Вычитали, как менялся образ человека с инвалидностью в отечественном кино
Рубрика, в которой мы делимся ссылками на полезные статьи и выносим для себя важное. Сегодня конспектируем статью «Таких дел», в которой режиссеры Юлия Сапонова и Владимир Рудак рассказывают, как менялся экранный образ человека с инвалидностью и как эти трансформации влияли на общество.
История преодоления
После Великой Отечественной войны людям были необходимы истории преодолений. Создавались фильмы, где герои мужественно побеждают свой недуг, например «Как закалялась сталь».
«С современной точки зрения, — полагает Сапонова, — это устаревшее и нетолерантное отношение к людям с инвалидностью, поскольку подобная героизация только продолжает выделять их в “особую” категорию».
Горемыка на коляске
«На экране под грустный мотив фортепиано появлялся человек на инвалидной коляске, накрытый клетчатым пледом, — описывает Владимир Рудак. У самого героя вид был безрадостный — ведь чему радоваться-то, когда такое положение вещей? Исключали практически всю гамму эмоций, в кадре оставались только уныние и тоска. Их транслировали с экрана, а люди впитывали это годами, десятилетиями».
Герой с инвалидностью — обычный человек
С начала 2010-х появляются фильмы, где у героев с инвалидностью есть индивидуальность, а их собственные чувства и стремления выходят за рамки «духоподъемного символа».
Современное массовое кино нуждается в том, чтобы люди с инвалидностью появлялись в массовке, в героях второго плана. Это поможет постепенно внедрять в сознание зрителей действительно лояльное отношение к людям с инвалидностью.
Будущее развитие образа героя с инвалидностью в кино
Отечественное кинопроизводство находится еще только на этапе создания образа человека с инвалидностью. Продюсеры часто говорят об отсутствии зрительского спроса на социальное кино, но такой спрос есть. Примерами, подтверждающими наличие заинтересованного зрителя, могут послужить фестиваль «Кино без барьеров» и кинофорум «Шередарь».
#вычитали
#bbe_есть_дело
Дизайним персонажей с 29 мая!
Уже в следующий понедельник запускается курс «Дизайн персонажей». Под руководством Ильи Митрошина изучите анатомию и мимику, освоите рисовку в разных ракурсах и научитесь рифмовать персонажей со средой. А чтобы сделать первые самостоятельные шаги, присмотритесь к бесплатным вебинарам из архива BBE.
● «Дизайн персонажей: базовые советы»
На вебинаре дизайнер персонажей Максим Калякин дает советы по созданию героев историй, комиксов и рекламных кампаний. Лайфхаки будут полезны всем, кто работает или только пробует свои силы в этом направлении.
● «Что делает персонажа персонажем?»
Из чего складывается персонаж? Какие бывают персонажи и где они используются? Что должен уметь иллюстратор, занимающийся персонажкой или использующий ее в своих работах? Какие ошибки совершают новички? Обо всем этом рассказывает Илья Митрошин.
→ Записаться на курс со скидкой 45%.
Новый поток курса по типографике
Следующий поток курса Наташи Агаповой «Типографика: о форме и содержании» начнет учиться 21 августа. За месяц вы освоите базовые принципы оформления текста и соберете портфолио из работ, созданных на курсе.
В программе
Восемь лекций и два просмотра. История и классификация шрифтов, правила их сочетания, средства выразительности в типографике и шрифтовой дизайн, модульная сетка для текста и картинок, основы композиции текста и работа с таблицами и графиками.
В итоге
Портфолио из работ по темам: типографический фирменный стиль для музыкального лейбла, документального фильма, бренда одежды или косметики, логотип, подбор шрифтов, оформление анонса, разработка макета брошюры.
Как дизайнеру не бояться нарушать правила
→ Курс «Типографика: о форме и содержании» продлится с 21 августа по 25 сентября. Записывайтесь!
«Я люблю проекты, где есть место для рефлексии о телесности и сексуальности»
Зат Ворник пришел на годовую программу «Иллюстрация», чтобы освоить новые скилы, просто выдохнуть и поэкспериментировать в безопасной среде. А теперь выпускник работает в агентстве Bang! Bang! и рисует крутые работы на фрилансе. Расспросили Зат Ворника об учебе, интересе к жанру эротики и планах, подробности — в карточках.
