Проектный Институт Строительной Акустики, с 1999 года Решаем задачи любой сложности по звукоизоляции, виброизоляции и акустического оформления помещений. -акустический консалтинг -акустическое проектирование -акустические измерения 🔗 https://pistra.ru
Акустика в миниатюре: как добиваются идеального звука в зале
На видео — модель Большого зала Московской консерватории в масштабе 1:20. Кажется игрушечной, но на самом деле — это серьёзный научный инструмент.
Зачем в неё ставят микрофоны и маленький додекаэдр? Это часть акустического эксперимента. Чтобы понять, как будет звучать реальный зал, наши учёные-акустики используют ультразвук и крошечную аппаратуру. Всё масштабируется: и помещение, и длины волн.
Звук записывается, замедляется в 20 раз — и мы получаем точную акустическую картину будущего зала. Так архитектура и наука вместе создают идеальное звучание.
А для наглядности – смотрите видео!
Дресс-код в «Ла Скала»
На днях оперный театр «Ла Скала» в Милане официально запретил посещение спектаклей в пляжной одежде. Теперь шлёпанцы, шорты и майки без рукавов — под строгим запретом. Соответствующие указания размещены на сайте учреждения и напечатаны на билетах. В случае нарушения дресс-кода зритель может быть не допущен в зал, и стоимость билета при этом не возвращается.
Как отмечают СМИ, проблема неуместного внешнего вида чаще всего исходит не от местной молодёжи, а от туристов. В 2024 году Милан посетило около девяти миллионов человек — на полтора миллиона больше, чем до пандемии. Многие из них воспринимают «Ла Скала» не как храм искусства, а как туристический объект. По словам журналистов La Stampa, всё чаще гости театра ограничиваются селфи в фойе и покидают зал уже в первом антракте.
Любопытно, что нормы дресс-кода были официально утверждены ещё в 2015 году, но до сих пор фактически не применялись. Бывший директор театра Доминик Мейер в своё время заявлял, что «плохо одетые зрители лучше, чем пустые кресла», и был склонен к более либеральному подходу.
Однако в последние годы театр сталкивается с жалобами постоянных посетителей — не только на внешний вид туристов, но и на их поведение во время спектаклей. Новая администрация La Scala, судя по всему, намерена вернуть залу атмосферу культурного уважения, в том числе — через восстановление элементарных норм внешнего вида.
Что думаете? Дресс-код в театре необходим или это личный выбор каждого?
Бизнесмен заплатил $400 000, чтобы дирижировать оркестром
78-летний предприниматель и поклонник классической музыки Мандл Чён осуществил давнюю мечту — стал дирижёром Торонтского симфонического оркестра на один вечер. Ради этого выступления он вложил почти $400 000. Вместе с оркестром он исполнил «Симфонию №2» Густава Малера («Воскресение»), которая длится около 90 минут.
Чён — основатель и генеральный директор компании ComputerTalk Technology, расположенной в Торонто. В юности он играл на губной гармошке и давно интересовался искусством дирижирования. Концерт не входил в основную программу и был организован филармонией Mandle Philharmonic, учреждённой самим Чёном в 2018 году.
В руководстве оркестра пояснили, что подобное сотрудничество стало частью стратегии по привлечению внебюджетных средств: продажи билетов покрывают лишь 38% годового бюджета, а издержки продолжают расти. Исполнительный директор TSO Марк Уильямс отметил, что это способ «диверсифицировать источники дохода».
Однако не все музыканты встретили инициативу с энтузиазмом. Скрипачка Бриджет Хант призналась, что дирижировать под руководством Чёна было непросто. Виолончелистка Лусия Тичо добавила, что решение следовало принимать с участием самих музыкантов.
А сколько бы вы заплатили за возможность подирижировать оркестром?
Сегодня в Москве стартовала XVI Международная научная конференция НИИСФ РААСН «Академические чтения», посвящённая 100-летию академика В.М. Бондаренко и 96-летию академика Г.Л. Осипова.
