brownsugarrrrrrr | Неотсортированное

Telegram-канал brownsugarrrrrrr - Банное барокко

1915

Я Настя, тут буквы про визуал (в основном) По всем вопросам @Nastya_i_ty Бусти https://boosty.to/bathbaroque 5469 5500 5805 6703 (Сбер) https://www.tinkoff.ru/cf/20OnFj9B65D Канал с прозой @nastya_potok Канал с вином @nastyatempranillo

Подписаться на канал

Банное барокко

Если вы, как и я, очень устали и заебались, но лета всё равно хочется, сходите в кино на фильм «Джейн Остин испортила мне жизнь» (Франция, 2024, реж. Лаура Пиани).

Агата работает в маленьком парижском книжном магазине, её смартфон в лавандовом чехле звонит рингтоном «Нокии», она носит стильные рубашки, любит Джейн Остин и сама немного пишет.

Однажды, ужиная соло в японском ресторане, она видит на донышке чашки сакэ мужчину и придумывает несколько глав романа, после чего не без препирательств отправляется в «Резиденцию Джейн Остин» в стереотипно милую сельскую Англию. Там не ловит сеть, обои (и шторы, и всё остальное) в цветочек, в доме сложно найти ванную – стандартный набор. Бонус – джентльмен, напоминающий дефектную и помятую версию Хью Гранта из «Ноттинг-Хилла».

Во-первых, смотрите как легко писать «рецензию», просто пересказывая сюжет, во-вторых без шуток приятно представить реальность, где, работая в книжном магазине, ты думаешь о том, стоит ли влюбляться в коллегу, а не об обысках, уголовных делах, маркировке книг «иностранных агентов» и прочем.

Вся эта мимишность и записочки среди книг были бы слишком сахарными, если бы не юмор и драма в бэкграунде. При всех рюшечках есть ощущение, что фильм точен в главном: в образах современных «молодых взрослых», которых никакие потрясения не могут заставить повзрослеть без кавычек.

Для меня, пожалуй, только бал в стиле Джейн Остин всё же перебор, но я просто злая. Фильм рекомендую, причём именно в кино.

Читать полностью…

Банное барокко

Итак, дома у меня нет части труб, батарей, инсталляции и половины сантехнического короба, но есть вода, в том числе горячая, потому что газ. В квартире подруги, где я временно живу, удобства есть, но горячей воды временно нет, так что мыться я езжу домой.

И вот еду к себе из Русского музея (там в этом году показывают дипломные работы выпускников магистерской программы Университета ИТМО Art & Science, когда я начинала ходить на их выставки, и представить не могла, что ГРМ даст им карт-бланш), иду от метро. Хочу есть, но дома еды нет, я же там не живу. В «Шаверме от грузина» очередь, а в пирожковой – нет, поэтому обхожусь сосиской в тесте.

Иду с минералкой наперевес и энергично ем сосиску (там ещё картошечка, горчица, морковь, огурец), на мне не очень выглаженные шаровары, мужская танцевальная чёрная футболка и сосредоточенное лицо.

У дома лежат старые ржавые трубы и ходят ремонтники, желают приятного аппетита. Здороваюсь со всеми, кого узнаю, у крыльца пересекаюсь с тем самым неспешным парнем, и он говорит: «Здравствуйте, вы очень красивая». Я мысленно была ещё в ГРМ и не услышала, подумала он про трубы, переспросила «что?», а он уже начал стесняться: «вы красивая...». Я аж жевать на секунду перестала, сказала, конечно, спасибо.

Не знаю, поможет ли факт, что ремонтник считает меня красивой, ускорить ремонт (думаю нет). Так что ещё какое-то время здесь будет этот, мм, лайфстайл.

Выставка в ГРМ хорошая, кто любит такие штуки – рекомендую.

Читать полностью…

Банное барокко

Вторая часть портрета Карла Брюллова.