Новый поток программы «Иллюстрация» стартует 26 мая. За год освоите разные виды рисунка, растровую и векторную графику, а в итоговом портфолио соберете три проекта — работу по рекламному или сказочному брифу, обложку для книги и сторителлинг в любимой технике.
→ Научиться иллюстрации.
#студенты_bbe
Графический дизайн. Last call
Сегодня, 22 мая, начинает учиться новый поток годовой программы по графическому дизайну. Впереди у студентов целый год погружения в сферу — основы графдизайна, айдентика, типографика, портфолио в вебе и защита проектов.
За курс ребята успевают выстроить коммуникацию по нескольким направлениям: между собой, с преподавательским составом и командой BBE, с целым дизайн-сообществом. Мы прослушали защиты проектов почти сотни выпускников и точно знаем, что за год можно стать дизайнером с нуля или полностью обновить устаревшие скилы. Присоединяйтесь!
→ Работы студентов можно посмотреть на Behance.
→ Посмотреть преподавательский состав, программу, отзывы и цену на курс можно здесь. Сегодня на обучение действует скидка 35%.
Вы знали, что в Петербурге есть настоящий буддийский храм? Делимся классным местом для посещения и верим, что в каждом городе можно найти что-то необычное.
Приглашаем вас поисследовать дизайн-код вашего города и запускаем челендж «Точка на карте», который пройдет в сообществе школы Вконтакте. Старт — 22 мая.
Что будет? Три недели визуальных исследований, три вдохновляющих миниурока от спикеров из креативной индустрии и шесть заданий на поиск вдохновения в окружающей местности.
Что делать? Смотреть лекции, выходить на улицу и фотографировать объекты, в которых вы видите визуальную ценность. Чтобы претендовать на призы, нужно выполнить все задания.
Что в итоге? В прямом эфире Вконтакте спикеры прокомментируют самые вдумчивые и интересные работы и выберут трех победителей, каждый из которых получит особенный подарок. Все, кто выполнит шесть заданий, получат от BBE подписку на «Дизайн-библиотеку» на год.
Присоединяйтесь к нашему сообществу ВКонтакте и ждите инструкций — в понедельник опубликуем правила участия, познакомим с первым спикером и дадим первое задание!
GiveAHand
Продолжаем рассказывать о сервисах, которые улучшают жизнь людей с инвалидностью в рубрике #ux_калейдоскоп.
Несмотря на то, что технологии снимают языковые барьеры и становятся все более инклюзивными, распознавание языка жестов все еще затруднено из-за отсутствия хорошо структурированных и обширных источников данных, а также сложного сочетания быстрых жестов рук, выражений лица и движений всего тела.
GiveAHand — это совместный проект креативной студии Hello Monday и ASDC (Американского общества детей с инвалидностью по слуху) по созданию крупнейшей в мире библиотеки рук. Цель проекта — собрать как можно больше изображений рук, чтобы научить ИИ понимать и переводить язык жестов в реальном времени.
Любой желающий может загрузить изображение своей руки на сайте. Снимок загрузится в базу данных, а затем к нему добавятся ключевые точки для определения местоположения и формы каждого пальца.
GiveAHand — это уже второе сотрудничество Hello Monday и ASDC. В 2021 году они запустили приложение Fingerspelling, помогающее детям с нарушением слуха и их родителям выучить алфавит жестового языка. Теперь ASDC использует Fingerspelling как часть своих собственных учебных материалов.
#bbe_есть_дело
История основоположника видео-арта, художника-бунтаря, художника-пророка, который скрестил дзен с телевизором. Он взял на вооружение новые технологии, сломал с их помощью привычные представления об искусстве и попутно создал язык новых медиа.
→ Смотрите «Нам Джун Пайк: Луна — это первый телевизор» на Beat Film Festival 7-18 июня.
Как прошли первые две недели на программе по режиссуре монтажа — рассказывает Анна Данилина
Начало
За две недели обучения на программе мы уже смонтировали первый ролик и успели обсудить важные основы теории монтажа. Из-за майских праздников учебный ритм для меня немного сбился, поэтому я только сейчас втягиваюсь в режим и соображаю, как буду совмещать учебу с работой. Материала много, и уже на ранних этапах хочется выстроить для себя расписание, которое позволит каждый день изучать новые инструменты по чуть-чуть.
