1324
Музыка и массовая культура с точки зрения музыкального журналиста Бориса Барабанова. Для связи - barabanov.fm@gmail.com
#альбометр Kate NV «Bouquet» Обожаемая международной прессой и составителями плейлистов Катя Шилоносова выпустила очередной альбом под именем Kate NV — это бренд гораздо лучше знакомый за пределами России, чем российская группа Кати «ГШ». Восемь треков, размещенных на «Bouquet»,— хрупкий, почти безголосый авангард с неочевидной свинговой составляющей и непрекращающимся перестуком бамбука, знакомым адептам фэн-шуя. Партнер Кати Шилоносовой на новом альбоме ее поклонникам хорошо знаком — это кларнетист Андрей Бессонов, сообщающий всему материалу особое «порхающее» звучание. После грандиозного по меркам инди успеха альбома «Room For The Moon» (2020) Kate NV выпустила откровенно некоммерческую работу. Но что-то подсказывает, что внимание к ней даже больше. Дело в том, что средства от реализации новой музыки Kate NV отправляет в фонд Helping To Leave, помогающий эвакуировать украинских беженцев. Да и в самой музыке «Bouquet» присутствует ощущение человечности, очарование чьей-то маленькой жизни, которую так легко разрушить, которую хочется спрятать и уберечь.
Читать полностью…
Первый альбом квартета Warpaint «The Fool» вышел в 2010 году и надолго обеспечил входящим в нее девушкам красивую гастрольно-фестивальную историю. В резюме группы остались имена актрисы Шаннин Соссамон, которая поначалу стучала в барабаны, гитариста Red Hot Chili Peppers Джона Фрушанте, спродюсировавшего один из EP Warpaint, и покойного ныне диджея Эндрю Уэзеролла, создавшего звук альбома «Warpaint» (2014). «Radiate Like This» — всего четвертый диск квартета. В калифорнийском женском роке безраздельно властвует группа Haim, и Warpaint с их тщательно откалиброванным дрим-попом вряд ли по плечу конкуренция с молодыми коллегами. Warpaint когда-то пришли в игру с более дерзким и насыщенным саундом, но со временем скруглили острые углы, уняли пыл и полюбили тишину и волшебство. Добиться этого было нелегко — у каждой из девушек за шесть лет, прошедших после предыдущего релиза, появился свой жизненный сюжет, а пандемия раскидала их по разным городам. Тем удивительнее феноменальное взаимодействие и гармония четырех индивидуальностей, сложившаяся на новом альбоме
Читать полностью…
#альбометр «Мы вышли из кино — 2» (Трибьют «Кино») Кажется, из наследия группы «Кино» выжали все что можно, и после грандиозной выставки в «Манеже» и концертной программы с виртуальным Виктором Цоем сказать вроде бы нечего. Но вдруг оказалось, что отечественные музыканты к 60-летию Цоя напели целый тридцатипесенный трибьют. Нынешний сборник — продолжение альбома «Мы вышли из кино» 2017 года, для которого кавер-версии сочиняли лидеры слушательских предпочтений 2010-х. Новый альбом — это совсем сегодняшняя поросль, здесь «Комсомольск», «Диктофон», Lurmish, «Жарок», «Со мною вот что», R.A.Svet, Парнишка, «Тима ищет свет», Хмыров, Terelya — и, надо сказать, практически нет проходных персонажей и песен, оставляющих ощущение сделанных на коленке «к дате». Я вполне готов рекомендовать к прослушиванию собственный материал каждой из групп-участниц. Отдельного упоминания заслуживают версии на грани фолка («Закрой за мной дверь» Hodila Izba) и джаза («Дождь для нас» Settlers), а также эпическая рэп-переработка «Апреля» работы 25/17 и неожиданная тропическая версия «Уходи» группы Markscheider Kunst.
