Посмотрел Открытое хранение музея Гараж. С первого знакомства с музеем я ждал его собственную коллекцию, так что это важное событие для российской музейной жизни отдельно считаю важным и для себя.
Возможно, мои ожидания от Открытого хранения были немного завышены, особенно учитывая более чем двухлетний перерыв - с февраля 2022 года - в выставочной деятельности Гаража. С другой стороны, команда музея признает, что первый этап открытия хранения это лишь "Пролог", и пока нет четкого понимания как все-таки показывать архив музея, на чем делать акценты. Наверное, все же все есть, просто формула 'мы еще в поиске'. Не совсем понял, был ли куратор или не было, на этом акцент не делался.
В основе экспозиции - артефакты российского современного искусства с 1980-х годов: тотальные инсталляции, фото/видео документация, документы с сопроводительными текстами, картины, артобъекты, книги, скульптуры.
Экспонатов не так уж и много. Но наверное то, что показано сейчас, выборочно, в довольно скромной версии, имеет все шансы, чтобы стать полноценной хроникой Московского концептуализма и нонконформистов, столь важных для современного искусства России. Поэтому не буду слишком строг к первой попытке, которая по крайней мере знакомит с творчеством основных художественных объединений той поры и с рядом сольных художников современности: "Коллективные действия", APTART, "Медгерменевтика", "Агентство сингулярных исследований"... Очень рад был увидеть рисунки Никиты Алексеева, инсталляцию Игоря Макаревича и Елены Елагиной, работы группы "Чемпионы мира", неожиданно было встретить большую трехчастную работу Игоря Самолета.
Надеюсь, экспозиция будет чаще трансформироваться и пополняться и со временем займет большее пространство. Поздравляю сотрудников музея и всех причастных к открытию проекта, это правда большое свершение! Ждем пополнений коллекции и новых архивных поставок
Кошки в солнцезащитных очках перед магазином оптики на бульвар Сен-Жермен в 1925 году.
Реклама прошлого - все еще на недосягаемой высоте для наших дней
Кафка — гениальный прозаик. У него ясная, чистая повествовательная речь, полнозвучная, напоминающая, как ни странно, пушкинскую прозу! Только Пушкина влекло к гармонии, а Кафку — наоборот. И «Замок», например, мне напоминает «Капитанскую дочку» с этими заснеженными пейзажами. И перевести Кафку на русский так же трудно, как перевести Пушкина на любой иностранный язык. Есть какая-то тайна.
Из интервью с переводчиком Кафки Михаилом Рудицким
58-летний мойщик окон Стивен Уодлоу из городка Эйлсбери (графство Бакс, Великобритания) уже больше 10 лет пытается доказать, что является владельцем единственного прижизненного портрета Шекспира.
Отец Стивена, Питер Уодлоу, торговец антиквариатом, купил портрет в поместье Грейт Тью в Оксфордшире в 1960-х годах. С тех пор картина тихо висела в гостиной семьи Уодлоу, пока в 2012 по телевизору не показали передачу про Шекспира, и Питер не обратил внимание на сходство портрета и собственно Шекспира.
В течение 10 лет над картиной был проведен ряд серьезных искусствоведческих изысканий. Благодаря рентгену, анализу химического состава краски и мультиспектральной съемке, сотрудники Лондонского университета установили, что картина была написана в 1595 году, когда Шекспиру был 31 год. А парижская компания Lumiere Technology обнаружила так называемые пентименто (следы исправлений), что указывает на то, что портрет действительно был написан с натуры. Французские ученые предположили, что на портрете может быть изображен Шекспир в роли отца Гамлета, которого он, как известно, играл. Искусствоведы подтвердили, что портрет похож на погребальный бюст Шекспира и гравюру Дройсхаута, первого издании Первого фолио.
