12594
Каждую пятницу — новые льбомы с коротким описанием. Каждую среду — подкаст. Между этим — рецензии. Рекламу не размещаю. https://albumsweekly.com https://albumsweekly.substack.com Присылайте свою музыку (желательно до релиза) в личку @frailty.
Что объединяет Нину Симон, Эдит Пиаф, Led Zeppelin, барабанщика Tool, группу Bad Brains, Cocteau Twins, Radiohead и Леонарда Коэна? Правильно, Джефф Бакли, музыкант с невероятным потенциалом, который не смог его раскрыть из-за загадочной смерти, главная загадка которой — это отсутствие этой загадки. Паша и Лера обсуждают единственный альбом Бакли и крайне интересную историю его жизни.
🎥 ютуб
🔈 все платформы
Это спецвыпуск «Альбомов по пятницам». В таких эпизодах мы рассказываем о разных культовых (для нас) альбомах прошлого раз в месяц. Спецвыпуски выходят в раннем доступе для тех, кто нас поддерживает донатом на бусти.
Kevin Morby — Little Wide Open
Альбом уставшего мужчины, который возвращается в родной дом после жизни в Большом Городе, и пытается найти себя вновь — примерить на себя более спокойную и тихую жизнь. Очень американский альбом очень американского сонграйтера, который, впрочем, затрагивает общие для любого человека средних лет темы.
миктлан — миктлан
Истеричный и очень искренний пост-панк (не в формате ровный бас и хтонь, а в его изначальном понимании). Лейбл охарактеризовал мне эту запись как «веселый и смешной альбом», но у меня с лейблом «Ниша», видимол, очень разные представления о веселье: от музыки «миктлана» хочется закопать себя в землю. Лирический герой описывает себя фразой «где слезы, там лицо», и уже первом треке задает тон записи нервным рефреном «Я-я-я-я-я-я-я обезвожен, я-я-я-я-я порезы на коже». Альбом довольно хорошо передает ощущение от 2026 года — и не стесняется говорить о том, что происходит в окружающем мире (песня «птsр», например).
Dua Saleh — Of Earth & Wires
Деконструкция альтернативного арэнби (хотя казалось бы, куда дальше) при участии Бон Ивера. Дуа Салех рассуждает о том, как, будучи человеком из совершенно другой культуры (ее семья переехала в США из Судана) не вписывается в окружающую действительность, и эта тема отражена в музыкальном оформлении: оно тоже никуда не вписывается.
Touch Girl Apple Blossom — Graceful
Группа, названная по строчке из песни Beat Happening, издается на лейбле чувака из Beat Happening, что может быть лучше. Лоу-фай инди, приглушенное, записанное на утюг, вдохновленное поп-музыкой 50-х и похожее на The Vaselines: такую музыку очень любил Курт Кобейн.
Martyna Basta — Winged in Collapse
Польская композиторка создает тревожный эмбиент с помощью классических струнных инструментов и ASMR-шепота: результат выглядит как если бы ее подруга Клэр Раузи имела бы классическое музыкальное образование (которое у Мартины имеется).
SALEM — Red Dragon
Набор демок и ауутейков группы в честь коллаборации со скейт-брендом Supreme. Надо сказать, что и обычные альбомы Salem звучат как набор демок и ауттейков (за это и любим), так что норм.
Dolphin — Хлопок и Нейтрино
Электронный альбом Дельфина, главный вопрос к которому — а стал бы я его слушать, если бы не знал, что это Дельфин. Ну так вот, стал бы, вполне себе в моем стиле эмбиент-электроника, поздний Хопкинс, хотя, конечно, немного базовая.
Тейк — про игру Mixtape
Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК по ссылке.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае
Новый эпизод подкаста «Альбомы по пятницам» снова с вами. Как всегда, Паша Борисов и Лера Лазарева ставят друг другу новую музыку и разговаривают про нее. В новом выпуске — о главных релизах апреля и немножко мая, потому что терпеть еще месяц, чтобы поговорить об American Football, совершенно невозможно.
🎥 ютуб
🔈 все платформы
У нашего выпуска есть партнер — сервис Yourtunes.net, который помогает музыкантам публиковать свою музыку на цифровых площадках по всему миру. А еще предоставляет услуги мастеринга, помогает с продвижением, не покушается на роялтис и авторские права, а самое главное, говорит на одном с вами языке. Сервис создан музыкантами, которые понимают, через что мы все проходим в отношениях с музыкальной индустрией. В выпуске мы слушаем трех артистов, которые публикуют свою музыку с помощью Yourtunes.net. Среди них, например, ре-релиз группы Kunteynir: спешите видеть, как Лера слушает Пашу Техника!
Запись стрима, в котором мы с вами слушаем все новые альбомы этой пятницы — от Friko до «Крем соды» — уже на ютубе
https://youtube.com/live/g9XgcSE0uDw?feature=share
Teen Suicide — Nude descending staircase headless
Группа с таким названием не может не пугать, и музыка Teen Suicide всегда была пугающей — слишком откровенной, слишком тихой, слишком громкой, слишком неустоявшейся. Культовый проект, родившийся из демок вокалиста Сэма Рэя, закрывался, менял название, возвращался к прежнему, переезжал из города в город, превратился в дуэт с его женой Китти, забивал на концерты на три с лишним года (виноват ковид, но не только), и сейчас, кажется, устаканился. Похожий путь совершал Уилл Толедо из Car Seat Headrest и пришел к арт-року. Teen Suicide на новом альбоме звучат самой простой и самой понятной формой себя: минимум экспериментов, только честные и довольно болезненные тексты, понятные риффы и перспектива появиться где-нибудь у Фэллона. Ну, заслуженно.
TOMORA — COME CLOSER
Индустриально-танцевальный альбом дуэта поп-певицы Авроры и электронщика Тома Роуленда (чувак в очках из Chemical Brothers), который на деле звучит куда лучше, чем на бумаге. В первую очередь потому, что это не поп-альбом, спродюсированный известным электронным музыкантом, это прямо полноценный арт-проект, который звучит как путешествие куда-то, где странные люди танцуют странные танцы.
Jessie Ware — Superbloom
Исследовательница диско закапывается все глубже и глубже в историю и возвращает дух студии 54 и Глории Гейнор. Наверное, самый приятный альбом Уэр на моей памяти — мне сложно находить с ней контакт именно из-за ее исследовательского подхода к поп-музыке, но тут все срослось.
Yaya Bey — Fidelity
Сильный соул про то, что далеко не всегда надо бороться за что-то недостижимое, но понять это сразу не получается, приходится fuck around and find out.
Nine Inch Nails — Nine Inch Noize
ёПо сути, студийная версия живого сета новой версии Nine Inch Nails (Резнор, Росс, жена Резнора Марикуин Маандиг из West Indian Girl и электронщик Boys Noize), в которой ничего нового, только переработанные старые треки. Но как же круто звучит, а.
Kathryn Mohr — Carve
Второй альбом Кэтрин Мор, записавшей один из лучших дебютов прошлого года. Первая песня обманывает ожидания: там глитч-электроника, но дальше Кэтрин возвращается к тому, за что ее полюбили — песням под примитивную гитару в духе ранней Пи Джей Харви о болезненных вещах. Песни прекрасные, но метод записи (гитара в пульт, никакого пространства) их сушит и лишает той спонтанности, что была на дебюте.
Cutouts: Variations — Cutouts: Variations
Десять версий саундтрека к видеопроекту Милы Коршуновой Cutouts. Бывает, что у одной песни несколько клипов, а тут у одного клипа несколько песен: вот версия самой Милы, вот еще одна. Что-то из мира экспериментального кино и современного искусства, но при этом отлично слушается как альбом, потому что за кадром у каждого композитора один и тот же источник вдохновения. Было очень интересно разобраться в этой работе.
Баста/Гуф — 2026
Интересно хотя бы ради первой песни, которая называется «Из песни слов не выкинешь», потому что оба артиста свои песни просто изнасиловали по требованию российских властей — и как-то это все осмысляют. «В пустых местах за нас допишешь ты сам», — резюмируют рэперы, а дальше размышляют о своей дружбе, месте в индустрии и вспоминают былое. Любопытный артефакт времени.