Читать полностью…
#альбометр Колямба «Низкий художественный уровень» Колямба, он же Николай Шипулин, называет свой стиль «альтернативный smart-pop». Вслед за прошлогодним дебютным альбомом «Никакого рок-н-ролла» уральско-московский автор выпустил пластинку с еще более оптимистичным названием «Низкий художественный уровень». Романтический инди первого альбома успели оценить и многочисленные меломаны, и именитые коллеги, его хвалили Николай Фоменко, Евгений Маргулис и другие «олды». В новом альбоме в их компанию добавился Алексей Романов («Воскресение»), записавший в дуэте с Колямбой песню «Свидетели СНИЛС». Внимание старших товарищей ценно, но главное достоинство альбома — отточенный сочинительский дар самого Колямбы. Создавая новые песни, он словно прыгнул выше головы, следуя безупречно освоенной пробитловской мелодике и одновременно двигаясь курсом, проложенным Эдом Шираном и артистами его поколения. На альбоме «Низкий художественный уровень» чувствуется жизнелюбивый вайб, который кто-то сочтет неуместным сегодня, но кто-то примет как лекарство от отчаяния и безнадеги.
Читать полностью…
#альбометр Hercules & Love Affair «In Amber» У диджея и продюсера Энди Батлера нет недостатка в поклонниках, но все они сосредоточены внутри дискотечной субкультуры и разнообразных «парадов гордости». Единственная песня за всю 18-летнюю историю Hercules & Love Affair, которая стала мейнстрим-хитом, называется «Blind», и в качестве вокалиста в ее записи принял участие Энтони Хегарти из Antony And The Johnsons. Спустя 14 лет после «Blind», в новом теле и с новым именем Anohni, она (теперь — она) вернулась в студию Батлера, чтобы записать шесть песен для нового альбома Hercules & Love Affair. Для фанатов экс-Хегарти это огромное событие — любимый голос давно не был слышен. Судя по первой же песне «One», не все высокие ноты сейчас доступны персоне, чей возраст перевалил за 50. Голос Anohni стал менее широким, но по-прежнему узнаваем, к тому же она вместе с Батлером приняла участие в сочинении песен. От беззаботного клубного разгула на новом альбоме нет и следа, Hercules & Love Affair смотрят в сторону Вудкида и готики, по словам Батлера, в музыке появилась ярость — и одновременно экзистенциальное созерцание. Мы бы добавили — невероятная созвучность времени.
Читать полностью…
#альбометр Princess Goes to the Butterfly Museum “Thanks For Coming” (Morpho Music)
Любителям запойного сериального смотрения Майкл Си Холл известен, как исполнитель главных ролей в теледрамах “Клиент всегда мертв” и “Декстер”. Меломаны до 2018 года могли судить о его музыкальных талантах по мюзиклу Дэвида Боуи “Lazarus” - актер буквально слился с песенным наследием автора. А в 2018 вместе с клавишником Blondie Мэттом Катц-Боэном и сессионным барабанщиком Педро Яновитцем Майкл Си Холл собрал группу Princess Goes to the Butterfly Museum (“Принцесса идет в музей бабочек”). В 2020 группа выпустила первый EP, а в первом полугодии - дебютный альбом “Thanks For Coming”. Он оказался настолько хорош, что рассказать о нем стоит даже спустя несколько месяцев после выхода. Было бы странно, если бы в пении игравшего в “Lazarus” в Нью-Йорке и Лондоне Майкла Си Холла не было слышно знакомых нот Боуи, в данном случае - позднего. Но, помимо этого, “Thanks For Coming” ценен искренней любовью к спейс-диско и романтическому синтипопу при полном отсутствии гитар. Да и поминать каждый раз “Декстера” и Боуи в разговоре о Майкле Си Холле теперь не обязательно. Можно через раз.
https://youtu.be/ykFFEjkILIc
#альбометр Louis-Jean Cormier “Le Сiel Est Au Plancher” (Simone Records)
Луи-Жан Кормье в прошлом - лидер квебекской инди-группы Karkwa, ныне - один из самых авторитетных певцов франкофонного мира. Его музыку по-прежнему аттестуют как “инди”, но в новом альбоме “Le Сiel Est Au Plancher” (“Небо на полу”) присутствует весь набор атрибутов поп-жанра. Мелодии - те, французское происхождение которых опознаёшь с первых нот. Голос - вполне трепетный и нежный, сама любовь. Аранжировки - максималистские, что называется, “проделана большая работа”. Луи-Жан Кормье прекрасно знает, что такое ремесло эстрадного артиста, иначе его не взяли бы в жюри канадского “Голоса”. Но в новом альбоме Кормье постоянно присутствует ощущение надвигающейся беды. Оно буквально накатывает шумовыми волнами поверх идеальных, с ощущением вековой выдержки куплетов и припевов. Словно написаны они в пляжном кафе, которое вот-вот слизнет с берега штормовая волна-убийца. Речь, конечно, не о будущем, а об уже случившемся - о смерти отца Кормье и о его путешествии из Монреаля в родные места на юге Лабрадора и обратно.