По словам Стивена, в академическом пространстве к его истории относятся скептически из-за того, что он является представителем рабочего класса. Уверен, что причина именно в этом. Если в итоге картину признают прижизненным портретом Шекспира, то, по предварительным оценкам, ее стоимость будет составлять порядка 250 млн. фунтов. Я на стороне мойщика Уодлоу
Когда Пегги Гугенхайм спросили, сколько у нее было мужей, она ответила: «Моих или мужей других женщин?»
Читать полностью…В Музее русского импрессионизма идет выставка, посвященная одному из первых глянцевых журналов дореволюционной России «Столица и усадьба», увидевшему свет в 1913 году. В экспозиции картины из 44 музеев и 14 частных коллекций, которые или появлялись на страницах журнала, или описывались критиками. Особое место занимают работы «В парижском кафе» Бориса Григорьева из парижской серии, «Купчихи» в пестрых традиционных нарядах Александра Маковского, «Солнечный луч» Екатерины Гольдингер, «Нефтехранилища» Анны Остроумной-Лебедевой.
Отдельно хочется обратить внимание на личность издателя «Столица и усадьба» Владимира Пименовича Крымова, мало раскрытую на выставке, но представляющую большой интерес. Крымов происходил из бедной старообрядческой семьи. Уже в детстве решил разбогатеть и разбогател, как сам рассказывал в старости, не брезгуя. Коммерческий подход отразился и на структуре журнала - даже современного читателя бы удивило большое количество рекламных объявлений в нем. Крымов увлекался идеями Ницше, писал рассказы, путешествовал и занимался коммерцией: «В Петербурге до революции я был довольно видным человеком и, несмотря на свое низкое происхождение… был своим на самых верхах, вовсе не питая любви к ним, но стараясь познакомиться с этой жизнью, навсегда ушедшей».
На страницах своего «Великосветского журнала» Крымов хотел видеть «только авторов или с большими именами, или по крайней мере с титулами!» Писатель Роман Гуль вспоминал Крымова так: «Умный, сухой, к людям совершенно безразличный, без всяких сантиментов, только деловой, а целью «дел» были – деньги».
После Февральской революции революции Крымов перевёл капитал в Швецию, в апреле 1917 года вместе с женой отправился через Японию в кругосветное путешествие, а в начале 1921 года поселился в Берлине. Покинул Германию в 1933 - после ночного обыска гестаповцами его виллы, жена Крымова Берта Владимировна Ловянова была еврейкой. Из Германии перебрался во Францию и купил виллу в пригороде Парижа, ранее принадлежавшую Мате Харе
Я думаю только о книгах. Что у меня есть? Одни только книги. Чего я желал бы? Книг. И только К. я люблю больше книг, потому что для нее я готов не покупать книги, а даже продавать свои книги, чтобы покупать ей платья, а также отказываться от чтения книг, чтобы побольше времени провести с К.
Из дневников искусствоведа Всеволода Петрова
Рекс Уистлер в 1934 году и Дэвид Финчер в 1992.
Если честно, жалко всегда было этого несчастного Чужого, особенно в серии, где он считал Эллен Рипли своей мамой, а она без него улетела на космическом корабле
Про себя могу сказать, что никогда не был коллекционером, просто внимательнее других относился к имуществу
Читать полностью…Итак, теперь официально — премия открыта, мы принимаем ваши заявки!
Благотворительная премия «Учитель истории» начала свою работу. По результатам испытаний — теста, эссе, видеоурока и собеседования — эксперты-историки из ведущих университетов выявят победителя.
Ему полагается денежный приз — 1 миллион рублей! Предусмотрены и дополнительные номинации.
Участники премии встретятся на награждении и смогут войти в Румянцевский кружок — сообщество педагогов-историков, созданное ради взаимопомощи и профессионального роста участников.
Расскажите о премии вашему знакомому учителю истории!
учитель-истории.рф
Все подробности — на сайте. Там же можно оставить заявку.
