Этот дом называют красивейшим не только в Волгоградской области, но и в целом в Нижнем Поволжье.
В 1901 году в Камышине построили здание земской управы. Уездный предводитель дворянства граф Дмитрий Олсуфьев всячески старался «затащить» в провинцию образцы передовой архитектуры. Из 80 тысяч рублей, затраченных на возведение здания, 40 тысяч составляли личные средства графа, выданные городу в кредит. На открытии присутствовал П.А. Столыпин, бывший тогда саратовским губернатором. Ныне в здании находится краеведческий музей.
Как же мне нравится Вольск!
Считаю его самым красивым городом Саратовской области. Уютный центр с понятной для городского жителя инфраструктурой: большой пешеходной улицей, площадью, набережной, городским парком. Огромное количество великолепно сохранившихся памятников архитектуры; театр, музеи. А эти горы, которые обрамляют город!
Очень люблю здесь бывать. Как на съемочной площадке исторического фильма😍
Мемориал Великому голоду, случившемуся в Ирландии в середине 19 века. Установлен в Нью-Йорке в 2002 году.
Большая бетонная плита имитирует холм в сельской местности, на котором находится старинный дом, привезенный из ирландского графства Мейо; позади него расположено заброшенное картофельное поле.
Спичечные коробки, выпускавшиеся в СССР, с изображениями станций московского метро на этикетках.
Читать полностью…Дворец Лейхтенбергских в Ораниенбуме
Это здание было построено архитектором Андреем Ивановичем Штакеншнейдером в период с 1839 по 1842 годы. Оно предназначалось для Марии Николаевны, дочери Николая I, и её мужа Максимилиана, герцога Лейхтенбергского. Штакеншнейдер также является автором Мариинского дворца в Санкт-Петербурге, который был резиденцией Лейхтенбергских.
В годы Великой Отечественной войны здание было серьезно повреждено. С советского времени по сей день это здание и соседние корпуса используются зоологическим факультетом СПбГУ.
📸sinekvan
Иногда для пташек делают настоящие избушки.
Локальная архитектурная особенность села Марьевка Самарской области.
За последние 20 лет российские города очень сильно изменились. Какие-то сумели привлечь таланты и человеческий капитал. Всем нам хочется видеть новые площади и отремонтированные фасады, современные парки и удобные набережные, качественное жилье, а не просто муравейники в полях.
В очередном выпуске проекта «Было/Стало» звездные интервьюеры делятся своими ощущениями от прошедших двух десятилетий. Спорят о парковках, архитектуре 90-х, арт-пространствах и, кажется, едины в одном — изменения действительно разительные.
Сегодня в рамках первой части спецпроекта с премиальным кофейным брендом Ambassador мы сделали подборку из 3-х московских кофеен с интересным интерьером.
HQ! coffee – храм кофе в ЖК Хорошевский
Визуальным референсом для флагманской кофейни HQ! послужили дизайны и интерьеры отелей у побережья стран Южной Европы. Преобладающим тезисом стал ‘храм кофе’, пространство, которое бы превратило кофейню в ЖК в нечто значительно большее, чем просто кофейня в жилом доме.
В дизайн-проекте храма кофе учтены 2 основные зоны, coffee place и шоурум, отделенные колоннадой сводчатых арок.
ANTIПА, кафе-трапезная и коллекция при храме сщмч. Антипы Пергамского.
ANTIПА — это несколько проектов — кафе, воскресные маркеты, газета, коллекция — созданных служителями, прихожанами и друзьями храма священномученика Антипы Пергамского на Колымажном дворе в Москве.
Редкое для России переосмысление религиозного пространства.
Rockets Concept Store на Валовой
Интерьер кафе Rockets Concept Store делали в архитектурно-строительном бюро «Карлсон&К».
Особенностью интерьера является наличие переговорной комнаты на 8 человек, которую можно забронировать в рабочее время. В соседних комнатах проводят тренинги и мастер-классы — для партнеров и кофейных энтузиастов.
Ну, а если вам необходим хороший кофе дома или в офисе, то вас всегда выручит линейка Gold Label от Ambassador, созданная из зерен Арабики высокого качества для деликатного, бархатного вкуса со сладковатым оттенком.
Реклама. ООО "Штраус", ИНН 7726584503, Erid: 2Vtzqv6ysQi
Как ни странно, начало возведение здания не заставило себя долго ждать. О статусе стройки говорит тот факт, что керамический кирпич для отделки фасадов закупался на рижском заводе «Лодэ» — из него же в Зеленограде в 1960–1970-е годы был построен комплекс МИЭТ. В том случае дело происходило по личной договоренности министра электронной промышленности СССР Александра Шокина, а в случае Палеха таким покровителем, по всей видимости, был министр культуры РСФСР Юрий Мелентьев.
