22878
⚫️ Школа дизайна и технологий. Сайт: bangbangeducation.ru Все каналы школы: https://t.me/addlist/KUYK_-Es-wYzZWJi № 4799759155
Bang Bang Education x Alfa Design Challenge
Вместе с Альфа-Банком объявляем онлайн-конкурс для дизайнеров цифровых продуктов и предлагаем решить один из трех продуктовых брифов от команды Альфа-Банка!
У каждого брифа будет три победителя, итого — 9 человек получат приглашение присоединиться к команде продуктовых дизайнеров Альфа-Банка. А все финалисты получат от Bang Bang Education сертификат на скидку пять тысяч рублей.
Когда?
У вас будет неделя с 29 июля по 5 августа, чтобы придумать реализуемое решение и презентовать его жюри.
Что нужно сделать?
Оставить заявку на участие в форме на сайте до 29 июля 23:59 по московскому времени. Выбрать один из трех брифов и спроектировать один-два сценария для его решения.
А где посмотреть брифы?
Все брифы и подробности о конкурсе собраны на нашем сайте и будут публиковаться в канале о UX/UI-дизайне.
Ждем вас и желаем удачи!
Как прошел первый модуль на программе «Режиссер монтажа»
Студенты программы по режиссуре монтажа рассказывают о своей точке старта, о том, что удалось освоить за время первого модуля обучения, о самом крутом и самом сложном впечатлении за два месяца изучения основ монтажа. Подробности — в карточках.
→ Новый поток программы стартует 14 августа. Присоединяйтесь!
#студенты_bbe
Анкета для друзей: Юля Белицына
Юля Белицына работает дизайнеркой в «Яндексе» и наставляет студентов на нашем курсе по графическому дизайну.
Еще Юля ведет полезный телеграм-канал underline, где делится вдохновением, советами и идеями на тему визуальных коммуникаций. В карточках — о свидании мечты и о том, что прогуливать уроки — очень даже полезно.
→ Следующий поток годовой программы по графдизайну начинает учиться 24 июля. Записывайтесь!
#анкета_друзей_bbe
В журнале школы новый материал — интервью с наставницей программы «Графический дизайнер» Катей Слободской о ее выставке AI-фотографии False Floor в московской галерее Cube.
Катя рассказала нам, как идея Uncanny Valley («зловещей долины») привела ее к выставке, о работе с искусственным интеллектом Adobe Firefly, преподавании и наставничестве. Кроме того, в статье фотографии экспозиции и многих работ!
→ Читайте в журнале школы.
→ И присоединяйтесь к годовой по графдизайну. Начало 24 июля!
Вебинар для всех, кто запутался в обновленной Figma
В июне Figma получила несколько изменений, которые улучшили
и упростили дизайн-процесс: Dev Mode, Variables, расширенный функционал прототипирования, интеграции и AI. Правда, эти обновления могут до сих пор вызывать затруднения в работе.
20 июля в 19:00 дизайнеры Владислав Бродский, Света Бренер и Алексей Комаров подробно разберут новые фичи и механики сервиса и наглядно покажут, как ими пользоваться. Вебинар — это бесплатно. Регистрируйтесь!
Работа Тагира Тимербулатова с программы «Моушн-дизайнер».
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
#студенты_bbe
Пластиковая крышка как объект визуального исследования
Гавриил Константинов — о своем учебном проекте на курсе «Визуальное исследование» и открытиях, к которым может привести работа с обычной пластиковой крышкой.
Вилка как объект визуального исследования — читайте в тг-канале школы о графдизайне
#студенты_bbe
«От себя не убежишь»: комикс выпускницы BBE
Марина Гармашова нарисовала честный комикс о своем опыте бега и защитила его в финале программы «Иллюстратор». Узнали историю создания этого проекта и делимся с вами:
❝В прошлом году мне стало совсем невыносимо, и я в прямом смысле начала убегать от проблем. Чтобы обзавестись конкретной целью, я купила слот на полумарафон. Пробежав 21 километр, я поняла, что трудности не решились и нужно менять подход.
