3379
фактурные обзоры локальной музыки – новинки недели, классика, плейлисты и подкасты. реклама (только реклама, на остальное не отвечаю) — @iamkomplimenter подкаст: https://approve.mave.digital
аппруву нужна твоя поддержка
Прекрасные, мы будем очень рады если вы поддержите наш ежедневный труд и с радостью примем любую сумму на счет Сбербанка 4276550104528917 (просто щелкните по номеру и он скопируется)!
Спасибо!✨💕
Гребенщик, ОГНИВО
«Там». Энергичные переработки акустических композиций нео-барда Виталика Гребенщикова в исполнении его же рок-группы. Исходный материал отобран очень дельный, а мастеровитые аранжировки, уверен, забустят его до новых публичных высот.
Слушать, где удобно
Gone.Fludd
«VK акустика». Симпатичный full band эксперимент в жанре «поздний ЛСП» от самого талантливого и харизматичного убран-артиста рубежа десятых и двадцатых, подрастерявшего моджо, но по прежнему умеющего дать глубины и разнообразия, не подвластных большинству локальных рэп-артистов.
Слушать, где удобно
Жарок
«Мьюзик мэйкер». Наконец-то вышел большой аутсайдерский манифест от Вани Сердюка, который мы в редакции давно слушаем в формате «лоу фай видео на ютуб». Меткая драматичная лирика о пути творца, идущего то ли к реке, то ли домой, в родной спальник.
Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе
аппрув плейлист
Время обновления нашего бесконечного плейлиста!
Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Рушана, ATL, Второй Ка и еще пять классных песен по мнению нашей редакции (четыре из предложки!).
Симфоничная акустика от КДИМБ, мечтательный альт-рок от Дикие Цветы, симпатичный инди-наив-речитатив от полежу и встану, привкус лезвия, оригинальный потусторонний трип-хоп от Totoje, хитовое акустическое инди от VLNY.
Встречайте наши апдейты на Спотифае и скорее отгружайте лайк плейлисту
Ну и классический бесконечный ловите на Яндекс Музыке
Реклама в аппрув
Ребята, важное сообщение. Как вы уже могли заметить, мы приняли решение идти навстречу предложениям о коммерческом размещении, которые нам покажутся интересными. Они не будут чаще пары раз в неделю, не будут замаскированы и не будут громкими в своей тональности.
Релевантные ТГ-каналы, спецпроекты, конференции, кэмпы, большие фестивали — да. Музыкальные релизы и концерты – нет. Так что те, кто нам писал с вопросами – велком, давайте общаться.
Контакт (только реклама): @iamkomplimenter
ATL
Второй после Оксимирона лучший рэпер по мнению гостей Дудя 2010-х, Сергей ATL продолжает волновать умы и сердца людей своей музыкой в 2020-е. Новый альбом, почему-то названный «Необратимые последствия», сделан в компании битмейкера Сергея Евдокимова, автора музыки альбома «Марабу», который подбросил вверх карьеру ATL десять лет назад. Дети, которых тогда принёс в фанбазу этот аист, подросли, и я не уверен, что новое поколение хорошо понимает, что за пчёлки твёрк-твёркали в одном из треков 2015-го. В новом же альбоме Сега не дал для них актуальных примет времени – разве что упомянул всуе Бога Кузю (да и то, когда это было-то?).
Вместо примет настоящего времени на новом релизе монстр, сшитый из отсылок на ранних Эминема, Бритни Спирс, Максима Леонидова и «Вечно молодого», фантазий в духе Матрицы (мол, мы роботы, или мы русы, сражающиеся против ящеров) и поношенных образов неблагополучного и порочного детства и отрочества, выпавших на 90-е и ранние нулевые (всё это красочно завернул и отлично продал Слава КПСС в конце прошлого года в альбомах «Россия24/34»).
Альбом – сплошное Россиянство/Squatting Slavs/мы русские с нами Бог – то есть, россыпь картин, которые уже давно превратились в миф, а то и просто в пошлость – батя ушёл за хлебом навсегда, брат вернулся с зоны, компании за гаражами, беломор, розочки, игра в ножички, попы́ с тяжёлыми цепями, обоссанный снег, обоссанный лифт (пусть даже социальный), фраза о том, что жизнь бьёт ключом по голове – you name it. Альбом буквально начинается со звона колоколов – и смех и грех! (Так первый трек и называется, кстати).
Уверен, Сергей, как человек, приземлившийся в России в 1989-м, всё это реально прожил, но наша культура апроприировала его прошлое и превратила его в кич, ностальгический аттракцион, балабановщину и прочее говно. Муза Сергея (бедная криминальная Россия) спала за последние лет 30 со слишком многими и не всегда понятно, от кого она рожает очередного слезливого и пугающего шпанёнка – скажем, у некоторых «дурачков» Сеги узнаётся щенячий взгляд Хаски, ну а идея о том, что детское и невинное обязательно нужно подавать с грязью – давно уже творческий императив обоих (Сергей даже записал подобно Хаски сладко звучащую «Колыбельную», где этот метод обнажается максимально).