Охотничьи галереи французского замка Рарэ, построенные в начале XVII века, в мировой культуре обессмертил Жан Кокто, избрав их декорацией для своей картины «Красавица и чудовище» 1946 года с Жозетт Дэй и Жаном Марэ, исполнившим аж три роли - Чудовище, погубившего его Авенана и прекрасного принца
Читать полностью…Когда дьявол напоминает вам о вашем прошлом, напомните ему о его будущем.
Святая Тереза Авильская
😍😍😍😍 Итальянские принцессы из Савойской династии и династии Обеих Сицилий на именинах правнуков принцессы Марии Габриэлы Савойской в Турине. Слева направо: Виттория Савойская, Каролина Бурбон-Сицилийская, Луиза Савойская и Кьяра Бурбон-Сицилийская
Читать полностью…С тех пор как встал над землей человек,
И жил, и любил, как велит природа,
Согласно науке, средь гор и рек,
В далекий, почти первобытный век,—
На свете жила и цвела свобода.
Но пращур, что шкуру и мясо взял,
Оставив товарищу только жилы,
И, плюнув на совесть, прибегнул к силе,
Впервые свободу ногой попрал.
Насилье не может прожить без главенства.
При этом тиранство всего верней.
Свобода ж в правах утверждает равенство.
Отсюда — конфликт до скончанья дней.
Конфликт между правдой и между ложью,
Сраженье, где спорят огонь и лед.
Но, как ни стабилен конфликт, а все же
Прогресс неминуем. Процесс идет.
Ведь если б свобода в груди не пела
И правду сквозь камень не видел глаз,
Зачем тогда в пытках бы Кампанелла
Твердил бы о ней так светло и смело,
Не слушая бешенства черных ряс!
И как там свобода ни далека,
Но, если душой к ней навек не рваться,
Откуда бы силы взялись сражаться
Уже у сраженного Спартака?!
И если б не звал ее светлый ветер
К бесстрашыо сквозь черное пламя войн,
То разве сумел бы тогда Линкольн,
Пусть даже отдав ей предсмертный стон,
А все ж привести северян к победе?!
Свобода! О, как она горяча!
И как даже отзвук ее прекрасен!
Не зря ж и над плахою Стенька Разин
Смотрел, усмехаясь, на палача!
Эдуард Асадов, "Мечта веков"
Музею нужна помощь. Одному из моих любимых музеев Москвы, Минералогическому музею имени Ферсмана при Академии наук, пришлось нелегко после частичного обрушения потолка в прошлом году - на минуточку, в объекте культурного наследия федерального значения. Музей долгое время был закрыт. Ремонт еще не завершен, пишут, что денег не хватает. Чем можно помочь? Своим визитом и вниманием к замечательной коллекции.
Приходите в МинМузей РАН по адресу Ленинский проспект, 18-2. Здесь экспонируется одна из старейших музейных коллекций в России, еще с петровских времен, это коллекция минералов, ставшая в 1716 ядром Минерального кабинета Кунсткамеры и в 1836 формально преобразившаяся в отдельный Минералогический музей, который переехал в Москву в 1934 и с тех пор располагается в двух шагах от Ленинского проспекта и Нескучного сада в манеже графа Орлова, с 1956 года носит имя выдающегося учёного, коллекционера и музейщика академика Александра Ферсмана.
Фактически музею больше 300 лет, но из-за сложностей с ремонтом он до сих пор не может функционировать полностью - каждый визит будет важен, приходите сами и с друзьями, при музее работает уникальная музейная лавка с бесподобными образцами минералов. Это то самое место в Москве, где можно купить кусочек метеорита.
Кроме удивительных камней внимания заслуживает само здание, сопоставимое по красоте с самыми запоминающимися музейными площадками мира.
Первая Мисс Америка - американская модель Маргарет Горман. Родилась 18 августа 1905 года. В 1921 году она была коронована как «Мисс округа Колумбия». Конкурс, ставший позднее известен как «Мисс Америка», изначально носил название «Междугородняя красота»
Читать полностью…Каждое утро говорю себе: еще один день, еще одна возможность потрудиться в меру сил и талантов, как маленький ангелок за переплетным прессом на гравюре из Истории Нидерландов Жана Леклера 1728 года
Читать полностью…Жаспар де Исаак, торговец рогами и пантами, 1634 год.