Но видимо в 1980 году эта стройка, как и многие другие по всей стране, оказалась заморожена «до лучших времен», а в перестройку мастерские раскололись, и художники стали конкурировать друг с другом, так что необходимости в гигантском едином комбинате уже не было. Заброшенный комплекс стоял в Палехе вплоть до недавнего времени, но в итоге все же оказался снесен.
В начале 1980-х получила некоторое продолжение тема дома народных художественных промыслов в Москве. Она была предложена для дипломных работ студентам МАрхИ, среди которых можно отметить, например, Николая Лызлова.
Контекст, в котором работали студенты — это разработка проектов бережной регенерации исторической застройки центра Москвы коллективом под руководством Евгения Пхора из 9 мастерской Моспроекта-2. Архитекторы в конце 1970-х предложили проект комплексной реконструкции одного квартала на Кузнецком мосту, а после его успеха в архитектурном сообществе, занялись разработкой аналогичного предложения уже для всех кварталов, прилегающих к Арбату. Первый проект после бурного обсуждения остался на бумаге, а о втором вследствие внутриинститутского конфликта с участием главного архитектора Москвы М.В. Посохина известно и вовсе лишь со слов его авторов — все материалы, как они говорят, оказались уничтожены.
Имено в том самом квартале Кузнецкого моста, а также на Арбате оказались размещены студенческие проекты центра и торгово-выставочного комплекса народных промыслов. И это проекты уже не столько новых зданий, каким была работа Ларина, Лебедева и Асса, а приспособления исторических построек, в том числе памятников архитектуры. Для тех лет это означало существенный шаг вперед относительно модернистского отношения к наследию, существовавшего ранее. Но дипломные проекты по определению бумажные, так что до реализации подобных замыслов было далеко.
Фабрика «Пролетарское искусство» во Мстёре проектировалась уже в начале 1980-х, когда жесткий модернизм в СССР пошел на попятную в вопросах взаимодействия с исторической средой. Здание с крестообразным планом здесь относительно органично вписывается в центральный квартал поселка, стараясь не бросаться в глаза и не нависать над старой малоэтажной застройкой вдоль красных линий улиц. Хотя фасады здания собраны из панелей, они обладают некоторой пластикой, явно стремящейся смягчить контраст с богатым декором соседних кирпичных и деревянных домиков.
Конечно, здание далеко не впечатляющее, и любопытно лишь в узком контексте рассматриваемой нами темы. Его проектированием как раз-таки занимался институт Росгипроместпром, созданный в 1967 году при Министерстве местной промышленности РСФСР. Министерству было подчинено большинство подобных предприятий по всей стране, и архитектор Е.А. Чемеркин, кроме мстёрской фабрики, проектировал также фабрику «Ростовская финифть», художественную школу в Абрамцеве и училище в Холуе.
Сегодня на ВДНХ открылась выстака-форум «Россия», которая продлится до апреля.
Некоторые интересные стенды:
✅Башкортостан и космический корабль
✅Нижегородская область c движущимися и говорящими фигурами Волги и Оки
✅Волгоград и гибрий экран для 3D-прогулок
✅Москва и шатёр с видеопроекциями, а также местами для селфи с главными достопримечательностями столицы
✅Белгородская область и смыслы жизни
✅Чувашия и национальный девичий головной убор из алюминиевого каркаса
Ради съемок сериала в 2022 году внутри двора многоэтажного ЖК в г. Люберцы построили избушку.
Читать полностью…Семь спортивных клубов Нижнего Новгорода объединились в проекте, который посвящён культурным и архитектурным кодам города.
На форме команд можно увидеть Ярмарку (ХК «Торпедо»), Пакгаузы (ФК «Пари НН»), Шуховскую башню (БК «Пари НН»), «Академию Маяк» (мини-футбольные «Торпедо» и «Норманочка»), усадьбу Рукавишниковых (ВК АСК) и памятник «Метеору» (ХК «Старт»).
Главный элемент в дизайне формы — нить как символ единения, связи историй и поколений.
В Нижегородской области сохранение мозаики перешло на новый уровень: в регионе утвердили реестр произведений советского монументально-декоративного искусства. В документе 128 позиций, ознакомиться можно по ссылке.
Здорово, если бы другие регионы тоже подхватили инициативу.