https://www.louisjeancormier.com/
#альбометр Lisa Gerrard, Jules Maxwell “Burn” (Schubert Music Europe/Atlantic Curve)
Имя солистки австралийской группы Dead Can Dance Лизы Джеррард обладает в музыкальном мире таким весом, что отдельные комментарии для какого-либо релиза с ее участием не нужны - поклонники верны этому голосу вот уже сорок лет. На данном историческом этапе Лиза Джеррард и ее партнер и соавтор Брендан Перри предпочитают творить порознь. Последний диск Dead Can Dance вышел в 2018 году, а в 2020-м Брендан Перри выпустил альбом греческой музыки “ребетико”. “Burn” - запись, сделанная Лизой Джеррард в кооперации с клавишником Dead Can Dance Джулсом Максвеллом. У слушателя непременно возникнет желание использовать в отношении этого альбома эпитет “оперный”. Дело не только в вокальных возможностях солистки. Дело в масштабе, в театральности, в глубине сцены. Регулярным записям Dead Can Dance диск Джеррард и Максвелла уступает разве что в мистике. За волшебство, надо понимать, отвечает обычно Брендан Перри. А “Burn” больше похож на саундтрек к пеплуму, который показывают прямо у вас в голове. https://youtu.be/HiKT2sbjBq0
#альбометр Jungle “Loving In Stereo” (AWAL Recordings Ltd)
У английского дуэта Jungle серьезные паузы между альбомами. C 2014 года - всего три полноформатных релиза. Тем не менее, свежий, третий альбом группы получил серьезную рекламную поддержку и интерес поклонников, в том числе в России, где первый же концерт Jungle в 2019 г прошел с аншлагом. В начале карьеры концертам Jungle был свойственен флёр секты или бродячей труппы, который изящно провоцировал ассоциации с Arcade Fire. Сейчас это диско-группа, в которой совсем уж откровенный косплей Earth, Wind And Fire и Джимми Саммервиля соседствует с веселыми и щекочущими придумками вроде песни “Romeo” c участием рэпера Баса. Jungle чередуют полноценные живые аранжировки (такими, как “Bonnie Hill”) с песнями, склеенными из сэмплов, как “Romeo” или “Fire”. В этой игре есть свобода, и она идеально подчеркивает летнее настроение альбома. О свободе в анонсе на Apple Music говорит и участник группы Джош Ллойд-Уотсон: “Это полная противоположность прошлому альбому “For Ever”. Там было разбитое сердце, здесь - свобода, подъем с колен и движение вперед”.
https://youtu.be/7-lWzQd_xeQ
#альбометр East 17 “24/7” (So, Let’s Talk Ltd)
Меломаны до сих пор обсуждают войны брит-поп-групп 1990-х, но мало кто помнит о конкуренции бойз-бэндов. East 17 соревновались в чартах с Take That, чье имя до сих пор на слуху, благодаря карьерным успехам Робби Уильямса и Гэри Барлоу. Ирония судьбы состоит в том, что в 1990-е East 17 продали на миллион больше альбомов, чем Take That. Автор главных хитов East 17 “House Of Love”, “It’s Alright” и “Stay Another Day” Тони Мортимер покинул тонущий корабль в 1997 г. из-за противоречий с Брайаном Харви, ответственным за хулиганский имидж East 17. Группа несколько раз распадалась и воссоединялась, но так и не привлекла внимания, сравнимого с Take That, которые до недавнего времени регулярно ездили в стадионные туры. East 17 даже пришлось завести сайт на русском языке, чтобы здешним организаторам было удобнее зазывать их на ретро-фестивали. В первом за 9 лет альбоме “24/7” East 17 обошлись без Мортимера и Харви, но даже на нем есть две пристойные песни: драм-н-бейсовый номер “Under Control” и соул-баллада “Tell Me You’re The One”, в которой рэп-фрагмент звучит так, будто зачитан Трики.
