3708
24/7 междисциплинарный вестник дизайна для профессионалов и любителей. Мы коллекционируем образы, манифестируем идеи и пытаемся объяснить устройство мира с помощью дизайна.
Итак, первое, к чему Стефан Загмайстер призывает дизайн-сообщество — поменьше концентрироваться на технической стороне вопроса и побольше думать. То есть вместо рафинированных, бессмысленных знаков и макетов с идеальной, но пустой типографикой, делать что-то осмысленное, многослойное и дающее зрителю пищу для размышлений. Очевидно, что такой подход требует не только профессионального, но и жизненного опыта — поэтому Загмайстер придумал такую систему: каждые семь лет он и весь немногочисленный штат нью-йоркской студии Sagmeister & Walsh берут годовой отпуск, в течение которого путешествую, занимаются персональными проектами, учатся и что угодно еще. В один из таких отпусков Загмайстер сделал книгу, в другой — снял фильм про счастье. И вообще, кажется, стал тем, кто он сегодня есть — именно в эти промежуточные года, а не в семилетки карпения над логотипами, выбирания шрифтов и переговоров с клиентами.
Читать полностью…
Стефан Загмайстер (Stefan Sagmeister), 1962
Безусловно, один из главных дизайнеров современности. И дело не только в его работах (многие из которых заслуженно считаются шедеврами визуальной коммуникации наравне с классикой Рэнда и Флетчера), но и в его дизайн-этике. Свою точку зрения на профессию Загмайстер пропагандирует через все доступные ему каналы, от лекций в нью-йоркской School of Visual Arts до выступлений на TED. В теории многие дизайнеры разделяют его позицию, однако ее почти невозможно практиковать в реальной жизни (если ты не Загмайстер), но уж точно стоит стремиться. На этой неделе мы попробуем разобраться, в чем именно заключается его профессиональная этика.
Еще картинки: https://ru.pinterest.com/dimabarbanel/%D1%80%D0%B5%D0%B2%D1%8E-%D0%B7%D0%B8%D1%83-5/
Читать полностью…
ЗиУ-5Г
Макс скорость: 68 км/ч
Мощность: 95 кВт
Страна производитель: Завод имени Урицкого, ССС
Годы выпуска: 1959—1972
Всего выпущено экз. 20 000
Мест для сидения: 35 (90)
Одно из знаменитых кресел Полена украшает собой парижский магазин Aesop. В его многослойном интерьере при желании можно разглядеть массу референсов из 1920-х, 40-х и даже немного 60-х. А если не всматриваться — похоже на библиотеку с теплым мягким светом и бесконечными стеллажами, на которых вместо книг косметические банки. Этот магазин находится на Рю Кондорсе, названной в честь французского философа и математика Николя де Кондорсе, — поэтому авторы интерьера (опять дизайн-отдел Aesop) решили сочинить современную аллюзию на его кабинет.
Читать полностью…
Что может объединять финского архитектора и австралийскую косметическую марку? Любовь к натуральной красоте и пластике древесины, которая виртуозно выражена в дизайне чайной сервировочной тележки, придуманной Аалто в 1937 году для финского павильона Всемирной выставки в Париже. Именно она стала одним из центральных акцентов в интерьере сингапурского магазина Aesop. Его авторы, собственный дизайн-отдел бренда, создали веселую, современную интерпретацию колониального стиля (в котором выдержано здание и весь квартал). Веселую — потому что с голыми бетонными стенами, модернистской мебелью и случайным парикмахерским креслом, которое как будто только вчера нашли на улице и затащили внутрь. В общем, Алвару бы понравилось.
Читать полностью…
Художник и каллиграф Ллойд Рейнольдс (Lloyd Reynolds) (1902–1978)
Читать полностью…
Еще картинки: https://ru.pinterest.com/dimabarbanel/%D1%80%D0%B5%D0%B2%D1%8E-land-rover-discovery-3/
Читать полностью…
Land Rover Discovery 3 TVD6 HSE
Макс скорость: 180 км/ч
Мощность: 190 л.с.
Страна-производитель: Великобритания, Солихалл
Дизайнер Джефф Упекс (Geoff Upex), Энди Уилл (Andy Wheel)
Годы выпуска: 2004–2009
Всего выпущено: 220 057 экз.