Архитектура простого сословия, купцов, земледельцев, крестьян. Рисунок Никанора Чернецова, который зарисовал старинный дом в селе Вичуга в 1838 году. Село Вичуга Кинешемского уезда Костромской губернии — это нынешний посёлок Старая Вичуга в Ивановской области.
Читать полностью…Работницы Ореховского хлопчатобумажного комбината знакомятся с планами развития родного города Орехово-Зуево.
Журнал «Советский Союз», 1953 г.
Сегодня мы рассмотрели здания производств лаковой миниатюры, но оставили за кадром гигантское количество предприятий, выпускавших жостовские подносы, дагестанские ковры, гжельскую керамику, семеновскую игрушку и т.д. Их архитектура, как правило, очень разнится от полного отсутствия до заметной и выделяющейся в окружающем контексте, но федоскинских высот не достигает практически нигде.
Кроме того, за рамками наших постов осталась тема туризма, получившая широкое развитие в СССР как раз одновременно с народными художественными промыслами. Между тем, туризм не в меньшей степени оказывал влияние на тот же Палех, наносимый на карту «Золотого кольца» в широких его трактовках. В поселке шла активная музеефикация домов местных мастеров, а строительство новых зданий: мастерских с выставочным залом и прочей необходимой туристам инфраструктуры вроде столовой — явно соответствует духу архитектуры ГТК в Суздале. Скорее всего именно расчет на туристов, в том числе иностранных, так сильно повлиял на выбор архитектурного стиля комплекса, удивительного для 1970-х годов.
Палех в советское время стал, пожалуй, главным брендом лаковой миниатюры, затмив собой даже Федоскино. Мстёрские мастера до сих пор с обидой говорят о Палехе, всячески демонстрируя, что их роспись не хуже, а во многом даже лучше палехской. Но почему сложилось такое положение дел? Причина, вероятно, в том, что в отличие от большинства предприятий НХП, которые в 1960-е годы оказались подчинены хоть и научно подкованному в этой теме, но все же промышленному министерству, Палехские мастерские с 1954 года находились в структуре Художественного фонда. Очевидно, что перед ведомствами стояли разные задачи, и они по-своему расставляли приоритеты в развитии промыслов. Кроме того, Худфонд обладал куда большими ресурсами для популяризации своего бренда в художественной среде как внутри страны, так и за рубежом.
В 1974 году, когда Палех праздновал 50-летний юбилей лакового промысла, в свете чего был проведен заказной конкурс на проект здания для палехского музея. Среди 17 проектных институтов победил Гипротеатр — архитекторы Л.П. Катаев и П.Н. Румянцев. Но видимо в процессе последующей работы над проектом состав комплекса изменился, и основной упор в нем был сделан на мастерских, где могли бы одновременно работать до 300 художников. Кроме них, в здании предполагалось разместить административные помещения, актовый и выставочный залы, зал заседаний художественного совета, столовую с буфетом, библиотеку и т.д. По архитектуре проект, с одной стороны, напоминал своими террасами все тот же дом НХП на площади Ильича в Москве, но с другой, хоть их и разделяли всего несколько лет, представлял собой продукт уже совсем другой эпохи. Многочисленные арочки, башенки-пинакли и высотная доминанта часовой башни, напоминающей церковную колокольню — характерные детали памятника советского постмодернизма.
К слову, архитектура Холуйской фабрики художественной лаковой миниатюры не идет ни в какое сравнение с подобными предприятиями в Федоскине и Мстёре, а о ее авторах ничего неизвестно.
Читать полностью…Архитектурной вершиной разбросанного по стране комплекса модернистских зданий для народных художественных промыслов должен был стать дом НХП в Москве. Здание проектировали виднейшие архитекторы Александр Ларин и Евгений Асс во главе с начальником 12 мастерской Моспроекта-1 Виктором Лебедевым. Объемная композиция дома устроена так, что он ступенями спускается к площади Ильича. Внутри должны были последовательно разместиться открытая экспозиция с демонстрирацией экспонатов народного творчества, салон-магазин, выставочный зал. В центральной части — музей в четырех ярусах, соединенных системой пандусов. Любопытно, что начало осмотра предполагалось сверху, так что зрителям предстоял спуск вниз.
В задней части здания предполагались художественные мастерские, лаборатории, актовый зал, музей-салон, библиотеку, столовую, но главное — НИИ художественных промыслов. Именно этот институт, действовавший в структуре Министерства местной промышленности, определял направление развития всей отрасли, изучая утраченные традиции и поддерживая живущие, опекая мастеров и приобретая их работы, проводя семинары и конференции по обмену опытом, а также выставки и смотры… Но данный архитектурный проект, увы, остался лишь на бумаге.