меня зовут Николай Редькин, я музыкальный журналист с бэйбифейсом второй канал: @brokenlinx ютуб: https://youtube.com/@broken_dance связь / сотрудничество / реклама: @yavproekte (Соня). все другие аккаунты — скам, пишите только на этот
Смотрю, как молодые (и не очень) люди радуются выступлению Льва Лещенко на фестивале «Стереолето» .
Я и сам радуюсь (вот бы нам с вами в 81 год держаться так же бодрячком, как держится Лещенко), но полной радости мешает то, что в сетлисте его концерта почему-то не нашлось места для песни «Там».
«Там» — это фит (после коллаба с Лок Догом Лев Валерьянович заслужил право так называть свои дуэты) Лещенко с группой Мегаполис. Как он звучит? Как готовая классика для всех, кто любит постпанк 80-х. Гитары сладко звенят в духе ну скажем самых танцевальных вещей с альбома «Disintegration», под этот звон Лещенко поет стихотворение Бродского «Пятая годовщина».
Ну, вы понимаете, стихи поэта-изгнанника, спетые чеканным голосом второго по важности официального советского певца (сразу после Кобзона), да еще когда все это выпущено в 1993 году — ух, от такого вскружит голову. Но «Там» не пародирует советский официоз и не издевается над ним — это просто очень захватывающая своей величественностью песня о том прошлом, которое у нас всех было. Посмотрите клип — такое нельзя снять в издевку. Такое можно только по любви.
На мой скромный взгляд, «Там» как родной бы встал в сете «Стереолета», поклонники группы Дурной Вкус даже не заметили бы разницы. Да и бог с ними с сетами — песня до сих пор спокойно вскружит тебе голову.
Это настоящая забытая классика нашей инди-музыки. Странно писать про группу Мегаполис «забытая», но вот у клипа «Там» в два раза меньше просмотров, чем, скажем, у клипа группы Мотогонки, которая вроде уже единогласно признана потерянным, но вновь обретенным сокровищем.
И 12 июня как будто лучший день, чтобы о ней вам напомнить.
https://youtu.be/YHSjPFN82iA
Ну что же, Слава Марлоу дошел до симфонических концертов! 👏
Альбом «Тузик» как будто бы с самого начала был сделан с таким размахом, чтобы сыграть его в оркестровой версии. И вот оно наконец случилось.
Посмотрите очень крутое выступление Славы. Он открывал летнюю программу Яндекс Музыки на Плюс Даче, а помогал ему Opensound Orchestra (это тот самый оркестр, который работает с Антоном Беляевым в его проекте Lab).
Немного даже сейчас жалею, что поехал на фестиваль в Португалию и такое пропустил. Но друзья наснимали мне видео, спасибо им.
И ладно бы просто оркестр! Но там еще на концерте были сурдопереводчицы — чтобы Cлавину музыку могли услышать вообще все (не помню, кстати, таких случаев на российских концертах). Вот выше можно немного на это посмотреть ⤴️
«Asphalt» 9mice — самый энергичный рэп последнего времени / месяца / года
Два взлохмаченных близнеца-гота, Kai Angel и 9mice (далее: Димайс, писать «Найнмайс» мне тяжеловато) стали мелькать у меня в ленте настолько часто, что игнорировать уже было их нельзя. Послушал альбом последнего — а это же прямо кайф!
Я весь год наслаждался двумя микро-моментами в музыке на русском. Когда Кирилл Бледный жеманно выговаривал «Живонши» в песне с Хофманнитой. И когда Маркул грассировал на слове «Париж» в песне с Тосей Чайкиной. Здесь весь альбом собран из таких жеманничаний и грассирований.
Рэп Димайса — это аудиализация мема про «очень аффордабл», он сам это прекрасно понимает, и в одной из песен панчит (ну как «панчит»? просто пропевает с нужными интонациями слова) про «шейпс» и «фабрикс». Он произносит «Оззи ОсбОрн» и «Мэрилин МэнсОн» с ударением на последний слог. От этого его рэп становится безумным и таким восторженно-глупым. Он весь как набор эмоций человека, удивляющегося всему и всегда. «Сука! Прада! Райот! Пусси! Факаю! Ебну!». И это состояние восторга прекрасно передается всем, кто не побоясь включить «Asphalt».