В программе — доклады по ключевым темам нашей отрасли:
– надежность строительных конструкций;
– экологическая безопасность;
– ИИ в строительстве;
– архитектурная акустика, светотехника, водоснабжение, моделирование и многое другое.
Завтра, 2 июля, с докладом выступит наш инженер Антон Перетокин. Он представит доклад-обзор акустических характеристик новых спортивных арен, построенных за последние годы на территории Российской Федерации и поделится своим богатым личным опытом.
Следим за событиями и желаем Антону удачи на выступлении!
Место проведения: Локомотивный проезд, д. 21 — главное здание НИИСФ РААСН.
Даты: 1-3 июля 2025 г.
Программу и подробную информацию о конференции ищите на сайте.
Как звучит Большой театр?
Недавно мы побывали на исторической сцене главного театра страны: провели акустические измерения и посмотрели из-за кулис кусочек оперы «Кармен.
Последняя масштабная реконструкция Большого завершилась в 2011 году, проектом Исторического зала (главная сцена) занимались немецкие инженеры. Сегодня, согласно нашим замерам, реверберация главного зала — 1,3 секунды. Это уровень Ла Скала, Гранд Опера и Ковент-Гарден.
Мы же в процессе реставрации 2011 года работали с Большим репетиционным залом, который расположен прямо над главной сценой и повторяет ее планшет сцены один в один.
В первую очередь, было важно «отвязать» репетиционный зал от всего здания, чтобы репетиции и представления могли происходить одновременно и не мешать друг другу. А во вторую очередь, на этом настояли наши инженеры, в Большом репетиционном зале нужно было повторить акустику Исторической сцены, потому что странно репетировать с одной отдачей зала, а на сцене столкнуться с другой.
А что получилось на деле и как это измерить — в нашем видео.
Консерватория после реставрации: новые акустические технологии
На днях Владимир Путин посетил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Римского-Корсакова, чтобы лично оценить итоги реставрации. Работы шли несколько лет, но результат того стоил: обновлены фасады, учебные классы, концертные залы. Особенно преобразился Большой зал имени Рубинштейна — его фактически отстроили заново. За акустическое проектирование зала отвечали специалисты Проектного Института Строительной Акустики под руководством Анатолия Лившица.
Кроме того, в числе новшеств — система переменной акустики в учебных классах. Она позволяет настраивать звучание зала под разные форматы: от камерных ансамблей до большого симфонического оркестра. В России такие решения пока редкость, поэтому президенту во время визита объяснили, как работает эта технология. Возможность менять параметры звучания даёт музыкантам гораздо больше свободы — и приближает зал к уровню ведущих мировых площадок.
Рады быть причастными к такому масштабному и инновационному проекту!
Сюжет о визите президента смотрите по ссылке:
https://www.1tv.ru/n/512845
Музыка против стресса: трек, который оказался эффективнее массажа
И снова новости из мира науки: в исследовании, проведённом лабораторией Mindlab, выяснилось, что музыкальный трек Weightless британской группы Marconi Union оказывает выраженное расслабляющее действие — по биометрическим показателям даже более сильное, чем массаж.
В эксперименте участвовали 20 женщин в возрасте от 18 до 61 года. Участницам измеряли пульс, дыхание и кожно-гальваническую реакцию (EDA) — один из главных физиологических индикаторов стресса. Они слушали специально отобранные расслабляющие треки, получали массаж и в финале прослушивали Weightless.
Результаты:
– Weightless обеспечил на 11% больше расслабления, чем средний показатель других треков.
– И на 6% больше, чем массаж.
– Музыка также оказалась эффективнее чая, прогулки и видеоигр в снижении стресса.
В чём причина?
Музыка влияет на глубокие участки мозга, связанные с эмоциями и системой вознаграждения. Weightless написан с учётом научных принципов: плавное замедление темпа, отсутствие повторяющихся фраз, звуковая «неопределённость», мягкие частоты — всё это помогает мозгу перейти в состояние покоя.
