А вот, что будет после выходных.
Не знаю, как вы, а я соскучился по шоукейсам www.barabanov.fm, на которых мы так круто проводили время в 2018 - 2019 году.
Если кто пропустил, напомню, что у нас среди прочих выступали Tiger Cave, "Счастливые люди", "Ромарио", "Альянс", Олег Гаркуша , Женя Лепокурова, Паша Артемьев , Joanna Stingray , Юрий Каспарян/YK to name a few . Традиция показывать интересных новых артистов не утеряна, благо, плечо снова подставили друзья из @mtbarmoscow "Мумий Тролль Music Bar" .
13 мая встречаемся снова !
С нами - Антон Макаров и его "Диктофон". С моей точки зрения, лучший молодой продюсер сейчас в России. Человек, работающий одновременно с Олегом Гаркушей, Mika Vino, группами "Дайте танк", "Свидание" и "Сансара".
Также - наш давний друг Pierre Edel , участник шоу "Голос" в четырех странах (или пяти? я сбился со счета). Виртуозный рок-вокалист и бешеный харизматик.
Еще - Колямба, чей дебютный альбом мы сейчас готовим к выпуску. Сингер-сонграйтер, человек-оркестр, продюсер, участник группы "Ромарио", театральный композитор и главный пропагандист сольных выступлений с использованием "лупера", то есть, фактически, русский Эд Ширан.
Плюс - Eto leon . Бывает музыка, которая заставляет танцевать. Бывает музыка, от которой хочется плакать. Человек со странным именем eto_leon делает так, что хочется плакать и плясать одновременно. У него только что вышел дебютный альбом "Полуночники" . А у нас он споет из него буквально пару песен. Может, тройку. Как пойдет.
Имена еще двух участников назовем в ближайшее время.
Друзья, напомню, у нас бесплатный вход. И , кстати, как по мне, новый Мумий Тролль Music Bar расположен и устроен гораздо удобнее, чем прежний. Адрес - Новый Арбат, 15 .
#альбометр Balthazar “Sand” (Play It Again Sam)
К 2021 году мир уже успел забыть Ждуна - персонажа-мема голландской художницы Маргрит Ван Бреворт, который был очень популярен пять лет назад. Между тем, смиренное ожидание неизбежной и непрогнозируемой участи - вполне удачный образ именно для наших смутных времен. Поэтому правильно сделали бельгийцы из группы Balthazar, что поставили его на обложку нового альбома “Sand”. На альбоме звучит элегантный вкрадчивый поп для взрослых, у которого всегда есть преданная аудитория в России. Нельзя сказать, что музыка Balthazar как-то ощутимо меняется от альбома к альбому. На первый взгляд, на “Sand” чуть больше движения, чем обычно, но настоящими Scissor Sisters им не стать, да им и не больно-то хотелось. Их участь, скорее, - Laid Back и Belle And Sebastian. Balthazar больше занимают приятные детали вроде соло на перкуссии в песне “Linger On” или струнных в “Passing Through”. От всего альбома “Sand” веет неслучившимся отпуском, и если вы спросите, чего ждет Ждун на обложке, то ответ, скорее всего: когда откроют все авиарейсы. https://youtu.be/HE2OlPmH7xs
#альбометр Pharaoh “Million Dollar Depression” (Dead Dynasty)
Кажется, песня “Пять минут назад” была вечность назад, как и интервью Дудю, дружба со Шнуром и фото в инстаграме со светскими львицами. 25-летний Pharaoh, он же Глеб Голубин, - человек из прошлого. Вернее, из прошлого музыка, с которой он ассоциируется. Предыдущий альбом Pharaoh выходил всего год назад, но остался в тени Моргенштерна и хитов из TikTok. Судя по новому альбому “Million Dollar Depression”, Pharaoh обратился к поп-эмо, а от прошлого остался автотюн и еще пара рудиментов. Издатели сообщают, что среди источников вдохновения Pharaoh теперь числятся Боб Дилан, Rammstein и Земфира. Но преждевсего Глеб, как и положено его сверстникам, чтит покойного Тентасьона и внимательно слушает парня по имени Yungblud. Святую любовь русских людей к Nirvana тоже никто не отменял - музыкант цитирует “Something In The Way” в треке “Печаль со знаком 8”. Pharaoh образца 2021 г - нормальный поп-артист с прозрачной системой референсов и имитацией могильного холода в аранжировках. Для тех, кто ценил в Pharaoh провокацию, на альбоме есть сексистский боевик “Судный день”. Ультрафеминистки должны обратить на него особое внимание.