Мне нравится модный жанр «рэйдж». Это, если очень кратко, музыка, которая стала популярной после альбома Плейбоя Карти «Whole Lotta Red» (а если не кратко, то почитайте здесь). Я слушаю эти дребезжающие синты с дисторшном как спидовую версию витч-хауса и вспоминаю такой же дарковый синтезаторный продакшн, который великий продюсер The-Dream делал в конце нулевых для Рианны и Сиары (ну послушайте вот песню, где голос Сиары тонет в эхе клэпов — достаточно ли рэйджи?).
Вы скажете, что Димайс просто удачнее (громче, моднее, бесцеремоннее) других адаптировал звук Карти на русский. Я не буду спорить, но смотрите. Два года назад, когда гремела песня про «Писятку», то же самое говорили про Lovv66. Идет 2023 год, Lovv66 уже достаточно пообтерся, обхамелеонился, набрался влияний у всех и сразу — и в последнем треке звучит, как сын Блэйди и Сергея Жукова от непорочного зачатия. Что будет такими темпами через пару лет с Димайсом и Каем, я даже боюсь представлять. Если это начало пути, то очень круто.
«Asphalt»: спотифай | Вконтакте | Яндекс | Apple Music
Идея номер 1
Передача, в которой влюбленные пары пытаются понять, насколько хорошо они знают друг друга (ну по образцу того, что выходило три года назад на канале GQ: Трэвис Скотт vs Кайли Дженнер, Салуки vs Аника).
Участвуют три семьи: Инстасамка и Рилмонекен, Давид GSPD и Арина Dead Blonde, Даша Ушко и Федя Моа Пиллар.
Идея номер 2
Чтобы группа Cream Soda превратилась в мультяшную группу аля Gorillaz (мультяшная группа, напомню, хороша тем, что там участники могут быть какими хотят и в каком угодно составе), придумала себе прикольных виртуальных персонажей-аватаров и выпустила видеоколлаб с Глюкозой (певицей, вот уже лет пять отчаянно рвущейся в наушники к молодежи), где действие происходит во вселенной ее первых клипов.
Идея номер 3
Байопик про Агату Кристи, где будет покадрово воспроизведена сцена «Вадим Самойлов кричит на пьяного Глеба» (вот как в сериале про Киша была воспроизведена сцена спасения Горшка от фейерверков на «Нашествии»).
Глеба играет Глеб Викторов. Вадима — Серафим Мукка.
Как вам такое — коллаб Славы Марлоу и Куока?
Воу, авторы двух моих любимых альбомов 2022 («Imago» уже в моменте выхода казался мгновенной классикой, а «Тузик» со временем зазвучал только лучше) сошлись в новом выпуске шоу «Гараж», которое Слава запустил в своем Дзене.
Это, напомню, довольно гиковское шоу, стилизованное под документальные съемки начала нулевых. В нем музыканты разговаривают о музыкальном: как они пишут песни, откуда берут идеи, сколько дорожек у них в проектах и так далее.
Пишут в студии песню, потом снимают на нее клип — короче, можно наблюдать, как происходит обмен энергиями.
Выпуск смотрите здесь: https://trk.mail.ru/c/zp7vp6
Надеюсь, следующим гостем будет Салуки. А потом и Адиль, чего уж.
В чем прикол нового альбома Крем Соды?
В том, что он соединяет в себе две разных, но похожих (и даже больше, вытекающих друг из друга) эстетики.
Эстетику поп-транса середины нулевых. И эстетику гиперпопа первой половины 2010-х. Обе ложатся друг в друга как родные и обе ведут тебя по нужному коридору воспоминаний.
Альбом «Internet Friends» — это певица Света (я не просто так ее вспомнил, новая вокалистка группы поет в похожей манере), которая, заблудившись во временной петле, переместилась из ростовского клуба прямо в дуэт с Чарли XCX. Саша Зверева, которая перепутала дверь в офис Дмитрия Постовалова и зашла в офис к Эйджи Куку.
Даже всем своим визуалом (обложкой, новыми промо-фотками группы) он буквально кричит: «Мы любим PC Music!», а если вы дослушаете до песни «Праздник каждый день» — в которой трудно не услышать оммаж великому треку Софи «Lemonade» — то все правильно поймете.