#альбометр The Killers “Pressure Machine” (Island)
Спустя год после в меру экспериментального альбома “Imploding the Mirage”, лас-вегасская группа The Killers вернулась к тому, что у нее всегда получалось лучше всего, - к стадионному рутс-року с неистребимым ДНК Брюса Спрингстина в крови и на этот раз даже с отголосками кантри-рока Тома Петти (послушайте песню “Runaway Horses”, записанную в дуэте с Фиби Бриджерс). Если на “Imploding the Mirage” The Killers позволили себе легкий краут-роковый уклон, то на свежем альбоме весь эксперимент состоит в том, что песни перемежаются монологами или, если угодно, голосовыми сообщениями от жителей города Нифай, штат Юта, где фронтмен The Killers провел юность. Эти монологи отсылают соотечественников The Killers к еженедельной радиопередаче “Эта американская жизнь”, в то время, как сами песни вдохновлены альбомом Брюса Спрингстина “Nebraska” и классикой Джонни Кэша и Джона Прайна. Учитывая все сказанное, вполне можно было ждать от The Killers одномерной и пресной пластинки в духе поздних кантриобразных Bon Jovi. Но песни The Killers при всей их сельской сентиментальности имеют свойство западать в душу, а кое-где и пробивают на слезу.
http://www.thekillersmusic.com/
Завтра в Москве https://srsly.ru/article/show/12466/
Читать полностью…
#альбометр Belle & Sebastian «A Bit Of Previous» Трудно представить себе более постоянную в своей жизнеутверждающей силе музыку, чем записи шотландцев Belle & Sebastian. Их новый альбом начинается с песни «Young And Stupid» с самой очевидной на свете последовательностью аккордов, и на секунду приходит мысль, что так откровенно источать счастье в сегодняшнем мире, может быть, даже и не очень прилично. Милота «Young And Stupid» граничит с приторной прямолинейностью каких-нибудь Smokie или любимого радиостанциями альбома Майка Олдфилда «Crises», и даже когда Belle & Sebastian заигрывают с кантри или синти-попом, их поп-чувство остается неизменно острым. Belle & Sebastian вроде бы и не собираются иметь что-либо общее с сегодняшним миром. Но уже для второй песни альбома «If They’re Shooting at You» они смонтировали клип из кадров, сделанных фотографами во время конфликта на Украине, а донаты, собранные под клипом, решили отправить в Красный Крест. Тема единения и взаимопомощи оказывается главной на всей дистанции альбома, тем более что «A Bit Of Previous» — первый с 1999 года альбом, целиком записанный группой в родном Глазго.
Читать полностью…
Композитор, гитарист, певец, человек-оркестр Колямба (Николай Шипулин) выпустил новые песни под обложкой альбома "Низкий художественный уровень" и словно прыгнул выше головы, одновременно следуя безупречно освоенной пробитловской мелодике и двигаясь курсом, проложенным Эдом Шираном и артистами его поколения. "Низкий художественный уровень" - словно глоток чистой воды или освежающий бриз на фоне депрессивных монохромных новостей и мелодий сегодняшнего дня. Горжусь товарищем. Альбом по ссылке.
https://band.link/kolyamba
#альбометр Flume «Palaces» На всех доступных цифровых площадках доступен новый альбом австралийского музыканта Flume (Харли Эдварда Стретена). Тридцатилетний продюсер начинал на заре 2010-х с экспериментов с шатким битом в стиле «вонки», но довольно быстро вошел в элиту электронной поп-музыки и стал делать ремиксы большим людям вроде Lorde и Arcade Fire. «Palaces» — третий альбом звезды рейвов, и теперь на его треках, как и положено, гостят суперзвезды Каролин Полачек (Chairlift), Эмма Луис и Деймон Албарн, а рядом — множество менее известных, но вполне перспективных вокалистов. Flume держит высокую планку коммерческой танцевальной музыки, которая в целом не стала менее пресной и предсказуемой от того, что ее перестали называть EDM. Яркие примеры — слащавый номер «Say Nothing» или беззаботная уличная вещь «Hollow» с Эммой Луис на вокале. Впрочем, даже понимая, как и куда движется танцевальная мысль Харли Стретена, не поддаться ее обаянию невозможно. К тому же Flume все же позволяет себе и неожиданные изгибы бита, и неочевидные тембры, как в «DHLС», «Sirens» с Каролин Полачек или «Palaces» с Деймоном Албарном.
