Загородный клуб «Утрау» в 20 километрах от Казани. Здесь можно снять бунгало на берегу залива и даже зеркальный дом на дереве!
Читать полностью…А премию «Сноба» в номинации «Путешествия» получил отель на Ольхоне «Байкал Вью». Виды оттуда, конечно, открываются красивейшие.
Читать полностью…Наш друг Александр Аксенов вместе с Юрием Павловичем Семиным снимал фильм про женский футбол в Дагестане, а получилось что-то гораздо важнее. Посмотрите.
https://premier.one/show/zdes-byl-palych?utm_source=sports&utm_medium=native
Одно из самых богатых сел современной Кировской области — Русский Турек — раскинулось на дороге между Малмыжем и Уржумом. Турист здесь — редкий зверь, однако постороннего зрителя приятно поражает богатство усадебных построек, особняков. Местные «олигархи» конца 19 века, братья Бушковы, сколотили капитал на торговле хлебом и лесом.
Читать полностью…Как старинные мастерские балетных декораций стали современной экспериментальной театральной площадкой ●
В 1890-е годы по проекту тогдашнего главного архитектора Дирекции Санкт-Петербургских Императорских театров Александра Гешвенда во дворах между набережной Фонтанки и Театральной улицей (сейчас — улица Зодчего Росси) возвели здание склада балетных декораций в популярном тогда «кирпичном» стиле.
В 2013 году здесь по адресу набережная Фонтанки 49А открылась Новая сцена Александринского театра, многофункциональный театральный центр старейшего драматического театра России.
Архитекторы из бюро «Земцов, Кондиайн и партнеры» изящно вписали старинный фасад склада балетных декораций в инновационное здание. Новая сцена Александринки — один из лучших примеров современного строительства в России в условиях плотной исторической застройки.
Не случайно проект получил кучу архитектурных призов. Новая сцена — это не только спектакли, концерты, лекции, книжный магазин, но и открытое с 12 до 22 пространство для работы и встреч.
От голубого к пунцовому ●
На самом первом парадном занавесе Александринского театра от немецкого художника Карла Вильгельма Гропиуса была изображена Дворцовая площадь с Александровской колонной в центре. Кстати, первоначальный тон драпировок зрительного зала Александринки был голубым, но в 1849-м году после указа Николая I цветами театра стали — золотой и пунцовый.
К новому вишневому убранству сцены следующий занавес с Красной площадью создал Андрея Роллер. В XX веке театр долго использовал алый однотонный бархатный занавес, и только в 2006 году после реконструкции и реставрации Александринки появился новый парадный занавес Марта Китаева, делимся его фотографией. В основе — эскиз художника Александра Головина к легендарному спектаклю «Маскарад» Мейрехольда, последней премьеры царской России.
Царская ложа без царей ●
Когда-то в этой ложе Александринского театра было всего четыре кресла, сидеть в которых могли только император, императрица и наследник с супругой, свита всегда стояла. Кстати, в её центральной арке и сейчас располагается люстра, созданная в середине XIX века. Эта ложа была доступна только для официальных выездов со свитой.
А в другие дни монаршие особы занимали левую маленькую ложу на уровне сцены, она и сейчас находится там. Ее особенность в том, что ни из зала, ни с планшета зрителей в ней не видно, а актеры тогда не имели права и взгляд бросить в ее сторону.
Попасть в большую императорскую теперь может любой зритель, да и мест в ней теперь двенадцать, а не четыре. Из ближайших спектаклей в репертуаре театра, которые вы можете увидеть с этих мест: «Женитьба» 1 декабря, «Швейк. Возвращение» 4 декабря или «Литургия Zero» 6 декабря Валерия Фокина, художественного руководителя Александринского театра.
Царская ложа без царей ●
Когда-то в этой ложе Александринского театра было всего четыре кресла, сидеть в которых могли только император, императрица и наследник с супругой, свита всегда стояла. Кстати, в её центральной арке и сейчас располагается люстра, созданная в середине XIX века. Эта ложа была доступна только для официальных выездов со свитой.
А в другие дни монаршие особы занимали левую маленькую ложу на уровне сцены, она и сейчас находится там. Ее особенность в том, что ни из зала, ни с планшета зрителей в ней не видно, а актеры тогда не имели права и взгляд бросить в ее сторону.
Попасть в большую императорскую теперь может любой зритель, да и мест в ней теперь двенадцать, а не четыре. Из ближайших спектаклей в репертуаре театра, которые вы можете увидеть с этих мест: «Женитьба» 1 декабря, «Швейк. Возвращение» 4 декабря или «Литургия Zero» 6 декабря Валерия Фокина, художественного руководителя Александринского театра.