Важно: авторам исследования пришлось отдельно подчеркнуть, что данный трек не стоит слушать за рулём — настолько мощный у него седативный эффект.
В общем, если вы ищете способ быстро снизить уровень тревожности — возможно, стоит начать не с таблеток или кофе, а с наушников и трека Weightless. Проверено экспериментально.
Продолжаем акустический алфавит
С какого момента звук становится слышен уху, что такое реверберация и как называется звук на одной частоте - все это в новых карточках!
В Москве в МГТУ им. Баумана проходит X Всероссийская конференция молодых учёных «Акустика среды обитания»
И 30 мая, уже завтра, в секции «Акустика. Теория и практика» с докладом выступит наша коллега Ирина Волченкова.
Она расскажет о нормировании времени реверберации в спортивно-зрелищных сооружениях большой вместимости.
Что происходит со звуком, когда на арене отсутствуют зрители? И как правильно учитывать звукопоглощение, вносимое зрителями, в акустических расчётах?
Исследование подготовлено в соавторстве с Н. Каневым, и нашими инженерами А. Перетокиным и А. Фадеевым.
🤫 Немного закулисья работы акустиков
Перед сдачей театра имени Галиасгара Камала в Казани мы провели финальные измерения Камерного зала, самого маленького, но не от этого не менее интересного.
Подробности в видео!
А совсем скоро покажем нашу работу и в остальных залах театра
Акустический алфавит
Собрали очередную порцию карточек с важными терминами из мира акустики. Эти понятия лежат в основе того, как мы воспринимаем музыку, речь и шум в разных пространствах.
Часто мы не задумываемся, почему звук в одном помещении кажется объемным, а в другом — плоским. Или почему в шумном офисе вдруг становится комфортнее, если включить фоновый шум дождя.
В следующих постах можем подробнее разобрать, как именно работают эти явления и на что они влияют — от восприятия до утомляемости.
Если интересно — напишите, что из этого рассмотреть в первую очередь.
Друзья, многие просили рассказать про выдающихся русских акустиков – с удовольствием делаем. Сегодня поговорим про нашу современницу, которая в свои 86 до сих пор в профессии!
Ирина Аркадьевна Алдошина — выдающийся российский учёный-акустик, доктор технических наук, профессор Санкт-Петербургского Гуманитарного университета профсоюзов и почётный член международного общества Audio Engineering Society.
Её вклад в акустику трудно переоценить: она занималась разработкой теоретических основ проектирования электроакустических излучателей, исследовала восприятие звука человеком и работала над совершенствованием методов оценки качества аудио.
За свою карьеру Ирина Аркадьевна не только участвовала в создании современной электроакустической аппаратуры, но и посвятила себя изучению музыкальной акустики. В соавторстве с профессором Роем Приттсом она написала учебник «Музыкальная акустика», который стал основополагающим пособием для студентов и специалистов в области звука.
Она продолжает заниматься наукой, вдохновляя новое поколение специалистов, а её исследования в области психоакустики помогают улучшать качество воспроизведения и восприятия звука.
🤔Новая рубрика: акустический алфавит!
Собрали важные научные термины, которые помогут лучше понять, что такое звук, как мы его воспринимаем и какую роль в этом играет архитектурная акустика.
«Сам ты зебра! Я - эффект Доплера»
В космосе звуков нет. Звук, как известно, может распространяться только, если есть воздух или иная упругая среда, а в космосе - вакуум. Там абсолютная тишина.
Но то, что физически звук в космосе невозможен, не помешало развитию целого жанра - космической музыки. Так называют музыку, которая вызывает у слушателя глубокие пространственные ощущения «планетарных образов». Все подобные эксперименты направлены на попытку осознать, осмыслить и даже почувствовать такой далекий, но такой манящий, бесконечный космос.