Если вам нужен знак, чтобы оформить подписку – это он, материал пушка бомба (и это только вторая часть, впереди как минимум третья), там тонна фактуры и мои перманентные попытки реконструировать личность художника. Чем глубже копаю, тем отчётливее понимаю, что Брюллов был настолько же мастером из прошлого (относительно своего времени), насколько человеком эпохи романтизма – и как художник и как человек. Завораживающий синтез.

Читать сагу о Карле Павловиче.

Читать полностью…

Банное барокко

Ловите академические картинки, где ещё вы такое найдёте

Читать полностью…

Банное барокко

Фан факт в дополнение к этому посту: в Академии не учат писать (во всяком случае не учили в 2008-13 годах).

Всей душой любя свою школу, я всё же думала, что если в провинциальной гимназии по пять раз в неделю писала монументальные сочинения и разбирала тексты на морфемы, то уж в Академии буду заниматься такими вещами ещё более серьёзно и системно. А оказалось вовсе нет, там как будто вообще не предполагалось, что искусствовед должен уметь писать.

Страшно сказать, я за четыре года в художественной школе (тоже, соответственно, провинциальной) написала больше отзывов на выставки, чем за пять лет в АХ, была там такая практика: сходили классом на выставку в залах местного отделения СХ – написали отзыв, оценка идёт в журнал по истории искусства.

До сих пор негодую, как же так, почему для студентов ФТИИ не существует, как сегодня говорят, «практики письма». Курсовые раз в полгода/год в расчёт не беру, это не работа с языком, а переписывание Бориса Робертовича Виппера (условно). Как может искусствовед не владеть словом?

В общем, провинциальные гимназии и художественные школы рулят. Все, кто думал, что писать меня учили в Академии – это не так, там не учили совсем.

Читать полностью…

Банное барокко

Длиннопост о причинах популярности гуманитарного научпопа – для подписчиков на Бусти.

Получилось весьма автобиографично, простите, кому такое не нравится.

Читать полностью…

Банное барокко

У меня должен быть контент-план, чтобы его придерживаться, поэтому опрос для подписчиков на Бусти и тех, кто планирует присоединиться. Что вам сейчас интереснее: аналитика про актуальные патриотические выставки или тексты а-ля эссе про Брюллова? (Про других художников будет тоже, конечно)

Читать полностью…

Банное барокко

Есть миропонимание, в котором «главное в жизни – найти своих и успокоиться». Не знаю, главное ли это, но находить «своих» мне приятно. Пока писала последние два текста про Брюллова (первый выходит сейчас, второй будет чуть позже), поняла, что воспринимаю Карла Павловича как ангела-хранителя в мире (и море) живописи – если я сомневаюсь, не вижу смысла делать хоть что-то и тд, никто не поддержит лучше, чем он. Бывают такие герои, которые находят вас сами и говорят – я всё тебе расскажу и покажу, проведу, уберегу; их слышишь, понимаешь и знаешь, что они общаются именно с тобой. Это захватывающее чувство, большая ответственность и, простите, путь от репродукции в «Мурзилке» (Брюллов там, конечно, тоже был) до наблюдения за реставрацией оригинала и лонгридов.

В общем, вот моё послесловие к выставке в ГРМ – для подписчиков на Бусти. С картинками! Много картинок.

Я не рассказываю очевидное так, будто об этом никто не знает (ну правда, все в курсе, что «Последний день Помпеи» Брюллов написал после премьеры оперы в Неаполе, он в Неаполь вообще частенько ездил из Рима, например, купаться в море, ну и не только конечно), не пишу страдательным залогом и у меня никто никому без необходимости не является.

Пассажей вроде «данное произведение является величайшим в ракурсе некоего психосоматического переживания восторга, в своём целокупном давлении на хрупкую человеческую сущность настолько плотном, что короткая память одного поколения индивидов не в состоянии его пережить, сущность будет раздавлена, расщеплена на тысячу розовых котят» у меня нет. Я вообще побаиваюсь этого птичьего псевдоэкспертного языка, такое ощущение, что его носители выросли в одном инкубаторе, где обычный человеческий жизненный опыт их миновал (возможно, я просто завидую).