Анна о своем бэкграунде
Опыта работы в монтажных программах у меня практически нет — так что я очень рада возможности начать осваивать базу с нуля. С другой стороны, я неплохо знаю теорию: я закончила магистратуру факультета искусств РГГУ по направлению киноведения, мы много времени уделяли различным теориям кино и тому, как визуальное искусство, в том числе с помощью монтажа, влияет на восприятие зрителя.
Атмосфера в группе
Мы с одногруппниками еще толком не познакомились, но мне очень нравится, что у нас складывается активная и неравнодушная команда: ребята задают много важных уточняющих вопросов, делают конструктивные замечания и предложения по организации практики. Наш преподаватель Дима Тимоничев просто замечательный — открытый, с чувством юмора и легкой подачей, материал по теории очень доходчиво объясняет сразу на примерах, вовлекает нас в обсуждение, подробно отвечает на вопросы.
Ощущение себя после старта программы
Пока я делаю только самые первые шаги, обдумываю обратную связь, выполняю работу над ошибками и снова, как когда-то во времена студенчества, очень много смотрю кино — вдумчиво и внимательно. Бесконечно этому рада.
→ Следующий поток программы «Режиссура монтажа» начинается 7 июня, и сейчас на нее действует скидка 45%.
#студенты_bbe
Графический дизайн: начало
22 мая студенты годового курса по графу приступят к первому модулю обучения. Рассказываем о большой программе BBE по графическому дизайну.
Чему учат?
Основам графического дизайна, айдентике, типографике, проектированию портфолио в вебе. Всего четыре модуля, на каждом из которых вы проходите уроки по теории дизайна и изучаете необходимый софт, выполняете домашние задания и разбираете свои работы с наставниками, готовите проекты и защищаете их перед экспертами.
А что студенты?
За год ребята успевают выстроить коммуникацию по нескольким направлениям: между собой, с преподавательским составом и командой BBE, с целым дизайн-сообществом. Мы прослушали защиты проектов сотни выпускников и точно знаем, что за год можно стать дизайнером с нуля или полностью обновить устаревшие скилы.
И?
Посмотреть работы студентов можно на Behance школы. Почитать истории выпускников — в нашем журнале. А если есть вопросы — заполните заявку на странице программы и вам ответят наши гиды по школе (они лучшие).
Учились в BBE? Позовите других
Напоминаем, что у нас действует реферальная программа: приглашайте близких в школу с большой личной скидкой и получайте в подарок новый курс или подписку на «Дизайн-библиотеку».
Реферальная программа позволяет сэкономить на двоих до 30 тысяч рублей. Делитесь знаниями и помогайте друзьям открывать новое — вместе интереснее!
→ Подробности и условия программы по ссылке.
Дизайн упаковки для реального мира
Открыта запись на курс Надежды Паршиной «Дизайн упаковки для реального мира». Научитесь делать упаковку продукта, за которым тянутся руки покупателей в магазине.
Для кого?
Для тех, кто интересуется разработкой брендов, коммуникацией и упаковкой.
Что в программе?
Пройдете путь от психологии восприятия бренда до пошаговой разработки идеи и тонкостей производства.
Чему учат?
Придумывать метафоры бренда, управлять впечатлениями разной целевой аудитории, анализировать рынок, работать со шрифтами, цветом и композицией, различать нюансы подготовки макетов к печати.
Что нужно?
Adobe Illustrator и Photoshop
→ Курс «Дизайн упаковки для реального мира» Надежды Паршиной пройдет с 15 июня по 3 августа. Записывайтесь!
20 мая в 22:15 совместно с Еврейским музеем и центром толерантности мы проведем дискуссию на тему «Менять и изменяться: диалог культуры и благотворительности». Приглашаем вас присоединиться! ❤
Как дизайнерам и другим креативным специалистам использовать свои навыки с максимальной пользой? И как благотворительные платформы работают с искусством, чтобы достигать своих целей? На эти и другие вопросы ответят руководители фондов, художники и дизайнеры.