Особенно популярна такая музыка была в эпоху советского космизма. Взгляды были направлены вверх, технологии дарили все новые и новые инструменты, а сердца требовали новых стремлений.
64 года назад космос захватил умы всего мира и подарил новые горизонты. С праздником, друзья!
Предлагаем и вам устремиться в космос, вместе с темой «Космос» Эдуарда Артемьева из фильма «Цапля или звезда с неба»
Да, мы пишем не только о залах, но и о музыке, большой музыке.
5 июля Оззи в последний раз возглавил Black Sabbath, сыграв в Бирмингеме, там, где все и начиналось.
Трагичная, но очень красивая история!
https://youtu.be/u2zhWWDSUaE?si=SHLt13nyamqTYJZM
Завершаем наш акустический алфавит. В этот раз термины непростые, но очень важные!
Читать полностью…Николай Николаевич Андреев (1880–1970) — основатель советской школы акустики
Академик, доктор физико-математических наук, Герой Социалистического Труда, Николай Андреев стоял у истоков отечественной физической и технической акустики. Он объединил теоретическую науку с инженерной практикой и подготовил целую плеяду исследователей, многие из которых сами стали академиками.
Окончив кадетский корпус и московское техническое училище, Андреев поехал учиться в Германию, где защищитил диссертацию и получил степень. После чего вернулся в Россию и с начала 1920-х создавал лаборатории, читал лекции и проводил исследования по акустике материалов, архитектурной акустике, звукоизоляции и распространению волн в неоднородных средах. Он также активно развивал акустику музыкальных инструментов, впервые применив систематические физико-математические методы к их анализу.
В рамках поста невозможно даже перечислить все работы Андреева, но скажем об одной — в 1934 году Андеев пишет труд «Об определении акустических свойств материалов», в котором исследует методы измерения коэффициентов звукопоглощения и звукоизоляции различных строительных и обивочных материалов.
Он предложил оригинальную методику оценки акустических свойств на основе лабораторных данных и моделирования условий реального помещения. Эта статья стала одной из первых попыток связать акустические характеристики материалов с задачами архитектурного проектирования и заложила основу для ГОСТов в области строительной акустики.
В 1953 году по инициативе Андреева был основан Акустический Институт АН СССР, который теперь носит его имя. Под его руководством в стране впервые появились целевые исследования по речевой акустике, гидроакустике, акустике пьезоматериалов и даже по физиологии слуха.
Он был не только выдающимся учёным, но и организатором науки: редактировал «Акустический журнал», входил в международные академии, участвовал в формировании стандартов и учебных программ.
Научное наследие Андреева — фундамент, на котором строится российская акустика.
Как возникли звуковые исследования — и зачем вообще изучать звук как культурное явление?
Нашли очень интересную поп-научную статью и хотим поделиться, вот небольшая аннотация:
Sound Studies (звуковые исследования) — относительно молодая область гуманитарного знания. Она сформировалась на стыке истории, культурологии, антропологии, философии и медиатеории. Её не интересует звук как физический процесс — вместо этого внимание сосредоточено на том, как мы живём со звуком, как он формирует наше восприятие мира и как встроен в социальные практики.
Откуда всё началось?
Точка отсчета — 1970-е годы. Канадский композитор и исследователь Мюррей Шеффер вводит понятие «звуковой ландшафт» (soundscape) — не просто совокупность звуков, а звуковую среду, которая так же важна, как визуальный ландшафт. Он рассматривает, как индустриализация изменила акустику городов: от звона колоколов и конского топота — к реву моторов и гулу дорог.
Эта идея запускает волну новых вопросов:
— Как звук влияет на психику?
— Как звучат разные исторические эпохи?
— Почему одни звуки считаются «естественными», а другие — «шумом»?
— Как власть управляет звуком: кто имеет право говорить, кто — молчать, что звучит громко, а что подавляется?
