Обыкновенная наша погрешность есть то, что только новое и необыкновенное делает на нас впечатление. Обыкновенное, что ежедневно видим и чем пользуемся, хотя бы то было велико, искуственно и превосходно, или мало или совсем никакой не имеет для нас прелести, и не обращает на себя нашего внимания

Читать полностью…

Все же так работают, разве нет?

Читать полностью…

– А у меня четыре сына в армии, а я не тужу. На все воля Божья: и на печи лежа умрешь, и в сражении Бог помилует, – прозвучал без всякого усилия, с того конца стола, густой голос Марьи Дмитриевны.
– Это так.

«Война и мир. Книга 1», Лев Толстой

Читать полностью…

Эдит Пиаф в своем последнем доме на бульваре Ланн. 1950-е

Читать полностью…

Глупо думать, что вы должны прочитать все книги, которые покупаете. Также глупо критиковать тех, кто покупает больше книг, чем когда-либо сможет прочесть. Это все равно, что сказать, что вы должны использовать все столовые приборы, стаканы, отвертки или сверла, которые вы купили, прежде чем покупать новые.

В жизни есть вещи, которых нам всегда нужно иметь в достаточном количестве, даже если мы будем использовать лишь их небольшую часть. Если, например, мы рассматриваем книги как лекарство, мы понимаем, что хорошо иметь дома много книг, а не несколько: когда хочешь почувствовать себя лучше, идешь в «аптечку» и выбираешь книгу. Не случайную, а подходящую для того момента книгу. Поэтому у вас всегда должен быть выбор!

Те, кто покупает только одну книгу, читают только ее, а затем избавляются от нее, они просто применяют к книгам потребительский менталитет, то есть считают их потребительским продуктом, товаром. Но те, кто любит книги, знают, что книга – это совсем не товар.

Умберто Эко, чья библиотека насчитывает более 50.000 книг, о хранении книг.

Читать полностью…

Столетний рододендрон и женщина, которая всю жизнь заботилась о нем

Читать полностью…

Маленькая Лилибет, будущая королева Елизавета II, улыбается своему дедушке, королю Георгу V, на прогулке с бабушкой, королевой Марией Текской в 1929 году

Читать полностью…

Напоминаю, что уже в среду, 5 июня в 19:00 в школе Masters пройдет моя лекция об очень интересном явлении тибетского буддизма - предопределенном перерождении или феномене тулку, который совсем недавно мы обсуждали на "Маленьком Будде" в Каро.Арт

🎟 Билеты на лекцию доступны по ссылке.

Приходите, поговорим о политическом преломлении загадочной духовной практики, о религиозных тонкостях, о влиянии, которое обретают живые боги, о том, какими способами устанавливаются божественные перерожденцы, как их отыскивают и признают, и в конце концов о том, зачем вообще может быть нужен такой механизм как реинкарнация с уведомлением.

Кто не сможет присутствовать на лекции очно, может присоединиться к трансляции, для этого есть отдельная опция.

Читать полностью…

Если Бетховен - чудо среди людей, то Бах - чудо среди богов.

Итальянский композитор Джоаккино Россини

Читать полностью…

Главный, пожалуй, экспонат, Археологического музея древнего Стамбула - так называемый Саркофаг Александра, как и многое в Турции совсем не соответствует своему названию. На самом деле к Александру он относится лишь совпадением дптировки и тем, что царь изображен в одной из сцен на его рельефных фасадах.

Саркофаг был найден директором императорского музея Стамбула Османом Хамди-беем в 1887 году в Сидоне, в Ливане. Вырезанный из греческого понтийского мрамора, самый роскошный из довольно большого количества саркофагов, найденных в двух подземных камерах, сразу был объявлен саркофагом самого Александра Македонского.

Установлено, что гробница, в которой саркофаг был обнаружен, принадлежала последнему царю Сидона Абдалониму, чье воцарение как раз связано с битвой Александра Македонского с персами в 333 году до н.э., откуда и присутствие узнаваемой фигуры Александра в скульптурном декоре.

Тем не менее, по традиции саркофаг так и называют Александровым. А что, звучит серьезнее, а для тех, кто не станет вникать, даже сенсационно. Представляете, мы видели в Турции место последнего упокоение легендарного Александра Македонского!