тейк недели — про то, почему именно Geese стали главным объектом критики за работу с тикток-ботофермой
Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК**по ссылке**.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
My New Band Believe — My New Band Believe
Другой чувак из black midi собрал новую группу, о чем нам и сообщается в ее названии. Играют акустический арт-рок в самом театральном его воплощении про серьезные темы: смерть, любовь и всякое такое. Музыка умников для умников и умниц, больше похожая на сайд-проект Black Country, New Road.
Melanie Baker — Somebody Help Me, I’m Being Spontaneous!
В первой первой песне под названием AAAAAAAAAHHHHH!!!!! своего дебютного альбома англичанка Мелани Бейкер просто орет, потому что иначе сложно описать гамму ее переживаний. Во второй песне — сравнивает себя с грустным клоуном, который пытается делать вид, что ему все равно, но на самом деле бесконечно устала чувствовать себя этим самым клоуном. Саркастичный и шумный инди-рок про проблемы молодежи — с сарказмом, самобичеванием и надрывом, все как мы любим.
Lime Garden — Maybe Not Tonight
«В 17 мир был в моим руках, в 23 я все потеряла», — новый альбом группы выпускников брайтонского музыкального колледжа звучит вот как эта первая строчка из первой песни с него. В следующем куплете, правда, Клои Ховард сообщает, что на самом деле это в 23 у нее мир был в руках, а потеряла она все в 24. Даты неважны, важно общее ощущение молодого человека в 2026 году — ты в целом веселишься, но так, нервно, и без особой надежды на будущее. Самый хуковый альбом группы, тут в каждой песне по классной фразочке или мелодии.
Золотые зубы, Иван Лужков — Нет, это я хочу умереть в Новом Орлеане
Аудиокнига (музыка тут глубоко вторична) классного сонграйтера и одной из лучших текстоцентричных групп России, в котором коллективно рефлексируется современная жизнь таких же как мы людей как в эмиграции, так и не в эмиграции. Надо следить за каждым слово, иначе все распадается.
upsammy, Valentina Magaletti — Seismo
Совместная работа одной из лучших экспериментальных электронщиц и одной из лучших перкуссионисток, написанная специально для голландского музея. Звучит как Selected Ambient Works с барабанами.
Felicia Atkinson, Christina Vantzou — Reflections Vol. 3: Water Poems
Поэзия (как следует из названия), в которой слова — это не главный инструмент, они вообще никакого значения не имеют, важно лишь то, как их произносят две композиторки. По сути, ASMR-поэзия, где голоса, синтезаторы и полевые записи играют одинаковую роль. Очень красивое произведение, которое звучит как день в одиночестве на море в хмурую погоду.
HYPER GAL — Our Hyper
Японский нойз-дуэт: Куруми Кадоя фигачит по барабанам с дисторшном, Кохару Исида то нервно читает, то поет поп-хуки, на фоне происходит шумовая дичь. Все вместе создает ощущение безумного современного мира, где войны соседствуют в новостях с прорывами в лечении рака. «Ебанина недели», еще одна.
Enter Shikari — Lose Your Self
Совершенно ничего не понимаю в лоре этой группы, но поклонники говорят, что их новый внезапный альбом очень хороший и похож на ранние работы. Как по мне, так транс с гитарами, ну норм!
Крайне экспериментальная пятница, куча интересной музыки без явного хедлайнера. Еще послушал новые Melvins и Napalm Death (на обложке Чаппел Роан, звучит довольно консервативно), Gnod (преимущественно инструментальный релиз, интересно) и Холли Хамберстоун (выглядит как музыка ушедшей тейлорсвифт-эпохи).
Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК по ссылке (у меня часы перевели)
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Thundercat — Distracted
Энциклопедия современной черной музыки от человека, который вполне претендует на статус патриарха этого направления. Тут примерно все — от соула до рэпа, на фитах тоже примерно все, но лучше всего раскрывается Тандеркэт сольно в балладах, где остается один на один с клавишами или бас-гитарой.
Arlo Parks — Ambiguous Desire
Третий альбом певицы, которая все еще ходит в статусе многообещающей — и стабильно выдает классную музыку. Куда более танцевально ориентированный, чем в прошлом, хотя это скорее вдохновение, чем качественная характеристика. Арло пережила брейкап с Ашникко, умеренно грустит, но в целом с надеждой смотрит в будущее, и танцевальные элементы на этой записи как раз за эту надежду и отвечают.
Robber Robber — Two Wheels Move the Soul
Вермонтская инди-группа Robber Robber чем-то напоминает лондонскую Sorry: прежде всего, обреченными интонациями в голосе вокалистки Нины, а еще колючим подходом к звуку. Robber Robber признаются, что сознательно звучат так, будто записываются на утюг: в современном фальшивом мире несовершенство кажется аутентичным. А еще у них недавно сгорел дом, поэтому песни о потере — а альбом преимущественно об этом — ощущаются крайне остро.
Angine de Poitrine — Vol.II
Виральный анонимный матрок-дуэт в абсурдных костюмах в кружочек звучит примерно так же, как выглядит — абсурдно, весело и дурашливо, но при этом очень продуманно. Это преимущественно инструментальная музыка, построенная на бесконечном повторении бодрых и неочевидных риффов, которую дуэту очень весело играть — и это слышно по записи. Конечно, без вирального образа никаких миллионов прослушиваний у них никогда бы не было, но это не мы такие, это жизнь такая, каждый выживает как может.
Call them Joe — Machines Machines Machines Trains Machines Again
Альбом в формате «найденный объект»: Марина как-то раз купила диктофон на барахолке за 300 рублей, изучила, что там на нем уже было записано, и собрала из этого довольно странную музыку. Обрывки голосов, случайных и не совсем случайных шумов, синтезаторы, звуки застолья со словами «Спасибо, Виктор, я тебя никогда не забуду», оставляют ощущение какой-то комплексной истории, содержание которой не знает никто, даже сама Марина — она лишь собрала это все в композиции. «Ебанина недели».
deary — Birding
Одна из самых интересных лондонских шугейз-групп (ну или дрим-поп), которая еще год назад играла концерты в маленьких клубах, а теперь уже издается на одном лейбле с Beach House. Дебютный альбом посвящен птицам — вокалистка deary Дотти максимально по ним угорела и считает, что эти животные являются отличной метафорой для жизни, любви и всего, что с нами происходит. Звучание очень подходит — воздушное и невесомое.
sunn O))) — sunn O)))
Группа sunn O))) переехала на лейбл Sub Pop и продолжает качественно гудеть. Все по-прежнему: звучит примерно по одной ноте в минуту, весь прикол в тембре, слушать надо громко. Своего рода минималисты от тяжеляка, которых в первую очередь стоит слушать живьем.
Ссылки теперь нормально работают: отказался от song.link, написал собственную собиралку ссылок.
Думал, альбомов не будет, в конце концов, Пасха же в западном мире, но в итоге не успел послушать все, что хотел. По Poison Ruin, «неет, ты что» и ипишке группы Gay Meat мнение не сформировал.
Стрима не будет, я сегодня играю на фестивале в Манчестере, пожелайте удачи!
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Courtney Barnett — Creature of Habit
Кортни переехала из Австралии в Калифорнию и вдохнула новую жизнь в свою музыку. Например, она никогда не сочиняла таких поп-припевов и не пела так высоко, как в песне Wonder, да и эмоций в ее фирменном безэмоциональном голосе прибавилось. Барнетт по-прежнему отказывается смотреть на мир слишком серьезно и загоняется по пустякам (например, что говорит о ней любимая, когда ее самой нет рядом), но больше не прячется за слоями иронии — и пытается, как сама поет в песне Mantis, найти идеальную мелодию. Альбом, от которого становится очень хорошо — и потому, что мелодии она находит, и потому, что ее открытость, признание своей тревожности и недостатков очень располагают к себе.
Flea — Honora
Один из самых известных басистов в мире воссоединяется с музыкой и инструментом своего детства (он играл на трубе, отчим — джазмен). Результат — довольно консервативный джаз, построенный от баса, с Йорком и Кейвом в качестве гостей, который приятно слушать, потому что его автору было очень приятно его записывать.
