть чужд страстей, всё полон прежних дум
Сей взор как трепет в сердце проникал,
И тайные желанья узнавал".
В "Эпитафии Наполеона" 1830 года Лермонтов оправдывает Наполеона и говорит о его величии:
"Да, тень твою никто не порицает,
Муж рока! Ты с людьми, что над тобою рок.
Кто знал тебя возвесть, лишь тот низвергнуть мог.
Великое ж ничто не изменяет".
Каким образом почитание врага у Лермонтова может сочетаться с явным, жарким патриотизмом? Если отбросить лирическое настроение и параллели отверженного гения, то чем более велик лермонтовский Наполеон, тем значительнее подвиг России, победившей его.