Читать полностью…

Александра Македонского хорошо знали на Руси, и если верить текстам "Царства Славян" Мавро Орбини, "Сказания о Словене и Русе и городе Словенске" и «Искандер-наме» Низами Гянджеви, Александр Македонский тоже знал Русь и сталкивался с русскими воинами на поле боя.

Эти легендарные сведения находят отражение в древнерусской архитектуре. Широко известен сюжет Вознесения Александра Македонского. К примеру, рельеф с вознесением Александра Македонского, держащего в руках два скипетра и поднимаемого в небо грифонами, на фасаде Дмитровского собора XII века во Владимире.

Рельеф с полетом Александра Македонского расположен в хорошо просматриваемой нише южного фасада Дмитриевского собора. Есть подобные изображения и в убранстве других храмов домонгольской Руси, например, Георгиевского собора в Юрьеве-Польском.

В основе - легенда о том, как Александр Македонский приручил двух огромных белых птиц, надел им на шею деревянное ярмо, закрепил кожаную корзину и, держа копья длиной семь локтей с нанизанной на них лошадиной печенью, заставил птиц взлететь и поднялся вместе с ними в небо.

Читать полностью…

Сцена с дворником и Мондрианом в фильме "Собачье сердце" отсылает нас к другому тексту Булгакова, к фельетону "Самоцветный быт".

Слесарь мечтал стать образованным и расспрашивал библиотекаря, как бы ему поступить в университет, библиотекарь посоветовал ему для начала прочитать энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона. И слесарь исправно дошел до пятой книги. А потом...

"Что-то сломалось в голове у несчастной жертвы библиотекаря:

— Читаю, читаю — рассказывал слесарь корреспонденту — слова легкие: Мечислав, Богуслав и, хоть убей — не помню — какой кто. Закрою книгу — все вылетело! Помню одно: Мадриан. Какой, думаю, Мадриан? Нет там никакого Мадриана. На левой стороне есть два Бранецких. Один господин Адриан, другой Мариан. А у меня Мадриан.

У него на глазах были слезы.

Корреспондент вырвал у него словарь, прекратив пытку. Посоветовал забыть все, что прочитал и написал о библиотекаре фельетон, в котором, не выходя из пределов той же пятой книги, обругал его Безголовым молюском и Барсучьей шкурой".

Читать полностью…

Плакат, посвященный египетско-советской дружбе, в память о строительстве Асуанской плотины

Читать полностью…

Продолжая тему Мондриана. Типовое здание детского садика из силикатного кирпича, построенное в 1961 году на набережной Мойки в Санкт-Петербурге, в 2000-е превратили в хостел, заодно перекрасив под Мондриана. Надо сказать, получилось вполне симпатично, вправду по-голландски. Но в 2013 его снесли, и построили на этом месте жилой комплекс. До садика на этом месте были тюрьма и казарма, размещенные в угловой башне Литовского замка 1780 года постройки.

Читать полностью…

Вновь в ленте вещания рубрика #читаемВместе. На первую неделю лета выбрал выбрал несколько новых томов от Издательской программы музея Гараж в книжном Гаража.

📘"Мир искусства Надежды Добычиной" Ольги Муромцевой

О первой российской профессиональной галеристке многие узнали благодаря выставке "Выбор Добычиной" в Музее русского импрессионизма прошлым летом. В ее галерее Малевич показал «Черный квадрат», она выставляла Гончарову, Остроумову-Лебедеву, Фалька, Розанову... но почему-то нам приходится переоткрывать ее имя. И очень подробная биография Добычиной дает возможность это сделать.

📘"История искусства после модернизма". Ханс Бельтинг

Прочитав о смерти Бельтинга в январе 23 года, удивился, что на русском издано так мало его текстов. Переведенная вскоре "История искусства после модернизма" - прекрасное пособие от авторитетнейшего ученого по искусству начиная со второй половины XX века и до недавних наших дней. Ключеввые интересы Бельтинга - проблемы визуальной репрезентации, воображения и восприятия.

📘"Пришел, увидел, побежден! Советские и британские архитекторы в 1930-1960-е годы". Ксения Малич

Исследование историка архитектуры о советско-британских архитектурных контактах, впечатлениях, частных отношениях с большим объемом источников, которые, пожалуй, не специалисту нигде не найти.

