Комиссия по борьбе с лженаукой при Экспертном совете Российской Академии наук выпустила 11-страничный меморандум о лженаучности астрологии.
Меморандум заключает:
- Астрология не удовлетворяет методологическим требованиям, предъявляемым к научной дисциплине.
- Экспериментальные проверки заявлений астрологов дают отрицательные результаты.
- Популярность астрологии объясняется психологическими, а не астрологическими эффектами.
- Для защиты астрологии используется некорректная аргументация.
Астрологам в меморандуме дается рекомендация критически переосмыслить астрологические практики и ознакомиться с результатами их научного анализа, а также рассмотреть возможность смены профессии.
В мире после какой-то необратимой катастрофы остался только один Олег Кикимора, сморщенный как сушеный инжир колобок-мыслитель, который живет на гиблом болоте и выстраивает свое существование в условиях диктата агрессивной флоры и тоскующей фауны средней полосы на шкале Гейгера.
Чтобы не скучать, Олег Кикимора создает свою радиостанцию СПГС, и его вещанием разрушает безмолвие затаившегося заповедника, освещаемого лишь дымными небесами и изредка салютующими метеоритами. В программе радио общение с абонентами, например, с престарелым телефонным автоответчиком, претендующим на пенсионные отчисления, политическая аналитика и главные новости болота - сообщения о смерти старейшего мотылька, уведомление о сообществе комаров-предателей и нота недоверия идеологически неблагонадёжным беспозвоночным.
Хриплый голос Кикиморы рассказывает, что его давняя мечта - стать знаменитым рэпером Хаски из Улан-Удэ, и он попробует ее исполнить, дыша струей болотного газа под треки диджея Судьба.
К сожалению, долетевшее до нас через разлом в пространственном континууме вещание странной радиоволны одного слушателя внезапно обрывается. Последний день вещания Радио СПГС в Москве - 17 декабря, в Санкт-Петербурге - 24 декабря.
Рад, что к завершению серии шоу довелось глянуть на очаровашку Олега Кикимору с балкончика Мутабора под крики местных жителей, взывающих из радиоактивной болотной жижи через кваканье лягушек: «Хаски! Хаски!»
Впрочем, никто не знает, чем это закончится. Тем более, что Хаски все-таки посылает воздушный поцелуй и тысячу раз просит его простить - даже если это поцелуй собачий, сохраним его на память в конверте с квитанциями от Жилищника за вывоз мусора и радиоточку.
Большое уважение и исполнителю, и режиссеру этого действа Даше Прибищук
Ушел из жизни величайший режиссер, классик грузинского и советского кино, математик, просчитавший кадр в формате золотого сечения для своих фильмов, каждый из которых вошел золотую сокровищницу лучшего кино в мире. Отар Иоселиани. Пишу и плачу. Знала, что болел, знала, что все смертны, но когда уходит режиссер, снявший лучший фильм французской новой волны, даже если это волна грузинско-советская, лучший фильм о невыносимой легкости бытия, самый нежный фильм о человеке в его лучших проявлениях, это всегда будет неожиданно, несвоевременно и нестерпимо больно.
Для меня это очень лично. И не только потому, что писала диплом по его фильмам, и не только потому, что мы были знакомы, это гораздо больше про влияние - его фильмы мне дали ощущение важности простых человеческих ценностей. И вот он ушел. Но в каком то смысле, духовном, он остался с нами, и всегда будет, пока люди будут смотреть его глазами на созданный Отаром мир. И немножко приподниматься над действительностью.
RIP 💔
Светлая память, батоно Отар. Царствия небесного. Спасибо вам за все
Смущает, что новый символ Нотр-Дам-де-Пари сильно отличается от оригинальной фигуры, сделанной французским скульптором Виктором Жоффруа-Дешомом, автором статуй двенадцати апостолов у подножия шпиля.
Однако, в этом можно увидеть свой смысл. Ведь подлинный петух был утрачен во время пожара, и любая скульптура вместо него была бы лишь новоделом. Так что если уж делать нового петуха, то можно придать ему и новый образ, особенно учитывая, что остальные детали декора воссоздаются с исторической достоверностью
Сон и Смерть, сводные братья.
Джон Уильям Уотерхаус, 1874 год
Картина написана после смерти двух братьев художника от туберкулеза.
Что касается положения спящих - оно иллюстрирует старинную европейсую моду на сон в полусидячем положении, который считался наиболее правильным для здоровья
Итоги года не самый веселый формат, но это хороший повод узнать, например, о том, что выпало из повестки в череде событий. Скажем, я как-то упустил, что в Нижнем Новгороде провели показ работ и аукцион по итогу первого сезона программы арт-резиденций Нижегородской области.