Образ
Яркие вспышки стрелок контактного провода, бенгальские огни и зарево шутих на низком неспящем небе. В полпервого новогодней ночи, ЗиУ-5Д с табличкой «служебный», выключив свет в салоне, чтобы оставаться незамеченным, рыскал по неизвестным никому маршрутам, подвозя за умеренную плату отправляющихся по гостям гуляк. Петляя по городу темной тушей, троллейбус пролезал в подворотни и срезал путь гулкими проходными дворами с тропинками голубей на неубранном снеге, а где не было проводов, опускал дуги и ехал на генераторе, притворяясь автобусом.
Руль в обмотке синей изоленты, пластиковые котята мигают глазами на поворотах, тихий снег тает на гладком пузыре ветрового стекла с рядами отопительных трубок. В кабине душно от горелых проводов, пыльного дермантина, запаха резины и человека, который ест, не отрываясь от дороги, сидя на курчавой бараньей шкуре. Клацанье и щелчки тумблеров, протяжный писк, переходящий с разгоном в вой и затем в гул с дребезгом, в начале 1990-х будут использованы пионерами сlick'n'сut культуры с лейбла Antifrost (www.antifrost.gr/)
Списанные ЗиУ-5 формировали типологию вынужденной архитектуры. Троллейбус-бытовка, склад опилок на задворках автокомбината, мастерская металлоремонта возле платформы пригородной электрички или просто заброшенный в топкий подлесок пучеглазый троллейбус — памятник человеческому безразличию. Осев посреди парголовского поля в окружении торфа и супеси, он из года в год наблюдал за сбором урожая моркови ленивыми студентами. Его дуги, как усы циклопического таракана, были разбросаны по широкой спине, а окна, везде кроме кабины, заварены листами железа с разводами ржавчины.
Поздним ноябрем 1987 года, словно желая поймать уходящую эпоху, мальчишка с папкой под мышкой бежал за ЗиУ-5, вышедшим в свой последний рейс. Перекрученные веревки пантографов в засаленных узлах натянуты на уставшие катушки, троллейбус не спешил, оттепель отдалялась в круглом окне задней площадки. Встав за спиной, мальчишка следил за точными движениями водителя. «Мальчик, отойди от кабины!» Чтобы повернуть, троллейбус очень далеко выдвигает свою кошачью морду с усами воздухозаборников вперед. А вдруг такая туша не пройдет в переулок?
Кроссовки Динамо, 1988
Мало кто знает, но из Питера помимо чашек ЛФЗ или постеров из Эрмитажа в подарок друзьям можно привезти еще и «динамки». Фабрика «Динамо» начала свою работу в 1962 году с производства спортивной обуви и инвентаря. В конце 80-х завод посетили представители итальянской обувной компании Simod, разработали дизайн новой линейки и в 1988 году запустили первые кроссовки под брендом «Динамо» ГУС-1. Кроссовки были белого цвета с красными (на женских моделях) и синими (на мужских) боковыми вставками, которые стали их фирменными «галочками». Подошва тоже была синяя или красная, с резиновым накатом. Интересно, что на протяжении почти 30 лет их дизайн и технология производства почти не изменились, даже названия моделей не отличаются своей вариативностью: после ГУС-1, фабрика начала выпускать ГУС-2, ГУС-4, ГУС-8 и проч. Однако, кроссовки действительно славятся своей надежностью и долговечностью. От этого невольно появляется ассоциация с отечественной Нивой, она же ВАЗ 2121 или, для тех кто следит за тенденциями, Лада 4х4: прочные, везде проходимые, неизменные, «кроссовки, которые невозможно убить».
Еще один стилеобразующий элемент интерьеров Aesop — паттерн. В визуальной вселенной этой марки он существует в довольно нетипичном виде: в качестве бутылок, банок и флаконов Aesop. Простые белые этикетки с выразительной типографикой упорядочивают пространство и наполняют его приятным монотонным шумом. А иногда даже служат строительным материалом для перегородок — как, например, в магазине в Киото, спроектированным местной студией Simplicity.