Не хотел нагнетать трагедии, но мозг мгновенно параллелит судьбу Софи с судьбой создателя Крем Соды. Одна разбилась, выпав из окна, второй провалился под лед. Одной было 34, второму 35.
Крем Сода то есть проделывает удивительный фокус: заставляет меня, слушателя в возрасте, скучать по двум эпохам сразу (сейчас без шуток, но похожее чувство вызывает другая хитовая песня 2023 года, «Ты заставлял меня сосать», которая звучит как кавер QT на Сектор Газа). Это плюс отзвуки всех трагических событий в жизни группы дает странный эффект: холодноватые отстраненные песни становятся еще холодноватее и отстраненнее. Из них начисто пропадает телесность, они приобретают такую правильную стерильность, дозированную сладость, уместную в этом случае экономию на чувствах.
Наверное, так и должна звучать группа, которая в данный конкретный момент сталкивается с самым сложным вызовом в карьере — необходимостью пересобирать себя с нуля.
«Internet Friends»: спотифай | Вконтакте | Apple Music | Яндекс
А вот «Вписка» с Джизусом
Мне страшно интересен путь Джизуса. Он едва ли не первым прошел путь из рэпа в рок, но набил на нем примерно все шишки, которые смог.
Если другой рэп-фремшен-ставший-рок-фрешменом, Глеб Викторов, как будто со старта четко понимал, куда он идет и что ему в конечном итоге надо, то Джизус словно бы блуждал по лесу без навигатора. И едва выйдя на знакомую поляну, тут же с нее уходил, подальше в чащи и буреломы.
Окей, я могу понять переход от песни «Золото на шее» к песне «Девочка в школе» (Джизус тогда даже выглядел как сводный брат XXXТентасьона, который легко проворачивал такие фокусы по смешению жанров). Переход от «Девочки» — к матерому русскому року о главенстве духовного над материальным тоже видится мне нормальным (путь отрицания себя прежнего — тоже путь, спросите Фейса).
Но последние шаги Джизуса кажутся откровенно странными. На вышедшем недавно альбоме «Дух мира» хорошие песни выкручены по звуку в какой-то пафосный кашеобразный металл и часто прямо испорчены. Обложка альбома очень характерная (осталось нарисовать нечитаемый логотип, и все, будет полная иллюзия возвращения 2007 года). Но интересно было послушать ответ на вопрос, зачем человек уходит все дальше от рецепта, который принес ему успех в конце 2010-х.
Вдруг вам тоже было интересно. Тогда идите смотреть.
https://youtu.be/Dr2GM5dthns
Что надо посмотреть этим вечером
По наводке @rushuffle включил концерт Агаты Кристи в Витебске 1997 года и основательно залип.
Лучший их период (ну в артистическом смысле лучший, не в смысле лайфстайла — в то время у нас по школе ходил стишок «Если взять два толстых брата, то получится Агата») , бомбический сетлист хитов с альбомов «Опиум» и «Ураган», ощущение тлена и распада прямо в моменте.
Фантазия сама рисует в голове историю, как на этот концерт приходит с папой девятилетний витебский школьник Олег Савченко — после чего его жизнь бесповоротно меняется. Серьезно, снимай я байопик про ЛСП, начал бы его конкретно с этой сцены. Может, и неправда, зато красиво.
Оксимирон все-таки был основательно неправ, когда однажды в пылу отрицания авторитетов написал, что Агата Кристи «дикая ссанина».
https://youtu.be/hQCbmF0u6RQ
Пять лет альбому Монеточки «Раскраски для взрослых»
Мы с Лизой закончили одно учебное заведение — екатеринбургский СУНЦ УрГУ. Но разделяли нас пара поколений: человек, который учился со мной на параллели, преподавал у нее обществознание.
Когда в 2018 году мы приехали в маленькую лизину квартиру снимать «Вписку», первое, на что я обратил внимание — на полке у нее стояла книга нашего преподавателя по зарубежной литературе (покойтесь с миром, Валерий Самуилович).
Сейчас вспоминаю те съемки — и становится очень тепло. У Лизы на ноуте стояла фотография Славы КПСС. Он и был тем самым Славой, который сказал ей бросить институт. Мы арендовали где-то старый запорожец и катались на нем до вечера, а потом, пытаясь успеть до темноты, сели снимать интервью в парке. Все были очень голодными, поэтому забежали в магазин, купили там хлеба и ветчины и в перерывах между съемками, пока операторы меняли аккумуляторы в камерах, набрасывались на бутерброды.