На этот комикс меня вдохновили мои сила и упертость, а вообще меня вдохновляет дурачина. Я не люблю все гладкое и идеальное: мне нужен какой-то слом, что-то выбивающееся и сумасшедшее. Мне хватает одной фразы, например «замороженный хек», чтобы представить себе смешную картинку и нарисовать ее.
В качестве референсов я смотрела иллюстрации и фотосессии спортивных брендов — меня завораживали сложные ракурсы персонажей. До курса я больше рисовала в черно-белой палитре, поэтому в итоговом проекте решила сильно не разгуливаться и выбрала два цвета. В будущем я хочу распечатать свой комикс и нарисовать еще один — про гандбол❞.
→ Новый поток годовой программы «Иллюстратор» стартует 31 июля — присоединяйтесь!
#итоговый_проект
Как кросс-дисциплинарный художник Арсений Попов использует ИИ в личных и коммерческих проектах
Герой сегодняшнего интервью — член творческого объединения ZOZAZES и koshta.collective, а еще арт-директор студии «ЯРКО» Арсений Попов. Художник круто экспериментирует с нейросетями, рассказывая о своих находках в канале «дельфин дружит с кукушкой». Мы поговорили с Арсением о его интересе к нейросетям, веке наивного ИИ-арта, фишках Midjourney и ChatGPT.
Бонус от Арсения — полезные ссылки, чтобы углубиться в тему:
✦ Reddit — источник самой свежей информации
✦ Denis Sexy IT — отличный дайджест мира ИИ на русском языке
✦ Огромная база промптов с удобным поиском и примерами
✦ Целая папка для тех, кому нужно еще больше знаний
✦ Инструкция создания промптов для Midjourney в ChatGPT
Запускаем курс по цифровой доступности вместе с МТС!
Вы узнаете, как цифровая доступность может улучшить жизнь людей с особенностями здоровья и изучите базовые практики, которые помогут сделать продукт удобнее для большинства людей. Познакомитесь с бизнес-преимуществами цифровой доступности и попробуете применить новые знания в адаптации интерфейсов.
Курс подойдет дизайнерам интерфейсов, веб-, iOS- и Android-разработчикам, тестировщикам и продакт-менеджерам — независимо от уровня подготовки и опыта работы.
Наша отдельная гордость — спикер курса Илья Ковалев. Илья — выпускник годовой программы «UX/UI: дизайнер цифровых продуктов». Он получил оффер в МТС после первой ступени программы, а сейчас развивает направление цифровой доступности сервисов экосистемы МТС ❤️
→ Начать обучение!
#bbe_есть_дело
В журнале школы новый материал — «Как устроено 3D-моделирование в геймдеве».
Это интервью с 3D-художником польской компании Techland Никитой Александровым о навыках для работы в игровой индустрии, этапах создания 3D-моделей, нужных 3D-художнику качествах и разнице между российскими и зарубежными студиями. И много работ Никиты!
→ Читайте в журнале школы.
→ И присоединяйтесь к программе «3D-художник». Начало уже сегодня!
Дайджест BBE медиа за 10 — 15 июля
Прочитайте любимые посты редакции школы в каналах по направлениям.
● Графический дизайн
→ Такие штуки Юли Белицыной — сохраненки из интернета и новая рубрика
→ Работа Полины Сиротиной с годовой программы по графическому дизайну
● Моушн
→ Интервью со студенткой — об архитектуре, 3D и моушн-дизайне
→ Много 3D-моделей из игры Dying Light 2
● Видеопродакшн
→ Полезняк канала: популярные материалы последнего времени
→ «Сегодня анимация присутствует повсеместно»: интервью с преподавателем программы «2D-анимация» Михаилом Ховриным
● Иллюстрация
→ Дайджест фестивалей анимации от Марии Тарамаевой
→ «Территория надежды»: проект в поддержку людей, борющихся с лейкемией
● Современное искусство
→ Семь статей об искусстве и трудном прошлом
● UX/UI-дизайн
→ Из реставрации живописи — в дизайн мобильных приложений
→ Как связать искусство и продуктовый подход
Не забудьте подписаться на каналы направлений!