Фронтон Александринского театра и квадрига Аполлона ●
Смотрите ролик, в котором артист Александринки Тихон Жизневский рассказывает о внешнем убранстве театра.
Эти детали так близко можно увидеть только в этом видео, а вот любимого многими артиста в самых разных спектаклях — «Литургия Zero» Валерия Фокина 6 декабря, «Сирано де Бержерак» 28 декабря или в премьере «Отелло» Николая Рощина 24 и 25 декабря на Основной сцене Александринского театра.
Сегодня «Архитектурные излишества» станут площадкой для необычного тематического дня ●
Его подготовили сотрудники Александринского театра в Санкт-Петербурге, которые и расскажут про особенности одной из старейших театральных институций нашей страны.
Сейчас при передвижении по обледеневшим улицам в Таллинне могли бы помочь финские сани, ставшие популярными в эстонских городах почти 100 лет назад. Изначально финки использовали жители прибрежных районов, затем сани заполонили городские улицы и даже попали в полицейскую хронику газет.
Финки появились в Эстонии в начале XX века. Сначала их использовали рыбаки для передвижения по льду, однако в 1910 году газета Päevaleht сообщила, что финки появились в городах. Массово кататься на финках стали в конце 1920-х, и вскоре горожане столкнулись с такими же проблемами, как сегодня с электросамокатами.
Когда на них стали кататься в городах, в том числе использовать для развлечения, а не только необходимых поездок, возникла серьезная проблема. В газете появились заметки о том, что пострадал пешеход, финки попали в аварию с повозкой, такси. Жаловались на то, что финки представляют опасность для пешеходов.
Лондон, Лиссабон, Шанхай, Луккенвальде, Рим — города, в которых промышленные здания превратились в культурные пространства. В прошлом году Москва продолжила этот ряд: в начале декабря бывшая электростанция ГЭС-2 стала Домом культуры. Рассказываем об энергии превращений шести пространств в музеи, творческие площадки, архитектурные бюро и дома культуры.
Узнать больше о том, как архитектура может изменить ритм жизни и облик города, можно в книге «ГЭС-2. Энергия превращений» Александра Острогорского от издательства V–A–C Press. С сегодняшнего дня в Магазине на нее действует специальная цена в честь года работы Дома культуры «ГЭС-2».
#ges2about
объект без номера / скамья to go / выставка РАХАТ*
уже больше двух лет я исследую и коллекционирую самодельные МАФы Дербента. дербентцы предпочитают отдыхать именно там, где им удобно — возле дома, а не где-то в парке. зачастую роль скамьи выполняет небольшой коврик, который можно взять с собой и постелить в комфортном месте.
этот культурный обычай лег в основу арт-объекта (по совместительству мерча канала). «скамья to go» — это ковер с ручкой, который легко можно взять с собой и сидеть там, где захочется. двойная «скамья» превращается в удобную сумку, чтобы можно было захватить с собой нарды или поделиться с другом второй половинкой скамьи.
спасибо арт-резиденции сильно за предоставленную возможность, а моим коллегам за помощь в реализации
фото: @katya_kraeva
Нижегородские Пакгаузы на Стрелке признали лучшим креативным пространством страны (премия «Сделано в России» журнала «Сноб»).
Обновленные к 800-летнему юбилею, они опередили ГЭС-2, кинотеатр «Художественный» и других претендентов, став лучшими в номинации «Креативные пространства».
Поговорим о культурном наследии?
3 декабря в московском Центре конструктивизма «Зотов» пройдет городской фестиваль «Наследие» для любителей истории, архитектуры, урбанистики и дизайна.
Яркая и интересная программа включает мастер-классы, кинопоказы, лекции, ярмарку вакансий и книжный салон. Также на фестивале пройдёт конкурс студенческих креативных проектов «Архитектурные памятники Москвы».
Для участия в фестивале необходимо зарегистрироваться на сайте.
#партнерскийпост
Для любителей неожиданных находок в Москве: настоящая каланча по адресу Сельскохозяйственная улица, 32 («Ботанический сад»). Бывшее здание конторы суконной фабрики, возведено в 1819-1822 гг. Сейчас окружено жилым комплексом, отреставрировано, внутри можно выпить кофе.
Читать полностью…Реконструкция здания старого мучного хранилища в Таллине — объект начала XX века был надстроен еще двумя этажами. Как вам синтез старой и новой архитектуры?
Читать полностью…5 ярусов как срез общества российской империи ●
О том, кто сидел в партере, парадном бельэтаже, ложах и на ярусах в Александринском театре в XIX и рубеже XX века. Какие места предпочитали Пушкин, Чехов и Достоевский? Рассказывает заслуженная артистка России Светлана Шейченко.