Песня «Каждый раз» еще не играла на школьных дискотеках, а Лиза только удивлялась, узнав, что ее зовут спеть в парке «Зарядье». Витя Исаев, после «Раскрасок» вписавший себя в высший эшелон российских саундпродюсеров, еще не был ее мужем, а скромно сидел на лавочке у бара «Сосна и липа». Легендарное место, на стене которого Лиза однажды подсмотрела надпись «Если бы мне платили за каждый раз, когда я тебя вспоминаю, я была бы бомжом».
Еще мы спорили о том, соберет ли «Олимпийский» подруга Лизы, модная певица из «Ионотеки» Настя Гречка. И станет ли новой Земфирой.
Это был чудесный май 2018 года. Сейчас кажется, что он нам всем приснился.
Вчера только написал про авторов ТГ, которые идут к нам в ютуб — и вы не поверите, что случилось сегодня 🥶
Антон Савенко, автор отличного канала @bestdjchannel, который для меня лично один из главных проводников в мире новой музыки, ворвался на ютуб со своим видео про Кайтранаду.
Всей душой люблю такой задротский (в хорошем смысле) контент и радуюсь, что его становится больше.
Кто такой Кайтранада? Это хаус-продюсер, необычайно востребованный в рэпе. Если совсем грубо — такой Фаррелл для поколения 2010-х, который пока еще не записал своих «Get Lucky» и «Happy», но уже наделал очень много свежей волнующей танцевальной музыки для кайфовых дискотек.
Включите вечером под чаек. А потом включите альбомы Кайтранады — и вечер сразу станет удивительно теплым.
И полайкайте Антона на ютубе, конечно же. Лайк — он ведь бесплатный, а человеку может душу согреть.
https://youtu.be/bfbnYqyQ9Cw
Вышедшей год назад песней снова можно комментировать последние новости.
Читать полностью…Революция в музыкальной журналистике началась. Не проспите!
В прошлом месяце Саша Куликовский, создатель тг-канала Тихое Место, выложил на ютуб свой первый ролик. Простенько смонтированное видео про Викнда (надеюсь, Саша не обидится, он сам писал, что это его первый опыт монтажа вообще; до 2023 года человек ни разу не открывал Премьер) подхватили алгоритмы, и оно за месяц набрало 200 тысяч просмотров. Для Влада Бумаги это копейки, для новичка на ютубе — суперцифры. Сашу это окрылило — и он начал энергично пилить новые видео.
Параллельно с этим свой видеоблог возобновил Даня Порнорэп. У него вышло три очень красивых ролика, и каждый уверенно набирал больше предыдущего. Не сомневаюсь, что очень скоро к Дане и Саше придут рекламодатели, и их труд начнет окупаться, а потом и приносить прибыль.
Ну и, насколько я знаю, еще несколько крутых телеграм-игроков готовятся выйти на ютуб в ближайшее время. Всячески это приветствую, как приветствую любое начинание в DIY-журналистике.
Долгое время считалось, что видеоконтент дело трудное и запарное. Но пару лет назад Илья Майоров, он же Скиллз, он же отец российской музыкальной видеоэссеистики, показал, что решает не картинка, а подача. И что можно на старом ноуте из стоковых фотографий делать глубокие и интересные ролики, которые будут смотреть сотни тысяч восторженных людей.
Скиллз проложил дорогу для других музыкальных блогеров — меня, Дани, Саши. Вдруг выяснилось, что у видосов на самые разные и самые нишевые темы могут быть благодарные зрители.
Вот человек постарался и сделал часовое видео про альбом Егора Летова — его посмотрели 80 тысяч раз.
Вот люди на коленке каждую неделю делают по эссе про Мерду Киллу, Куока, Салуки, короче, интересных рэперов «не для масс» — и у них тоже быстро нашлась аудитория.
Мне даже в болезненном бреду сложно представить издание, которое заказывает своему автору статью «Паша Техник как наследник битмейкерской традиции Anticon», а эта статья за неделю собирает миллион прочтений. Но у меня перед глазами висит пример такого видео на ютубе. Более того — я автор этого видео.