#дайджест_суббот
Анкета для друзей
Лена Борисова — архитекторка, иллюстраторка и дизайнерка. В ее портфолио есть план регенерации парка Чиленто, получивший приз международного архитектурного конкурса ассоциации JAZZI, проекты с Pdupd.со, Kenai ceramics, Lipman architects, Getarch, Neurodata, Juicy food и Austin shuster team.
В Bang Bang Education Лена преподает на программе «Дизайнер жилых интерьеров». С самого начала она помогает студентам и студенткам разобраться в основах дизайна, сделать первые шаги в Photoshop и подружиться с колористикой. Новый поток программы стартует 31 июля — присоединяйтесь!
→ Изучить программу.
#анкета_друзей_bbe
Полезняк канала школы о видеопродакшене
Собрали популярные материалы канала школы о видеопродакшене за последнее время — пост о трендах и о том, что такое хороший контент для YouTube сегодня, подборка книг по режиссуре монтажа и разное бесплатное.
«Упражнения для развития монтажного мышления» — пять практических заданий, которые помогут познакомиться с профессией.
«YouTube сегодня: форматы, тренды и особенности монтажа» — преподаватель программы по режиссуре монтажа рассказывает о трендах, особенностях монтажа и о том, что такое хороший контент для YouTube сегодня.
«10 принципов монтажа» — базовые правила комфортной для зрителя монтажной склейки.
«Пять бесплатных программ для написания сценариев» — собрали программы, которые помогут в написании любого текста: от статей, комиксов, постов в блогах до сценариев для кино и сериалов.
«Подборка книг по режиссуре монтажа» — собрали книги по режиссуре монтажа, которые помогут рассмотреть разные теоретические школы и подходы.
#полезняк
Как связать искусство и продуктовый подход?
Полина Дмитриева, студентка годовой программы «UX/UI: дизайнер цифровых продуктов», призналась на дизайн-ревью после первого модуля, что все знания с программы сразу тестирует на своем продукте.
Полина — художница-исследователь, продакт-менеджер, куратор образовательных и выставочных программ и креативный директор резиденции «Сильно». Это междисциплинарная лаборатория в Дербенте, объединяющая исследования и производство в области искусства, дизайна, новых медиа и управления в креативных индустриях.
Мы узнали у Полины, почему она решила прийти на программу, как именно применяет новые знания в своем продукте и как планирует профессионально развиваться.
→ Больше о UX/UI-дизайне — на тематическом канале школы.
Вычитали, как опубликовать свой комикс в «Бумкниге»
В социальных сетях издательства появилась инструкция для тех, кто хочет опубликовать свой комикс, а мы дублируем ее здесь.
В «Бумкниге» знают, что среди их читателей и подписчиков много талантливых писателей, художников и комиксистов. Издательство постоянно ищет классные русскоязычные проекты, и если вам есть что предложить, вот несколько полезных советов, которые помогут приблизиться к мечте быть изданным.
1. Оцените, насколько «Бумкнига» близка вам по духу
Прежде чем отправлять проект на рассмотрение, изучите каталог «Бумкниги», подумайте, сможет ли в него вписаться ваш комикс. Решите для себя: стоит стучаться именно к ним или лучше обратиться к другому издательству.
«Бумкниге» интересны: истории взросления, авто- и биографии, графические адаптации литературы, детские, юмористические и научно-популярные рисованные истории, комиксы о семейных или романтических отношениях, жизненном выборе, телесности, сексуальности, современной истории, экологии и искусстве.
«Бумкниге» не очень интересны: фантастика, хорроры, детективы, супергероика, эротика и религия в чистом виде.