Короче, надеюсь, вам понравится.

Читать полностью…

Банное барокко

Все знают, что живопись (как и любое «старое» искусство) важно смотреть вживую. Дышать воздухом рядом с вещью, осознавать масштаб и расположение в пространстве, «трогать» хотя бы визуально фактуры и трещинки. Даже если всё бликует, в зале душно и вообще вы хотите есть – опыт общения с подлинником важен. Только ради того, чтобы он был максимально качественным, традиционная система художественного образования развивает у людей вроде меня навыки, которые в нормальной жизни скорее мешают (интенсивное энергозатратное видение, способность «схватить», прожить, прочувствовать то, что наметил мастер и приложить к этому свой личный опыт с учётом дистанции между зрителем и автором).

Когда-то мама оформила мне подписку на журнал «Мурзилка» на 1998 год. Журнал мне нравился, но не целиком, больше всего – страницы с рубрикой «Галерея искусств Мурзилки», где показывали в основном русскую живопись XIX века.

В одном из номеров была статья про Сурикова. Я совсем не помню текст, но помню хорошие репродукции: большой разворот с «Боярыней Морозовой» и страницы с эскизами. Искренне благодарна редакции того «Мурзилки» за качество печати – можно было рассмотреть манеру художника, фактуру красочного слоя и тд. Я надолго залипала, не понимая, само собой, что именно вижу, мне просто хотелось смотреть и смотреть на эти платки, шапки, жест нищего в правом углу. Как написан снег, как лежат тени на впалых щеках героини.

Что интересно, эмоциональной привязанности не сложилось – я не полюбила Сурикова как художника. Но «Боярыня» была, кажется, первой картиной, которую я увидела по-настоящему, как живопись. В репродукции. Опыт помог, когда в ГРМ полтора года назад открывали маниловскую выставку и согнали в несчастный корпус Бенуа всё федеральное ТВ, то есть рассмотреть живопись на пресс-показе было невозможно.

Но я-то помню, как написаны чёрный платок, вышитый золотом, лихо смеющееся лицо подростка у саней, растерянно-ожидающее лицо другого подростка. Возможно, конечно, репродукции так могли работать только в детстве без интернета.

На 1999 год подписку не продлили – то ли не нашли денег, то ли маме стало не до меня в связи с рождением младшего брата, то ли всё сразу, так что следующие пару лет я по кругу перечитывала номера за 1998. Запомнила, стало быть, «Боярыню» ещё лучше.

Читать полностью…

Банное барокко

Да, и я прикрутила реакции, надеюсь вы оцените. Мне самой это всё кажется визуальным мусором, но если вам правда так больше нравится – ловите)

Читать полностью…

Банное барокко

Спасибо уважаемому читателю за донат❤️ У серии фотографий, возможно, будет продолжение. Есть мысль, надо найти время, купить плёнку и подгадать со светом)

Ещё из ближайшего: будет заметка про Брюллова (и, думаю, авторская версия лонгрида, написанного для медиа) и небольшое продолжение заметки про Иванова. Всё – на Бусти.

Читать полностью…

Банное барокко

Рада, что среди изданий, которые любую тему осваивают в формате сраных карточек и вообще предлагают читателю особо не читать, а так, усвоить уже разжёванную словесную кашицу, есть «Фонтанка», которая говорит Настя, а не хотите ли вы написать для нас скетч.

Написала скетч💅

Читать полностью…

Банное барокко

В Музее-квартире Исаака Бродского до 18 мая можно попасть в «Личную комнату художника». В компактном выставочном зале небанальная выставка графики, это воссозданная по фотографиям комната, в которой Бродский жил с супругой Татьяной Петровной Мясоедовой.

У Исаака Израилевича была первоклассная коллекция, которая началась с того, что Репин подарил ему, тогда воспитаннику ИАХ, три своих рисунка. Бродский и много после собирал в основном графику, а у меня в последние несколько лет (спасибо эрмитажной Галерее графики) сформировалась потребность достаточно часто смотреть именно графику, особенно – рисунок, кто тоже ценит это удовольствие – успейте сходить.