В прошлом году, я писал, что раз почти все традиционные развлекательные медиа умерли, теперь каждый сам себе медиа. И опытным путем выяснилось, что лучший вариант такого микромедиа «телеграм-канал + ютуб-канал». Почему? Потому что это две по-разному организованные платформы с разной системой распространения информации.
Платформа, где нет алгоритмической ленты и ты получаешь посты напрямую от контентмейкера ровно в тот момент, когда он их публикует. И платформа, целиком построенная на алгоритмах, которые подбрасывают тебе все новый и новый контент. Как выяснилось, это инь и ян, прекрасная взаимодополняемая схема.
Если добавить к этому умение делать рилсы / тиктоки / другие короткие вертикальные видео, то получится вообще пуленепробиваемое комбо, но это уже следующий уровень.
В общем, если ютуб не закроют, впереди нас ждет очень интересное время.
Это, если что, не призыв всем срочно перестраиваться: переставать писать тексты и бежать осваивать Премьер. Когда-то давно Даня написал у себя в твиттере (Дань, извини за неточность цитаты), что если ты умеешь в текст и в видео по отдельности, то ты крут, но вполовину. А вот если ты можешь делать и то, и другое сразу, то ты непобедим. Кручу в голове его слова все это время — и чем дальше, тем сильнее убеждаюсь, что он понял все правильно.
(на картинке — как я вижу русский музыкальный ютуб через год)
Посмотрел на ютубе несколько туровых дневников Янграши — и предложка стала мне любезно подкидывать дневники Заката 99.1.
Много бриллиантовых моментов, но вот этот — прямо слепок российского фрешменства 2016.
Пьяненький Фейс без тату на лице и без каре уже купил себе дорогую худи, но еще до конца не понял, что становится звездой и бычит в камеру, как рэпер Сява (только по-настоящему).
Рядом с ним Плохой Парень, который еще не стал стримером-миллионером.
На коленях у Фейса лежит Лизер, которого тот представляет как «бровастого писюна».
Кто бы мог подумать, что даже по Закату в 2023 году я буду скучать.
На этой неделе много обсуждалось то, что рэперов будут сажать за песни о наркотиках
Окей, процитирую вам одну из самых страшных песен русского рэпа о наркотиках.
«Местные дети любят играть в снежки,
Многие уже умеют лепить снежную бабу,
А злые мужики с усами прут мешки,
Щедро посыпают мир наиболее слабых».
«Зима, холодно, люди замерзают,
И снег двух видов выпадает:
Столицу заносит двойная вьюга —
Одну приносит с севера,
Вторую нам привозят с юга».
«И мало ли, в холодный зимний вечер
Захочу погулять налегке по Замоскворечью:
Встретить красную шапочку, пьющую из святого источника,
Упасть на лавочку, в парке Репина,
Вспомнить как плющит и залипнуть, часа на полтора».
По-моему, самый высший пилотаж — это написать песню о наркотиках так, чтобы никто не понял, что это песня о наркотиках. Надеюсь, этим и займутся рэперы в ближайшее время.
https://youtu.be/VmaXGxglFJ4
В безднах ютуба таится несчисленное количество жемчужин, скрытых от человеческого взора.
Одна из таких жемчужин — репортаж с концерта Чекера и Obe 1 Канобе 2012 года. Даже если вам нет никакого дела до Обе 1 Канобе и тем более до Чекера, посмотрите его.
Это как «Острый репортаж» Аллы Михеевой или секретная серия «Реутов ТВ», только по-настоящему, на серьезке — и от того смешнее.
Поднимите себе настроение этим вечером, я гарантирую это. Просто каждая секунда — золото, каждый кадр — на цитаты.
https://youtu.be/Oc4YNfGjTQA
Текст месяца — интервью с… МС Анютой
Киря Бусаренко (человек, благодаря которому в наш обиход вошло выражение «шестиэтажные рифмы») поговорил с МС Анютой.
Да, той самой мемной девушкой из украинского села, которая в начала десятых записала два десятка альбомов и прославилась в интернете своим агния-барто-рэпом: «Горло очень сильно болело / и я ему сказала: «Перестань болеть!» / и оно вдруг перестало».
Не ждите смешнявок, текст жесткий. Школьные травмы, работа на консервном заводе в 15, ужастики родной провинции («Сын главы села повесился в коровнике в 17 лет»), изнасилование в 18, опыт вебкама, брак по необходимости с 58-летним мужчиной, развод, снова брак и снова с 58-летним мужчиной, но на этот раз уже по любви.