2. Составьте всеобъемлющее письмо
Если вы поняли, что ваш комикс подходит «Бумкниге», соберите в одной виртуальной папочке:
✦ комикс полностью или примеры графического исполнения;
✦ синопсис;
✦ технические параметры: формат, цветность, планируемое количество страниц;
✦ информацию о том, на какой стадии находится проект;
✦ биографическую заметку о вас.
3. Отправляйте письмо адресно
Если издательство видит массовую рассылку, то понимает, что отправитель не слишком заинтересован. Пожалуйста, отправляйте проекты адресно на почту info@boomkniga.ru с темой «Комикс для публикации». Так ваше письмо точно не потеряется и не останется без внимания.
Команда может не сразу ответить на письмо. Подождите 5–7 дней и, если все еще не получите ответ, вежливо напомните о себе. «Бумкнига» не рецензирует присланные работы.
→ Больше материалов о комиксах — на канале школы об иллюстрации.
Дайджест фестивалей анимации от Марии Тарамаевой
Мария Тарамаева — активная участница российского анимационного сообщества и преподавательница программы «2D-анимация». В преддверии запуска нового потока Мария рассказала нам о главных анимационных фестивалях России, подробности — в карточках.
→ Новый поток программы «2D-анимация» стартует 14 августа — присоединяйтесь!
В материале использованы фотографии Алексея Волкова.
Заявочный план (англ. establishing shot)
Заявочный план — это вводный кадр фильма. Такой план используется для обозначения места действия, эпохи, контекста и пространства сцены. Он может включать вывески, характерный эпохе реквизит или другие очевидные сигналы места и времени.
Заявочный план обычно представляет собой общий или дальний планы городского или природного пейзажа. Но режиссеры не всегда стремятся к обозначению места и времени через общий план. Ввести зрителя в контекст можно через декорации, реквизит, внешний образ и специфику речи героев. Сейчас заявочный план не очень распространен в среде видеопроизводства, как правило его пропускают или просто упоминают текстом в углу кадра.
→ Больше о видеопроизводстве — в тематическом канале школы.
#азбука_видеопродакшена
Работа Марины Золото с курса «Дизайн мобильных приложений»
→ Вчера начал учиться новый поток курса, но вы еще успеваете записаться. Курс продлится до 3 октября. Присоединяйтесь!
#студенты_bbe
Гайд для общения со СМИ от Татьяны Парфеновой
Мы уверены, что проекты студентов и студенток программы «Дизайнер жилых интерьеров» будут такими классными, что займут свое место в профильных медиа. А чтобы помочь им в этом, мы попросили главного редактора сайта myDecor Татьяну Парфенову поделиться гайдом для общения со СМИ.
Редакция myDecor ежедневно сталкивается со множеством писем от дизайнеров и архитекторов, которые присылают свои проекты для публикации. В таком потоке информации некоторые проекты просто «пролетают мимо». Часто это происходит из-за того, что заявки оформлены плохо: в них мало информации, нет превью или оно плохого качества. Как усилить свою заявку? Вот мои советы:
● Отправляйте письмо адресно
Не поленитесь узнать имя главного редактора и проверить, той ли редакции вы отправляете проект. Массовые рассылки с перечислением всех заинтересованных лиц в копии — это «красный флажок». Всем хочется эксклюзива, хотя мы понимаем, что ваш проект наверняка будет отправлен и нашим коллегам по цеху.
● Прикрепите описание и превью съемки
Не вставляйте фотографии в сообщение, не отправляйте их архивами или ссылками на скачивание — каждое лишнее действие замедляет нашу работу. Лучше прикрепить несколько превью маленького размера в аттаче и ссылку на Яндекс- или Google-диск с полной съемкой.
● В описании укажите, мебель каких брендов использована в проекте
Не используйте фейки в своих проектах, это недопустимо. Сейчас появилось много отечественных альтернатив: лучше поставить их, чем китайскую копию Eames Chair, которую даже по фото легко отличить от оригинала.