Сергей и сам ёмко и точно обозначил качества своего персонажа в одной из песен: «хтонических сказок местный герой, такой безобразный и словно родной». Но какими бы сказками профессионально ни занимался Сега, гомеопатическая доза правды жизни в этой бутафорской бочке водки с окурками есть. Во фразах вроде «тут за смех будет спрос вдвойне» или «это не слёзы на глазах, это просто конденсат» я слышу что-то настоящее, что волнует живого человека, а не этого сказочного героя. Думаю, реальный челлендж Сергея не выживание в России 90-х, про которое он читает (этот этап уже пройден), а способность нащупать хоть что-то искреннее в железобетонной традиции русской городской хтони.
Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец
Рушана
Свежий сингл Рушаны после сравнительно большого для инди-культурки успеха ее альбома «уф!» и, конечно, виральных «Окраин».
Напомнили про «Углами» мне по-взрослому, несколько раз, на концерт позвали, а он еще и в рамках первого тура. Чувствуется, подготовка чего-то этапного, планы там, идеи, новый материал копится, репетиции идут. Ожидание перемен.
Сразу — это почти то, чего и ждали. Инрейнбоус-рэдиохэд с асмр-вокалом, который со второй части вьебал. Что чуть иначе? Еще более текстурированая и витиеватая работа с аранжировкой. Изящество вокальной партии при максимальной сдержанности на манер Билли Айлиш и еще более альтернативный инструментальный раскат на манер Билли Коргана. Поэзия — из той же комнаты. Все вместе — очень забирает!
Рецензия-спойлер, получается?
Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе
ваша музыка в аппруве
За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить завтра в регулярный плейлист!
p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.
Андрей Оплетаев
Совсем недавно у нас вышел новый выпуск подкаста проекторы с прекрасным музыкантом (Щенки, DenDerty, ex-Психея) и писателем — Андреем Оплетаевым. Скорее запускайте если пропустили!
Слушать, где удобно
Бродячим Псам Не Место!!!
Питерские эмо-дебютанты Бродячим Псам Не Место!!! выпустили второй сингл «Оттенки усталости». Эта песня и формой, и содержанием, и контекстом появления ставит множество вопросов.
Но сперва пара слов о звуке. Я бы не сказал, что у Псов есть технарьская амбиция – их музыка звучит игриво и непринуждённо (прямо-таки виляя хвостиком!) – однако, впервые лет за десять я слышу гитариста, которого эмо интересует не только по духу и саунду, но и как повод написать изобретательные и не самые простые для исполнения партии. Вокал напоминает Расела Рахмана в его эмо-фазе. Но надо сказать, что его эмо-фаза тоже кого-то напоминает.
При этом, мне кажется, что если однажды Псы забредут во двор поп-рока или ню-метала, они и там запросто найдут общий язык с местными. Мною эта группа ощущается как самостоятельный поп-проект, а не как отросток эмо-организма, нервная система и кровоток которого целиком зависят от большого сердца жанра.
Теперь о содержании и вопросах! Песенка «Оттенки усталости» это пьеса в трёх актах (и трёх с половиной минутах – богемская рапсодия по нынешним меркам!). Сперва лирический герой весело описывает своё утро понедельника – ничего не омрачает его по пути на работу, где его ценят и вообще он «лучший на своём заводе». Проблема начинается в припеве – «Позор семьи, ведь я не Уоррен Баффет в 23. Отец прости, мой капитал – кислород в крови». Затем наш работяга вдруг сталкивается с неудовлетворённостью, а в финале (второй куплет) уже идёт по тёмной улицы с работы, чувствуя вину и страдая о том, что он не имеет значения, да и вообще «никогда не хотел существовать». Воу-воу, полегче!
Текст заставляет меня думать о классовой борьбе. Но если образ негативного всегда перед глазами, то образа лучшего (справедливого?) будущего у меня как будто и нет. Сколько томов нам осталось на память о борцах за справедливость. А мы даже не можем решить, кто из них был героем, а кто злодеем – не то что начать жить нормально. Так что этот вечер с мыслями о собственной никчёмности наступает так же естественно как утро с его настроем вприпрыжку бежать на работу. Порочен ли этот круг? Порочна ли смена дня и ночи? Возможно!
Но тут есть и другая важная тема – родители и их ожидания. Ребёнок не думает про деньги потому что «все лучшие вещи на Земле бесплатны». А родитель хочет, чтобы ребёнок не думал о деньгах, потому что у ребёнка денег должно быть ооочень уж много. Ребёнку важна справедливость – доступное счастье, равенство. Родителям важно продвинуть наверх только своё чадо – любой ценой – так что корень коррупции лежит, как ни странно, в любви. Как мне кажется, этот конфликт замыкает на себя очень многое, как в обществе, так и в отдельно взятой душе. Есть ли выход? Возможно!
Это только часть вопросов, которые поставил передо мною трек «Оттенки усталости». Другие вопросы касаются (метафорической?) примерки образа лучшего-на-своём-заводе-работяги (а может, он директор?) дипломированным саунд-продюсером или того, сможет ли группа Бродячим Псам Не Место!!! найти непьющего бас-гитариста? Они ищут. Или того, появляется ли в России новая волна эмо, не связанная с Болью, Фуззом и Дружбой, Стороной, Цехом и другими хабами из 2010-х? Были ещё какие-то вопросы, но я забыл! Послушайте, может, у вас тоже зарядятся мозги после такого хита!
Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец
аппрув плейлист
Время обновления нашего бесконечного плейлиста!
Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Konstantin Deresh, Kedr Livanskiy, Ларек С Журнальчиками, Виноградная Лиса и еще пять классных песен по мнению нашей редакции (все пять из предложки!).
Симпатичный инди-лауфай от Totoje и Triangular Youth, душевный пост-рок с эмо-вокалом от ютани и Sweet.G, кассетный дрим-поп с этно-мотивами от Калейдоскоп, оригинальный слабодольный эксперимент kё и МА ГАК ПА, бодрый поп-джангл на татарском от Defne.
Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!
29 марта в Moscow Music School пройдет День открытых дверей
В этом году Moscow Music School исполняется 7 лет. За 7 лет ребята выпустили более 700 профессионалов в сфере музыкального продюсирования, бизнеса, сонграйтинга и звукорежиссуры. Студенты и выпускники Moscow Music School уже стали частью музыкальной индустрии, работают на лейблах, рулят звуком на концертах, пишут песни для себя и других артистов.
Сама школа, называет себя самой индустриальной, ведь главная её задача дать каждому студенту не только теоретические знания, но и практические навыки, необходимые для успешной карьеры в музыке. Здесь не учат, какую музыку писать, но учат, как это делать.
Приходите 29 марта на День открытых дверей Moscow Music School, где вы сможете узнать обо всех программах, задать вопросы кураторам и преподавателям, прогуляться по кампусу школы, увидеть студентов и услышать, как сложилась жизнь выпускников после окончания.
Вход свободный по регистрации
#промо
Konstantin Deresh
Если кто-то смотрел сериал «Прослушка», тот знаком с противоречивым состоянием, когда по одну сторону — невозможность оторваться от засасывающих тебя диалогов каждой серии сериала, вибрирующего невероятным реализмом, а с другой — тотальное отрицание любых схем развлекательного кино, безжалостность к твоим любимым персонажам, и разрушение каких-либо предположений и догадок. В сумме это давало ощущение полной неопределенности, отсутствие ответов на вопрос: а что будет дальше?
Что-то подобное я ощутил от нового клипа Константина Дереша, который он недавно выпустил на свою новую песню «Matrix».
Вязкий, разрушающий ожидания и выталкивающий из привычного восприятия визуал, мрачная атмосфера, нагнетающие трещетки, пустоты, где ждешь дроп, но снова напарываешься на речетатив, вьющийся вокруг горла дикими лианами Джуманджи.
Там непредсказуемо все. В противовес жизни в матрице, в которой «каждый день как пятница», в которой «высказаться страшно, молчать сложно». Как результат: сидим на диване в компании толпы, что боится показать свои лица, прячась за масками навязанных ролей и искусственных гротескных эмоций. Полный сюр, единственный выход из которого — в принятии собственной индивидуальности.
В общем, очень артовый и многослойный визуальный манифест, размывающий границы между реальностью и симуляцией.
Слушать, где удобно
Смотреть клип
текст: Алмаз Салихов
Kedr Livanskiy
«Myrtus myth» начинается не так, как я себе представляла. По трем уже вышедшим синглам («Spades on hearts», «Anna» и «Agata dreams») у меня сложилось впечатление, что стоит ждать чего-то более вокального и текстового, чем инструментального. Мне очень понравились эти песни, и я их регулярно слушала, но все равно было ощущение, что на предыдущих релизах аранжировки я чувствовала больше.
Пятница. Полночь. Обновляю страницу. Начинаю слушать. Открываю заметки. Погружаюсь!
«Orpheus» – заход с козыря лично для меня. Мистичный, пентатоничный такой эмбиент, с первых нот чем-то напомнивший мне «Flashback theme» из саундтрека Кедра к «Джетлагу». А саундтрек этот я обожаю – он ощущается как легкий и воздушный, несмотря на общую задумчивость (реально, когда-нибудь я посмотрю сам сериал чисто ради музыки). Короче, ожидания от альбома сильно поменялись на первой же минуте.
Дальше – очень мелодичные два трека, постепенно раскачивающие альбом. На «Farewell» добавились более явные ударные, пусть и довольно сдержанные, а на «Anna» темп разогнался до вполне бодрого. За ним поспел и соответствующий вокал. Этот трек, кстати, в рамках пластинки для меня еще больше раскрылся как некое теплое и светлое воспоминание о ком-то близком, прямо как первый луч весеннего солнца.
«Night trains» с самого начала показался мне… внезапно логическим продолжением «Flute skit» с финала «Косогора» Косой Горы. Потом я поняла, что это из-за схожих ритмичных отрывистых синтов, которые в первом случае скорее играют на ритм, а во втором – рисуют текстуры… Весь трек я слушала вполне спокойно, но буквально на последней секунде решительно добавила к себе в плейлист, потому что он сразу же заел в голове.
И тут ооооочень классно вступает «Beast» – такой расплывчатый, размеренный… Только я назвала его своим потенциально любимым на альбоме, как вдруг началось нереально кайфовое клавишное аутро. И тогда из «потенциально любимого» трек превратился в просто «любимый». Я бы очень хотела отдельную песню, крутящуюся вокруг этих самых клавиш!