И это максимально краткий пересказ. Сними кто-то сейчас документалку про МС Анюту, был бы готовый хит европейских фестивалей, где любят такую социальную жуть. У Гарика Оганисяна пару лет назад был подкаст, где он встречался с героями старых мемов, и в ходе встречи выяснялось, что за смешными пацанами и тетеньками, которые дарили нам часы веселья, стоят невеселые истории. Здесь что-то такое же. «Честно, не смог дочитать, очень тяжеловато», — пишут мне в чате коллеги.
Но вы попробуйте: https://the-flow.ru/features/mc-anuta-ne-sdayetsya
Традиционная рубрика «Есть почитать чо?».
Есть!
Время от времени я советую вам авторов, тексты которых с удовольствием читаю и хочу, чтобы это удовольствие со мной разделили и другие люди, которым интересна поп-музыка в разных своих проявлениях.
Один из таких авторов — минчанин Андрей Пожарицкий. В своем паблике Андрей пишет как будто бы подводки к любимым песням года, но этим немного дурит нам всем голову. Потому что его «подводки» — это детальные, интересные, смешные, легкие эссе о том, как работает музыка, какие процессы в ней происходят и откуда в ней возникают те или иные веяния.
За три-четыре абзаца он умудряется разложить все как надо, причем это три абзаца не воды и не умничанья ради умничанья, а ОЧЕНЬ густо наполненные размышлениями о музыке и контексте, ее окружающем.
Для меня это высший кайф — когда человек показывает в тексте свою музыкальную и культурную эрудицию, но не кичится ею и не стилизует написанное под курсовую работу («Нарратив пост-структурального в поэзии Андрея Пирокинезиса), а вовлекает читателя в свою игру, открывая ему какие-то потайные уровни, куда интересно было бы заглянуть и походить.
За 2023 год Андрей написал уже несколько текстов. Дам три своих любимых, в качестве промо-пака. Если вам станет любопытно, можете перейти дальше по ссылкам — и там уже куда кривая заведет.
Текст про песню «Заставлял меня сосать». На самом деле, размышление о природе спид-ап ремиксов, роли тиктока в их популярности и о деформации голоса как музыкальном приеме. Считаю, что вспомнить Итана Кэта в разговоре про песню, где поется «Тебе нехуй больше делать, ты же безработный» — это красиво (если вы никогда не замечали, что голос Инстасамки в последних песнях лакируют чисто под Элис Гласс-2011, то вот, теперь наверняка заметите!).
Текст про песню Ушко «Маска из капель». Я никак не могу сесть и написать что-нибудь развернутое про альбом «Wet_Hits», но это из-за того, что я подписан на паблик Андрея и читаю одно за другим его эссе про Дашу Ушко. Почитайте и вы: альбом у Даши замечательный, в топ-3 моих любимых за 2023 пока что.
Текст про песню Анны Асти «Повело». На самом деле, лучшее, что я читал про Анну Асти вообще. Не к чести Андрея будет сказано, но тут он конкурирует сам с собой. Про главную российскую (на самом деле, украинскую) певицу последних пары лет, штампующую народные хиты на автомате, до сих пор написано НИЧЕГО. Ну и Андрей блестяще там все раскидывает про ее сторителлинг и приемы, которыми она (на самом деле, авторы ее песен) пользуется.
Расскажите и вы, что интересного прочитали в последнее время и на кого надо подписаться, чтобы ничего не пропускать.
В интернет слили вопросы на ЕГЭ-2023 для выпускников.
Вопросы по предмету «История андер-рэпа 2010-х».
1) Назовите всех людей на этой фотографии:
Шедевр психоделии 2010-х — клип Интуриста «Окно»
Приди ко мне кто-то и попроси: «Николай, покажи нам два видео, которые лучше всего описывают музыкальное развитие Евгения Горбунова», я бы показал, во-первых, видео с последнего концерта группы NRKTK 2013 года. Где на сцену вылезает будущая модель и псиохактивиcтка, а на тот момент веселая 16-летняя тусовщица, Карина Истомина, и орет в микрофон: «Я обожаю группу Наркотики!».