В нее вошли сразу 6 креативных пространств, и появление такого проекта на карте российских арт-резиденций, насчитывающей всего несколько десятков мест, действительно весомый вклад в развитие арт-сообщества. С одной стороны, это означает ощутимую материальную, ресурсную помощь и информационную поддержку конкретным художникам со всей России, с другой стороны - хороший инструмент интеграции, построения связей между разными участниками среды и импульс для творческого роста. Это и возможность представить нижегородский культурный код в работах современных художников.
Пока во всей стране у нас считанные точки притяжения молодых художников, в отдельно взятом регионе создается целая экосистема резиденций. В нее вошли независимые культурные институции: галереи 9Б и Futuro, студия «Тихая», ЦСИ «Терминал А», студия dreamlaser совместно с мультимедиа-арт-пространством ЦЕХ, арт-резиденция «Выкса».
Чтобы навскидку оценить объем этого трудно фиксируемого вклада, можно посмотреть на список художников и арт-объединений - участников нижегородских резиденций за этот год с 26 знакомыми и только появившимися именами от Ирины Петраковой, Дани Пирогова и Ивана Горшкова до Малышек 18:22, аут-группы «Муха» и Radugadesign.
Обычно, когда говорят о современном искусстве, почему-то рисуют какие-то воздушные замки и многомиллионные объемы рынка, что может касаться только верхней прослойки, самых титулованных и популярных, на самом деле художники нуждаются в очень разной поддержке, в первую очередь, во внимании самого сообщества, наставничестве, участии меценатов и фондов, которых не так уж много, так что включение региона в этот процесс - важный шаг по поддержке современного искусства
Кино про бандитские разборки отведен солидный сегмент зрительских симпатий, причем это явление не сугубо отечественное и отнюдь не новое. В разные времена интерес к жизни преступников проявляется по-своему: в XVIII веке небывалое внимание привлекали восковые фигуры реальных злодеев, убийц и грабителей, выставленные в «кабинете страхов» мадам Тюссо, в XX веке образы нарушителей закона заняли одно из почетных мест среди киногероев.
Меняется лишь атрибутика и контекст. Думаю, все заметили очередной виток интереса к жизни в стране в переломные девяностые. Посмотрел трейлер новой криминальной драмы «Прелесть», которая выйдет в онлайн-кинотеатре PREMIER в январе. Легко узнаваемая депрессивная атмосфера 1990-х отлично рифмуется с выпуклыми и неоднозначными персонажами Олега Меньшикова и Филиппа Янковского.
Сюжет отсылает к хрестоматийному «благородному разбойнику», главный герой грезит восстановлением справедливости в провинциальном городке - почти как у летописца Джона Стоу, только наш Робин Гуд - 25-летний автоугонщик Цыган, который хочет найти убийцу своего отца и отомстить. Антагонист - бывший директор завода и негласный хозяин города, по всей видимости, замешанный в преступлении двадцатилетней давности.
При очевидном противостоянии преступника-героя и уважаемого подлеца, зрителю предстоит все-таки самостоятельно решить, чьи поступки окажутся нравственно выше и какое правосудие должно восторжествовать. Присоединяйтесь к просмотру новинки PREMIER в январе, потом обсудим!
В здании типографии Сытина на Пятницкой улице открылась новая ярмарка современного искусства Catalog. Ярмарка организована Ассоциацией галерей и может восприниматься как нормативная: выстроенная в одну линию, понятно устроенная, все галереи на равных, вплоть до того, что места для стендов распределялись жеребьевкой. Понравилось, что не ощущается коммерческое настроение: это правда рассказ о художниках и об искусстве. Все участники - галереи из Ассоциации, что придает мероприятию своего рода институциональную серьезность. Цены приятные, неожиданно удивили очень солидные работы, например, на стенде HSE Art Gallery - со скромным ценником всего от 12 до 60 тысяч. Много ярких, ценных, интересных работ. Для себя выделил стенды галерей Полины Аскери, Триумфа, Файнарта, Астры, Попоф, ХСЕ, Наковальни, Пеннлаба. Выбрал себе не меньше 30 работ, всем рекомендую посетить, это правда что-то новое в нашем арт-мире
Читать полностью…В книге "Службы и житие Николая Чудотворца" Симеона Метафраста 1642/3 года на полях одной из страниц есть любопытная запись, относящаяся к XVIII веку:
"Ежели совсем плохо будет, помолись Николаюшке, он бухнется на колени перед Христом и вымолит тебе прощение".
Главное, что следует знать о почитании Николая Угодника в России.