В коллекции Бродского есть Репин и Архипов, Коровин и Серов, Врубель, Сомов, Головин, Яковлев, Малявин, Виктор Замирайло. Развеска сплошная (как и было в спальне Бродского, он даже мебель выбирал специально невысокую, чтобы сохранить максимум повесочной плоскости), вместо этикеток – альбомы-путеводители по каждой стене. Мне кажется удачное решение, можно угадывать авторов, а потом заглядывать в альбом.

В этой комнате вы наверняка проведёте больше времени, чем ожидаете, и это будет интересно. Единственный минус – я одновременно понимаю и не понимаю, что на выставке делают репродукции. Для убедительности реконструкции надо, конечно, показать эти вещи, но музей – всё же место для подлинников.

Читать полностью…

Банное барокко

Мне нравится наблюдать, как меняется язык, как какие-то слова вдруг берут на себя больше, чем задумано. Затем они, перегружаясь смыслами, пропадают, чтобы вернуться нескоро и в каком-нибудь побочном значении.

Например слово «пузырь». В последние пару лет так называют индивидуальные эхо-камеры, которые появились у каждого пользователя сети благодаря алгоритмам. То есть необходимости бесконечно что-то пользователю продавать; в лентах соцсетей вас преследуют сотни навязчивых продавцов. Знаете, я люблю рынки, идёшь – и тебя пытаются «считать», чтобы предложить то, перед чем ты не устоишь, и делает это живой, тёплый, лукавый человек. Он заинтересован, чтобы я вернулась, ведь если я приехала на трамвае, пришла ногами – значит, могу прийти снова, экономика любого маленького продавца зависит от нас, постоянников. Когда я в декабре пришла в сирийский ларёк на Сытном рынке, и там не оказалось моего любимого мыла (и вообще, кажется, давно не пополнялся ассортимент), мне сказали, когда оно вернётся и показали наборы, собранные «из того, что было» (тоже с мылом, но другим).

Алгоритмы продают иначе, вы для них одноразовый персонаж, который должен случайно кликнуть не туда. Вы можете жить где угодно, вам может не понравиться то, что вы получите, поведясь на красивое фото – неважно, продавец уже видит тысячи, десятки тысяч новых одноразовых покупателей.

Но я отвлеклась от «пузыря».

Мне больше нравится образ корабля-ковчега, хотя пузырь, конечно, актуальнее – нечто легковесное и хрупкое, случайное по сути и наполнению; а кораблю нужна команда, люди и вещи не оказываются там просто так, корабль управляем, его можно сознательно со всем грузом направить куда угодно.

Современный городской человек живёт в бесконечном потоке информации, он не успевает не то что снарядить корабль, но даже отрастить защитную плёнку – её смывает. Вокруг потребителя образуется облако одноразовых продавцов, поверхностных знаний и однозначных суждений, ведь чем хуже мы что-либо представляем, тем, как нам кажется, лучше знаем предмет. Неготовность сомневаться и проявлять любопытство старит раньше времени; пузыри в целом делают нас инфантильнее, создавая иллюзию, что никакую информацию не нужно искать – нам её доставили раньше, чем мы просили – но мы не похожи на детей в главном и лучшем, в подвижном интересе к миру.

Мысль не закончена, простите, я выбираюсь из болезни и всё ещё очень медленно работаю (а ещё меня смешно шатает даже по пути на кухню, вот такие дела).

Читать полностью…

Банное барокко

Если бы манекены Апраксина двора могли говорить, какие бы истории они нам рассказали?!

Читать полностью…

Банное барокко

Уф, ну, третья часть саги про Карла Павловича Брюллова. Я там где-то писала, что учитывая характер литературы о мастере каждый новый «портрет» сам по себе становится перформансом, добавлю, что главное не скатиться в сборник анекдотов. Иногда перечитываешь и думаешь да блин, ну вот как быть с этой информацией, ведь явно срежиссированная история, рассчитанная на то, чтобы её и через двести лет по случаю пересказывали хором.