Завораживающая видеозарисовка про упаковку Aesop:
https://vimeo.com/111707068
Aesop San Francisco — студия Tacklebox, 2017
Почти каждый магазин Aesop унаследовал какой-нибудь багаж от своих предшественников: обувной мастерской, медлаборатории, пекарни и т.д. Дизайнеры не только стараются сохранить все улики прошлого, но и всячески поощряют легенду с помощью прямолинейных визуальных акцентов. Один из последних магазинов марки открылся в Сан-Франциско, на месте бывшего склада винокурни Hotaling's Whiskey. За связь с прошлым в его интерьере отвечает медь, из которой у бывших арендаторов были сделаны дистилляторы для виски, а у новых — тумбы, полки и умывальники.
Aesop Bibliotekstan — бюро In Praise of Shadows, 2014
Как вы уже поняли, один из самых любимый материалов бренда Aesop — дерево. От дорогого дуба или редкой японской разновидности кедра до случайных фрагментов reclaimed wood. Одна из самых интересных историй принадлежит второму шведскому магазину Aesop: мебель для него была специально изготовлена из больных вязов, собранных в одном из стокгольмских парков. Эта идея, принадлежащая местному бюро In Praise of Shadows, как нельзя лучше вписалась в «локальный подход» Aesop.
Для американского Рид-колледжа, известного своим академизмом и упором на теоретические изыскания, имя Рейнольдса знаковое. Он повлиял на несколько поколений учеников, хотя большинство из них не собирались связывать свою жизнь с искусством шрифта и каллиграфии. Самнер Стоун был исключением — для него занятия с Рейнольдсом стали поворотным моментом в выборе профессии. По словам самого Стоуна, работы студентов Рейнольдс оценивал не только с точки зрения корректности форм и деталей, но главным образом с позиции художника, который обязан вдохнуть в форму жизнь. «Ритм жизни» (life movement) — это было любимое выражение Рейнольдса, которым он поверял творческие работы, как свои, так и студенческие.
Интервью Миши Белецкого с Самнером Стоуном для журнала «Шрифт» — goo.gl/lORn9Y
Серия программ о каллиграфии с Ллойдом Рейнолдсом —
https://www.youtube.com/watch?v=v22dewR4izg
Aesop Prinsensgate — бюро Snohetta, 2014
Атмосфера каждого магазина Aesop — высшая математика цвета, света, шума и запаха. Важное место в этой формуле занимают объекты старины: от всякой чепухи, найденной при реставрации помещений будущих магазинов, до артефактов музейного значения. Мы уже показывали люстру магазина в Киото, собранную из сигнальных ламп старого судна для ловли кальмаров. И так почти в каждом отделении Aesop — обязательно найдется какая-нибудь заржавевшая стремянка, антикварный аптекарский стол или что-нибудь в этом духе. Один из самых любопытных кейсов — первый магазин Aesop в Норвегии. В этом проекте бюро Snohetta занималось скорее не архитектурой, а археологией: они сняли несколько слоев с внутренних стен исторической постройки и в итоге открыли поверхность, датированную примерно 1800 годом. Находка вызвала у архитекторов ассоциации с православной архитектурой и натолкнула на идею наслаивающихся друг на друга сводов потолка. Также эта куполообразная форма зарифмована в тумбе, установленной в центре магазина.
Aesop, 1987
Среди сотни с небольшим магазинов Aesop по всему миру не найдется и двух одинаковых. Мягко говоря, необычная для сетевого ритейла концепция выросла из необходимости: чтобы побыстрее открыть второй и третий магазины, основатель марки Деннис Пафитис одновременно заказал два проекта разным архитекторам. Оказалось, вкладываться в дизайн не только полезно для души, но и выгодно для бизнеса: cегодня Aesop может себе позволить сотрудничать с ведущими студиями, среди которых Snøhetta, Torafu и Metro Arquitetos. Требование к интерьерам Aesop только одно — внедриться в материю места. Такой очень локальный подход, адаптированный под нужды глобального бренда. Во всем остальном царит полнейший «архитектурный социализм», как Пафтис в шутку называет свой подход к дизайну торговых пространств.