Fcukers — Ö
Довольно бесстыдный (взять хотя бы название!) хаус-дабстеп про гедонизм, вечеринки и тусовки, который не менее бесстыдно продвигали в музыкальной прессе задолго до альбома. Дебютный альбом звучит лучше ожиданий и первых синглов, которые казались попыткой возрождения дэнс-панка и прочего инди-слиза начала нулевых: это просто очень качественно сделанная актуальная танцевальная музыка.
Tigers Jaw — Lost on You
Довольно консервативное по звучанию эмо от одной из самых уважаемых относительно новых групп в жанре: звучит монументально, с запилами, в умеренном темпе, с хорошими припевами и песнями, которые хоть сейчас пой под гитару у костра. Собственно, в этом и ценность Tigers Jaw — в проникновенной лирике про то, как лирическому герою не очень хорошо, и с этим тут все в порядке.
Robyn — Sexistential
Сексуальный альбом про то, что любви все возрасты и социальные статусы покорны, даже статус матери средних лет, коей Робин и является. Очень танцпольная запись, которая делает ровно то, что от нее ожидаешь — заставляет танцевать, даже если сидишь перед компом в обед в пятницу.
RAYE — THIS MUSIC MAY CONTAIN HOPE.
Арэнби-мюзикл о том, как жить и любить девушке в большом городе, крайне амбициозный и переполненный содержанием, как музыкальным, так и лирическим. И как и любой подобный проект, он плохо воспринимается в формате синглов — одна песня перетекает в другую, повествование об whatsapp-измене понятно, только если слушать внимательно. Разве что Beware... The South London Lover Boy. выделяется.
Snail Mail — Ricochet
Хороший альбом хорошей певицы, которая, подрастеряла мрачность и депрессивность и стала писать песни, до невозможности похожие на творчество коллеги по инди-сцене Soccer Mommy. Альбом не для новых слушателей: если у вас есть эмоциональная связь со Snail Mail, то вам понравится, а так лучше начать с Lush.
Actress, Suzanne Ciani — Concrète Waves
За «ебанину недели» в эту пятницу отвечает живой дуэт Даррена Каннингема и Сюзанны Чиани (это запись их выступления в Лондоне, на которой мне удалось побывать). Чиани отвечает за волны и мелодичное пиликанье, Actress вполне узнаваемо дополняет бетона в виде битов на FM-синтезаторе, все вместе звучит как памятник брутализму, в котором они и играли эту музыку (концерт проходил в Барбикане).
Тейк недели — про песни, которые с первых нот захватывают.
Очень много музыки вышло, кучу всего пропустил!
Стрим сегодня в 17:00 GMT / 20:00 MSK по ссылке. Ставьте колокольчики, присылайте в чат, что пропустил, послушаем вместе!
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
hehehe — Из дома в дом
Еще не альбом, но уже не EP владивостокской группы, которая переехала из родного города в Москву — и написала об этом кучу песен. Темы на самом деле вечные и понятные любому: прощание, боязнь потери настоящего и обретения будущего, расставание, непонятные перспективы, ощущение потерянности и желание найти дом. Запись наглядно показывает, почему hehehe — одни из лучших сонграйтеров в России.
Grace Ives — Girlfriend
Инди-поп с ретро-звучанием (достигается за счет гулкого реверба на голосе) о том, что чем выше заберешься, тем больнее падать. Грейс не пытается строить из своей музыки что-то грандиозное: это камерные, «спальные» песни, в которых на первый взгляд не так много хуков, но потом ты слушаешь песню Drink Up, и хук обнаруживается — и заседает в голове («выпью всего чуть-чуть, за девчонок дома»). Грейс все время кого-то немного напоминает — то она дает Флоренс в редком для альбома вокализе, то Фиби Бриджерс, то кого-нибудь из звезд далекого прошлого (Neither You Nor I), но ровно на столько, чтобы не потерять себя саму.
underscores — U
Гиперпоп от модной продюсерки, которая внесла элемент рейва в прошлогодний альбом oklou на треке harvest sky. Сольное творчество underscores больше похоже на стробоскопную вечеринку, от которой настолько хорошо, что уже плохо: диджикор плюс поп-часть гиперпопа дает очень странный, но очень притягательный эффект. По первому взгляду есть ощущение, что underscores не хватает совсем чуть-чуть — вирального хита, чтобы покорить мир.
Vika Kuchak — aspirine
Долгожданный (мной) альбом российской исполнительницы в жанре «бериал-дабстеп с народным вокалом», В композициях Кучак, в отличие от многих ее коллег по жанру, музыка доминирует над голосом, и музыка тут как будто специально для меня — мрачные биты, вдохновленные британским андеграундом в диапазоне от Actress до Kode9, передающие ощущение холода и отстраненности.
Avalon Emerson — Written into Changes
Достаточно известная диджейка Эвелон Эмерсон, в отличие от коллег по вертушкам, в сольном творчестве делает не танцевальную музыку, а песенный дрим-поп, и издается на максимально подходящем для этого лейбле Dead Oceans. Душеспасительные песни про невозможную (а иногда и возможную) любовь.
Mclusky — i sure am getting sick of this bowling alley
Клаустрофобичные песни лучшей британской нойз-рок группы, на возрождение которой никто не рассчитывал. Тем более никто не рассчитывал на хороший и злободневный альбом, за которым последовала не менее классная и не менее злободневная ипишка с песнями про компьютеры и безработицу.
Green-House — Hinterlands
В спотифае есть плейлист «музыка для растений», вот никак лучше охарактеризовать музыку электронного дуэта «Теплица» невозможно.
Стрим сегодня в 17:00 GMT / 20:00 MSK по ссылке. Ставьте колокольчики!
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Kim Gordon — PLAY ME
Ким Гордон продолжает читать арт-рэп в своей неповторимой манере о том, каков мир вокруг нас и как мы в нем живем. Каждый трек — это скорее объект искусства в формате песни, чем песня, Ким в пору выставляться в «Гагосяне», где, она, кстати, в юности работала. Куда более разнообразный музыкально альбом, чем ее прошлая работа — и от того еще более интересный.
James Blake — Trying Times
Хорошо протерапетизированный мужик пишет красивые соул-песни о любви в своем неповторимом стиле. Все очень хорошо и красиво, но поскольку драмы тут нет, то альбом приятно слушать, но он совершенно не запоминается. Живьем зато наверняка впечатляюще.
Chalk — Crystalpunk
Долгожданный дебют модной группы из Белфаста. Очень расхайпованный релиз — о Chalk пишут уже года четыре, и релиз, который по синглам мог показаться не слишком впечатляющим. Но вся красота тут кроется в песнях типа Longer — драматичных, кинематографичных (оба участника дуэта учились кино), протяжных и эпичных музыкальных пьесах в форме поп-песен. Именно в эти моменты Chalk напоминают по своему духу Depeche Mode в лучшие годы. А в конце и вообще дают Underworld — и все это и с собственным посылом, и с уважением к первоисточникам.
Art School Girlfriend — Lean In
Альбом жены Марики Хакман, проходящий по жанру «песенная электроника». Обычно это хорошие песни, которые не работают без бита, или неплохая музыка, которой не хватает бита. У Полли редкий пример, когда и под гитару песни отлично зайдут — это такие мечтательные баллады о любви, и без голоса все прекрасно сработает. В каждом треке есть и вокальный хук, и какой-нибудь сэмпл, который имеет шанс засесть в голову надолго.
monochrome. — шаблонные конструкции
Абсолютно дикая музыка из Хабаровска о трудности бытия, слушать которую так же непросто, как и жить. Формально это можно назвать каким-то маткором, но на деле группа куда меньше думает о формальностях метал-жанров, и просто производит полотно нойза. «Ебанина недели», альбом для сильных духов и любителей мультивселенной The Body.
stitch — Bright And High
Канадский нойз-слоукор (это когда очень тихо и медленно, а потом как ВДАРИТ, но все еще очень медленно) со ста слушателями в месяц. Обратите внимание на песню Swallow, это куда в сторону экспериментов Low.
Alexis Taylor — Paris In The Spring
Максимально комфортный альбом от чувака из Hot Chip, который из года в год вот такие комфортные, эйфоричные и при этом очень приземленные альбомы и выпускает.