На «Purple sadness» началось то, чего никто не слышал вообще никогда… Автотюн у Кедра!!! Я вообще-то не фанатка автотюна, но вот буквально полгода назад я сильно полюбила альбом Nocow – «Odinocow», на котором вся эта тема с эмбиент-техно+edm под автотюн-вокал активно эксплуатируется. Первая моя мысль была о том, что «Purple sadness» очень прикольно смотрелся бы в рамках «Odinocow» (тем более, там и так есть фит с Кедром). Потом оказалось, что на «Myrtus myth» имеется еще один автотюн-трек – «Smoke and Ashes». Он спокойнее и мрачнее, но этим понравился мне больше. Особый кайф – то, как здесь звучит распев на «о-о-о»… Я бы его отдельно слушала, чисто как голосовой семпл поверх того самого клавишного аутро из «Beast»… ^____^
В самом начале альбома я отчетливо слышала что-то похожее на саундтрек к «Джетлагу» – такой легкий, воздушный, свежий. К середине «Джетлаг» плавно и неожиданно перешел в «Ариадну», даже скорее ее light version. Затем все это аккуратно дотронулось до «Косой Горы» и завершилось чем-то совсем новым и непохожим на все перечисленное. Цитата из заметки: «EASY RIDER ЭТО ЧТОООООООО»…
Давно я так сильно не ждала полночь, чтобы послушать новый релиз. Зря я додумывала что-то там про тексты и аранжировки – все здесь по итогу было: и вокал, и инструментал, и вообще все.
Я писала эту рецензию ночью, а сразу, как дописала, пошла спать. И мне приснилось, как мы вместе с еще несколькими людьми и самой Яной сидим где-то теплым весенним вечером у озера, поочередно слушаем каждый трек с альбома и в начале каждого зажигаем по свече. Под конец этих свечей стало так много, что они осветили весь берег. Видимо, я попала куда-то в тот самый песенный мир Яны – мистический, сказочный, волшебный, сверкающий и мелодичный.
Слушать, где удобно
текст: Соня Дьяконова
ваша музыка в аппруве
За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить завтра в регулярный плейлист!
p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.
аппруву — 2 года
3 марта 2023 года родился аппрув.
Я создал его как ответ на свое давнее желание писать о локальной музыке и найти талантливых единомышленников в этом деле. Подсвечивать вместе и простым слушателям и профессиональному сообществу такие ее образцы, которые, как мне кажется, достойны большего внимания.
Я хотел делать настоящий культурный шаффл, уделяя внимание и андеграунду и мейнстриму в пропорции, позволяющей ощутить срез происходящего, а иногда и почувствовать насколько в этих самых культурах всё переплетено, а грань эфемерна. Проталкивать совсем маленьких артистов хотя бы чуть-чуть выше. Знаю, это уже работает!
Каждый день на базовое «сколько стоит реклама релиза» я даю базовое «не рекламируем музыку платно». Каждый день в редакторском чате мы живо обсуждаем локальные релизы, детально разбирая сказанное, спетое, написанное, оформленное артистами. Каждый день, чисто на топливе нашей вовлеченности и классной атмосферы в команде редакторов, без перерыва выходят тексты. Вот уже два года!
Большая честь, ответственность и кайф писать здесь для вас, друзья. Спасибо что вы с нами! Постараемся продолжать делать дело, как будто мы прям медиа, а не кучка (могучая, естесственно) подзаебанных своими делами взрослых людей, которые, порой, через усталость, апатию и стресс добираются до кнопки плей, а потом пишут для вас о хорошей локальной музыке.
Потому что, вроде как, это важно. Возможно, сильно.
Мегаполис
Как-то так получилось, что несмотря на популярность Мегаполиса так и не вышел сборник «Легенды русского рока» с их музыкой. Может быть, под водку плохо идёт – не знаю. Дело не в сборнике, конечно. Я скорее про ощущение, что Мегаполис существовал где-то сбоку от большой картинки советского рок-подполья, хотя и ярко дебютировал в 87-м с модным звуком, влекомым синтезаторами. Альбом «Утро» и сегодня звучит одновременно как отличный артефакт 80-х, и как удачная стилизация под музыку тех лет.
Во второй половине 90-х Мегаполис сделал перерыв на продюсерство. Лидер группы Олег Нестеров запустил лейбл Снегири, который дал путёвку в жизнь самым разным людям в диапазоне от Ундервуда до Гришковца, подсветил творения уникальной группы 2H Company и их младших братьев СБПЧ, а из поколения помоложе – выпустил первые альбомы The Retuses и Синекдохи Монток.
В 2010-м Мегаполис выпускает первую за 14 лет пластинку Супертанго и в общем-то становится тем Мегаполисом, который мы знаем по сей день – гитарной группой с по-хорошему дорогим и осязаемым дымчатым звуком, замысловатой, дурманящей и мелодичной музыкой и меланхоличной декламацией Нестерова. В текстах группа оторвалась от бытовых и урбанистических очерков и размышлений о жизненных коллизиях и озаботилась темами смерти и бренности существования. И, пожалуй, в 2010-м, когда слова пост-рок и дарк-джаз ещё не были чем-то из вселенной батя-рока, а Radiohead только-только начали уступать позиции Леди Гаге, Мегаполис снова смогли попасть своим звучанием в нерв времени (извините за штамп).