https://youtu.be/MZ4MhJVIvZ0
#альбометр Alice Cooper “Detroit Stories” (earMUSIC)
21-й альбом Элиса Купера вышел 26 февраля и спустя неделю возглавил биллбордовский Top Album Sales - список альбомов, которые лучше всего продаются на физических носителях. Несмотря на название города в заголовке, новый альбом шок-рокер начал с песни “Rock'n'Roll” нью-йоркской группы The Velvet Underground. Но в целом альбом, конечно, - гимн Детройту. В нем слышны отголоски протопанка The Stooges, есть каверы на MC5 и Боба Сигера, но присутствуют и мотивы студии Motown, которая также базировалась в Детройте. Для большей аутентичности Купер позвал в студию участников первого состава группы Alice Cooper, а также Уэйна Кремера из MC5, Марка Фарнера из Grand Funk Railroad и известных детройтских сессионных музыкантов Стива Хантера и Пола Рэндольфа. На двух песнях отметился блюзовый титан Джо Бонамасса, а партию ударных в песне “Shut Up And Rock” записал участник U2 Ларри Маллен-мл - к удивлению как поклонников U2, так и фанатов Купера. “Detroit Stories” - не столько хоррор, сколько рок-н-ролл самого заразительного толка. В 73 года так играют немногие.
https://youtu.be/8U0QhxO2kjQ
Доброе утро! Наш добрый товарищ , человек-оркестр и кумир Пола Маккартни Колямба делится концентрированной радостью в песне с нового альбома, который скоро выпустит наш ненавязчивый лейбл Barabanov.fm
Читать полностью…Российскими учёными восстановлены известные рок-хиты в оригинале
Как недавно и убедительно доказали учёные аркаимского филиала Северного Арктического Федерального университета, подавляющее большинство известных рок-хитов были в оригинале написаны на территории Древней Руси в период формирования общерусской цивилизации. Затем эти ёмкие, и крайне харизматичные песни были украдены одним из ушлых масонских орденов и за совершенно безбожные деньги распроданы подающим надежду джаз- и рок-музыкантам, которых они, зачастую, и сделали известными.
Так, например, доказано, что жестокий романс "Дом, что рассветом зовут" был создан во Владимиро-Суздальском княжестве не позднее, чем в XIII веке от Рождества Христова. Напев "В двери Рая колотить" явно принадлежит киевскому былинному циклу, и ведёт своё происхождение от XI века. А более поздняя по своему происхождению календарная (приуроченная к празднику Вознесения Господня) песня "Про Фому" является неизвестным фрагментом "Путешествия Афанасия Никитина", который, как ныне полностью доказано, впервые осуществил выход в открытый космос, сделав это гораздо раньше, чем космонавт Алексей Леонов.
В современной культурной ситуации известные поп- и рок-хиты формируют некий пласт общемирового вненационального музыкального фольклора XXI века, зачастую утрачивая в сознании слушателей авторство. Благодаря масс-медиа и Интернету они известны, востребованы и доступны во всех уголках мира, цитируются, исполняются в народе и зачастую подвергаются переработке и переводу на другие языки. Подобным попыткам несть числа. Однако исследователь, исполнитель и популяризатор традиционного русского фольклора из Санкт-Петербурга Александр Маточкин занимает в ряду людей, так или иначе трактующих этот пласт культуры, особое место. Именно он вычленил в этих песнях изначальное культурно-семантическое ядро, восстановив, словно портрет человека по черепу с помощью методики антрополога М.М. Герасимова, подлинный их текст и напевы.