Так что, наверное, после финальной четвёртой части напишу послесловие с более критичным взглядом на героя.

«Карл, пиши мой портрет» – для подписчиков на Бусти.

Читать полностью…

Банное барокко

Для ценителей жанра «типичный Петербург»

В моём доме в этом году плановый капремонт труб ХВС и системы отопления, это значит, что другого контента у меня для вас нет по квартирам ходит бригада в составе Нарека и Станислава, они отпиливают и вырывают «с мясом» одни трубы и радиаторы и устанавливают другие. Главный – Нарек, Станислав же – неспешный петербуржец, который на вопрос о сроках очень, очень спокойно отвечает «а мы, наверное, завтра в соседней парадной работать будем».

Чтобы Нарек и Станислав смогли добраться до трубы ХВС и трубы полотенцесушителя, я вызвала сантехника, который частично разобрал короб и снял инсталляцию, таким образом в период между демонтажем старых труб и установкой новых я осталась без удобств. Сроки туманны – от «ну, неделя» до «дней через десять», на это время я переехала к подруге на «Пионерскую». Быстро выяснилось, что я плохо сплю под гостевым одеялом, так что в четверг вечером я поехала за своим перед лекцией в Главном штабе.

Иду, в общем, потная и заёбанная (Нарек и Станислав не могут сказать, когда именно мне их ждать для демонтажа/монтажа, приходится жить на две квартиры) в Эрмитаж с большой прозрачной сумкой, в которой сложено пуховое одеяло 200х220 см в пододеяльнике цвета «пыльный коралл», он же «пьяный персик». Безопасники на досмотре начали угарать, едва я появилась в дверях: «В музей со своим одеялом? Такого у нас ещё не было!» (уверена, было и не такое).

Понимаете, говорю, я временно переезжаю из-за капремонта, вот зашла к себе за одеялом, потом еду к подруге, а тут иду на лекцию, в общем это долгая история, ой, кажется одеяло не помещается на ленту. «Так рассказывайте, мы не торопимся, послушаем», говорят. Вообще, девушка, если что мы тут до половины десятого, вы там себе будильник поставьте. О, одеяло поместилось!

Вторую порцию шуток пошутили две гардеробщицы и один юноша – вечер, май, работы у них мало, а у меня и куртка, и одеяло. Может, вы хотите его взять с собой в лекторий?

Оценив, как выросли цены на такси не дожидаясь очередного **** закона, из Штаба до «Пионерской» я добиралась на метро. Ещё не зная, что во время небольшого ремонта, который подруга затеяла в комнате, где я поселилась, одеяло временно замуруют в диване, и я не смогу завернуться в него в субботу после работы (когда только и хочется, что лежать в большом пуховом одеяле), а потом в квартире подруги отключат горячую воду (испытания теплосетей), и мыться я буду ездить домой; хорошо, что цветёт сирень и можно лежать под ней на Марсовом и не думать про это всё.

Пока третий раз за день не позвонит «Нарек Капремонт».

Читать полностью…

Банное барокко

Итак, Брюллов. Всем хочется блеснуть, рассказав к месту анекдот из жизни художника, но мало кому хочется общаться с продавцами на Алибе и искать в василеостровских подвалах книги специалистов ГТГ, изданные в 2010-е крошечным тиражами.

Собрала текст-портрет художника для всех, кто хочет подготовиться к московской выставке, первая часть – для подписчиков на Бусти.

Читать полностью…

Банное барокко

Как всё-таки похорошела академическая живопись в «новой реальности», оставшись ровно такой, как была. Лет десять назад это искусство с тяжёлой челюстью смотрелось неуклюже, и думалось Господи зачем, ну зачем, а сейчас нет ничего бессмысленнее стерильного совриска. Как говорится в России надо жить долго, чтобы понять, что на многие темы у нас можно говорить только суровым языком.