Может, Москва и похорошела после 2010-го, но Мегаполис изменился мало. Новый сингл, получивший имя «K&M», показался мне очередным витком линии, начатой на Супертанго. Это хрупкая красивая музыка, в которой барабаны создают облако звуков, а не бит, а вальсирующий ритм постоянно делает остановку. Нестеров читает текст, который оторван от любых примет любого времени, как числа оторваны от конкретных предметов, которые можно сосчитать. Не знаю, хорошо ли это. Но как и у чисел, у этого текста есть своя логика, и в него можно «налить» свой собственный опыт. Песня предваряет альбом «С прочностью нитки», который выйдет в апреле.
Думаю, Мегаполис не столько остановились в своём поиске, сколько сделали само ощущение остановки предметом изучения и поиска, и в «K&M» получилось как-то особенно хорошо.
Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец
АУДИТ
Начните пятницу с моего нового сингла, но сначала…
Примерно всегда в своей жизни я отвергал бытовое чудо — возможность того, что кто-то на равных, с тем же рвением, четкостью и темпом может делать со мной какое-то дело. Например, создавать музыку. Не просто быть соавтором или исполнителем, а прямо по взрослому тянуть наше совместное дело вперед.
Пять, десять, пятнадцать лет назад мне казалось, что вокруг меня сплошь ленивые задницы, которые делают слишком мало для нашего ошеломительного успеха, который, будь мы все чуууть-чуть активней, обязательно бы случился.
Есть большая вероятность, что не несмотря на свой, вроде бы верифицированный, талант в плане сочинительства, в остальном я был биполярным музыкальным террористом, одновременно готовым всем настойчиво объяснять изысканный состав своей музыки, с чем ее едят, как преподносят и кто вообще к ней может прикоснуться, и одновременно с тем не готовым ничего делать за пределами минимальнейшей практики, минимального (читай никакого) промо, минимальных усилий над собой в части критики. Здравствуйте, талантище Макс Куббе! Как это пошел нахуй?
Сначался я подлечился Фуззом и Дружбой и тонной наших своместных движений с Лёней Назаровым. Дальше была терапия аппрувом – тут, я думаю, вы все понимаете, спасибо ребятам. Потом наступил Голубой Андеграунд – объятия и лучи любви летят Диме Артемьеву! Параллельно было еще очень много чего, в других аспектах моей жизни. Но все это было не про мою музыку – главный бастион стоял намертво пока случайным образом я не узнал, что к нам на район приехал известный мне ранее симпатичный и талантливый молодой человек VITYA. И он предложил попробовать поделать что-то в месте. Ну, раз на районе, то давай попробуем.
Впервые в жизни (я не преувеличиваю) меня настолько триггернуло своей удивительной похожестью на меня поведение товарища. Много идей, музыки, споров, шуток, записей, переписок по утрам и вечерам, планов, поисков и... внезапно новый проект, которые я клялся себе уже не заводить. Но случай и правда исключительный, подумал я, – кто-то на равных, с тем же рвением, четкостью и темпом может делать со мной какое-то дело.
Мы сели с желанием поделать бодро, клубно и попсово. Попеть в два голоса и записать что-то свежее для нас обоих. Уже сделали немало – скоро сами увидите и услышите. Пока начнем с дебютной песни.
АУДИТ на месте, можно запускать ☝🏻
Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе
ваша музыка в аппруве
За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить завтра в регулярный плейлист!
p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.
Второй Ка
Пацаны сказали — пацаны сделали. Пост-панка больше не будет, этот ломоть пацаны отрезали и едут дальше. Остановка новый ЕР «PO GUBE».
В предыдущих сериях коротко: Дуэт из Бишкека Второй Ка делал с переменным успехом альтернативный поп, пока не придумал перевернуть игру. И для переворота (внезапно) выбрали пост-панк игру. Казалось бы, вся страна плотно сидит на Цой Дивжн группах, рашн думер мьюзик это бренд и что туда привносить-то? Выяснилось, что много чего: ребята сделали пост-панк весёлым и бесшабашным, словно криминальная комедия. Я тогда назвал альбом «Свиная попутка» жмурки-кором (в смысле настроения) и спустя время от своих слов не отказываюсь. Судя по прослушиваниям и полным залам альбом тогда разъебал.
Если это так хорошо сработало, то зачем это менять? Могу только предположить, что приятнее «победы» может быть только «победа на своих условиях». Пост-панк — круто, но на душе скребёт тот самый недооценённый поп/рнб, как хотите назовите. И Второй Ка вернулись на старое поле в новом статусе.
«PO GUBE» звучит хорошо, но… самое интересное всегда после «но» — но не оригинально. Нет ощущения, что, даже сохранив все свои фишки, ребята сделали что-то необыкновенное. Вдруг выяснилось, что в этом пруду есть рыбки покрупнее. Включаешь первую песню «SOUNDCHECKI» и думаешь, какая хорошая группа была группа Грибы. Второй трек «SEN EMNE 4ORT» начинается и думаешь, блин, пацаны эти из THE DAWLESS, конечно, вообще ребята. Третий трек «PO GUBE» стартует с живого баса и нет-нет да и думаешь, какой крутой альбом у Второй Ка вышел… в прошлом году.
Хорошие ли в итоге песни получились? Да, безусловно. Но вот достаточно ли этого — большой вопрос.
Слушать, где удобно
текст: Серёжа Карелин
Хохма
Один из моих любимых авторов писал о том, что не верит в группу NIN, посколько это больше похоже на рок-певца в кожаных трусах, чем на индустриальных мучеников по типу Coil. Нас пугают, а нам не страшно.