Публикуемая ниже запись была сделана в столице утонувшей Гипербореи городе Архангельске 7 февраля 2021 года на домашней студии группы MOON FAR AWAY. Вопрос об авторских правах на это вот всё карается расстрелом на месте в виду своей неуместности, безысходности и цинизма.
К Алле Абрамовне всегда можно было прийти за советом, взглядом со стороны - профессиональным и любящим, что так ценно и редко... Мы не созванивались каждый день, но ощущение, что мы на связи было постоянно. Оно и сейчас есть. Бывает, я представляю, что Алла Абрамовна сидит в зале, и если концерт, к примеру, вдруг идёт «тяжело», то сразу петь становится легче... Я иногда думаю, а что бы она сказала, как бы прокомментировала какую-то песню, или реплику, или ситуацию... Помню, как Алла Абрамовна помогала мне с первым главным выступлением в России - по случаю презентации альбома «c’est la vie» в ММДМ, помню все её советы, комплименты и критику (всегда по делу), и этот классный комментарий, что мол Женя, когда ты поешь «Пагубно» - ты мне нравишься гораздо больше, чем когда ты ее не поешь - пой все так, как если бы это была песня «Пагубно»...
Дунаевский Orchestra:
Я выбрал песню «Ветер», потому что, скорее всего, это самая честная и искренняя песня их всех. Алла Абрамовна всегда призывала меня быть честным и настоящим, никем не прикидываться, не бросаться на публику, ничего ей не доказывать, ничего не изображать, а быть таким, какой я есть. Она очень верила в меня, в мое творчество. Эта песня вышла после ее ухода от нас, но я не сомневаюсь, что она бы очень высоко оценила ее. Сегодня мне очень не хватает ее мудрых и честных оценок и комментариев , она всегда видела перспективу артиста, и смотрела на несколько шагов вперёд. Я счастлив, что имел возможность работать с Аллой Абрамовной.
Гульнара Гилязова:
Алла Абрамовна жила яркой, увлекательной жизнью, всегда была и останется примером для меня. Вспоминаю ее с теплом.
Роман Луговых:
Алла Абрамовна - это улыбающиеся блестящие глаза и абсолютно кинжальные вопросы, после которых невозможно вести спор: «Роман, а вы уже поняли, кто ваша аудитория?» Без преувеличения, она самый интеллигентный директор музыкальных коллективов в истории российского шоу-бизнеса, при встрече с которой всегда хотелось быть или хотя бы казаться немного лучше, чем ты есть на самом деле.
Jukebox trio:
Алла Абрамовна всегда к нам относилась с нежностью, восторгом и материнской заботой.Хотя её режиссерское чутье иногда нам подбрасывало задачки.А как мы гордились ,когда Алла Абрамовна подружилась с нашей мамой (Братьев Ивановых) на концерте в Казани и рассказывала,какие мы гении.Мы всегда с Вами!!!Любим!
Паперный ТАМ:
Я очень любил Аллу Абрамовну. При том, что мы редко общались. Бывают такие люди, с которыми встречаешься и сразу кажется, что вы 100 лет знакомы. Когда я видел Аллу Абрамовну или по телефону мы говорили, жизнь всегда становилась лучше, что бы ни происходило. Я думаю, многие такое про нее могут сказать. Почему? Не знаю, вот такой волшебный человек.
Дмитрий Максимачёв:
Об Алле Абрамовне вспоминаю регулярно, чаще с улыбкой. Раз, и подворачивается какой-нибудь случай, который напоминает о ней. Настоящий боевой товарищ! Очень энергичная, вдумчивая и интересная она у нас была. Или есть!