Но распространять такие ролики по нынешним временам небезопасно, поэтому найдите его сами.
И второе видео — клип «Окно». Посмотрите, если не видели. Очень советую. Ночью будут сниться цветные и приятные сны.
Мне кажется, это видео не стало мемом только потому, что оно — мина отложенного действия. Надеюсь, года через три, а может, через четыре, а может, через пять алгоритмы ютуба захотят показать его людям. Люди офигеют от увиденного и начнут перекидывать это видео друзьям и коллегам.
Потом песню возьмет в свой фильм Кирилл Серебренников, у зумеров начнется культ Интуриста, молодые люди с модными стрижками будут толкаться в первых рядах на лайве какой-то из уцелевших к тому времени групп Горбунова.
И вполне может быть такое, что кто-нибудь из них найдет этот мой пост и посмотрит то видео с Кариной Истоминой.
https://youtu.be/8DfaUG2xshQ
Топ-10 моих любимых саундтреков 🎥
Сделал про это целое видео и предлагаю посмотреть его сегодня.
От песни «Панелька» до песни «Нежность», от Стаса Барецкого до группы Не Твое Дело, от эстрадных каверов на Цоя до дип-хаусового кавера на «Зеленоглазое такси», чтобы петь в ночном караоке.
В комментариях на ютубе НЕОБХОДИМО писать свои варианты остов, которые я забыл или не знал. Потому что без вашей помощи мне вообще не справиться. Давайте вместе соберем там лонглист классных саундтреков на русском.
Приятного просмотра!
https://youtu.be/RcFCGk__TAo
Песня «Не останавливайся» — проверенная временем вечериночная классика
Вы вряд ли знаете такого — Латиноза, рэпера из Винницы. Я тоже не то чтобы прямо поклонник. Информации про него немного: несколько мутных фотографий, с которых смотрит человек, одетый как рэпер Чипинкоса (видите, у них даже псевдонимы созвучны). С середины нулевых Латиноз выпустил десяток альбомов, про улицы, районы и хип-хап, но широко известен не стал. Чипинкос все-таки прицельно бил в одну точку — и в итоге пробил, а этот даже свои альбомы на стриминг заливать не стал. Ок, хозяин барин.
Но! Каким-то чудом в 2011 году Латинозу удалось написать неувядающий party-хит. Он называется «Не останавливайся» и где-то с десяток лет живет в подборках самых разных диджеев — и еще лет 10, думаю, проживет. Впервые я услышал его в сете Винтажнайка, потом (это неточно, могу перепутать) — Яны Кедриной, а группа Лауд закрывала этой песней несколько последних концертов. То есть респектовала классике party-рэпа.
Что такое «Не останавливайся»? Это океан грува. Лупит очень плохо записанный, простой электро-бит со скретчами. Под него человек быстро тараторит что-то непонятное. Ты толком не успеваешь разобрать ни слова, потому что дикция у него примерно на 7 скриптонитов из 10. Но из этого всего прямо искры высекаются. Когда ты доходишь до припева (он звучит так: «Не останавливайся, танцуй в ритме донт стап, ведь это наша жизнь, это наш хип-хап»), то уже думаешь: «Хм, в этом что-то есть». А потом не замечаешь, как прошло уже семь минут, за которые этот ни разу не поменявший рисунка бит и визгливый голос тебя полностью захватили.
Старое электро — удивительная вещь, как будто заблудившаяся во временной петле. Я абсолютно уверен, что Латиноз хотел сделать по олдскульчику, как деды завещали. Прошло 12 лет — и его песня слушается суперсвежо. Как это вообще работает?
https://youtu.be/tBkxI7w99wA
Второй состав группы Вирус собрался специально для «Дискотеки 90х»
Читать полностью…Постоянные читатели канала уже наверняка думают, что у меня какой-то кинк на Vacio
Но нет, просто хотел бы обсудить с кем-то происходящее в этом видео. И то, как мы оказались в этом проклятом таймлайне.
Пять лет назад, когда Лок-Дог получал свой золотой граммофон, мне хотелось себя щипать, потому что этого просто не может быть во вселенной. Хорошо, что за эти пять лет я не потерял способности удивляться и теперь снова щипаю себя, когда вижу автора строчки «Еник привел ебабельных шлюх» и победителя Евровидения на одной сцене.