Катрин Борисов
Арт-директор фонда и галереи Ruarts
Екатерина Шергова
Директор благотворительного фонда «Подари жизнь»
Brickspacer
Медиа-художник и режиссер
Мария Баландина
Управляющий директор фонда «Друзья»
Тамара Тотчиева
Руководительница отдела комьюнити BBE, модераторка дискуссии
Во время дискуссии будет синхронный перевод на русский жестовый язык. Вход бесплатный.
→ Регистрируйтесь!
📍Адрес: Москва, улица Образцова 11, стр. 1А.
Что читать об инклюзивном дизайне?
Собрали материалы, которые рассказывают, как дизайнерам сделать мир доступнее для максимального количества людей.
How Accessible Typography Makes Classrooms More Inclusive — cтатья о том, зачем нужен дизайн образовательного опыта и могут ли LX-дизайнеры помочь людям с дислексией.
Molly Burke on the Best and Worst Beauty Packaging for Blind People — бьюти-инфлюенсерка рассказывает, что важно учесть, чтобы разработать адаптивную упаковку для незрячих людей.
The Field Guide to Human-Centered Design — гид по человеко-ориентированному проектированию, с которого можно начать двигаться к разработке инклюзивных продуктов.
Cross-Disability Solidarity: Shannon Finnegan and Bojana Coklyat Interviewed by Amelia Rina — об alt-тексте как средстве сделать визуальное искусство доступным для незрячих и слабовидящих людей.
The Future 100: Trends and Change to Watch in 2023 — ежегодный прогноз потребительских трендов и примеры продуктов, которые влияют на инклюзивность рынка.
#bbe_есть_дело
Новый курс для тех, кто хочет в геймдев 🎮
Запускаем программу «3D-художник» — 10-месячный путь в геймдев: как инди-проекты, так и высокобюджетные игры. Освоите софт, научитесь создавать 3D-модели и соберете портфолио из четырех полноценных проектов.
Рассказываем про обучение:
Модуль 1. 3D-моделирование
За первый месяц вы узнаете, из каких этапов состоит разработка 3D-модели, научитесь создавать фигуры разной сложности и на базовом уровне освоите программу Blender. А сет из прототипов 3D-моделей станет итоговым проектом модуля, который вы сложите в портфолио.
Модуль 2. Текстуры и материалы
Второй этап программы длится 2,5 месяца. Их вы потратите на углубление своих знаний и навыков, а также знакомство с такими понятиями, как развертка и запечка. Итог — 3D-модель с текстурой из разных материалов.
Модуль 3. Продвинутое моделирование
Самый длинный модуль — 3,5 месяца, за которые вы поработаете с формой и цветом, познакомитесь с нюансами моделирования под разные задачи, углубитесь в особенности разверток, запечатки и текстур, освоите композицию и постановку света. Научитесь интегрировать свои модели в игровой движок Unreal Engine 5, а в конце презентуете комплексную 3D-модель.
Модуль 4. Дипломный проект
Последний месяц вы потратите на создание своей уникальной 3D-модели, знакомство с устройством гейм-индустрии, профессии и каналами поиска работы. Наконец, соберете портфолио и подготовитесь к собеседованию!
Кому подойдет курс?
● Тем, кто любит видеоигры и хочет работать в геймдеве
●Тем, кто хочет заниматься 3D-моделированием
● Дизайнерам и художникам, готовым к новой индустрии
→ Присоединяйтесь к программе «3D-художник». Начнем 10 июля!
→ И подписывайтесь на канал школы по моушн-дизайну и 3D.
Книга не о дизайне (5)
Это рубрика о книгах, которые написаны не для дизайнеров, но точно им пригодятся. Сегодня советуем книгу об истории цвета и делимся выдержками из раздела о влиянии цвета на человека.
Цвет воздействует на людей физически, оптически и психически.
● Вегетативная нервная система реагирует на воздействие цвета, и эта реакция индивидуальна, но имеет общие закономерности среди людей. Например, красный цвет может вызвать повышение артериального давления и учащение дыхания и пульса, а зеленый — наоборот, успокаивает и повышает работоспособность мышц.
● Освещение может сильно влиять на восприятие цвета. Иоханнес Иттен любил рассказывать историю о том, как один «добродушный» хозяин экспериментировал со светом во время званого ужина и напрочь отбил у гостей аппетит к действительно свежим и вкусным блюдам на столе. А еще существуют цветовые иллюзии — цвет светлеет на темном фоне и темнеет на светлом; цвет объекта изменяется в зависимости от фона, на котором мы его наблюдаем.