Дважды с ней танцевал! )
Пуритане Андрей Резников:
Наш проект зарождался прямо у неё на глазах. Мама очень поддерживала и верила в нас. Очень надеюсь, что мы оправдаем её ожидания. Это единственная песня, которую она успела услышать. Да ещё и текст написал папа. Так что эта песня для мамы от всей нашей семьи.
https://music.apple.com/ru/playlist/%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D0%B0-%D0%B0%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BC%D0%BE%D0%B2%D0%BD%D0%B0-forever/pl.u-55D6XY1tVDrkJ7
https://open.spotify.com/playlist/6VZb05ZGksTF3bsp7ddq4m...
https://youtube.com/playlist?list=PLHPzjxYCbIrsPHYQHcGe0oEXOY-Fm-4ev
#альбометр Jane Birkin “Oh ! Pardon Tu Dormais…” (Kachalou)
С первых же нот своего 14-го альбома Джейн Биркин включает драматизм на максимум и добивается этого простым проверенным средством - привлекает к делу мужчину. В заглавной песне альбома звучит голос прославленного шансонье Этьена Дао, а потом он возвращается в песне-диалоге “F.R.U.I.T.” . Голос 65-летнего Дао - голос юноши. В голосе его старшей коллеги возраст, безусловно, слышен. Но страсти, кипящие в ее песнях, говорят о том, что в личной жизни у нее всё не менее сложно, чем 50 лет назад, когда ее бойфрендом был главный смутьян Франции Серж Генсбур. Щемящая грусть, прорывающаяся даже в самых беззаботных шансонных номерах, объяснима и имеет конкретный источник. “О, прости, что разбудила…” - альбом - посвящение Кейт Бэрри, дочери Биркин от ее брака с композитором Джоном Бэрри. В 2013 году она выпала из окна 4 этажа своего парижского дома. “Oh ! Pardon Tu Dormais…” - первый альбом с новым материалом, выпущенный певицей после трагедии.
https://youtu.be/uAdjbr8tA0g
#альбометр Сплин “Вира и майна” (ООО “Сплин)
Александру Васильеву достаточно выстрелить одним сметающим все на своем пути хитом вроде “Письма Гарри Поттеру”, чтобы вдогонку отправить на музыкальные платформы менее саркастичные и более однообразные по структуре песни. В декабрьском альбоме “Вира и майна” “Гарри Поттер” идет последним, чтобы до него добраться, нужно пережить “Призрака” с монотонным риффом и бесконечно повторяющимся припевом (любимый прием Васильева в последние годы), уморительный трек “За семью печатями” - квинтэссенцию васильевского ироничного речитатива, традиционную сплиновскую мелодию “Джин” с гармонией, как в “La Belle Dame Sans Regrets” Стинга, и еще семь песен, которые не оставляют шанса нажать на “стоп”. У позднего “Сплина” случались записи, которые бесили своей необязательностью и дефицитом законченных мыслей, но в альбоме “Вира и майна” Александр Васильев не жалеет гипнотических риффов и хлестких строк, включая самые прямолинейные, словно написанные к прямым эфирам телеканала “Дождь”. А в песне “Кесарь” он поет буквально следующее: “Вот твой дворец с перебитым стеклом, вот твой портрет на земле за углом. Слышишь, последний из всех кесарей, жми на педали отсюда скорей”
https://splean.ru/
Клип https://youtu.be/xTapWUaIlik
#альбометр The Avalanches “We Will Always Love You” (Modular Recordings)
Австралийская группа The Avalanches на сцене с конца 1990-х, но интернациональный успех пришел к ним в 2010-е, а “We Will Always Love You” - всего третий альбом в их дискографии. Во время турне в поддержку предыдущего, “Wildflower” (2016), один из двух ключевых участников группы, Робби Чатер покинул маршрут, чтобы отправиться в реабилитационную клинику, и его коллега Тони Ди Бласи продолжал выпускать один. Чтобы искупить вину перед другом, Чатер продал свою коллекцию из 7000 пластинок, а вырученные деньги вложил в запись следующего альбома. Основным творческим методом The Avalanches осталось строительство песен из чужих сэмплов. Но собственных мелодий и звуков стало больше. К тому же в записи приняли участие множество приглашенных музыкантов, среди которых - Девонте Хайнс (Blood Orange), Риверс Куомо (Weezer), Трики, Леон Бриджес, MGMT, Нене Черри, Джейми XX, Карен О, Перри Фаррелл, Джонни Марр и Мик Джонс (The Clash). 25 треков с таким внушительным составом могли стать неповоротливой мегаломанской записью, но слушать альбом легко, к тому же никто не мешает делать паузы.