Люблю, когда каналы брендов не стараются копировать новостные или светские форматы, превращаясь в солянку, а действительно имеют свою повестку, показывают сферу изнутри, освещают темы, о которых лучше них никто не расскажет. Именно так бы я описал канал основателя ювелирного бренда 10.GRAN @ten10gran.
И если сам бренд производит украшения с модернистским содержанием, то освещаемые в его канале темы все-таки выходят за рамки архитектуры модернизма и теплых воспоминаний о советском дизайне.
Иван Тенгран рассказывает, как креативный дирекшн помогает проявить мир бренда, а дизайн заключать личные истории в ювелирную форму, как 7 лет растить бизнес несмотря на кризисы и сложное ювелирное законодательство; как управлять командой удаленно, сменяя по 15 стран за год; как продаваться в ЦУМе и искать производство в Италии. Конечно, на канале появляются и модные съемки, и новости продукта, и такие неожиданные проявления бренда, как листовки, и специальные активности для клиентов и друзей.
Минюст Англии собирается оцифровать исторические документы из своих архивов. Речь о завещаниях за последние минимум двести лет. Считается, что это будет подспорьем для историков и специалистов по генеалогии, которые получат доступ к документам.
Откуда эта инициатива? Стоит ли так уж радоваться этому благодеянию? Я бы не стал. Объясняю почему.
По английскому закону от 1858 года, завещания и целый комплекс сопутствующих документов должны храниться вечно.
Программа оцифровки - часть программы по улучшению системы хранения. Сейчас ведомство хранит 110 млн документов и стоит это 4.5 млн фунтов в год.
Чиновники хотят сэкономить. Скажем, чтобы покупать более дорогие машины, технику, строить роскошные офисы и нанимать больше помощников, мало ли как приличный бухгалтер сможет распорядиться четырьмя миллионами.
Да, документы оцифруют. Но после никто не станет тратиться на их хранение. Фонды уничтожат. За исключением единиц - завещаний выдающихся и титулованных персон. Это не мои выдумки, об этом сказано в заявлении министерства.
Что касается цифровых копий, если кто-то так верит в их незыблемость, несгораемость и универсальность, то и себя можете оцифровать, на всякий случай.
У Диккенса завещание в центре сюжета «Холодного дома»: наследники Джарндиса долгие годы изнывают от волокиты вокруг его последней воли. Мы узнаем о невероятном множестве бумаг и свидетельств, применяемых для удостоверения или опровержения прав на имущество. С немыслимой волокитой вокруг завещаний и других нотариальных документов мы знакомимся и в «Жизни Дэвида Коперфилда». Диккенс показывает английскую бюрократию как одну из страшных сторон жизни, тем не менее, возвращая читателя к мысли, что именно бумажный документ часто является единственным источником справедливости и неоспоримым свидетелем, а педантичность и умение сохранять его возводит в добродетель.
Очень жаль, что историки, архивариусы и библиотекари по всему миру с таким энтузиазмом занимаются подобными этически сомнительными проектами, не видя их скорых и неотвратимых последствий
Побывал на настоящей русской свадьбе: от северных традиций оплакивания невесты, до повивания ее в молодицы в Центральной России и южного веселья с хороводами и медведями. Перфоманс прошел на открытии выставки «Русская свадьба» в Музее ДПИ на Делегатской
Читать полностью…В прошлом году вышло большое интервью Юрия Роста с Отаром Иоселиани, ушедшим сегодня на 90 году жизни. Режиссер рассказывает, какой увидел культуру и кино в России.
— Ты давно не был в стране. Что изменилось в человеке и в жизни за прожитое тобой во Франции время?
— Ничего особенно трагичного, по-моему, не произошло. Просто, как всегда это бывает характерно для такого рода катаклизмов, происходят какие-то изменения. Они несут освобождение от чего-то дурного, и в то же время другое дурное всплывает. Поэтому ничего печального я не увидел, хотя ожидал лучшего.
У нас была мечта, что, как только мы избавимся от большевизма, прямо завтра настанет рай. Потом, понаблюдав, как происходила перестройка, я решил, что процесс будет гораздо сложнее. Ну а в культуре произошел провал полный. Угасание культуры, думаю, связано с ее коммерциализацией. Не буду касаться других областей — скажу про кинематограф. Там происходило более контрастное проявление любого поступка. Если поступал таким образом Панфилов, или Герман, или Эльдар Шенгелая, или поступал каким-то образом Тарковский и даже Кончаловский, скажем, в «Асе Клячиной», то возникала ситуация необычности этого явления.
— То есть был политический фон, на котором это проявлялось?