Дни открытых дверей в АХ, регистрация тут.

Читать полностью…

Банное барокко

Ок, значит, будет эссе 🙂 Объясню, почему или-или: такой текст – это несколько дней интенсивной работы, и я не могу заняться им на выходных, потому что выходных у меня нет и так (уйти в отпуск, чтобы написать для вас про Брюллова, не могу по этой же причине).

Читать полностью…

Банное барокко

В ГРМ грядёт большой Айвазовский в не большом корпусе Бенуа. Ждём, видимо, очередных рекордов посещаемости (надеюсь, у сотрудников хотя бы растут зарплаты, иначе зачем гнаться за количеством, радоваться тому, что в Эрмитаже в 2024 году побывало меньше людей и гордо сообщать, что зрители часами мёрзнут в очередях).

Читать полностью…

Банное барокко

Жалею, конечно, что не написала по Брюллову ни одной курсовой, тогда казалось это банально, поверхностно даже, да и не модный он. Никогда не ставьте чужие глупости выше своего чутья, доверяйте глазу, он знает, кто на самом деле хорош.

Читать полностью…

Банное барокко

Быстрая рекомендация – «Три нидерландские Мадонны. К завершению реставрации» в Аполлоновом зале (№ 260) Эрмитажа. В отличии от постоянной экспозиции в соседнем зале № 261 на временной выставке отличный свет, Мадонны Яна Провоста и Яна Госсарта (актуальная атрибуция) после реставрации сияют свежо и властно. Мне непросто даётся северная живопись – я интуитивно лучше чувствую демиургическое движене больших масс и пятен, итальянское начало с его маревом светотени, ну вы знаете, когда глазу есть, что «потрогать», а Нидерланды это эмаль, хрупкий звук в воздухе, созерцание. Тут редкий в наших широтах случай, когда живопись сама говорит, как её смотреть, всё сошлось – зал, свет, раскрытый цвет.

«Мадонна во Славе» (1524) Яна Провоста недолго украшала алтарь пророка Даниила в соборе Святого Донациана в Брюгге – в иконоборческий период её замуровали в стену и нашли в руинах собора только в конце XVIII века. Музей опубликовал небольшой фильм про эту вещь и её реставрацию, посмотрите. Теперь это настоящая драгоценность – какой синий, золотой, сколько воздуха и пространства. «Мадонну с Младенцем» Провоста, видимо, выпилили из большого алтарного произведения, чтобы также спасти в период иконоборчества. У Мадонн этого художника удивительные волосы – тонкие, блестящие, пушистые.

Ну а «Мадонну с Младенцем» Госсарта атрибутировали совсем недавно, и раскрыли этот чудесный синий цвет. «Романист» Госсарт проделал славный путь нидерландского мастера эпохи – работал в Англии, съездил в Рим в свите адмирала Филиппа Бургундского, которого Максимилиан I отправил на переговоры с Юлием II, заслужил особый интерес со стороны Альбрехта Дюрера. Посмотрите, кстати, на лица Мадонны и Младенца – Дюрер, увидев его «Снятие с креста» в Мидделбурге, записал, что автор не очень искусный рисовальщик и скорее хорош как колорист.

Все три вещи могут остаться на постоянной экспозиции, пока вопрос как (мало места). В любом случае советую увидеть их сейчас, получите большое удовольствие.

Читать полностью…

Банное барокко

И чтобы дважды не вставать – мне очень понравился гид Кинопоиска по советским фильмам 1941-45 годов. Искренне надеюсь, что хотя бы там труд авторов оплачивают достойно, а не как везде (хотя о чём я, наверняка как везде, тем больше стоит ценить их подвиг).

Читать полностью…

Банное барокко

Длиннопост про опричнину и HBO (и Карла Брюллова, куда без него) для подписчиков на Бусти.