https://youtu.be/TvZpn322LxE
Разговор с Marat Guelman о будущем Одессы.
И заодно моя первая публикация в Дзене.
#альбометр РадаР “Очевидное и невероятное” (Warner Music Russia)
NDRDMDCH “Текущее” (NDRMDCH)
Взлет популярности группы “Ленинград” в середине 2010-х произвел сильное впечатление, но еще сильнее впечатляет то, как быстро этот бренд теряет свои позиции. Тем временем трубач Роман Парыгин с экс-коллегами по “Ленинграду” собрал группу “Радар”, которая выпустила альбом с гостевыми вокалистами - Васей Васиным, Александром Васильевым, Константина Кинчевым, Евгением Федоровым и рэпером ST. Духовая секция, как и в “Ленинграде”, дает краску эстрадных оркестров 1970-х, а гости, похоже, искренне рады, когда господин Парыгин буквально за ручку выводит их за рамки привычных амплуа. Концерты “Радара” тоже радуют, даже без гостей у микрофона. А если кто скучает по звуку позднего “Ленинграда” с женским вокалом, то можно послушать альбом Андрея Антоненко, известного также, как “Андромедыч” или же NDRMDCH. В “Ленинграде” он отвечал за тубу и еще целый ряд инструментов. Его “Т екущее” звучит, как собрание заготовок к неслучившимся синглам “Ленинграда”. Хорошо, что они не случились, но с другой стороны - у “Ленинграда” бывали песни, которые не тянули даже на этот уровень. https://youtu.be/EuQyNscjxnk
#альбометр Ashnikko “Demidevil” (Parlophone Records)
Ашникко (Эштон Николь Кейси) стала популярной, благодаря песне “Stupid”, разошедшейся в TikTok после выхода в 2019 году на EP “Hi. It’s Me”. Новый релиз, строго говоря, тоже не альбом, а “микстейп” . Для микстейпа в теории характерно обильное использование чужих партий, и здесь действительно большой список авторов. А на переднем плане вместе с главной героиней - несколько именитых коллег. Совместная с Граймс работа под названием “Cry” наделала шума в прошлом году. Клип “Cry” был леденящей кровь вариацией на тему японских манга, хоррор-римейком старых видео Глюкозы, случившимся в параллельной вселенной. Но сама песня была важнее клипа. Сухой напряженный бит, острые гитарные врезы, драматичный припев - на этом фоне эльфийское пение Граймс отнюдь не выглядело предметом первой необходимости. Прочий материал микстейпа, включая дуэты с Келис и Princess Nokia, гораздо ближе к обычному поп-трэпу. Однако, для Ашникко важно сохранять в треках атмосферу хоррора.