Уже в 1990–2000-х годах начинает складываться самостоятельная дисциплина. Появляются специализированные журналы, конференции, исследовательские методики. В фокусе — не столько музыка, сколько звуки повседневности, технологии их воспроизведения, аудиополитика, телесный и медийный опыт звука.
Например, сирена — это не просто тревожный звук, а социальный сигнал, требующий немедленного действия. Голос диктора в метро — проявление институциональной власти. Даже тишина в храмах становится предметом звукового анализа…
Акустика как физическая наука существует очень давно, а вот Sound Studies, несмотря на сходство изучаемого объекта, — дисциплина принципиально новая, поэтому особенно интересно узнать о том, какие результаты смогли получить ученые на данный момент.
А вот, собственно, статья, рекомендуем!
Акустика неразрывно связана с музыкой, а значит, чтобы понимать акустику, и в музыке нужно разбираться хоть немного. Наоборот, кстати, это тоже работает.
Кто первым начал систематизировать знания о музыке? Почему Пифагор считается основателем теории музыки? Сейчас мы вам расскажем.
Учиться, учиться и еще раз учиться!
В конце мая ведущие сотрудники Проектного Института Строительной Акустики прошли семинар «Современные компьютерные программы для расчета и проектирования систем озвучивания и звукоусиления», организованный компанией «Архитон».
Ирина Аркадьевна Алдошина вела теоретическую часть обучения, рассказала об основах акустики помещений и поделилась своим опытом. А за практику отвечал Сергей Бызов из компании «Имлайт» — он показал, как работает новая версия программы EASE 5 для акустического моделирования.
Кстати, скоро расскажем про софт, который используем в работе и как вообще моделируется акустика на компьютере
Масштабной реконструкции подвергся и Малый зал им. А.К. Глазунова Санкт-Петербургской консерватории. И вот он вновь наполнен звуками живой музыки.
Теперь этот исторический зал отвечает самым современным стандартам, создавая идеальные условия для выступлений музыкантов.
Чтобы убедиться в том, что акустика сохранена, мы провели финальные акустические измерения.
Результат: время реверберации - 2.2 с на средних частотах.
А затем дали слово музыке!
Подробнее о реконструкции в статье
Совсем скоро Санкт–Петербургская государственная консерватория им. Н. А. Римского-Корсакова откроет свои двери. Будем делиться с вами эксклюзивным материалом!
Сегодня расскажем об акустических измерениях в Большом зале. Время реверберации в зале без зрителей - примерно 1.7 с на средних частотах. Стоит отметить, что зал еще доделывается, его готовность - примерно 95%. В ближайшее время предстоит работа по установке и настройке акустической раковины на сцене.
Подробности в видео!
Провели финальные акустические измерения в Петербургской консерватории имени Римского-Корсакова!
Вот-вот Петербуржская консерватория откроет свои двери. На такие измерения мы всегда зовём музыкантов, чтобы опробовать зал, проверить его живой музыкой. Но в этот раз с нами еще были журналисты.
Сняли репортаж для России 1!
«Инженерное оборудование – незримое действующее лицо в театре»
22 мая в рамках выставки-форума АРХ МОСКВА пройдет конференция АВОК-МАРХИ, и с докладом выступит генеральный директор и профессор МАРХИ Анатолий Лившиц.
В лектории павильона «ЭТАЖИ» Анатолий Яковлевич расскажет о том, как инженерные системы — от вентиляции до насосов водоснабжения — могут стать помехой спектаклю. И, конечно, о том, как избежать проблем при монтаже оборудования.
Приглашаем всех — будет полезно, актуально и наглядно.
📍Москва, Гостиный двор, Ильинка, 4, лекторий павильона «Этажи»
⏰ 22 мая с 11:30 до 14:30
Подробности по ссылке
⛈Metallica устроила сейсмическое шоу!