Стрима не будет, сегодня весь в день в самолетах.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Новый эпизод подкаста «Альбомы по пятницам» снова с вами. Как всегда, Паша Борисов и Лера Лазарева ставят друг другу новую музыку и разговаривают про нее. В новом выпуске — о главных релизах февраля и новостях музыкального мира. А также попытка разобраться, что же происходит в голове у Мицки.
🎥 ютуб
🔈 все платформы
Apparat — A Hum Of Maybe
Ломаная песенная электроника от трети Moderat. Альбом менее синтезаторный, чем предыдущие работы Саши Ринга, с живыми барабанами, и вообще просится на разогрев к группе The Smile. Собственно, как что-то среднее между Moderat и The Smile альбом и звучит.
MX LONELY — ALL MONSTERS
Новая модная шугейз-гранж группа, музыка которой похожа на ощущение, когда очень хочется орать, но сил на это нет — как в кошмаре. За ор отвечают шумные гитары, а от текстов не по себе: уже в первой песне есть строчка «Как же ты мог быть так груб со мной, ебаный схематозник». В припеве третьей — о том, что ты любишь не меня, а гулять с моей собакой, а я люблю аддерол и валидацию. Очень личные истории, рассказанные впроброс и без конкретных деталей, в которых очень много боли.
Hen Ogledd — DISCOMBOBULATED
Фолк-супергруппа с британского севера (среди участников — Ричард Доусон и арфист Родри Дэвис) звучит как средневековый рэп, сыгранный современными джазовыми музыкантами. Поражает целиком, от начала до конца — свободой музыкальной мысли, уважением к традициям и искренним желанием построить новый мир, в котором деньги не важны, а переменами руководят молодые, а не старики.
Isabel Pine — Fables
Сказки о канадской зиме в исполнении виолончелистки Изабель Пайн. Альбом записывался в одиночку в изоляции в Британской Колумбии, частично прямо на улице, и приятный мороз, от которого легко укрыться в теплом доме, прямо слышен в ее меланхоличных и созерцательных композициях.
Nathan Fake — Evaporator
Британский электронщик, больше известный по клубной музыке, в последние годы перешел на задумчивое техно. Его новый альбом — пожалуй, самый задумчивый в карьере, и мне лично нравится больше всего, что он раньше делал.
The Messthetics, James Brandon Lewis — Deface The Currency
Половина Fugazi (Брендан Канти и Джо Лалли) с саксофоном играет современный джаз. Очень круто.
Сегодня стало известно о смерти Николая Комягина, вокалиста Shortparis. Ему было 39 лет. Сложно переоценить эффект, который производила музыка его группы, его артистичные выступления, его интервью, наполненные страстью к творчеству. Соболезнования родным и близким, и всем, кому была важна его музыка и его голос, это большая потеря для российской музыки.
Стрим по сегодняшним альбомам в 17:00 GMT (20:00 мск) вот тут.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Charli xcx — Wuthering Heights
Один из лучших альбомов в своей карьере Шарлотта из Эссекса написала наспех, буквально по зуму, отвлекаясь на общение с поклонниками. Саундтрек к «Грозовому перевалу», первый ее альбом (это именно альбом, а не музыка к фильму) наполнен тем же самым ощущением свежести, торопливости и искренности, что и ковидный How I'm Feeling Now. Он не перегружен ни автотюном, ни гиперпоп-эфффектами, он не пытается захватить твое внимание каждую секунду. Это просто набор красивых песен о любви — не лучших в карьере Чарли, но и ни в коем случае не худших, просто хороших, а еще коллаба с Джоном Кейлом, которая задала довольно высокую планку ожиданий (неужели будет экспериментальный нойз?), но на самом деле там только одна такая песня.
Converge — Love Is Not Enough
Главная металкор-группа планеты с лаконичным высказыванием (всего полчаса!) о том, что любовь не существует без страданий — и о политическом, про разделение и стравливание людей. Звучит ровно так, как и ожидаешь.
Cardinals — Masquerade
Новая многообещающая группа из Ирландии: молодые парни с гитарами, которые поют о том, что важно молодым парням и девушкам. Не «фонтаны» (очевидное сравнение, но что делать), но не без крутых моментов — особенно когда в дело идут скрипки и народные ирландские мелодии, как в песне Over At Last, которая могла бы и в дискографию Джеффа Бакли спокойно попасть
штатский штормит — жалкий рейвер
Альбом с нулевым контекстом (я не знаю абсолютно ничего про автора и ничего не смог найти в интернете), который звучит как та музыка, которую мог бы записывать Ричард Ди Джеймс, пока жил в Реутове. Ебанина качественная.
hemlocke springs — the apple tree under the sea
Дебютный альбом девушки из тиктока (прославилась хитом Girlfriend), который звучит как тикток-мюзикл — внежанровый, дикий и грубый, смешной и грустный одновременно, и с выкрученной на 11 ручкой драматичности. А еще лишенный лоска релиза на мейджоре несмотря на очевидную перспективность Наоми Уду и возможность стать кем-то вроде Чаппел Роан для афроамериканской аудитории.
Kim Tryukov — мои пакеты вверх
Сложно пройти мимо альбома с таким названием, если вы — это я. Это рэп-проект вокалиста rooftops, меланхоличный рэп местами под гитары, но чаще под биты, который очень располагает к себе: лирический герой явно с тобой на одной волне, смотрит на мир, и мир ему не особо нравится.
Danny L Harle — Cerulean
Обычная история: электронный продюсер, работавший со всеми на свете, выходит из тени и записывает альбом под своим именем и голосами звезд, с которыми работал. На бумаге — и по синглам, особенно с Полачек — у Дэнни Эл Харла должен был получиться альбом года, на на деле вышел набор EDM-синглов с хорошими певицами. Синглы работают по отдельности, а все вместе звучит как EDM-альбом из доковидных времен, никак эту эпоху не осмысляющий, а просто воспроизводящий.
Colin Stetson, Trevor Dunn, Greg Fox — Nethering
Нойз-джаз от великого саксофониста, бывшего барабанщика Liturgy и басиста Тревора Данна, известного по работе с Mr Bungle и Джоном Зорном. Звучит как если бы блэк-метал скрестили с фри-джазом. Особенно сильно ощущение в треке Moleman, где саксофон натурально орет гроулингом.
Стрим по сегодняшним альбомам в 17:00 GMT (20:00 мск) вот тут.
Тейк недели — про American Football.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Новый эпизод подкаста «Альбомы по пятницам» снова с вами. Как всегда, Паша Борисов и Лера Лазарева ставят друг другу новую музыку и разговаривают про нее. В новом выпуске — о главных релизах января и новостях музыкального мира.
Важное объявление! Новый год — новый сезон. Мы потестировали разные идеи, и придумали немного новый подход. Подкастов в месяц будет два — спецвыпуск про культовый альбом (середина месяца) и разговор о главных релизах месяца (после последней пятницы месяца). Между этим каждую пятницу (ну, почти каждую) Паша будет вести стримы и слушать новые релизы в прямом эфире вместе с вами — примерно в 20:00 мск.
🎥 ютуб
🔈 все платформы
PVA — No More Like This
Вторая за месяц инди-группа в формате «пост-панк с отстраненным женским вокалом», только в отличие от Dry Cleaning тут за пост-панк отвечают синтезаторы. Как правильно написала в своей рецензии Лера Лазарева, лондонская группа PVA все время была ни туда ни сюда — слишком электронные для инди-рока, слишком песенные и медленные (и грустные) для электроники. Если на первом альбоме это ощущалось как проблема, то сейчас кажется, что PVA уже не нужно попадать ни в какие рамки, им и в своих комфортно.
Victoryland — My Heart Is A Room With No Cameras In It
Музыка откуда-то из 2001 года, когда все сходили с ума по Bright Eyes, и еще из 2015-го, когда все сходили с ума по Car Seat Headrest. Теги определены, теперь к содержанию, уже в первой песне Джулиан Маккаман поет «никому ты не нравился», и продолжает разбираться, а что такое «нравиться», зачем это все нужно. Лирический герой и хотел бы поделиться своей любовью, но его сердце — это комната без камер, которую никто не замечает. Могло бы отдавать инцельскими вайбами, но в голосе Джулиана и в его лирике слышно не сожаление, а открытость к новым впечатлениям. Пока что дебют года.