Только в скейт-панковском треке “L8r Boi” она немного ослабляет хватку. А в финальном номере под названием “Clitoris! The Musical” появляется нечто похожее на иронию. https://youtu.be/pssWSj42t8M
#альбометр Serj Tankian “Elasticity” (Alchemy Recordings)
16 лет фанаты группы System Of A Down ждут, что вот-вот, еще едва-едва, и выйдет ее долгожданная новая пластинка. Но музыканты то и дело сворачивают с маршрута, и появляется очередной сольный альбом или коллаборация вроде Scars on Broadway (Дарон Малакян плюс Джон Долмаян). В 2020 году SOAD выпустили две новые песни - “Protect the Land” и “Genocidal Humanoidz” . Толчком к их выпуску стал армяно-азербайджанский конфликт, иначе, есть подозрение, под шапкой SOAD еще долго ничего бы не вышло. Вот и новые песни солиста SOAD Сержа Танкяна готовились вроде бы для альбома группы, но вышли в итоге на EP “Elasticity”. Заглавная песня EP стала сенсацией в России - клип на нее сняли в Москве, а в главной роли снялась Александра Бортич. “Elasticity” - типичное для SOAD сочетание тяжелых гитар, армянской распевности и оперетточных акцентов. EP “Elasticity” не разочарует поклонников группы ни на йоту. Но SOAD любят за то, что весь этот кипучий креатив льется через край, превращаясь в театр абсурда. Танкян не впадает в истерику, для него очень важно не потерять в музыке политическую ноту, и новый EP - это, практически, политинформация с гитарами.
Клип https://youtu.be/5oMDAfUpWyQ
#альбометр Святослав Вакарчук “Оранжерея” (Суперсиметрiя)
В феврале в YouTube появился клип украинской группы “Океан Ельзи” на новую песню “#БезТебеМенеНема”. Песня располагала к танцам, а героями клипа стали самые натуральные котики. Это было совсем не похоже на обстоятельный стадионный рок OE. Но продолжения пока не последовало. Вместо нового альбома ОЕ вышла третья сольная пластинка лидера группы Святослава Вакарчука. Записана она также с музыкантами ОЕ, а женские вокальные партии исполнила Виталина Мусиенко, выигравшая один из сезонов украинского “Голоса” в составе команды Вакарчука. В его комментариях к “Оранжерее” говорится, что эти песни созданы во время записи нового альбома ОЕ, но как бы для другой, камерной ситуации, не для легендарного стадионного состава, а для ансамбля уличных музыкантов. Сердце альбома - песни “Без причин” и “Знову”, но, практически, весь материал альбома - настоящий сочинительский мастер-класс. На “Оранжерее” записаны не только лучшие песни сольного каталога Вакарчука, но и в принципе лучшие его песни за много лет. Даже непонятно, чего теперь ждать от полноценного альбома “Океана Ельзи”.
Клип https://youtu.be/pbyjMLUn6go
#альбометр Ken Hensley “My Book Of Answers” (Cherry Red Records)
Lee Kerslake ““Eleventeen” (Lee Kerslake)
Осенью 2020 ушли из жизни два участника золотого состава группы Uriah Heep - барабанщик Ли Керслейк и клавишник Кен Хенсли. Теперь публике представлены их посмертные альбомы. “My Book Of Answers” интриговал больше. Незадолго до смерти Кена Хенсли сообщил, что записывает новый материал на стихи “замечательного русского друга”. Поклонники заволновались: уж не вездесущий ли Михаил Гуцериев дотянулся? Но автором текстов оказался другой, менее известный, но тоже предприниматель - Владимир Емелин. Песни оказались вполне стандартным хард-роком с эпичными партиями клавишных. Ли Керслейк тоже записал несколько предсказуемых хард-роковых пьес для дебютного альбома “Eleventeen”. Но его обаяние заключено в легкомысленной вещи “Port And A Brandy”, в которой Керслейк играет на пианино и поет, как коллега-барабанщик Ринго Старр, и в проникновенной балладе ”You’ve Got A Friend”. “Eleventeen”, записанный, когда автор уже, практически, не вставал с инвалидного кресла и больничной койки, оказался глубже, мудрее и лиричнее, чем альбом экс-партнера, который колесил по Европе до последних дней.
https://youtu.be/EhrkRyZ8VtY
Знаю, здесь есть кинематографисты, даже классики есть . Мы тут с Сергеем Бобзой неожиданно написали сценарий короткометражки, показываем его то здесь, то там. Вот, например, в ВК конкурс сценариев, вдруг вы бываете в ВК - зайдите , ознакомьтесь, а то и прокомментируйте. Да и вообще, люди говорят, смешно получилось. Гляньте. Номер 28 .