На нашей сцене вы можете увидеть ее в постановках художественного руководителя Александринки, Валерия Фокина: «Женитьба» 1 декабря или «Гамлет» 27 декабря.
Как зритель оказался в темноте ●
Когда-то зал Александринского театра освещали 106 бра и резная деревянная люстра на 72 лампы. И чтобы зажечь или потушить свет, люстру поднимали через люк в ламповый зал с помощью ручной лебедки, кстати, ручная она и сейчас.
Позже на смену масляным пришли газовые лампы, а в конце 1880-х театр электрифицировали, но люстру пришлось заменить. Предыдущая деревянная уже не подлежала реставрации. А сейчас зал театра украшает каскадная люстра из хрусталя и золоченой бронзы из Зимнего дворца, ее установили в 1932-м.
Кстати, именно после электрификации во время спектаклей начали гасить свет, и появилась такая привычная современному зрителю темнота в зале во время просмотра спектакля.
В этом ролике вы услышите рассказ артиста Игоря Мосюка о том, как менялась система освещения в Александринском театре, а на нашей сцене вы можете его увидеть 4 декабря в спектакле «Швейк. Возвращение» Валерия Фокина или 28 декабря в постановке «Сирано де Бержерак» Николая Рощина.
5000 свай из лиственницы, или на манер венецианских домов ●
Историческое здание Александринского театра Карла Росси было инновационным для XIX века. Например, между 5000 свай из лиственницы специально оставили колодцы для стока излишков воды во время наводнений и паводков, чтобы фундамент не подтоплялся.
Эта система спасла театра и в блокаду, когда здание устояло от взрывных волн во время бомбежек. Также согласно проекту Росси балконные ярусы подвесили на металлические кронштейны, а для сохранности кровли разработали металлические фермы, создали систему отопления и канализации. Одну из первых в общественных зданиях Петербурга в то время!
Прекрасно продумана и акустика зала — роль своеобразной акустической трубы выполняет и сейчас каменный коридор над периметром зала: артистов прекрасно слышно с любого места. Архитектор работал над этим проектом 11 лет, а вот период стройки занял даже на 2 года меньше, чем планировалось: с 1828 по 1832. Открытие театра приурочили к годовщине победы в войне с Наполеоном.
«Банковская архитектура» — новый просветительский проект Музея Москвы, разработанный в рамках сотрудничества с Газпромбанком. Новый цикл лекций позволит взглянуть на город как на место развития финансовых институтов и банковской системы.
В рамках проекта в Музее Москвы на Зубовском бульваре пройдут лекции, которые представят основные этапы формирования внешнего облика мировых, российских и московских банков.
Лектор — Ксения Григорьева, искусствовед, историк архитектуры и искусства, экскурсовод.
Ближайшие лекции 2 и 11 декабря.
Регистрация на сайте музея
Фото: Фонды Музея Москвы
#партнерскийпост
Александринский или Пушкинский? ●
Первый государственный общедоступный театр в России появился в Петербурге в 1756-м году по указу императрицы Елизаветы Петровны. Тогда у него еще не было своего здания, и труппа выступала на разных площадках.
Первое название его, кстати, было не Александринка, как часто называют сейчас. Только после того, как в 1832-м году здание Карла Росси на площади Островского передали театру, появилось официальное название — Александринский в честь Александры Федоровны, супруги императора Николая I.
С 1920-го театр именовался Государственным академическим театром драмы, сокращенно — «Акдрама». А затем в 1937-м в год столетия со дня смерти Пушкина стал называться в его честь.
В 1990-х театру вернули название — Александринский. Из этого ролика вы узнаете и о других интересных деталях в связи с открытием Александринского театра из уст народного артиста России Николая Мартона. Кстати, уже 7 и 8 декабря в пространстве Царского фойе Александринки состоится премьера его моноспектакля «А.С. Пушкин. Стихи и мысли».
Московское метро известно прежде всего классическими станциями 1930–1950-х годов, по ним часто проводят экскурсии. Но и в XXI веке метростроевцы продолжают высокие художественные традиции оформления подземки.
Мы уже рассказывали про уникальную отделку станции «Нагатинский Затон». Сейчас работы в самом разгаре — начали монтировать архитектурный потолок, который состоит из более 26,2 тыс. стальных пластин золотистого оттенка.
За счёт волнистой поверхности возникает эффект гигантской рыбьей чешуи. Как это должно будет выглядеть — видно на рендерах.
🚇 «Нагатинский Затон» расположен на Большой кольцевой линии (БКЛ). Ее полностью откроют в 2023 году. Длина БКЛ составит более 70 км, на протяжении которых будет работать 31 станция.