Searows — Death in the Business of Whaling
Алек Дакарт выглядит как Кортни Барнетт, а поет как Фиби Бриджерс. Ну, почти — его музыка более эмбиентная, медитативная, более фолк-ориентированная, но в целом закрывает пустоту в ожидании ее следующего альбома. Searows — пример того, как важны горизонтальные связи в музыкальном мире: его музыку как-то раз от друга услышала Этель Кейн и позвала в тур на разогрев.
Ari Lennox — Vacancy
Милый р-н-б про то, что не нужно, мальчик, отвечать мне фразами из чатагпт, и про самоуважение, который балансирует на грани радиоформатной поп-музыки и более замороченного неосоула, но не скатывается ни туда, ни сюда. В итоге легкая и приятная запись, под которую можно поулыбаться и даже потанцевать, а потом забыть.
Kayla Painter — Tectonic Particles
Ломаный эмбиент (я правда не знаю как охарактеризовать иначе) от аудиовизуальной артистки Кайлы Пейнтер в рамках проекта quite detail. Это что-то типа лейбла, который выпускает релизы, посвященные его названию. Тихие детали в исполнении Пейнтер — это зацикленные звуки окружающего мира, шумы природы и человеческой деятельности, которые за счет того, что их выносят из контекста и превращают в лупы, теряют первоначальный смысл. Первая «Ебанина недели» в этом году!
лейбл НИША — Сборник Номер Шесть
Традиционный смотр странной музыки, попадающей в поле зрения лейбла «Ниша». В отличие от прошлых лет не так много новых имен, но и старые не подводят.
Тейк недели — про эру пейволлов.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Пятничный стрим, на котором были прослушаны и обсуждены все новые релизы
https://youtube.com/live/DXR-uA_x5vw?feature=share
Broken Social Scene — Remember The Humans
В Канаде, как известно живет 12 человек, но от 6 до 19 из них играют в группе Broken Social Scene. Все в этой группе нелогично — и толком непонятно, кто фронтмен, и какой жанр, и как так выходит, что в любой песне, где на бэк-вокале Файст, ее партия становится основной. Первый за девять леть альбом коллектива, в котором постоянным остается только душеспасительный голос Кевина Дрю, достигает невозможного: на улице вдруг 2002-й, мир добрый, вокруг Канада и все хорошо.
Cola — Cost Of Living Adjustment
Сегодня день Канады. Самая английская по звучанию канадская постпанк-группа Cola возвращается с третьим альбом Cost of Living Adjustment, который расшифровывает их название. И это, наверное, самый интересный по звучанию ее альбом — одновременно легкий и дисгармоничный, тяжелый и вдохновляющий.
Loraine James — Detached From The Rest Of You
Глитч-песни одной из самых интересных электронщиц Британии (Hyperdub веников не вяжет) о постоянном сомнении в себе и попытке разобраться в том, каково это — быть человеком. На фитах, среди прочих, Алан Спархоук из Low, поющий о том, что не надо воевать. Самый простой для восприятия альбом Лорейн Джеймс, который приглашает к диалогу с самим собой.
затворница — Затворница
Исповедальный рок с саксофоном (дух виндмилл-сцены с нами), который располагает к себе с первого же трека «Еще не поздно» — нервного, злого и протяжного.
Aldous Harding — Train on the Island
Пока Пи Джей Харви отдыхает, ее частый соавтор Джон Пэриш пишет музыку вместе с ее важной последовательницей Олдос Хардинг. Новый альбом Хардинг выделяется минималистичной композицией и загадочными текстами — то возвышенными, то приземленными, например о том, как она встретилась с Джоном Кейлом, а он молчал и ел рис.
Future Teens — Still Life
Одна из лучших эмо-групп поет про простые истины, которые не очень приятно слышать. Ты не становишься моложе, а достижений нет, и с этим надо как-то жить. Горе тебя уничтожает, и если ты ничего с этим не сделаешь, то будет хуже. Если не говорить о проблемах, то они никуда не денутся, и только закопают тебя глубже. И все это — с потрясающими мелодиями. Терапевтическая музыка.
гёрги — четвёртый альбом
Экзистенциальные песни под дабстеп с вайбом советской эстрады. Очень интересно следить за развитием герги, который от альбома к альбому все лучше и лучше понимает, что и как хочет сказать. Также приятно, что дело муджуса живет: никаких других внятных последователей вспомнить и не получится.
Basement — WIRED
Простой и понятный рок британской группы, которая звучит как идеальная версия Foo Fighters — жаль, что такой версии никогда не существовало. Песни про то, как лирический герой ощущает себя прямо сейчас, без сюжета, только эмоции: он интересуется, есть ли жизнь после любви, сможет ли он собрать себя по кусочкам, и хватит ли сил. Вроде хватает.
Dervish Taxi — Against All... Odds
Джазово-нойзроковый инструментальный альбом от ветеранов инди-сцены Москвы, в котором гитары и синтезаторы отвечают за структуру и порядок, а барабаны устраивают хаос.
Modern Woman — Johnny’s Dreamworld
Группа, о которой в лондонском андеграунде говорят еще с доковидных времен, наконец выпустила первый альбом, и это крайне интересная пластинка, сочетающая рок рокешный и фолк тишайший. Софи Харрис, та самая современная женщина, успела перепридумать себя не раз и не два — сначала угорала по Gilla Band, потом увлеклась Cat Power, потом, когда Modern Woman стали полноценной группой, а не сольным проектом, намешали Тома Уэйтса и Slint. И все это слышно на альбоме, который с лирической стороны проще всего охарактеризовать как фолк-хоррор. С толку сбивает жанровое разнообразие и некая театральность действия, но живьем все встает на свои места: от Софи невозможно отвести глаз.
MUNA, Макса Купера и The Lemon Twigs не успел послушать.
Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК по ссылке.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
American Football — American Football (LP4)
Самый экспериментальный и разнообразный по звучанию альбом группы, которую никто не задумывал как что-то серьезное. Больше пост-рок, чем эмо, больше Owen (сольный проект Майка Кинселлы) по сонграйтингу, чем American Football, и сонграйтинг этот посвящен личным передрягам пьющего мужчины средних лет, который все еще не чувствует себя комфортно и с собой, и с миром. Тексты, балансирующие на грани кринжа из-за откровенности, но не переходящие ее: это совсем не та группа, что записала Never Meant, но и мы уже не те. И эта новая группа мне очень нравится.
Lurmish — Эпидемия женского одиночества
Болезненный альт-поп про обреченные ситуации в личной жизни с очень точными и цепкими рефренами, взять хотя бы песню «Сердце» со строчками «Я не сошла с ума, так надо», пропетыми на грани истерики.
Kacey Musgraves — Middle of Nowhere
Кажется, Кейси окончательно забила на попытки записать свой Red (то есть кроссовер-альбом, который превратит ее в поп-звезду) и вернулась к более традиционному кантри — и слава богу, отличный альбом получился. «Что я люблю в этом месте, так это что тут нет берассудных мужчин, которые не знают, чего хотят», — поет Кейси в титульной песне и проникает в мое сердечко.
Jesca Hoop — Long Wave Home
Легкомысленный и игривый на первый взгляд, но глубокий по лирике фолк о том, что жизнь — это бесконечное путешествие, в котором ты все время теряешь и приобретаешь. В основном Джеска поет про людей в своей жизни, которые ее покинули. Первый альбом в ее карьере, который певица спродюсировала сама, а записывал ее, помимо прочих, давний соавтор Джона Хопкинса Лео Абрахамсон.
Lip Critic — Theft World
Нойз-рэп группа, которую почему-то называют электро-панком (у них куда больше общего с clipping, чем с панком), записала альбом о похищении личности. Причем о вполне реальном: их поклонник искал в музыке группы тайные знаки и почему-то решил, что лучший способ разобраться в теории заговора — выдавать себя за вокалиста Брета Кейзера. Дико некомфортный альбом, в котором Брет примеряет на себя образ человека, живущего в мире иллюзий. Круто.
Ana Roxanne — Poem 1
Второй альбом эмбиент-композиторки, которая специализируется на песнях под пианино, звучащих как музыкальный фон, а не как непосредственно песни. Умение найти ту самую гармонию, от которой хочется закопать себя в сыру землю, и подобрать ноты ангельского голоса, делающие этот процесс как никогда приятным, особенно не подводит Анну в композиции Untitled ||.