Читать полностью…Бывают очень длинные интервью, но по-другому историю не рассказать. Эта история - о том, как русские разработчики управляли виртуальным концертом Жана-Мишеля Жарра в Соборе Парижской Богоматери.
https://srsly.ru/article/show/7879/
Редко бывает, когда находишь друзей в чужом городе, будучи уже взрослым человеком. Алла Абрамовна создавала вокруг себя не просто дружеский круг, она создавала семейное гнездо, которое простиралось далеко за пределы Billy's Band . Семья Резниковых была для меня Питером в его лучшем проявлении . Если я ехал в Питер, я всегда ехал к ним.
Воспоминаний - вагон. В 2003 Billy's Band выехали на первый корпоратив в Турцию, играли у бассейна для продавцов кондиционеров. И хрупкая интеллигентная Алла Абрамовна отважно стаскивала со сцены убравшихся в хлам менеджеров из Челябинска. Всякое бывало. Сегодня друзья группы составили этот плейлист и написали пару слов.
"13 февраля день рождения удивительного человека - Аллы Абрамовны Резниковой. Трудно найти слова, чтобы выразить печаль потери этого человека. Около 20 лет она была промоутером группы Billy’s Band и идейным вдохновителем театрально -музыкальных шоу этой группы . Многие годы Алла была большим другом целого ряда музыкантов и художников. Между собой ее тепло называли «Мама Алла». Человек большой души, решительности и самоотверженности. В этой подборке песен участвуют музыканты, жизнь которых пересеклась с Аллой Абрамовной . Для некоторых это была короткая, но яркая вспышк, для некоторых достаточно длинный и удивительный путь".
Billy’s Band:
Она была мамой не только для Андрея Рыжика, нашего гитариста, она была мамой для всех нас. И к группе она относилась как ещё к одному своему ребёнку. Она его вырастила, воспитала и отпустила.
Спасибо, Мама!
Евгений Ш. Маргулис:
Для меня Алла Абрамовна - это что-то настолько необычное, что классифицировать я имя и отчество просто не могу, Алла Борисовна, Алла Ивановна, Алла Николаевна, и тут бабах - Фира Лейбоковна!!!!
Алла Абрамовна!!!!!!!
Ты -номер Первый(Один)!!!!
Любил и Люблю!!!!!
Константин Арбенин Зимовье Зверей:
Удивительным образом с Аллой Абрамовной мы постоянно где-то пересекались. Мы часто оказывались в одно время в одном месте. И только один раз это был совместный концерт ЗИМОВЬЯ ЗВЕРЕЙ и BILLY’S BAND в Екатеринбурге, все остальные встречи – случайные. Это было знакомство по случайным пересечениям. То в поезде наши коллективы едут в соседних купе, то мы приходим на одни и те же премьеры в театр «Комик-трест», где она была завсегдатаем... И главное впечатление от этих встреч и от самой Аллы Абрамовны – доброжелательность и заинтересованность. У неё всегда было время поговорить и всегда находилось несколько тёплых и обнадёживающих слов. Не знаю, возможно, она была так доброжелательна ко всем, но это не столь важно. Важно, что у меня лично образ остался именно таким – доброжелательная, ироничная, лёгкая в общении. Такой идеальный директор – опытный, азартный, но совершенно не высокопарный. Я постоянно приглашал её посмотреть наш спектакль «Два клоуна», и она несколько раз собиралась это сделать, но как раз запланированная встреча нам так и не удалась. Очень жалею, что она не побывала на «Двух клоунах»: тема спектакля, как мне кажется, была очень созвучна тому, чем она занималась, и мне хотелось, чтобы она это увидела.
Markscheider Kunst :
Мы вспоминаем Аллу Абрамовну с теплотой и улыбкой, она была добрым и светлым человеком. Упокой Господи души усопших раб твоих.
Женя Любич:
#премьера Альянс - «Дайте огня» (Live at 16 tons)
Не знаю, как вы, а я эту песню услышал раньше, чем «На заре» .