● Сделайте профессиональную фотосъемку
Не присылайте снятые на телефон черновые фото. Мы не будем их рассматривать — на профессиональных фото проект может выглядеть совсем иначе.
● Наличие видеоролика — бонус!
С уходом принта видео начинает играть все большую роль: мы используем ролики для анонсов статей в «Дзене», в соцсетях и мессенджерах. Они дают хорошие охваты и выглядят живо!
Bang Bang Education x Soma: финальная встреча
23 июля в 12:00 мы совместно с командой ресторана Soma @somarest проведем последнюю в летнем сезоне дискуссию «Роль и понятие красоты в дизайне и визуальной культуре». Обсудим, как то, что мы видим, влияет на нас и как мы влияем на то, что видим. Поговорим о физиологии и психологии визуального восприятия и понятии и роли красоты в визуальной культуре.
Спикеры встречи:
Саша Ермоленко — директор департамента дизайна из VK и преподаватель Bang Bang Education.
Тамара Тотчиева — руководительница отдела комьюнити Bang Bang Education. Тамара будет модерировать дискуссию.
Все желающие смогут задать вопросы спикерам на Q&A-сессии после дискуссии.
Встречаемся по адресу: Москва, Петровский бульвар, 14.
Вход платный: 500Р
→ Регистрируйтесь!
Есть у нас вебинар с Shoplift
Где Галя Кружилина и Аня Байдак рассказывают о работе над айдентикой для мурманского фестиваля «Инверсия» и отвечают на вопросы Тамары, руководительницы комьюнити-отдела школы. В карточках — наши любимые цитаты, по ссылке — запись беседы.
→ А 7–13 августа Аня и Галя проведут курс «(Де)композиция: коллекция элементов на все случаи жизни». Записывайтесь!
Зачем в архитектуре навыки графического дизайна и 3D? И что можно посоветовать будущим студентам школы?
Поговорили с Тараной Бакировой — архитекторкой с многолетним стажем, которая сейчас учится на программе «Моушн-дизайнер».
→ Новый поток программы начнется 14 августа, но сейчас на него действует 45% скидка!
→ Больше о моушн-дизайне — на тематическом канале школы.
#студенты_bbe
«Да здравствует Сережа Король!»: отзывы о курсе по работе с текстами
Делимся отзывами к курсу Сергея Короля «Текст: от статей до интерфейса». За месяц вы научитесь писать и редактировать тексты разного формата, обретете силу отличать хороший текст от плохого и соберете полноценное портфолио. Старт — 4 октября. Записывайтесь!
#отзывы
«Графический дизайн» начинается через неделю
24 июля студенты годового курса по графу приступят к первому модулю обучения. Рассказываем о большой программе BBE по графическому дизайну.
Чему учат?
Основам графического дизайна, айдентике, типографике, проектированию портфолио в вебе. Всего четыре модуля, на каждом из которых вы проходите уроки по теории дизайна и изучаете необходимый софт, выполняете домашние задания и разбираете свои работы с наставниками, готовите проекты и защищаете их перед экспертами.
А что студенты?
За год ребята успевают выстроить коммуникацию по нескольким направлениям: между собой, с преподавательским составом и командой BBE, с целым дизайн-сообществом. Мы прослушали защиты проектов сотни выпускников и точно знаем, что за год можно стать дизайнером с нуля или полностью обновить устаревшие скилы.
И?
Посмотреть работы студентов можно на Behance школы или по хештэгу #студенты_bbe в этом канале. Почитать истории выпускников — в нашем журнале. А если есть вопросы — заполните заявку на странице программы и вам ответят наши гиды по школе (они лучшие).
Сцены с 3D-моделями, которые Никита Александров делал для игры Dying Light 2.