● Мы можем чувствовать цвета. Когда человек испытывает положительные эмоции, он чувствителен к красному и желтому, а когда отрицательные — к синему и зеленому. Но воздействие цвета может зависеть от его светлоты — чем светлее цвет, тем позитивнее его восприятие.
#книга_не_о_дизайне
(Де)композиция: коллекция элементов на все случаи жизни
Новый набор на курс Гали Кружилиной и Ани Байдак из Shoplift! На занятиях вы научитесь каталогизировать элементы и экспериментировать с композицией, чтобы сдвинуть оптику и находить интересные дизайн-решения.
Кому подойдет?
Новичкам — чтобы сформировать собственный стиль, опытным дизайнерам — чтобы развить свои сильные стороны и научиться искать вдохновение в собственных работах.
Сколько длится?
Одну неделю. За это время пройдет три лекции и просмотр работ.
Арт-дир «Яндекс Музыки» тоже прошел этот курс
→ Курс «(Де)композиция: коллекция элементов на все случаи жизни» пройдет 7–13 августа. Записывайтесь!
Есть дело
В наших социальных сетях появился хештэг #bbe_есть_дело. Под ним будут выходить материалы об интеллектуальном волонтерстве, инклюзивных сообществах и социальных проектах, которые нуждаются в помощи дизайнеров, иллюстраторов и других креативных специалистов. Собрали посты из разных тематических каналов школы, которые вы могли пропустить.
Креативное волонтерство: где искать задачи и почему это важно
Что читать об инклюзивном дизайне?
UX-калейдоскоп: приложение Be My Eyes
UX-калейдоскоп: приложение GiveAHand
Российское документальное кино про людей с инвалидностью
Инклюзивные сообщества, о которых стоит знать
24 слова
Под одной обложкой совместной книги онлайн-галереи «Объединение» и книжного магазина «Подписные издания» сошлись писатели и писательницы, художники и художницы разных поколений и направлений.
Каждый текст и визуальное произведение, сделанное ими для сборника, посвящено одному из 24 слов: растерянность, будущее, дом, поддержка, колониализм, небо, тишина и многие другие.
Авторы сборника «размышляют о том, как изменилась наша жизнь за последний год, и ищут ответы на главные вопросы: куда мы все, подобно агенту Куперу, въехали 24 февраля («Дайан, сегодня 24 февраля, и я въезжаю в город Твин Пикс…») и есть ли выход из этого расползающегося Черного Вигвама? каково это — жить с осознанием ампутированного будущего и наблюдать, как опошляется прошлое? как не потерять рассудок и себя в мире, где прежние законы не работают, а новые абсурдны?».
Среди авторов сборника — Юрий Сапрыкин, Оксана Васякина, Виктор Пивоваров, Катерина Гордеева*, Антон Долин*, Виктор Мизиано, Тимофей Радя, Алиса Горшенина, Павел Отдельнов, Лиза Бобкова и многие другие.
Одно из эссе книги написала феминистка, музыкантка и райтерка Сима Питерская — бывшая главная редакторка BBE и студентка программы «Моушн-дизайн и CG» ❤️
→ Подробнее о проекте.
* Минюст РФ считает иноагентом.
#арт_проект_недели
Дайджест BBE медиа за 15 — 19 мая
Прочитайте любимые посты редакции школы в каналах по направлениям.
● Графический дизайн
→ Что читать об инклюзивном дизайне
→ Вышло из чата: посоветуйте нейросеть, кроме Midjourney
● Моушн
→ Бесплатные лекции Константина Новикова
→ Бесплатные ресурсы об инклюзивном дизайне
● Видеопродакшн
→ Как снять трейлер неснятого фильма с помощью нейросети
→ Как прошли первые две недели на программе «Режиссура монтажа»
● Иллюстрация
→ Интервью с Катей Гутевой, выпускницей годовой
→ Wolf Time: крутой зин Натальи Бальновой
● Современное искусство
→ Подборка художников от Ганны Зубковой
→ 30 лет российского искусства в лицах
● UX/UI-дизайн
→ Продлеваем дедлайн конкурса BBE x Avito
→ Про сервис GiveAHand.ai, который учит ИИ понимать и переводить язык жестов в реальном времени
Не забудьте подписаться на каналы направлений!