Вот и то же самое я могу сказать про новый EP Хохмы. Музыкальный телеграм упражняется в сравнениях: от Viagra Boys до чуть ли не Звуков Му. Но я слышу в первую очередь провинциальную рок-группу с певцом в кожаной куртке. И юморком таким блядь в духе группы Бивни.
Давайте разберем каждую песню отдельно, как в Ровеснике делали.
Песня «Райдер».
В который раз жизнь оказывается смешнее выдумки: пока Хохма перечисляет «абсурдный» список вещей, группа Slackers (с зонтиком) указывали в РЕАЛЬНОМ бытовом райдере «тарелку сырную, тарелку мясную, тарелку летающую». За слово «симулякр» хочется веслом по спине двинуть, но у всех разные рефлекторные желания. Короче, полный юмоROCK. Не нравится такое слово? Мне тоже.
Песня «Смотреть бесплатно».
О, я уже думал, что и не дождусь синтезаторов виаграбойзовских и перегруженного баса в духе тех же шведов! Только вот сама песня так себе. Продакшн похож, но вот хз, что бы из этого я смог напевать под нос по пути на работу. Ну и второй трек подряд с перечислением вещей. Где смеяться-то? Или что я вообще должен под эту песню делать? В общем, самое классное в этом треке — то, что он быстро кончается.
Песня «Потомки».
А, теперь понятно, почему со Звуками Му сравнивают. Блюзовый баритон действительно мамоновский. Только вся ебануха бытовая променяна на перегруженный «рокерский» рифф. Ну и челы действительно считают, что панч про то, как предки сверху наблюдают за твоей ежедневной мастурбацией очень смешной и прям дохуя ироничный? Strong СТС vibes — считаю я.
Песня «Обратный захват».
В честь этой песни, между прочим, всю EP назвали!
В общем, сами послушайте, припев отлично бы звучал на «Нашем Радио», прям поздний Бригадный Подряд, ну который плохой совсем.
Песня «Тусовочка».
Отличная песня, потому что длится всего минуту. Две минуты было бы обидно на такие приколы тратить.
Мой вердикт: первая EP Хохмы звучала действительно многообещающе. А сейчас это больше похоже на группу Гнилой Район. Желаю ребятам больше заниматься своими сайд-проектами и попасть в «Чартову Дюжину».
Слушать, где удобно
текст: Никита Соколов
аппрув плейлист
Время обновления нашего бесконечного плейлиста!
Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – луни ана, Гости Гаррисона, Груша, Бродячим Псам Не Место!!!, Лолита Кокс и Кирилл Коучев и еще пять классных песен по мнению нашей редакции (два из предложки).
Отличная рок-версия своей же большой поп-песни от хмыров, милая мелодичная неспешная акустика от Lelya, цепкий томный нео-поп от REX, оригинальный искристый электро-поп от yomito, поэтичное инди с фолк-оттенком от Настежь.
Встречайте наши апдейты на Спотифае и скорее отгружайте лайк плейлисту
Ну и классический бесконечный ловите на Яндекс Музыке
Хотите не просто писать электронную музыку, а создавать концептуально целостные проекты?
Moscow Music School вместе с RESO.lab и под кураторством музыканта, диджея, основателя Resonance Moscow и создателя проектов TESLA и GROUND, Никиты Забелина, запускают программу, где вы погрузитесь в мир цифровых аудиостанций, разберетесь в звукорежиссуре, научитесь писать и аранжировать треки, цепляющие с первых секунд, а также выступать со своей музыкой и оформлять live performance.
Помимо этого будет целый блок про продвижение в котором вы узнаете как заявить о себе, как донести творчество до аудитории и как выстроить стратегию для нахождения слушателей.
Всё это через мастер-классы, сессии и практическую работу над своим проектом.
Старт — 8 апреля.
Подробности на сайте!
#промо
Лолита Кокс и Кирилл Коучев
Врубаю новый трек Макса Черкасова aka Лолита Кокс «Погнали дальше». Заряжаюсь, значит, концентратом энергии под простой, вдохновляющий семпл трубы. И тут в аффирмационный речитатив врывается фитующий артист, некий Кирилл Коучев, в голосе которого я узнаю КВНщика Кирилла Лопаткина. И думаю «Макс, ну камон, нормально же всё было, яж твою музыку и посыл серьезно воспринимал, а не на приколе, нахера все это обесценивать». Кажется, время настало. Предлагаю порассуждать, как работает юмор в музыке.
Если вам кажется, что ответ очевиден, то уверяю, половина, прочитав предложение выше, разрежет носом облака и скажет, что юмор убивает музыку. Вторая половина начнет пританцовывать, вспоминая «Кавказское диско». Чтобы показать глубину этой неоднозначности, у защитников музыки я бы спросил о причинах популярности трека «Плачу на техно», а у юмористов, почему проект Жени Кубинина Людмил Огурченко не может догнать по прослушиваниям его основной проект с упором на музыку Зимавсегда.
Так получилось, что я 8-10 лет занимался КВНом, а потом переключился на музыку, и эти увлечения уже сравнялись по сроку в реноме. Поэтому я понимаю, что когда юморист придумывает музыкальный номер, его цель — вызвать смех у слушателя. Когда артист пишет трек, его цель — вызвать эмоции (грусть, воодушевление и так далее). И вот начинается естественный процесс вылазок не территорию друг друга. Юмористы начинают использовать более слушабельные музыкальные приёмы. А артисты вставлять хихихули, делающие трек более хуковым. В результате мы получаем размытые границы и спорные музыкальные проекты.