Тем, у кого нет этих прекрасных товаров, господа, не торгуйтесь здесь; самые смешные и самые великолепные люди их покупают
Вспомните художника, который не писал цветы? Как выяснилось на выставке Something about flowers в галерее Алины Пинской, даже у Франтишека Купки при желании можно найти вазу с цветами. Выставка, что мне особо по душе, как бы рассказывает историю букета в искусстве XX-XXI вв.. От ренуарово-сезановых цветов Николая Синезубова и превосходного букетика Андре Ланского до плоских, почти Уорхоловских цветов Шелковского и полотен таких привычных для этих залов художников как Льва Повзнера, Игоря Скалецкого, Евгения Музалевского, (и снимков) Тима Парщикова. В летнем благоухании трогательно звучит история картин Федора Семенова-Амурского, настоящая коллекционная редкость, для показа которых в Париже его ученик Игорь Шелковский сам создал рамы - в своем узнаваемом стиле, и картины, которые и так напоминают воплощенную в масле керамику Шелковского, оказались еще и обрамлены его пластикой. Очень приятная выставка с красивой исторической нитью и любимыми модернистами, на которой можно узнать несколько новых имен, увидеть свежие работы мэтров и вновь открыть кого-то забытого, как в случае с Терешковичем, у меня долгое время висела его девушка с цветами, но все кто спрашивал, почему-то никогда не слышали о таком русском европейце, а Алина как раз привезла его яркую, импрессионистичную корзину с цветами.
Читать полностью…Очередная подборка главных открытий московских музеев и художественных галерей в постоянной рубрике #кудасходить.
✔️Выставка «АРТ-Мастерская XXI. Зеркало для художника» в выставочном зале Медиацентра «Зарядье» на Варварке, 6/1 — до 15 сентября.
✔️Выставка Павла Ефанова и Аллы Полковниченко «Городские романтики» в Галерее Выхино Объединения «Выставочные залы Москвы» на Ташкентской улице, 9 — до 15 сентября.
✔️Выставка, посвященная иконографии пророка Илии, «Повелитель гроз» в Музее Андрея Рублева на Андроньевской площади, 10 — до 22 сентября.
✔️Выставка «Анна Донченко. Зеленые горы и изумрудные воды» в Музее Востока на Никитском бульваре, 12А — до 29 сентября.
✔️28 августа — открытие выставки «Отпечаток сего дня» в галерее ГУМ-Red-Line на 3-м этаже ГУМа — до 11 сентября.
#кудасходитьМоскве
Зеркало для принцев - жанр средневековой литературы, созданной для обучения правителей и содержащей наставления и рекомендации князьям, принцам и неопытным королям.
Так во французском Speculum Principis начала XVI века содержится совет «не говорить против солнца» и «не мочиться лицом к солнцу»
«Я говорю, что надо быть ясновидцем и выращивать в себе ясновидящего. Поэт делает себя ясновидящим, создавая долгий, бесконечный и разумный беспорядок всех сторон. Все формы любви, страдания, безумия; он ищет самого себя, он испытывает на себе все яды, чтобы сохранить только квинтэссенцию. Невыразимая пытка, в которой ему нужна вся вера, вся сверхчеловеческая сила, в которой он становится среди всех великим больным, великим преступником, великим проклятым — и верховным Ученым! Ибо он стремится к неизвестному! Пусть сгинет он в своем прыжке от чего-то неслыханного и чудовищного: придут другие работники. Они начнут с горизонтов, где он обессилел!», — теория ясновидения от французского поэта Артюра Рембо.
Об истории визионерства нам рассказал Александр Радаев, историк, автор нашего любимого канала «Парнасский пересмешник».
#РБКВизионеры