Tori Amos — In Times Of Dragons
Как только Тори начинает под пианино повторять по кругу строчку «девушки с Юга знают, что это значит», понятно, что нас ждут интересный час с лишним. Альбом посвящен бегству жены миллиардера по имени Демон-Ящер на юг Америки, и многочисленным приключениям на этом пути, и, по крайней мере по первому впечатлению, нарратив в нем музыку не перевешивает: припевы на месте, рефрены запоминаются, голос гипнотизирует, даже если не лезть в лирику, но образы, конечно, слишком прямолинейны. Насколько это работает на протяжении всех 72 минут, так сходу не скажешь, конечно.
Lolina — Monopoly of Mistakes
Алина Астрова (Она же Инга Коупленд из Hype Williams) в своей последней инкарнации под псевдонимом Lolina играет в афекс твина: музыка, деконструирующая танцевальные жанры (в первую очередь всякий эйсид). Как всегда у Алины, крайне странная и примитивная музыка, лучше всего раскрывается на вокальных треках типа You Ask Me?
Стрима сегодня не будет, зато в среду — подкаст про альбомы апреля! Ну и наверное про что-то из первомайского придется поговорить.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Friko — Something Worth Waiting For
Группа из Чикаго, которая пару лет назад влюбила в себя все инди-сообщество музыкой в духе раннего радиохеда и не по годам взрослым текстам Нико Капетана, на втором альбоме делает примерно все то же самое. Есть взрослая философская песня о то, что мы все связаны (Seven Degrees), есть мощный хук (Choo Choo), и мощная лирическая композиция (Certainty). И каждая песня, каждый хук, каждая строчка немного серьезнее, профессиональнее, вывереннее, чем раньше. Friko практически театральны — надрыв везде максимальный, эмоции на 150%, каждый удар по струнам как в последний раз.
Gia Margaret — Singing
Эмбиент-звезда с треками на 50 миллионов прослушиваний всегда сочиняла песни, только петь не получалось из-за повреждения связок. На альбоме, который красноречиво называется «Пение», Маргарет впервые в карьере поет — и поет великолепные, глубокие песни от лица человека, который наблюдает пролетающую перед глазами жизнь, но не чувствует себя ее участником (Everyone Around Me Dancing). А еще у нее удается сочинять волшебные по звучанию песни о совершенно простых историях: она в Чикаго, любимый человек заболел где-то далеко, и что делать, непонятно (Good Friend).
CREAM SODA — Истерика
Эталонный грустный хаус. «Сегодня ничего не случилось, и слава богу», — уже первая песня попадает в нерв времени, ну и звук великолепный.
Loukeman — Sd-3
Если раньше инструментарий этого канадского электронщика можно было описать как «портер робинсон плюс фор тет», то к третьему он разбавил палитру спокенворд-приемчиками фред эгейна. Стало только лучше.
The Saddest Landscape — Alone With Heaven
Джулиен Бейкер на фите у скримо-группы, мимо такого не проходим. The Saddest Landscape — уважаемая, но не слишком популярная группа с культового лейбла Topshelf Records, которая с 2015 года ничего не выпускала. Новый альбом — самый большой по продакшену и по уровню гостей (кроме Бейкер тут еще и Джереми Болм из Touche Amore, с которым Бейкер тоже, кстати, пела). Никакого нового слова в жанре, но круто.
Нотэбёрд — Как же не верится
Дебютный альбом вполне уже состоявшейся арт-рок группы, который закрепляет все, чем она занималась последние шесть лет: писали где получится, что-то в студиях, что-то дома, в самых разных составах. Подход очень соответствует музыке — непостоянной, как будто незаконченной, оброванной на полуслове.
Нелюдимка — Вечно зелёные аллеи
Певица с классного лейбла цк, на котором, например, выпускается «коньюнктура». Нелюдимка Ульяна пишет песни под пианино с лирикой, которая никак не укладывается в музыкальную форму — и это плюс, подчеркивающий важность пропетых слов, которые она то шепчет, то поет что Регина Спектор, то рычит и воет. Довольно выдающийся сонграйтинг.
Portrayal of Guilt — ...Beginning of the End
Заслуженная тяжелая группа на своем, пожалуй, самом разнообразном альбоме звучит так, как в идеальном мире звучали бы Korn в 2026 году.
Опять очень много музыки! Новый альбом фу файтерс я не осилил, может на стриме заценю пару песен, metric классные, Carla dal Forno звучит как фотография из автобусной турпоездки в Италию в 98 году. Келани не успел послушать.
Стрим сегодня в 17:00 BST | 19:00 МСК по ссылке.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Джоанна Ньюсом в 24 года записала удивительно взрослый и сложный альбом, который получился абсолютно вневременным. В чем его секрет? Разбираемся в спецвыпуске «Альбомов по пятницам» с Лерой Лазаревой и Пашей Борисовым.
🎥 ютуб
🔈 все платформы
Вы наверняка читали новости о том, что ваши любимые артисты (Geese, Oklou, Jane Remover среди них) пользуются услугами ботоферм через маркетинговое агентство Chaotic Good. Ужасно, не так ли? Казалось, что хайп настоящий, а выходит, что нас обманывают, и все эти восторженные отзывы — это фейк.
Меня как из ушата окатили. Так гадко стало. И обидно.
Пустышка.
Новый эпизод подкаста «Альбомы по пятницам» снова с вами. Как всегда, Паша Борисов и Лера Лазарева ставят друг другу новую музыку и разговаривают про нее. В новом выпуске — о главных релизах марта, в том числе о внезапном альбоме Neurosis и компиляции британского андеграунда.
🎥 ютуб
🔈все платформы
Запись пятничного стрима: слушаем и обсуждаем Art School Girlfriend, hehehe, Avalon Emerson, underscores и Neurosis
https://www.youtube.com/live/4JdNmp-Nx5M?si=rYYtBIGj8aW4iiWW
Стримы проходят каждую пятницу (когда у меня есть возможность) в 17:00 gmt / 20:00 мск.
Immunity Джона Хопкинса слушают даже те, кто максимально далек от электронной музыки. Альбом, который задумывался как попытка передать ощущение от интенсивного рейва, написан человеком, довольно далеким от культуры рейвов: в конце концов, талантливый пианист начинал свою карьеру как клавишник у Имоген Хип. Тем не менее, ему удалось захватить саму суть рейвов — от разгона до катарсиса и успокоения. Паша Борисов и Лера Лазарева разбираются в карьере Хопкинса и обсуждают его главный альбом в спецвыпуске подкаста «Альбомы по пятницам».
🎥 ютуб
🔈 все платформы
Это спецвыпуск «Альбомов по пятницам». Такие ролики о культовых — в первую очередь для нас — альбомах выходят раз в месяц сначала для тех, кто нас поддерживает на бусти, а потом, спустя несколько месяцев, для всех остальных. Подписаться на ранний доступ к роликам можно тут.
War Child Records — HELP(2)
В одну реку нельзя войти дважды, и сборники «за все хорошее» от самых актуальных рок-музыкантов кажутся чем-то из далекого прошлого. Тем не менее, у благотворительной организации War Child получилось повторить затею 30-летней давности. Альбом, участие в записи которого приняли все, кого мы с вами любим, действительно ощущается цельным произведением о всем хорошем и против всего плохого, с классными, как на подбор, песнями, и который очень интересно слушать по порядку, а не выделяя любимчиков.
Flying Lotus — BIG MAMA
Бывает, когда ты познакомился с артистом с релиза, который на самом деле его не определяет, и к его идеям он больше особо не возвращается. У меня так было с Flying Lotus и Until The Quiet Comes: прекрасный альбом, после которого продюсер несколько сменил траекторию больше в сторону хип-хопа. Так вот, новая ипишка как раз работает как возвращение куда-то в ту эпоху.
waterbaby — Memory Be a Blade
Шведская певица с соул-голосом, издающаяся на Sub Pop. Уже странно. Музыка тяготеет как раз к соулу, отличительная особенность — умение петь так, будто ее никто не слышит. Она поет как будто впроброс, шепчет, ни к кому конкретно не обращаясь, тем более к нам, слушателям, и тем самым создает атмосферу интимности.