📘"Балконы. Почему они у нас такие?" Алина Моисеева

Очень милая книга, вдумчивое наблюдение за таким нетривиальным объектом как балкон. Полка назвала ее «текстом-пейзажем», и правда, читая, словно прогуливаешься по разным городам и заглядываешься на чужие балконы.

📘"Якутское кино. Путь самоопределения". Владимир Кочарян

Если вы хоть немного следите за фестивальной жизнью, то частенько слышите о фильмах из Якутии, трогательных, душевных и самобытных. В книге дается обзор генезиса, жизни и основ якутского кинематографа от ведущих экспертов. Почему кинотрадиция сложилась именно так, в чем разница с другими школами СССР, что влияет на развитие и чего ждать. Ответы легко спроецировать и на другие национальные кинематографы

Читать полностью…

Предлагаю вам совместить приятное с полезным с помощью подборки ближайших интеллектуальных событий в Москве и онлайн.

🧩5 июня в 19:30
Дискуссия Павла Пепперштейна и Ксении Голубович «Возвращение волшебства» в Центре Вознесенского на Большой Ордынке, 46.

🧩6 мая в 19:30
Лекция «Иваново-Вознесенск преображенный. Явление новой столицы» Михаила Тимофеева в центре Зотов на Ходынской улице, 2.

🧩6 июня в 19:00
Лекция «Василий Суриков» в концертном зале «Кадашевский» на Кадашевской набережной, 12.

🧩9 июня в 19:00
Онлайн-новости астрономии с Кириллом Масленниковым.

🧩10—11 июня
Конференция «Древняя Русь и германский мир в историко-филологической перспективе» в Институте русского языка РАН на Волхонке, 18/2 и онлайн.

#кудасходить

Читать полностью…

Играющие мальчики, Кузьма Сергеевич Петров-Водкин, 1911 год.

Посвящение памяти Михаила Врубеля и Валентина Серова.

Картина написана после создания фресок для собора Василия Златоверхого в Овруче, среди которых был библейский сюжет Каина и Авеля. Обратите внимание на камень в руке.

Для сравнения предлагаю посмотреть на "Танец" Анри Матисса, написанный в 1910 году для коллекции Щукина. А также на картину "Четыре нагих мальчика", этюд для "Явления Христа народу" Александра Иванова, написанную в 1840-1850 гг.

Читать полностью…

Опять этот пифагореец

Читать полностью…

В прошлую среду в «Доме культур» показывали работы трех молодых художников, Димы Жукова, Ritul и Александры Азовцевой на тему пересечений. Александра Азовцева осмысляла связь юбимого предмета гардероба — платья с открытой спиной и искусства, Дима Жуков раскрыл тему притяжения противоположных энергий через образы очаровательных пуделей, Ritul поразмышляла о прикосновениях, обнимаясь на бумаге с красками. Тема выбрана не случайно. «Пересечения» - это новая коллаборация фэшн-ритейлера Lamoda и онлайн-галереи современного искусства и медиа «Объединение».

Довольно интересный заход для такой крупной компании как Lamoda в арт-сферу. Три непохожих друг на друга художника создали работы, плакаты с которыми скоро можно будет купить в разделе Home. Во-первых это значит, что огромная аудитория по всей стране сможет ближе познакомиться с именами молодых художников и с темой тиражного искусства, во-вторых, плакат с авторской работой действительно отличное украшение интерьера или пополнение коллекции для тех, кто уже собирает художественные постеры. Оригиналы же тиражируемых произведений коллаборации размещены на сайте галереи.

Читать полностью…

Король Георг V в младенчестве

Читать полностью…

В марте 1814 года русские войска взяли Париж.

У Антона Дельвига, однокашника Пушкина, есть стихи "На взятие Парижа", напечатанные в июне 1814 года в "Вестнике Европы". В стихах есть такие строки об Александре I: "И победитель Парижа, нежный отец россиянам, пепел Москвы забывая, с кротостью галлам прощает и как детей их приемлет".