#дайджест_суббот
Почему Webflow?
Мы спросили у Вячеслава Шейкина, лид-разработчика Webflow-отдела в студии Redis Agency, почему среди конструкторов они выбирают Webflow и где будет востребовано знание этого инструмента.
→ Если вы тоже хотите научиться пользоваться инструментом на продвинутом уровне, присоединяйтесь к курсу «Webflow: веб-дизайн без кода и границ» со скидкой 35%
«Я дала себе установку ничего не бояться, делать только то, что мне нравится и как мне нравится, получая максимум удовольствия»
Иллюстраторка Настя Покотинска прошла курс «Как нарисовать и издать книгу», а после — нарисовала, написала и издала книгу «Зубы, нос, веселый хвост». Это графичная и полная любви история о собаке Коре, всячески вдохновляющей хозяйку на рисование. Поговорили с Настей о постоянном желании все переделывать, страхе нового и обещаниях самой себе.
К курсу «Как нарисовать и издать книгу» можно присоединиться в любое время. За два месяца узнаете, в какую форму облечь сюжет, научитесь работать с персонажами, макетами и издательствами. Уроки записаны Наташей Югай — иллюстраторкой и финалисткой Болонской книжной ярмарки 2021 года.
→ Вау, хочу сделать свою книгу!
#студенты_bbe
Наставница года
Мы часто рассказываем о наставниках годовой программы, которые проверяют домашние задания, дают фидбэк и поддерживают студентов на протяжении всего пути. А теперь они сами рассказывают о себе в рубрике #наставник_года.
Сегодняшняя героиня — наставница седьмого потока годовой программы «UX/UI: дизайн цифровых продуктов» Мария Котышова. Она рассказала нам о своем опыте в дизайне, конструктивной обратной связи и о том, чему хочет научить студентов.
→ Следующий поток годовой программы по UX/UI-дизайну стартует 20 июня. Присоединяйтесь!
Семь статей журнала Ad Marginem. Что читать о современном искусстве:
● Предисловие к книге «Искусство перформанса» Роузли Голдберг
Что такое перформанс и как он сложился? Коротко о главном из пережившей несколько переизданий и ставшей классикой книги.
● Подборка художественных работ из книги Бориса Гройса «Частные случаи»
Василий Кандинский, Пьеро Мандзони, Энди Уорхол, Франсис Алюс и другие художники словами философа.
● Как страх мешает писать об искусстве? Отвечает Гильда Уильямс
Небольшой пересказ книги «Как писать о современном искусстве» с практическими советами о работе с текстом.
● В чем заключается работа куратора? Рассказывает Борис Гройс
Предисловие к книге Терри Смита «Беседы с кураторами» о самой сути профессии.
● Guerrilla Girls, Джорджия О’Кифф и другие: 6 книг о женщинах-художницах
Подборка книг с небольшими цитатами о Йоко Оно, Наталье Гончаровой и Марине Абрамович, а также прямой речью Пегги Гуггенхайм и Оливии Лэнг.
● Как понимать современное искусство: метод Саймона Морли
Автор книги «Семь ключей к современному искусству» о том, как анализировать творчество через исторический, биографический, эстетический и другие контексты.
● Автор «Искусства видеть» Лэнс Эсплунд — о том, как принял участие в перформансе Марины Абрамович
Балансируя между аналитикой и личным опытом, куратор и арт-критик рассказывает о проекте «Генератор».
→ Подписывайтесь на канал BBE по искусству и на канал издательства Ad Marginem.
Вычитали, каково это — открыть собственную словолитню
Рубрика, в которой мы делимся ссылками на полезные статьи и выносим для себя важное. Сегодня конспектируем статью из блога AIGA Eye on Design о том, к чему готовиться, если вы решились сами продвигать свои шрифты.
Бизнес
Продвижение независимой словолитни больше напоминает марафон, чем спринт. Будьте готовы рисковать, смиритесь с неопределенностью и цените возможность протоптать собственную дорогу в мире шрифтов.