— Не политический фон, а оценка преодоления невозможности создать такое произведение. Оценка усилий по преодолению. Поэтому в кинематографе мало, но случались очень качественно хорошие произведения.
А сегодня фильмов стало больше, но все они, как по приказу, стали похожи на ту макулатуру, которая создавалась во время господства советской цензуры.
— Может, просто плотность мастеров уменьшилась?
— Молодых людей не стало вообще. Молодые люди, начиная свою деятельность в кинематографе, попадают в лапы к торгашам с самого начала. Это может быть хуже, чем попасть в лапы цензуры
Но когда ее всерьез принимать не стали, она организовала всякие мафиозные системы, которые по-прежнему имеют все средства для того, чтобы превратить кинематограф в прислужника, уже не в идеологическом, а в коммерческом плане.
На шпиль Собора Парижской Богоматери вернули фигурку петуха, в которой хранились священные реликвии: один из семидесяти шипов Тернового Венца, частицей мощей святой Женевьевы и частица мощей святого Дионисия Парижского.
В новом символе собора также есть два отверстия, в которые помещаются капсулы-реликварии. Фигура благословлена архиепископом Парижа монсеньором Лораном Ульрихом
... Пришлите мне гостинец какой-нибудь: или лошку, или ставец, или ино что. Али и у самих ничево нет? Бедные батюшки мои! Ну, терпите, Христа ради! Ладно так! Я веть богат: рыбы и молока много у меня Христовою благодатию и пречистыя Богородицы милостию и всех святых молитвами. Аминь.
Протопоп Аввакум, Письмо Отцам в Поморье»
Фонтан гиганта Энкелада в садах Версаля. Скульптор Гаспар Марси, 1675/77 гг.
Энкелад - мифический гигант, рожденный Геей от Тартара, был убит Афиной, бросившей ему вслед огромный камень, который превратился в остров Сицилия, а дыхание Энкелада стало огнем вулкана Этна
Лаокоон с сыновьями родосской школы из Музея Пио-Клементино и осмысление легендарной скульптуры австрийским анатомом Йозефом Гиртлем
Читать полностью…Так выглядит снег в «Истории северных народов» землеописателя Олафа Магнуса 1555 года
Читать полностью…У Алексея Толстого есть строки о том, как самозванец (Лжедмитрий) взобрался на трон с невестой (Мариной Мнишек) и заболтал вместе с ней ногами.
Первая коронованная русская царица Марина Мнишек и ее супруг действительно были очень небольшого роста. И если о Царе Дмитрии просто говорили "ниже среднего", то есть меньше 160 см, то Мнишек не описывали иначе, как подчеркивая ее сухореберность, хрупкость и малость.
Есть даже рассказ о том, как она благодаря росту легко спряталась под юбку гофмейстерины Ярославцевой-Казановской и спаслась во время майского заговора 1606 года. Чтобы уместиться под юбкой даже высокой женщины, определенно, нужно быть очень маленького роста, вероятно, чуть больше 100 см.
При таких данных очень уж сложно поверить в миф о гордой стройной красавице на русском престоле.
Такого не предвидели даже фантасты: симфония для автомобилей с оркестром. Напоминаю, на дворе пока что 2023 год, но автомобили уже участвуют в исполнении экспериментальной музыки, причем даже без дирижера.
Экспериментальная симфония композитора Петра Айду прозвучала в «Паркинг Галерее» парка «Зарядье». Исполняли ее премиальные китайские автомобили Ultima Яндекс Go, семь академических музыкантов первого симфонического оркестра без дирижера «Персимфанс» и актриса Ян Гэ.
Не знаю как электромобиль Zeekr 009, внедорожник LiXiang L7 и электроседан Voyah Passion распределяли диапозоны звучания, по количеству лошадиных сил или по иным техническим характеристикам, но событие и вправду впечатляющее. Диалог звуков, рожденных в недрах мотора, китайской традиционной музыки и классических инструментов континентальной Европы, по словам Айду, стал встречей древних культур в эпоху высоких технологий, что превращает автомобиль в произведение искусства. Действительно, по сути, это был не просто концерт, но одновременно и произведение современного искусства в жанре аудиоискусств и перфоманса.
В Белом зале Главного штаба Эрмитажа открылась новая выставка фламандского художника Яна ван Хекке.
Интересный факт о выставке: реставрацию полотен поддержал «Магнит», который стал партнером Эрмитажа.
Ритейлер вместе с музеем будут и дальше реставрировать и показывать зрителю шедевры мирового искусства, связанные с темой еды, застолья и праздника. Выставка продлится до весны.