Shabaka — Of The Earth
Совершенно неджазовый альбом фронтмена лондонской джазовой сцены, который он записывал в дороге, и в основном в одиночку. Даже антиджазовый: тут практически нет импровизаций, Шабака напротив, погружается в повторения, африканские ритмы , и даже начинает петь (хотя скорее читать). Ощущения странные.
serdechko — Бьётся
Впечатляющая работа в жанре «смурная электроника плюс неземной вокал» с оглядкой на Яну Кедрину и Soft Blade. Serdechko выделяется за счет умения создавать ощущение полноценной песни всего лишь через одну строчку текста, которая сама по себе звучит абсурдно («Я нахожусь где я нахожусь»), но в музыкальном оформлении удивительным образом раскрывается в целую объемную картину.
Barry Can't Swim — Late Night Tales: Barry Can't Swim (LNT Mix)
Релиз из серии «берем не глядя»: компиляция чилловой музыки от классного электронщика. Не помню ни одного провального сборника из этой серии.
Kumsa — Nezhnost
Северный инди-поп с трип-хоповым вайбом, переехавший из России в Берлин. Холодный голос вокалистки Дарьи оттеняется джазовыми барабанами и электронным саундом (музыканты сами говорят, что вдохновлялись Хопкинсом, я бы сказал, что тут больше вайбов trentemøller), поет она про нежность, но с такой отстраненностью и выкрученными на ноль эмоциями, что понятно — нежности давно нет.
Harry Styles — Kiss All The Time. Disco, Occasionally.
Замах на рубль — Гарри Стайлс плюс LCD Soundsystem! Удар все-таки на копейку, примерно к третьей песне вся эта элсидисаундсистем уступает место поп-музыке с вайбом элсидисаундситем.
Тейк недели — про то, как музыкантам вредят советы.
Стрим по сегодняшним альбомам в 17:00 GMT | 20:00 мск. Буду слушать Моррисси!
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Mitski — Nothing's About to Happen to Me
Мицки продолжает свою фолк-эру прошлого альбома, и о боже, как у нее классно это получается. Внутри — песни про то, как она бухает и хочет позвонить бывшему, про то, как не может найти телефон (это к сожалению разные песни), а кто она без телефона, про то, что у нее не получается быть хорошей, но какая разница, если можно уехать на озеро и плавать на спине и пялиться в небо?
Gorillaz — The Mountain
Новый сольный альбом Деймона Албарна с большим количеством гостей, который почему-то выходит под вывеской Gorillaz. Меланхоличная, по первому впечатлению, запись, с рассуждениями о жизни с высоты прожитых лет, иногда в форме шансона, но чаще в виде поп-песен с восточными мотивами. Самое сильное — это, конечно, умение Албарна сочетать свой голос с голосами всех своих многочисленных приглашенных вокалистов, что особенно поражает, например, в Orange County. Интересно, как эту музыку воспринимают юные поклонники Gorillaz.
deathcrash — Somersaults
Главная лондонская слоукор-группа когда-то давно была похожа на другую не менее главную слоукор-группу caroline, но их пути разошлись: если вторые пошли в эксперименты, то deathcrash работают строго в рамках жанра (ближе к Bedhead и Codeine, чем к Low) и пишут песни, которые можно прямо сразу в палату мер и весов жанра.
Nothing — a short history of decay
Одна из главных современных шугейз-групп записала свой, пожалуй, самый разнообразный альбом — начинается песней под гитарку о том, как все было просто в детстве, продолжается майбладивалентайном с брейкбитом и практически амен брейками, потом обратно, в акустику, и так до конца. Наверное, лучший альбом Nothing. По крайней мере, самый впечатляющий по размаху.
Mrmraum — Blodé
Невероятно интересная музыка из Краснодарского края, замешанная одновременно на диссонантном метале, авангардном джазе и идеях Gilla Band, уверенно шагающих по планете. Однозначная «ебанина недели».
Maria BC — Marathon
Эмбиент-фолк дива Мария умеет играть громко, но при этом звучать тихо (открывающая композиция), и оглушительно шептать (пара следующих треков). Глубокие песни про то, что от себя убежать невозможно.
kё — Снежный шум
Жутко текстоцентричный альбом арт-рок группы из Владивостока, в котором очень много поется о боли — в первую очередь личной. Альбом длинный и требующий внимания, но не разочаровывающий — драматургически он достигает пика на «Грязном сердце» и выворачивает наизнанку.
Bruno Mars — The Romantic
Ретро-соул от чемпиона мира по стилизации под «старые добрые времена». Первый за 10 лет альбом Бруно Марса делает очень хорошо, но не открывает никаких новых горизонтов. Впрочем, и прошлые не открывали, и ничему это не мешало. Высочайшего уровня поп-музыка.
Buck Meek — The Mirror
Чувак из Big Thief сольно пишет музыку как минимум не менее интересную, чем коллега по группе (и бывшая девушка) Эдриен Ленкер. Сила Мика — в мяукающем голосе и умении написать одну строчку, которая запомнится с первого раза, типа как «чем больше я узнаю тебя, тем меньше знаю про любовь» в Pretty Flowers.
fo1ia — 3.
Одна из лучших эмбиент-артисток России сначала родила дочь, а потом родила третью часть своего четырехсоставного макроальбома, за которым я пристально слежу. Альбом гудит и скрежечет, но не пытается забить все пространство звуком и оставляет место для собственных размышлений и интерпретаций. Отдельно впечатляет акустическая работа «Могила Пастернака». Еще одна «ебанина недели» на этой крайне богатой на релизы неделе.
Тейк недели — про то, что случится с музыкой в России 1 марта.
Стрим по сегодняшним альбомам не будет, зато в среду выйдет подкаст, где мы с Лерой эти альбомы обсудим! А альбомов дофига.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Beach House предвосхитили новую волну интереса к шугейзу и современным поклонникам жанра могут казаться такими же грандами, как и my bloody valentine. Это, конечно, не так, но факт остается фактом: этому странноватому дуэту удалось создать свою собственную айдентику, ничего про себя толком не рассказывая; О загадках Beach House — в спецвыпуске подкаста «Альбомы по пятницам».
🎥 ютуб
🔈 все платформы
Это спецвыпуск «Альбомов по пятницам». В таких эпизодах мы рассказываем о разных культовых (для нас) альбомах прошлого раз в месяц. Спецвыпуски выходят в раннем доступе для тех, кто нас поддерживает донатом на бусти.
Achers — Bottom of the Hill
Дебютный ипи лондонской постхаркор-группы, в которой я играю на гитаре. Пять песен о том, как живется в современном мире, где много социальной несправедливости (об этом Bottom Of The Hill), где люди уткнулись в маленькие экраны с ужасами войн и не могут оторваться (Blue Lights), о том, что мы все как сломанные часы, и о том, что надо как-то продолжать жить (Go In). Сегодня Bandcamp Friday, все доходы идут группе, поэтому если нравится, поддержите нас там.
Mandy, Indiana — URGH
Одна из самых интересных групп, развивающих идеи Gilla Band, на втором альбоме делает все то же самое, что на первом, но только лучше, сильнее, бешенее и масштабнее. Вокалистка Вэлентайн устрашающе шепчет преимущественно на французском, ее британские коллабораторы устраивают индастриал-молотилку, все вместе складывается в музыку, от которой по-хорошему не по себе.
Voka Gentle — Domestic Bliss
Довольно безумная группа, состоящая из двух сестер-близняшек и мужика, которая местами очень похожа на Mandy, Indiana — вот в песне Creon I буквально такой же маршевый индастриал под громкий шепот, только в припеве включается чуть ли не тви-поп. Самое понятное описание — если бы Stereolab сходили на концерт Gilla Band. Подробнее — у Леры Лазаревой.
Puma Blue — Croak Dream
После отхода в сторону камерной и тихой музыки на прошлогоднем альбоме antichamber, британец Джейкоб Аллен возвращается к принесшей ему известность смурной электронике, и какое же это сильное возвращение. Болезненные песни о любви и ощущении потерянности в современном мире, где машины строят машины, и тебе как будто нет места (Mister Lost, один из ключевых треков).