Читать полностью…
#альбометр Polje «Kombinezon» Под псевдонимом Polje работает молодой одесский электронщик Виктор Константинов, который начал размещать свои треки в интернете в 2013 году. «Kombinezon» — первый лонгплей музыканта под именем Polje. По его словам, альбом создан на основе впечатлений, собранных во время разнообразных путешествий и жизни в украинской столице, но одновременно серьезным источником вдохновения для него стало наследие «расстрелянного Возрождения» — поколения украинских литераторов 1920–1930-х годов, как репрессированных, так и работавших в рамках официальной советской культуры. Например, в треках «Pa» и «Yasne Mi» звучат стихи Николая Бажана и Майка Йогансена. Харьковский дом, в котором они жили, был разрушен в марте 2022 года. Работая как с живыми, так и с синтезированными звуками, используя как мелодичное пение, так и речитатив, Виктор Константинов ищет способ совместить в одном художественном поле относительно расслабленный южный вайб родного города, внутреннюю ярость и осознание катастрофы, которую переживает страна.
Читать полностью…
В 2007 или 2008 я предложил Земфире выложить в свободный доступ дорожки песни "Мальчик" и дать возможность музыкантам делать свои версии. Так появился релиз под названием "10 мальчиков" - CD , который как всегда оперативно напечатал драгоценный Олег Коврига . Наверное, аудиофильская редкость сейчас. А вообще - хорошая традиция, и хорошо , что она возобновилась. Вот кавер-версия "Почты" в исполнении "Би-2", вышла только что, всё сыграно "Би-2". https://youtu.be/q49hs9eIzc8
Читать полностью…
#альбометр Каста “Альбомба” (Respect Productions)
После трех подряд перенасыщенных информацией и идеями альбомов группа “Каста” решила отдохнуть от политики и философии и записала детский альбом. Артисты очень четко обозначили возрастной ценз - от 3 до 10 лет. О причинах появления альбома ростовские рэперы рассуждают, честно говоря, как типичные взрослые: “Мы послушали песни, которые нравятся нашим детям. Оказалось, что не все они нравятся нам. Мы записали то, что детей реально качнет и родители послушают в прикол”. Участникам “Касты” за сорок или около сорока, значит дети их слушают то, что им подсовывает TikTok или YouTube, и в этом смысле ключевой тезис группы вполне похож на старое доброе “вот в наше время”. Но “Альбомба” - это не только счастливое детство в стиле “Бременских музыкантов”, но и вполне современные реалии дошкольного и младшего школьного возраста. Трудно сказать, будут ли маленькие фанаты “Леди Баг и Суперкота” слушать про них рэп, но родители кайфанут, это точно. “Каста” не боится аналогий ни с “Вредными советами” Григория Остера (“Дома никого”), ни с курящей бабушкой Гарика Сукачева (“Бабуля-динамит”) - дети ведь тоже любят повторять.
https://kasta.ru/
#альбометр Максим Свобода “Космические” (Первое музыкальное)
Владивостокский музыкант Максим Свобода обратил на себя внимание во время конкурса “Песни на ТНТ”, который в целом дал отечественной музыке гораздо больше интересных новых артистов, нежели, например, “Голос” на “Первом канале”. Перу Макса Свободы принадлежат как стопроцентные поп-шлягеры вроде песен “Воздух на сигареты” и “Девочка с каре”, так и сермяжные тексты в духе Васи Обломова (хороший пример - “Кометы”). В этом прелесть его таланта - он чувствует хит, внимателен к слову и впрыскивает внутрь каждого трека сыворотку дальневосточной широты и свежести. “Космические” - очередное признание в любви к просторам, на этот раз к космическим. Для обложек синглов, предшествовавших выходу альбома, музыкант снялся в скафандре. В этом релизе он вообще хочет объять необъятное - быть сразу и Imagine Dragons, и Radiohead, и Вудкидом, и “Мумий Троллем”. К чести господина Свободы стоит отметить, что за всем этим не теряется его собственное лицо и индивидуальный почерк. Когда говорят, что время больших поп-артистов прошло, хочется привести в пример что-то вот такое, вроде Максима Свободы и его нового альбома, который обязательно зазвучит когда-нибудь на стадионах.