Читать полностью…
На канале «Трудное наследие | Difficult heritage» выходят статьи о различных подходах к работе со сложным прошлым, а также об инструментах проработки культурных травм методами художественных, экспозиционных и музейных проектов.
Мы собрали семь статей канала, рассказывающих о примерах такой работы:
● Джереми Деллер, «Мы здесь, потому что мы здесь» (2016)
Городская интервенция с возвращением имен погибшим в битве при Сомме во время Первой мировой войны британским солдатам. О разнице между триумфальным и траурным нарративами о прошлом.
● Кристоф Майер, «Невидимый лагерь» (2007)
Как звук помогает «услышать» сложное прошлое, когда не осталось его визуальных следов? Об аудиоинсталляции в концлагере Гузена (Австрия), работавшем с 1940 по 1945 годы.
● Джеремм Деллер, «Битва при Оргриве» (2001)
Зачем было реконструировано столкновение 1984 года между бастующими британскими шахтерами, недовольными жесткой политикой правительства Маргарет Тэтчер, с полицией.
● Поезда памяти: возвращение и работа скорби
О работе с депортационной травмой калмыков на примере ж/д путешествий в места насильственных переселений в Сибири и Центральной Азии.
● Милица Томич, «Контейнер» (2005-2008)
Как искусство становится «протезом» для отсутствующей репрезентации преступлений на севере Афганистана в 2001 году.
● Йонас Стааль, «Перераспределение токсичности» (2019)
Об инсталляции, которая обращается к теме «мусорного колониализма» — ситуации, когда отходы из развитых стран вместо утилизации направляются в менее благополучные страны.
● Против реконструкций: жертвенные сообщества и негативная групповая сплоченность
Как реконструция прошлого может не только помогать, но и вредить — взращивать чувства ненависти и мести, наносить новые и обнажать старые травмы.
→ Больше об искусстве — на тематическом канале школы.
«Работа и любовь»: вдохновленная Фрейдом анимация
«Любовь и работа — краеугольные камни нашей человечности», — эта фраза Зигмунда Фрейда так понравилась Жене Томтосовой, что она посвятила ей свою анимацию. Подробнее о серии рассказывает сама выпускница BBE:
❝На своем опыте я поняла, что при недостатке любви или работы становишься уязвимее к внешнему миру — преувеличиваешь второстепенное и не замечаешь важное. Перед началом работы я собрала референсы, но они меня только запугали: я не могла к ним приблизиться, как бы ни пыталась. Найти путь к проекту помогли советы преподавателя Ильи Митрошина.
Работа получилась более задорной благодаря моему опыту и опыту коллег по лаборатории, а заложить идею помогло вступление из фильма «Стажер». Его главный герой предложил свою интерпретацию цитаты: «Любовь и работа — основа счастья». В новых проектах я продолжу мешать науку с юмором, а еще мечтаю сделать обложку для журналов Nature или Science❞.
→ Новый поток программы «2D-анимация» начинается 14 августа — присоединяйтесь!
#итоговый_проект
Через час, в 20:00, начнется вебинар «Как начать карьеру в дизайне и собрать хорошее портфолио?» Присоединяйтесь!
Читать полностью…
Что читать. Четыре статьи Сети архивов российского искусства:
● Арт-образование в переходный период. Первые постсоветские институции
Как в Москве и Петербурге 1990-х годов возникала инфраструктура для современного искусства — новые образовательные модели и способы производства знания.
● Квартирные галереи. Опыт некритического исследования
Как устроены коммунальная галерея «Егорка» в Петербурге и галерея Brown Stripe в Москве.
● ПАиБНИ. Опыт тотального архивирования
«Художественное архивирование» в Петербургском Архиве и Библиотеке Независимого Искусства (ПАиБНИ) на Пушкинской-10.
● Кибер-Фемин-Клуб в Санкт-Петербурге
Цитаты философа Аллы Митрофановой и куратора Ирины Актугановой — создательниц важной самоорганизации 1990-х.
→ Больше об искусстве — на тематическом канале школы.