Интересная траектория карьеры у Николая: из англоязычной инди-рок группы — под крыло Каспийского Груза — на лейбл Ромы Мальбэка — в друзья к Элджею — на фит с Билану.
https://www.youtube.com/watch?v=nVTeWZK0Gh4
Ничего подобного не имел в виду, если что. Пусть люди пишут, говорят, снимают, рисуют, стримят о музыке — и чем больше таких людей будет, тем интереснее нам всем будет жить.
Жаль, что Коля прочитал в посте то, чего там не было.
/channel/voicemedia/4317
Пять выпусков «Базы», которые можно посмотреть этим вечером 📺
В рубрике «База» я рассказываю об альбомах, поменявших музыку на русском. Вышло уже пять серий, предлагаю их вспомнить. Вдруг вы пропустили какие-то из них, а я недополучил ваши просмотры. Давайте это исправлять!
Про «Дом с нормальными явлениями» Скриптонита
Как альбом 2015 года родил миф про «переворот игры» и открыл в русском рэпе эпоху кроссжанровости, когда рэп-альбомы стали звучать как нерэп-альбомы.
Про «Condorn» Ивана Дорна
Как украинский певец сказал нам всем перестать стесняться — а мы и рады были последовать его указанию.
Про «Акустический альбом» КиШа
Как питерские панки решили угореть и записать смешной альбом назло лейблу, а потом этот смешной альбом вдруг стал самым продаваемым в их истории.
Про «Земфиру» Земфиры
Как уфимская певица пришла и за год покорила всю страну своими живыми и дерзкими песнями. До сих пор в России не появилось настолько же узнаваемого женского голоса.
Про «Tragic City» ЛСП
Как рэпер из Витебска и панк из Могилева написали свою лебединую песню: потрясающе красивый и темный альбом о человеке, потерявшемся в воспоминаниях
◾️ Посмотреть все выпуски одним плейлистом.
Про какие еще альбомы надо снять «Базу»? Это не дежурный вопрос ради вовлечения, я правда недавно задумался, что не так-то много существует альбомов на русском, которые бы безоговорочно признавались нами как «классика».
Бодрость, мощь, энергия, движ — на новом альбоме группы Лауд
Яникс недавно написал у себя в телеграм-канале, что читал под джерси-клаб еще в 2014 году. Янг Яни не врет, он в принципе довольно часто опережал время. Группе Лауд тоже есть, что предъявить в этом смысле. Их первый прорывной хит «Парни из Уфы» — это такой дрифт-фонк, только поинтеллигентнее. Выйди он сейчас, к гадалке не ходи, под него бы уже наснимали миллион роликов в тиктоке.
В разное время своей карьеры они записывали и гетто-хаус, и просто хаус, и брейкбит, и гэридж (это было время, когда гэридж-бит не гарантировал тебе стриминговые успехи, а скорее казался какой-то диковинкой). И всегда были, как пел один их уфимский земляк, на шаг впереди. За это, а еще за бешеное меломанство и простоту в общении я всегда любил Лаудов. И даже немного ревновал их к их же коллегам из группы Крем Сода, у которых получилось стать настоящей поп-группой с радиоэфирами, хитами и корпоративами. Сейчас, понятное дело, о какой-то ревности уже глупо говорить. Хорошо, что обе группы вообще были и что оставили свой след в музыке 2010-х.
На новом альбоме «No Stress» Лауд почему-то становятся хардкор-рейверами. Это такая музыка, за которую многие любят сеты на Stvol TV: 20 минут долбилова и растрясалова («локедклабный альбом» — подсказали мне в комментариях, хорошее прилагательное!). Биты фигачат, фронтмен Виталий предстает в образе патимейкера, общее настроение «Тусим, пока не придут копы».
Кстати о копах. Мне немного удивительно, что смесь брейкбита, хауса и электро на этом альбоме немного напоминает тот рецепт, который принес успех группе Грибы в 2016 году (еще и панамки эти в клипе). Но понятно, что они пришли к этому разными путями. Грибы — рэперы, которым посчастливилось найти необычайно свежий для своего времени звук. Лауд — плоть от плоти этой музыки, которые существуют в ней уже лет 10 и, дай бог, еще столько же просуществуют.
Люблю их!
«No Stress»: спотифай | Вконтакте | Яндекс | Apple Music