А ведь император Александр, решивший двинуть войска на Париж и лично участвовавший в атаке на неприятельский строй как простой эскадронный командир, мог уничтожить столицу галлов или позволить случиться плану Наполеона по взрыву пороховых складов. Но не сделал этого. Хотя при приближении войск союзников по Парижу разошелся слухи, что эти армии собираются сжечь город, как это случилось с Москвой. Александр I, помня о своем манифесте, что война ведется не против французов, а против бесчинства и насилия Наполеона, приказал использовать всякую возможность переговоров с властями города о его сдаче, чтобы избежать кровопролития. И когда испуганные русскими орудиями на высотах Монмартра, французы от имени маршала де Мармона попросили о перемирии, Александр поставил условие немедленной сдачи города - "Иначе к вечеру не узнаете того места, где была ваша столица!"

Где же надменный Сизиф?
Иль покоряет россиян?
В тяжких ли россы цепях
Слезную жизнь провождают
Нет, гром оружия россов
Внемлет пространный Париж!
И победитель Парижа,
Нежный отец россиянам,
Пепел Москвы забывая,
С кротостью галлам прощает
И как детей их приемлет.
Слава герою, который
Все побеждает народы
Нежной любовью — не силой!
Ведай, богиня! Поэт безпристрастный
Должен пороки показывать мира,
Страха не зная, царю он вещает
Правду — не низкие лести вельможи!
Я не пою олимпийских героев;
Славить не злато меня побуждает, —
Нет, только подвиги зря Александра,
Цитру златую ему посвящаю!
Век на ней буду славить героя
И вознесу его имя до неба!
Кроткий российский Зевес!
Мрачного сердца Сизифа
Ты низложил и теперь,
Лавром побед увенчанный,
С поля кровавого битвы
К верным сынам возвратился!

Читать полностью…

В прошлый понедельник в Пушкинском музее давали сеансы физионтранса. То есть делали силуэтные портреты в старинной технике: портретируемому предлагалось сесть за освещенным экраном, через который при помощи особой системы рычагов переносилось уменьшенное, но точное его изображение в профиль.

Выставка, открывшаяся в Галерее искусства Европы и Америки ГМИИ им. Пушкина называется «Живые портретв. Волос в волос. Механическое рисование», и посвящена она малоизученной главе в истории силуэтного искусства.

Кураторы сообщают следующее:

В июле 1811 года, почти через 30 лет после начала использования французским виолончелистом Жиль-Луи Кретьеном «портретной машины», сконструированной им самим, его вдова и последователи Кенедей и Бушарди оспорили интеллектуальную собственность. По этому поводу в «Mercure de France» была опубликована статья для тех, кто забыл, что такое физионотрас: «[Это] изобретение, с помощью которого за скромную сумму в 25 франков мы делаем ваш портрет как визитную карточку, печатая вам при желании 100 экземпляров. Мы сочли необходимым указать на это полезное открытие главным образом для возможностей использования его столь многими скромными авторами, о которых не терпится теперь узнать публике».

Появившийся в 1784 году «механизм для рисования профиля» тем не менее преподносился как «открытие», новация, способная уже не имитировать, как то делали художники, а дублировать натуру. Кретьен держал в тайне чертежи своего изобретения. Эскизы, оставлен-ные Кенедеем и Джоном Хокинсом, английским изобре-тателем, усовершенствовавшим механизм, показывают инструмент в различных его версиях. Чертеж портрет-ной машины, сделанный Кенедеем, был обнаружен в 1908 году среди его произведений в одном из архивов Парижа. До этого времени существовало только сло-весное описание работы физионотраса, напечатанное в «Технологическом словаре» в 1829 году. В 1920-х французский исследователь, историк фотографии Габриэль Кромер воссоздал портретную машину по чертежу Кенедея.

В действительности физионотрас выглядел именно как машина. Большая деревянная рама, оснащенная шар-нирными рычагами, видоискателем и пантографом, вызы-вала интерес публики, которую привлекало участие в зрелищных научных экспериментах. Перед физионотра-сом все заказчики подчинялись указаниям «художника-машиниста». На несколько минут они добровольно ста-новились объектами визуального опыта. Успех машины основывался прежде всего на этом чувственном, субъек-тивном опыте, то есть на осознании, что изображение можно использовать в качестве одного из символов про-гресса, которые меняют способы не только мышления, но и восприятия мира.
Физионотрас не предполагал длительных традиционных сеансов позирования. Силуэтисты, или, как их еще называли, операторы, рекламировали инновацию в местных газетах или на плакатах, чтобы привлечь любопытных клиентов, превращая искусство силуэта в вид общественного спектакля. Вскоре силуэты, сделанные при помощи физионотраса, появились в домах всех, кто мог позволить себе такого рода забаву.