Долгая, но очень важная часть процесса — налаживание связей и поиск поддержки в дизайн-сообществе. Кстати, многие дизайнеры начинали с того, что просто делились наработками с коллегами по цеху и даже не думали о собственной словолитне.
Идентичность
Успех независимой словолитни — в ее самости. Когда вы работаете над собственными шрифтами, вы самоопределяетесь и исследуете способы репрезентовать себя наилучшим способом. Параллельно вокруг вас формируется сообщество людей, которым нравится ваша работа и которые готовы возвращаться снова и снова.
Творческая свобода
Управлять небольшой словолитней — все равно что раскручивать нишевый музыкальный лейбл. В работе с буквами на первом месте стоит творческая реализация, а не доход (по крайней мере, в первое время).
Вы можете остановиться на одном микрошрифте — необязательно разрабатывать все суперсемейство. Крупным издателям может быть не интересно одно чудаковатое начертание, но теперь вам никто не указ!
Ответственность
Только независимые дизайнеры могут стимулировать развитие шрифтов в рамках малых этнических групп. Большим корпорациям сложно вкладываться в исследование типографического наследия нелатинской письменности.
#вычитали
BBE онлайн — большое кино на малых экранах
Сегодня мы показываем три короткометражные истории из Сибири, которые в прошлом году участвовали в программе международного фестиваля экспериментального и любительского кино «ВНУТРИ».
«Большая Земля», Мария Тимофеева, Воркута
Раньше люди ехали на Крайний Север за хорошими заработками со всего СССР. Сейчас заполярные города и поселки стремительно пустеют. Многие жители только мечтают перебраться на «Большую землю» — так здесь называют всю остальную Россию, а кто-то уже уехал навсегда, оставив дом, мебель, личные вещи и воспоминания.
«Сказка Саами», Каати Пуолакайнен, Мурманск
Фильм собран из обрывков видео из семейного архива, снятого в Краснощелье, куда можно добраться только по воздуху. За кадром звучит саамская сказка. Саамы — это малочисленный коренной народ Мурманской области, который постепенно исчезает.
«Де ду ля», Юлия Дементьева, Усолье-Сибирское
Документальное размышление о прадедушке, поводом к созданию фильма послужили найденные личные дневники.
Фестиваль «ВНУТРИ» — один из партнеров фестиваля Makers of Siberia Film Festival. Цель MOSFF — исследовать визуальную среду сибирского региона и поддержать авторов кино из Сибири. Прием заявок на первый MOSFF еще открыт. Присылайте свое исследование этого сложного и мистического региона до 5 июня.
#онлайнкинотеатрbbe
«Ничего не бойтесь, не сравнивайте себя с другими и увеличивайте свою насмотренность»
Катя Гутева прошла годовую программу «Иллюстрация» и теперь рисует на фрилансе. Мы поговорили с выпускницей о процессе обучения, открытиях в профессии и страсти к спортивной иллюстрации. Подробности и классные работы Кати — в карточках.
Новый поток годовой программы «Иллюстрация» запускается 26 мая. За время учебы подружитесь с Adobe Illustrator, Photoshop и Procreate, а также освоите разные виды и техники рисунка. Помимо кучи новых скилов, унесете с собой портфолио с тремя большими проектами.
→ Освоить новую профессию.
#студенты_bbe
Первый выпуск зина комьюнити: мир в мире
В начале мая мы объявили прием работ, исследующих грани созидательного и жизнеутверждающего восприятия мира и человеческих отношений. Сегодня, в Международный день мирного сосуществования, делимся лучшими образами участников и участниц нашего сообщества, которые вошли в первый выпуск диджитал-зина комьюнити BBE, созданного дизайн-командой школы.
Благодарим вас за небезразличие и внутренний свет🤍
#мирное_сосуществование
#комьюнити_BBE
Как освоить Cinema 4D ❤️
Делимся работами и фидбеком об учебе в BBE Насти Sand by Itself Копаневой — выпускницы курсов «Личный проект в Cinema 4D» и «Анимированная иллюстрация».
→ А если и вы хотите освоить Cinema 4D, присоединяйтесь к программе «Моушн-дизайн и CG». Она начинается 5 июня!
→ И подписывайтесь на канал BBE по моушн-дизайну — там появляются материалы, которых вы не встретите здесь.
#студенты_bbe