Вот свежая версия, записанная на концерте в 16 тоннах вместе с Найком Борзовым, Сергеем Мазаевым и Романом Рябцевым https://band.link/alliance_fire
#альбометр Chris Cornell “No One Sings Like You Anymore, Vol.1” (Universal)
Первый посмертный альбом лидера Soundgarden и Audioslave Криса Корнелла “No One Sings Like You Anymore” целиком состоит из песен чужого сочинения. Но это не тот случай, когда наследие большого автора тасуют то так, то этак, лишь бы каталог приносил прибыль. Этот альбом был задуман и записан от начала до конца самим певцом, он готовил его к выпуску и считал предметом гордости. Для альбоме были записаны песни из репертуара Дженис Джоплин, Принса, Джона Леннона, Харри Нильссона, Electric Light Orchestra и др. Каждое прочтение - абсолютно индивидуально. Когда ты видишь в списке даже такие растиражированные хиты, как “Nothing Compares 2U” Принса или “Patience” Guns N’Roses, можно быть уверенным, что трактовка Криса Корнелла дает им совершенно новую жизнь, и можно получать удовольствие, даже не зная оригинала. Пометка “Vol.1” в названии говорит о том, что последует продолжение. На этом диске собраны песни балладного и поп-рокового формата, и, вероятно, можно предположить, что на “Vol.2”, если он выйдет, мы услышим более привычного Корнелла - тяжелого и опасного.
https://youtu.be/myZ32Pf-5PE
#альбометр Каста “Чернила осьминога” (Respect Production)
В тот же день, что и альбом “Сплина”, вышел в свет очередной альбом корифеев русского рэпа - группы “Каста”. Первый трек “Пароль от почты”, - мысли лирического героя в момент лобового столкновения со встречной машиной. Лирические строчки довольно быстро уступают место в альбоме социальным наблюдениям и резким политическим выпадам, что вполне логично в контексте двух бронебойных альбомов “Касты” 2010-х - “Четырехглавый орет” (2017) и “Об изъяне понятно” (2019). Разделение фронта работ между четырьмя авторами-участниками позволяет группе ни на секунду не ослабить хватку на протяжении всех 16 треков, а это, по нынешним временам, “Война и мир”. Уникальное свойство “Касты” - доходчиво рассказать о серьезных вещах и тут же, в соседнем треке, эти серьезные щи высмеять. Герой альбома предпринимает безуспешные попытки понять, что происходит в мире, в поисках опоры хватается то за труды философов-классиков, то за мелодии Раймонда Паулса, и в итоге остается посреди безумного мира наедине со своей любовью, о которой, оказывается, и пел все это время.
https://youtu.be/K6ehHUb1Sd0
#альбометр Yungblud “weird!” (Locomotion)
Yungblud (настоящее имя - Доминик Ричард Харрисон) - один из артистов, которые с большой вероятностью будут царить на музыкальном рынке в третьем десятилетии XXI века. Его карьера развивается стремительно, и даже пауза в гастрольной деятельности не смогла этому помешать. Когда у тебя в активе дуэты с Дэном Рейнольдсом (Imagine Dragons), Трэвис Баркер (Blink-182) Machine Gun Kelly, Холзи и Bring Me The Horizon, внимание подростков гарантировано. Можно даже не придумывать ничего нового в музыке. Первый же трек альбома “weird!” “teresa” напоминает старый добрый поп-эмо, в самом коммерческом его виде. В конце концов, Tokio Hotel выросли, а свято место никто не занял. По идее, весь этот слащавый поп-панк с пианино и страсти с размазанной тушью на лице остались в прошлом, но судя по альбому Янгблада, самое время вернуть моду на новом витке цивилизации. Он научился сочинять беспроигрышные мелодические ходы, даже в самых сладких песнях порой сквозит неподдельная злоба, а “Superdeadfriends” - уважительный поклон в адрес Beastie Boys и их поклонников.
https://youtu.be/YdGad64abWM