https://svoboda-tour.ru/
#альбометр Prince “Welcome 2 America” (NPG)
Бесконечные переиздания и сборники редкостей от здравствующих и ушедших классиков часто оборачиваются разочарованием: когда появляется информация о “посмертном” альбоме Джими Хендрикса или сверхдорогом бокс-сете Led Zeppelin, это трогает только самых упоротых коллекционеров, которых в мире, впрочем, немало. “Welcome 2 America” - 40-й студийный альбом Принса и первое собрание нового материала, выпущенное после его смерти в 2016 году. Второе по значимости действующее лицо “Welcome 2 America” - бас-гитаристка Тэл Вилкенфелд. На момент начала работы с Принсом ей было 22 года, однако, на ее счету уже было турне с Джеффом Беком. По словам Тэл Вилкенфелд, работа над альбомом была полной импровизацией - Принс не показывал заранее ни текстов, ни набросков песен. Альбом “Welcome 2 America” при этом не похож на собрание эскизов или на большой джем. Это дюжина соул- и фанк-треков, идеально вписывающихся в каталог Принса. 4-е место в чарте Billboard 200 - отличный результат для нишевого продукта, пусть и от легендарного, да еще и покойного артиста. Насколько известно, этот альбом - лишь малая часть музыки Принса, которая не была выпущена при его жизни.
https://www.prince.com/
#альбометр Insight "Reconstruction" (insightduo)
Грузинская группа Insight выпустила новый альбом "Reconstruction". После многолетнего сотрудничества с Нино Катамадзе Гоча Качеишвили (гитара) и Уча Гугунава (бас-гитара, труба, электроника) решили показать, на что еще способен их дуэт, кроме томительного и нежного соула, ставшего визитной карточкой певицы. Инструментальная музыка в их исполнении может быть не менее привлекательной, нежели песни с вокалом. И на альбоме "Reconstruction" это нечто принципиально новое. На смену трогательной и дружелюбной импровизации пришли композиции с серьезным акцентом на "космическую" электронику, с перкуссией, которая в каждом треке обозначает вехи отдельного сюжета, и с трубой, взявшей на себя в ряде композиций ведущую роль. "Reconstruction" - сочетание тщательно выверенной ритмической математики и суборбитального полета солирующих инструментов. Поклонникам умного джаза стоит прислушаться, но если вы цените Insight за согревающие душу мелодии, начните с треков "Ambreduzo" и "Batumi" - они действуют, как портал в параллельный мир, полный гармонии и любви. https://youtu.be/jxQxZEK2mA8
Новый альбом DZA (Александра Холенко), участника группы «Мумий Тролль» и международной электронной знаменитости, стал результатом его кураторства в проекте Ballantine’s Catch Your Wave. В кругах музыкантов-электронщиков его ценят за умелое сочетание эмбиента и инструментального хип-хопа. А в роли куратора он помог своим подопечным сделать предельно доступные массовому слушателю треки. И как бы ни уверял публику эстонский рэпер Томми Кэш в том, что он ушел в своем творчестве от «постсоветского трэша», в открывающей альбом композиции «Sophie Baunc» с его участием есть и следы хеппи-хардкора ранних Little Big, и нарочитый восточнославянский акцент в английских строчках. На альбоме «Catch Your Wave» вообще полно готовых поп-хитов, а «Лето», сделанное Александром Холенко вместе со Стасом Астаховым и группой Bicycles For Afghanistan, легко представить себе в репертуаре Димы Билана. Еще одна безусловная удача — песня «Выбери меня» с участием Маши Теряевой и Нади Грицкевич из группы «Наадя». Альбом родился в результате эксперимента, но это точно не альбом «экспериментальной» музыки. Так бывает редко.
Читать полностью…