Ratboys — Singin’ to an Empty Chair
Максимально добрый инди-фолк-рок от семейной пары с вайбами Waxahatchee и прочих подобных групп. Записывал Крис Уолла из Death Cab For Cutie в студии Стива Альбини: что тут может не понравиться?
Wyym — Светлое
«Мне от себя тошно, но я привык», — ключевая фраза ипишки петербургской группы Wyym (читается как «шум»). Она вся — про двойственность и противоречия («Хочу запомнить этот день, хочу его забыть» — строчка из той же песни «Тошно»), и отражается и в лирике, и в сочетании мужского и женского вокала, и в противопоставлении шугейз-гитар и грувовых риффов. Отличный релиз, жду альбом.
Joji — Piss In The Wind
Человек из ютуба, благодаря которому завирусился «Гарлем шейк» (если вы поняли этот референс, то вам сто лет). Грустный, меланхоличный и лоуфайный по звуку R'n'B, не лишенный юмора (взять хотя бы название альбома) и саморефлексии. На первой половине пряямо совсем лоуфай, на второй Джоджи звучит более чисто, и эта часть менее интересная, хотя и не без удач в виде Horses To Water.
Daphni — Butterfly
Сайд-проект Дэна Снейта из Caribou, в котором он более танцевальную музыку сочиняет, чем обычно, и без ярко выраженного вокала. На этот раз много диско-влияния, а один из треков настолько поход на Caribou, что даже записан как совместка с Caribou (интересно, как роялти делить будут).
Karnivool — IN VERSES
Первый за миллиард лет альбом важной австралийской прог-рок (больше в сторону метала, наверное) группы. Альбом длинный и обстоятельны, даже гитариста-виртуоза Гатри Гована позвали, но для непосвященного слушателя (меня) звучит ровно так, как ожидаешь: очень ладно сочиненная, идеально вылизанная умеренно тяжелая музыка, в которой довольно много красоты, но мало того, что удивляет.
Тейк недели — про будни инди-группы на примере моего релиза.
Не пропустите еще две песни от одной из лучших российских групп Kick Chill, на которых они становятся электронными, но не теряют напора, получается еще проникновеннее.
Стрим по сегодняшним альбомам в 17:00 GMT (20:00 мск) вот тут.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Joyce Manor — I Used To Go To This Bar
Заслуженная эмо-группа четвертой волны (это те, которые уже не поют про ужасных бывших, а признают косяки в себе) с миллиардным альбомом. Очень простые песни, которые проникают в самое сердце из-за обезоруживающей честности, что видно даже по названию песен: одна из них, например, озаглавлена «У всех моих друзей депрессия». Joyce Manor настолько встроены в канон мелодичного панка, что они не просто издаются на Epitath, лейбле гитариста Bad Religion Бретта Гаревитца, он альбом еще и продюсирует, а еще, кажется, группу наконец настиг успех — та самая фолковая песня про депрессию друзей попала в чарты.
Yumi Zouma — No Love Lost to Kindness
Новозеландский инди-поп с хорошими песнями о сложной любви, которые создают щемящее чувство внутри. Группа заявляла альбом как отход от прежнего звука, и они действительно стали менее танцевальными и более живыми, но сами песни особо не изменились, а они тут главное. Главный хит Bashville On The Sugar про встречу с бывшим/бывшей — прямо ух.
Softcult — When A Flower Doesn't Grow
Милый шугейз-рок идеально по канонам жанра — все утопает в шиммеринге, женский вокал поет как будто из-под воды. песни про несбывшуюся любовь и наивность. Среди прочих подобных Softcult выделяет верность канонам: они не пытаются просто играть инди-рок с педальками, звук тут является полноценным элементом сонграйтинга и передает ощущение эфемерности и хрупкости бытия.
plantoid — FLARE
Модная джаз-рок группа, для которой жанровый инструментарий — просто набор элементов для обрамления песен, а не самоцель. В музыке plantoid довольно четко слышно желание совместить малосовместимое — музыкальный выпендреж, ретро-вайбы (живьем очень хорошо слышно, насколько они любят психотел семидесятых) и, песни, больше похожие на что-то из Blondie или The Pretenders. Не совсем про меня, но эксперимент скорее удачный.
Scared Little Toaster — SCARED OF THE MANUAL
Новая модная нойз-рок группа из Лондона с классным названием. Вопреки ему, музыка не страшная, а наоборот, игривая, забавная и веселая, хотя и дикая — прямо как привидение из Карлсона. Первая ипиха, послушайте их, пока про них говорят только в английском андеграунде, на случай, если вдруг будут говорить не только в нем (что, впрочем, не факт).
А также сегодня в 17:00 GMT (20:00 мск) проведу тестовый стрим в ютубе — послушаю новые альбомы, поделюсь мнением, повайбим. Ссылка тут.
Постоянно обновляемый плейлист в спотифае | снэпшот на сегодня во всех сервисах
Peaer — Doppelgänger
Второй большой — после Dry Cleaning — инди-релиз года. Бруклинская группа Peaer играет слоукор с упором на -core и пытается разобраться в окружающем мире и взаимосвязях людей. Начинает с позитивной песни под неподходящим тональности названием End of The World (она правда бодрая, лирический герой принимает мир, отказывается нагнетать страх и петь о конце света), а заканчивает вопросом «Будущий я, сдался ли ты окончательно?» и обрывает размышление на полуслове. Между этими треками — путь по нисходящей.
Julianna Barwick, Mary Lattimore — Tragic Magic
Альбом, который я даже не слушая записываю в любимые записи января — специалистка по вокальным лупам Джулианна Барвик и специалистка по арфе Мэри Лэттимор записывают альбом, что может быть лучше. Когда слушаешь, получаешь ровно то, что хочешь: возвышенную запись, в которой Барвик и Латтимор передают чувство потери (альбом про пожары в ЛА) и осторожной надежды на будущее.
Jana Horn — Jana Horn
Малоизвестная — а зря — фолк-исполнительница из Техаса, в музыке которой огромную роль играет пустота, недоговоренность, пространство между нотами и пустота в аранжировках. В лирике это тоже отражено — Яна смотрит на мир, описывает его, но не делает никаких выводов. Очень медитативная музыка.
Sassy 009 — Dreamer+
Попытка сделать песни из британской басовой электроники от норвежской певицы Саннивы Лингдард, но еще с гитарами. Альтернативный поп, слишком ломаный, чтобы быть поп-музыкой, слишком поп, чтобы встать в один ряд с какой-нибудь Джесси Ланзой, но в этом непопадании в уже сформированные категории и есть свой особый шарм. Ну и песня с Блад Оранджем, на которой Sassy 009 раскрывается по-полной, впечатляющая.
Sleaford Mods — The Demise Of Planet X
Наверное, самый «богатый» альбом народных британских панк-поэтов — в первую очередь благодаря дуэтам с Гвендолин Кристи и Олдос Хардинг. Изменился звук: тут прямо поют, хотя и традиционная для Sleaford Mods зацикленная бас-гитара с примитивным битом никуда не делась. Явно не альбом, с которого ты влюбишься в эту группу, но который явно порадует разнообразием по сравнению с предыдущими альбомами. Темы все те же — про то, что мир вокруг катится ко всем чертям, и про людей, которые невесть что из себя строят.
A$AP Rocky — Don't Be Dumb
Камбэк мужа Рианны, немного похожий на каньевский The Life Of Pablo — лирический герой обижен на мир, параноидален, он окружен врагами и людьми, которые его подставили. Надеяться можно только на себя и на семью. Харизматично, герой к себе располагает, но музыкально не так интересно, как хотелось бы.
Xiu Xiu — Xiu Mutha Fuckin' Xiu: Vol. 1
Набор каверов на хорошие песни от хорошей группы. Обычно такие истории — чисто для фанатов, но у Xiu Xiu получается даже самую незатейливую поп-песню превратить в адовое звуковое переживание, или усилить эффект от оригинала (как было в свое время на кавере на Hungry Ghost вместе с Челси Вулф). Хорошие кавера, слушать интересно. В спотифае нету, слушать на бэндкемпе.
Тейк недели — про запрет ИИ на бэндкемпе, да и просто про музыкальную индустрию
Начал вести плейлист в спотифае, будет пополняться весь год, подписывайтесь.