Возможно, нам сложно представить, но в конце XIX века в мире не было производства специальной спортивной обуви, и найти удобные туфли для бега или тренировок представлялось огромной удачей. Тогда же целеустремленный и активный житель английской деревни по фамилии Фостер вступил в местный беговой клуб, в котором серьезно увлекся атлетикой и даже участвовал в соревнованиях. При беге ему хотелось ощущать большее сцепление с поверхностью дорожки. Но купить специальные шиповки он не мог, потому что их не существовало. Не долго думая, Фостер взял несколько гвоздей и прикрепил их к подошвам своих беговых туфель. Изобретение вызвало большой интерес со стороны других спортсменов, и с 1895 года Уильям начал изготавливать шиповки на заказ по индивидуальным меркам и требованиям. Развитие фабрики шло довольно успешно, и в 1904 году Джозеф Уильям Фостер основал компанию, которую так и назвал — «J. ‘W. Foster & Co», а с рождением сыновей — «J. ‘W. Foster & Sons» — именно эту надпись видел Мир на туфлях рекордсменов начала ХХ века. И именно с этим названием фабрика просуществовала до 1958 года, пока к управлению не пришли внуки Фостера и не затеяли реорганизацию. В поисках нового имени для компании они обратились к словарю, который выиграл их дед в одних из соревнований. Выбор пал на африканское слово, обозначающее «быстроногую африканскую антилопу», что на письме обозначалось словом «Reebok».
Читать полностью…
Образ
Discovery — про семью и традиции, он дает тебе понять, что ты теперь взрослый. В отличие от множества немецких или японских собратьев, в нем много человеческого: он может болеть и умирать с тобой вместе. Он не безликая маршрутка с гулким пластиком нутра, в нем ты едешь по дороге в вечную жизнь и чаще всего один.
От балтийского ветра слезятся глаза... Детская родина: золотые шпили сквозь марево, люк нараспашку, лучи веером сетки мчатся сквозь растр затемненных стекол. Ты везешь своего отца по тем же дорогам, что он тебя возил в детстве, а твой сын сидит молча сзади, рисует на стекле пальцем. Плавная пневмоподвеска компенсирует напряжение сил души. Land Rover как раз для такого рода переживаний — недолгий путь двух взрослых людей, смотрящих на дорогу жизни сквозь красивую линзу стекла. Отец из скромности никогда не купил бы такую машину, и сейчас, смиренно сидя в ней пассажиром, он тихо гордится сыном.
Марка всегда нравилась творческой и академической публике, но до появления Discovery 3 она предпочитала Range Rover — только в нем они находили гармонию. После двух поколений славных машин для военных, охотников и спасателей в Discovery 3 соединились лучшие внедорожные и легковые качества. Большим тяжелым автомобилем теперь могли легко управлять хрупкие молодые мамы, развозящие детей по выходным детей на занятия в Пушкинский, а пожилых родителей — пить кофе на Даниловский.
Идею автомобиля с тремя рядами сидений, вмещающего все поколения, дизайнер интерьера Марек Райхман (Marek Reichmann) подсмотрел у вертолета Bell. Игра в брутализм, начавшаяся с выходом Range Rover L322, продолжилась в Discovery: простые формы, точность пропорций и ритма, японские, скандинавские и швейцарские графические и архитектурные метафоры были скомпонованы со свойственной островитянам иррациональностью. Гостиная на колесах, наполненная светом, льющимся сквозь десять окон и панорамную крышу, давала ощущение скульптурной мастерской, арт-галереи или телестудии. Сверстанная красивой таблицей машина выглядела предельно функционально в угоду дизайну и имела оглушительный успех у арт-директоров, лишившихся Saab, но не заработавших на Porsche.
С появлением Discovery 4 суровый образ, так привлекавший художников, изменился: острота форм ушла, интерьер стал роскошнее, аналоговые приборы сменились электронными, а все кнопки уменьшились втрое. Теперь уложить тонну швеллера или велосипеды в толстой коросте глины на кремовую перфорированную кожу отважится не всякий художник.
В прошлом баттле Aesop проиграл с незначительным отрывом, поэтому на следующей неделе расскажем про то, как этот австралийский косметический бренд превращает подводные лодки, заброшенные парикмахерские и медицинские лаборатории в свои магазины. Stay tuned!
Читать полностью…