На стадионе «Лейн» в Вирджинии во время концерта Metallica произошло небольшое землетрясение. Сейсмограф, расположенный в 1,6 км от арены, зафиксировал колебания почвы, вызванные движением 60-тысячной толпы — особенно во время исполнения «Enter Sandman», под эту песню выходит на стадион местная футбольная команда.
Магнитуда «землетрясения Metallica» была меньше 1,0 — это безопасно и почти неощутимо, но достаточно, чтобы попасть в отчёты сейсмологов. Такое явление называют «искусственным землетрясением», и оно часто фиксируется на массовых концертах: например, у Тейлор Свифт в Сиэтле в 2023 году магнитуда достигла 2,3.
Это не просто интересный факт — это пример того, как энергия звука и вибраций могут преобразовываться в механические колебания поверхности земли.
🔘Наш генеральный директор, Анатолий Яковлевич Лившиц, на протяжении многих лет регулярно читает курсы по архитектурной акустике для студентов Московского архитектурного института (МАРХИ).
Результатом многолетнего и плодотворного сотрудничества стало присвоение Анатолию Яковлевичу звания профессора МАРХИ и благодарственное письмо за вклад в подготовку молодых специалистов.
🗣17 апреля 2025 года в Санкт-Петербурге состоялась III Всероссийская конференция «Музыкальное наследие: от прошлого к будущему», посвящённая архитектуре и акустике концертных и театральных залов.
Генеральный директор Анатолий Лившиц выступил с докладом об архитектурной акустике концертных залов и современных методах акустического моделирования залов. Мероприятие прошло в круглом зале с необычными акустическими свойствами, что сделало обсуждение особенно наглядным.
™️Материалы конференции уже доступны по ссылке!
🎶«Звуковая приправа» от укачивания — новости науки
Учёные из японского университета Нагоя нашли необычный и простой способ справиться с укачиванием — с помощью звука.
Из опубликованной статьи следует, что всего 60 секунд прослушивания низкого тона частотой 100 герц и громкостью 65,9 дБ могут значительно уменьшить неприятные симптомы. Этот звук даже получил собственное название — sound spice («звуковая приправа»).
В ходе эксперимента на мышей предварительно воздействовали этим тоном, а после подвергали движению, вызывающему укачивание. Те, кто слушал звук, сохраняли равновесие заметно лучше. Более того, эффект длился более двух часов. Люди, участвовавшие в исследовании, показали схожий результат — даже после одной минуты прослушивания они легче переносили езду на симуляторе, качели и поездку в машине.
Главное — этот звук не громче обычного городского шума, то есть безопасен для слуха и может применяться в повседневной жизни. Возможно, в будущем нам не придётся пить таблетки от укачивания — достаточно будет включить нужный тон перед поездкой.
Подробнее с исследованием можно ознакомиться по ссылке.
Манфред Шрёдер (1926–2009) — немецкий физик-теоретик и один из пионеров акустики. Его работы стали основой многих современных технологий обработки звука.
Свою карьеру Шрёдер начал как радиолюбитель, а во время Второй мировой войны служил оператором радара в военно-морском флоте. После войны он изучал физику в Гёттингене и защитил диссертацию по акустике. С 1954 года работал в компании Bell Labs, где занимался речевой акустикой и цифровой обработкой аудио.
Шрёдер активно использовал в своих исследованиях математику. Так, на основе теории чисел он разработал особые диффузоры для рассеивания звука, которые улучшали акустику залов. Его решения использовали, например, при реконструкции Линкольн-центра в Нью-Йорке в 1962 г.
В Bell Labs он участвовал в создании алгоритмов линейного предсказания и кодирования с возбуждением — впоследствии его разработки легли в основу современных систем сжатия аудио и синтеза речи, применяемых в телефонах и цифровых устройствах.
Ученый получил десятки наград, включая медали Рэлея и Гельмгольца, и был членом многих академий наук. Шрёдер оставил глубокий след в науке о звуке, и самое простое подтверждение этому – 45 уникальных технологических патентов и акустический рассеиватель его имени.