Но слушателя не обмануть. Если включить любой трек, в котором есть юмор, то мы с легкостью скажем, чего там больше: музыки или смехуёчков. Мне помогает идентифицировать музыкальную ценность юмористического трека простой вопрос самому себе. А если мысленно выкинуть весь юмор из песни, то я бы добавил её в свой плейлист? Мы не слушаем музыку, чтобы посмеяться. Юмор лишь катализирует другие эмоции, на которые музыка направлена.
Кажется, Лолита Кокс пошёл по скользкой тропе. Его проект работал на меня, потому что не был шуткой. Я верю, что Макс просто позитивен на всю голову, он просто такой. А теперь получается, что мне приходится задавать себе этот вопрос про юмор, когда слушаю его треки. Заигрывание с юмором в музыке может быстро превратить артиста в группу категории ЭЛЕКТРОСЛАБОСТЬ или KISKATEKA. Вон Сергей Шнуров не даст соврать.
Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов
луни ана
«Give it 2 me». Божественно красивый r&b-флекс вокруг пары нот и лоскутов мелодичных атмосфер. Аня настолько филигранно освоила конкретно этот оттенок жанра, настолько раскрыла вокальный, творческий и чувственный потенциал своей музыки, что остается только пожелать роста фанбазы.
Слушать, где удобно
Гости Гаррисона
«Бешеные псы». Резиновый ню-метал с мелодичным чистым и уместным плотным надрывом. Вводные вроде базовые, но за счет нюансов — богатства оттенков звука и его ебической мощи, взрослого харизматичного вокала и его умелости звучит крайне примечательно.
Слушать, где удобно
груша
«чуточку добрее». Солнечный расслабленный двуголосый фанкец от крайне интересных ребят. Импонирует аутентичность звука и тотальное отсутствие кабацких оттенков в аранжировке и вокальной подаче, которой грешит жанр в локальном исполнении. Верю вашему удовольствию и чиллу!
Слушать, где удобно
текст: Макс Куббе
ваша музыка в аппруве
За неделю мы успеваем послушать очень много новинок локальной музыки, но уверены, что многое упускаем. А вы, конечно, точно знаете, что конкретно! Скорее делитесь в комментариях, что из нового на этой неделе нужно обязательно послушать и добавить завтра в регулярный плейлист!
p.s.: Важно – не нужно кидать свои мультилинки без описания, такое открывать совсем не хочется.
Ларек С Журнальчиками
Лет 20 назад в универе старый болезненно-серьёзный препод по экологии Борис Николаич задал написать реферат. У меня не было компа, так что я поплёлся в библиотеку, набрал книг по теме и за несколько скучнейших часов написал какой-то текст на десяти листах А4. Шрифт старался делать покрупнее, чтоб нагнать объёма. Мультифоры (так в Барнауле называют «файлик») у меня не было, так что листы я засунул в сумку, и когда они попали на стол Бориса Николаича, реферат уже был как из жопы.
В отчётный день профессор негодовал на то, что все рефераты были ужасными и он не может зачесть большинство из них – студенты копировали тексты из интернета, кто-то даже не удосужился заменить имя автора на своё. Некоторые сдали реферат не по той теме. Ругая худшие работы, препод достал и мои помятые, написанные от руки страницы и молча показал аудитории. Все посмеялись. Неожиданно Борис Николаич сказал, что несмотря на безобразную форму, он засчитывает эту работу, потому что этот реферат сделан по теме и самостоятельно.
После того реферата я уже ничего оригинального в своей жизни не сделал. А вот группа Ларек С Журнальчиками – да. Их новый альбом называется «Благополучие». Его обложка сразу же даёт ответ на то, что стоит за этим словом – маленькая задрипанная кухня, линолеум, старая газовая плита, деревянные ставни, за окном – многоэтажки прошлого века. За столом сидит чувак с пивом и сигаретой, а перед ним листы – явно не чёртов реферат, а стихи – и лицо его светится изнутри. Видно, что у него есть всё достаточно.
Сразу понравился саунд группы – музыка тоже как из ларька – как будто на дешёвой самоиграйке записанные нахальные, но глухие басовые партии и драм-машины, грустные мелодии на синтах или электрогитарах, иногда семплы. Всё неброско, но с чувством и очень герметично – у автора музыки есть свой особый почерк. Поверх этого – два (реже – три) голоса напевают и читают без особых манер – очень по-бытовому – то, что должно бы называться рэпом, но с афроамериканцами их роднит, наверное, только жизнь в бедных кварталах. Один голос высокий и резковатый, другой низкий и чуть напевный – этакие Рен и Стимпи.
Песни Ларька матершинны, народны, детальны и беззлобны. Рассказанные истории напомнили мне реалии передачи «Городок», в которые я не так часто погружался в последние годы, хотя и знаю, что никуда эти реалии не исчезли. Котлеты из столовой, доски, по которым нужно перейти через лужу, жилые катакомбы, реклама лекарств для потенции с задних страниц журнала – вот из таких примет складывается мозаика их мира. И даже когда ребята пересказывают первого Шрека, показав историю глазами невысокого лорда Фаркуада, достоверности жизни в этом оказывается больше, чем в любых попытках поэтического осмысления «панельного царства». Тут правильная интонация приземляет сказку намного сильнее, чем любые слова. А слова такие:
Лорд Фаркуад, куда ты, брат?