Читать полностью…

Если устали от знойной Московской погоды, прохладный Балтийский воздух вам необходим. Но вы конечно не знаете, что и в Питере никому не легче, а возможно жарища и покрепче стоит. Подборка последних музейных и галерейных событий Петербурга в регулярной рубрике #кудасходить

✔️Выставка «Focus: коллекционер» в пространстве MYTH Gallery на Чайковского, 61 и в доме Кочевой на набережной Фонтанки, 41 — до 30 июня.

✔️Выставка «"По возрасту": коды традиции в костюме» в Российском этнографическом музее на Инженерной, 4/1 — до 15 сентября.

✔️Выставка «Genius loci нашего города» из цикла «Без*известный фотограф Пресняков – последний мирискусник Ленинграда» в галерее Борей на Литейном, 58 — до 30 июня.

✔️Выставка «Цвет и движение: печатная графика Веры Матюх» в Главном здании Российской национальной библиотеки — до 20 июля.

✔️Выставка произведений Ольги Розановой «Революционер искусства» в Мраморном дворце на Миллионной улице, 5/1 — до 2 сентября.

#кудасходить

Читать полностью…

Целуйте друг друга лобзанием святым. Целование моею рукою Павлею.
Аще кто не любит Господа Иисуса Христа, да будет проклят, маран афа.
Благодать Господа нашего Иисуса Христа с вами, и любы моя со всеми вами о Христе Иисусе.
Аминь.

Цитата из Первого послания к Коринфянам Апостола Павла. Приводится по первопечатному московскому "Апостолу" 1564 года.

Читая "Апостол", обратил внимание на необычное словосочетание "маран афа". Эта фраза встречается у апостола Павла единожды, и переводится как «приди, Господь наш!» или «Господь идёт». По одной из версий, это могло быть одним из распространенных приветствий у ранних христиан.

В приведенном фрагменте "маран афа" переводят по-разному, в зависимости от того, входит она в предыдущее предложение, и тогда "анафема маран-афа" переводится как "Да будет отлучён до времени пришествия Господа", если же "маран афа" стоит в начале следующего предложения, то строка звучит как "Кто не любит Господа Иисуса Христа, да будет отлучён. Господь придёт".

Читать полностью…

Счастливая девочка с кошкой, Франция, 1959

Читать полностью…

«Отчего я всегда чувствую глубоко?
Отчего я не таков, как все другие, не весел, как все? Я до глупости углубляюсь во все и вижу иначе — мне самому совестно, что я до того старообразен и не могу быть, как вся „золотая молодежь“, весел и беспечен».

Из дневников великого князя Сергея Александровича Романова.

Читать полностью…

Асуанская плотина на реке Нил, которую в Египте строил СССР, и сама является памятником египетско-советской дружбе, но после завершения гидроузла был возведен и отдельный монумент, увековечивающий теплые отношения между странами.

Попытки перегородить Нил предпринимались давно, но усилия начала XX века были безуспешны. По-настоящему эпохальным стало советское строительство в Египте. Колоссальную плотину, возведенную строителями из СССР, назвали современной пирамидой, впрочем, она в десятки раз превосходит по объему пирамиду Хеопса

Читать полностью…

Поздравляю всех с началом лета! Пусть июнь будет плодотворным и щедрым как на миниатюре из Великолепного часослова герцога Беррийского середины XV века.

На миниатюре изображен уже сенокос, все-таки в Европе потеплее. Крестьяне косят сено в Париже, на городском лугу на острове Жюиф недалеко от Сите, сейчас там насыпь Нового моста. На фоне хорошо просматриваются замок Консьержери и Сент-Шапель

Читать полностью…

«Свадьба Фигаро» на Новой сцене Большого театра. Интересная сценография, как думаете, художник кем-нибудь вдохновлялся?

Читать полностью…

Портрет Павла Дурова в Гамбургском кунстхалле.

Работа немецкого художника-импрессиониста Артура Зибелиста, 1900 год

Читать полностью…