Я, как вы помните, читаю «Историю Российского государства» иноагента и экстремиста Акунина, и где-то в районе опричнины пришлось прерваться, потому что ромашковый чай уже не помогал. Для стабилизации пересмотрела «Дом Дракона», появилась хорошая мысль про глобализацию, феодальную раздробленность и сериалы. Немного развила её и вот, можно читать.

Читать полностью…

Банное барокко

Эль Греко есть у нас дома. Не успела написать про выставку Виктора Попкова в Самой Новой Третьяковке (это не официальное название, я его придумала) до закрытия, но надеюсь все сходили.

Мне, конечно, поначалу было непривычно, почти страшно в огромном зале – ведь я привыкла к ГРМ и корпусу Бенуа.

Но, во-первых, живопись Попкова поддерживает масштаб, во-вторых, на выставке удачное зонирование. И ещё, как часто бывает с проектами вне СПб, для Попкова нашли точные цвета.

Не могу перестать думать, что жилистые женщины Попкова в розовых футлярах с обветренной кожей и непропорциональными кистями рук – те самые крестьянки Малявина&Архипова, только уже не молодые и щекастые, а безвозвратно повзрослевшие, высохшие, потерявшие мужей и сыновей. Я, знаете, видела фото своей то ли пра-, то ли прапрабабушки по маме – такая же «сухая» крестьянка с волевым неподвижным лицом, взглядом из-под чёрных бровей и густыми, тщательно зачёсанными чёрными волосами. В окружении двенадцати детей.

Хайлайты:

«В соборе» (1974) – это даже не экспрессионизм XX века, это Эль Греко. И музыка.

Неожиданные гендерные игры: «Молодые из деревни Уланово», 1974 – посмотрите на её укладку и его розовый свитер, на лица, это же настоящий галантный век, в отличии от современных российских сериалов. Вот вам и суровый стиль. Вообще эта пара как будто не из мира «официального» изобразительного искусства, а, например, из кино.

Элегически-сомнамбулический Пушкин в финале. Я уверена, феномен Пушкина как магического защитника в условиях «официальной» советской среды, а пушкинских текстов – как убежища для работы с «не такими» образами тщательно изучен. На выставке особенно заметно, как Попков на Пушкине мягчеет – как будто уже не земля на зубах скрипит и не солнце обжигает плечи, а поэтичный свежий туман щекочет ноздри.

Хотя у Попкова и так, конечно, не только земля.

Читать полностью…

Банное барокко

Слышала от разных людей похожие слова про флагштоки на пляже в Парке 300-летия, башни «Газпрома» и человейники: зачем строят, всё равно потом это всё сносить. Говорят меланхолично, на выдохе, и я сегодня сопоставила эту убеждённость «всё равно скоро сносить» с тем, как петербургские архитекторы не любили Тона, считая, что неовизантийство – это дурновкусие, которое Петербургу не идёт, и как дважды объявляли конкурс на новое здание Николаевского (Московского) вокзала, и дважды побеждали неоклассицистические проекты, но началась Первая мировая. И как потом, в общем-то, скоро, но уже в Ленинграде разобрали все церкви Тона (осталась одна, на Аптекарском острове, перестроенная до неузнаваемости). Причудливо тасуется колода, получается у терпеливого ожидания соответствия облика города некому идеалу есть предпосылки.

Неделю сидела над текстом про Брюллова и сегодня на пять-шесть часов решила сделать вид, что у меня как будто тоже выходной, гуляла в Парке 300-летия, съела хот-дог на пляже. Рядом гуляла пара, обоим лет по 55, женщина рисовала узоры на песке, мужчина включил на телефоне ремикс «Миллиона алых роз» и пританцовывал вокруг.

Читать полностью…

Банное барокко

Благодарю читателя за донат🧡 Щас как закончу болеть, как допишу сюда всё, что планировала, ух

Читать полностью…

Банное барокко

Взяла интервью у Кристины Березовской. По-моему получился приятный разговор, и мысли интересные.

Читать полностью…

Банное барокко

Тоже своего рода неоакадемизм

Читать полностью…
Подписаться на канал