Лорд Фаркуад, вернись назад.
Больше всего задела история «Валеры из вольера». Мы сидим, сгорбившись над девайсами, а природой созданы для совсем другой жизни – эволюции нужны миллионы лет, чтоб сделать нас здоровыми пользователями интернета – отсюда и масса проблем. И вот, Валера решительно пытается вернуться в животное состояние, но, конечно, ничем этот отчаянный парадоксально неестественный шаг не увенчался – «упал и заорал что-то на своём, но так и не был понят».
Есть и песенка на смерть кошки («Жмурзик»). Такие писали и Type O’Negative и Спасибо. Но Ларек с Журнальчиками справились наиболее просто, с юмором и душой. Там много торжественных и не очень фраз, но во всём есть отпечаток мытарств нищего художника – «вместе с ней снимал квартиру, хоть она и не платила».
Я услышал этот альбом вслед за новым синглом Тимы Ищет Свет – и прям резануло то, как после оттюненого вокала Тимы, приличного продакшна и многозначительного текста на контрасте конкретно, живо и достоверно зазвучал Ларек С Журнальчиками. Да, это разные стили, сравнивать их нет смысла. Но кто-то говорит, что и музжурналистика бессмысленна, так что терпите.
Слушать, где удобно
текст: Алексей Боровец
Виноградная лиса
Группа из Ижевска всегда была середняком турнирной таблицы моих музыкальных предпочтений. Этакая темная лошадка, которая могла своими релизами покрыть все мое время прослушивания на пару недель, а могла выпустить проходную пошлую дурь.
Быстрый речетатив картавого парня под гитару. Тексты с приколами. Горки моего восприятия релизов как раз и зависели от уровня этих приколов. Местами получался КВН, а иногда колкие панчи за которыми не простые эмоции. И если послушать альбом «Слабак», то там приятно копаться и переживать герою, вспоминая свою хрупкую менталку взрослеющей личности. Но от прошлогоднего релиза «Я боюсь быть серьезным» с шутками про лысеющую голову, было прям беее. Шутки ради шуток, и по музыке ровно.
Свежим релизом «6 марта — Москва», вышедшим на неделе и анонсирующим концерт, ребята создали прецедент, который можно в учебник записать, уголок загнуть, закладку положить и рожки с гениталиями пририсовать.
Сама по себе идея позвать на выступление с помощью трека для группы средней руки — это топ идея. Сесть, накидать быстро текст, гитарный рифец с прикольной ритмикой, ну так чтоб не заморачиваться, чтоб сам факт выпуска трека сработал. В итоге этот трек с рекламацией концерта, оказался чуть ли не лучшим релизом за последние годы. На меня сработали все панчи. Ритмика кусает за задницу и заставляет двигаться. Припев заедает. Трек заставляет улыбаться самим фактом того, что он работает, хотя написана была наверняка по-быстрому, ради идеи.
Как вы поняли по названию, на концерт 6 марта в Москве вы уже опоздали, а вот зацепить отличный трек все еще успеваете.
Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов
аппрув плейлист
Время обновления нашего бесконечного плейлиста!
Добавили новинки от тех, кого отмечали текстами – Паша Жданов, Горечь, Наадя, щедрин, ustal и еще пять классных песен по мнению нашей редакции (одна из предложки).
Бодрый мелодичный ретро-рок от ДЕЛО, хитовая хип-хоп-считалка от Yanix, искристое потустороннее r&b от XRUSTALIC и Maladoy Prince, меланхоличный мелодичный трэп от OG Buda, депрессивный нео-поп от V!RAN.
Летите слушать на Яндекс Музыку и не ленитесь поставить лайк плейлисту!
аппруву нужна твоя поддержка
Прекрасные, мы будем очень рады если вы поддержите наш ежедневный труд и с радостью примем любую сумму на счет Сбербанка 4276550104528917 (просто щелкните по номеру и он скопируется)!
Спасибо!✨💕
ustal
Бессознательные социальные артефакты. Проявления культурного кода. Непошлая игра с шаблонами. Примерно так хочется охарактеризовать новый сингл «Зима» инди группы ustal.
Скоро наступит очередь весенних песен, заряды новых аффирмаций, будем радоваться солнцу. Но пока серость и холод возвращают в реальность. И, пожалуй, у ребят из ustal лучше всего получилось трансформировать это состояние в трек.
Работает текст, погружающий в холод с первых строчек.
Сибиряки не умеют мечтать на широкую ногу.
Сегодня не спиться, завтра не вздёрнуться, послезавтра опять на работу.
Работают художественные приемы, которые показывают тлен и цикличность через повторы. Работает флегматичный вокал, демонстрирующий терпение и смирение. Работает фолк аранжировка, которая не выпячивается. Это не народность ради модных приемов. Работает обложка, ведь каждый может из этих четырех сложенных плиток достроить в голове фартук панельки.
Получился трек, каждая из фишек которого как и лирический герой трудится, чтобы в итоге получить тепло.
Слушать, где удобно
текст: Дима Яснов