49964
Вдохновляющие онлайн-лекции теперь на новой удобной платформе 💜 Скидка 30% на подписку на 100+ курсов по промокоду ТЕЛЕГРАМ 🔥 Чат поддержки: https://t.me/SynchronizeSupportBot РКН: https://clck.ru/3KHayq
Станиславский подошёл к театру с мышлением производственника 🏭
Он не просто ставил спектакли — он построил систему, где каждый актёр, движение, пауза и вся сцена работали как слаженный механизм. Как ему это удалось?
✅ Стандартизация
На фабрике Алексеевых каждое изделие должно было соответствовать эталону. В театре Станиславский внедрил похожую схему: мизансцены, эмоции и жесты должны были соответствовать принятому стандарту. Никакой самодеятельности — только чёткий подход.
✅ Контроль качества
Если на производстве нитка ляжет криво — изделие испорчено. В театре актёр, играющий плохо, мог сорвать спектакль. Поэтому Станиславский лично проводил многоступенчатые прогоны и репетиции — добивался полной точности и достоверности.
✅ Командная работа
На фабрике каждый ремесленник отвечал за свой участок. В театре Станиславский создавал ансамбль — не было «звёзд» и «солистов», каждый был частью единого живого организма. Его театр был как производственная цепочка: от сценария до поклона.
Как вы думаете, чем занимался Константин Станиславский до того, как стать театральным режиссёром?
🤝 — Управлял фабрикой
🔥 — Работал фармацевтом
💯 — Был коммивояжером
Эгон Шиле: «Семья», которая не узнала счастья
На картине австрийского экспрессиониста Эгона Шиле мы видим три фигуры: самого художника, его жену Эдит и свернувшегося между ног матери ребёнка.
Семейную идиллию нарушают странные детали: мать кажется измотанной, а сгорбленная фигура отца как будто из последних сил укрывает семью от внешнего мира и тревожно всматривается в зрителя. Вокруг них царят темнота и хаос.
Шиле не успел закончить картину: с разницей в 3 дня от испанского гриппа умерла беременная жена художника, а потом и он сам. Малыш с картины так и не появился на свет. А полотно стало пронзительным символом своего времени.
Лихорадка, боль, синие пятна на коже — так проявлялась испанка, ставшая одной из самых страшных гуманитарных катастроф в истории. За 2 года она поразила одну третью часть населения планеты и забрала больше людей, чем Первая мировая война. Только представьте: по разным оценкам во всём мире от очередной вспышки болезни с красивым названием Influenza погибло от 50 до 100 млн человек!
Несмотря на чудовищное количество жертв, пандемия почти не оставила следов в культуре. Внимание скульпторов, писателей и композиторов перетянула Первая Мировая война.
…нет ни кенотафа, ни памятника в Лондоне, Москве или Вашингтоне. Испанский грипп помнят лично, а не коллективно
Много ли мы знаем о том, что нас окружает?
Удивительно, какой путь прошли наши любимые детские сказки! А сколько ещё нераскрытых историй прячутся за книгами на наших полках, за зданиями вокруг и за картинами на кухонном фарфоре 👀
Мы в Синхронизации с трепетом изучаем эти истории и храним в большой библиотеке курсов. Сейчас там больше 130 курсов по литературе, истории, искусству, кино, музыке.
По промокоду ЦОКОТУХА годовой доступ к библиотеке стоит 12 600 руб.!
👉 Получить доступ и начать узнавать новое о знакомом можно по ссылке 👈
В «Мухе-цокотухе» нашли 18+ контент и идеологическую пропаганду
Сказка была под запретом в СССР больше 20 лет! Но почему? Вот несколько причин 👇
🤩 Сексуальное влечение героев. Надежда Крупская, о которой мы говорили выше, возмутилась близостью главных героев. Особенно политессу рассердили оригинальные картинки к сказке.
Вот как это вспоминал Чуковский:
Она стала утверждать, что рисунки неприличны: комарик стоит слишком близко к мухе, и они флиртуют. Как будто найдётся ребенок, который до такой степени развратен, что близость мухи к комару вызовет у него фривольные мысли…
Подписка Синхро — ваш проводник в страну восходящего солнца. С ней вы сможете изучить культуру Японии со всех сторон:
🌼 разберётесь в её традициях на курсе «Как понять Японию: история, искусство, традиции»;
🌼 расшифруете послания главного японского сказочника на курсе «Вселенная Миядзаки»;
🌼 узнаете, во что верят японцы на курсе «История религий»;
🌼 увидите, как создавал свои шедевры легенда японского кинематографа Акира Куросава на курсе «Кино глазами режиссёров».
Все эти курсы входят в годовую подписку Синхронизации. По промокоду ЯПОНИЯ её можно оформить со скидкой 30% за 12 600 руб.
Забрать все курсы сразу по подписке со скидкой можно по ссылке!
18+
Мы — очень! Наш специальный корреспондент (и любимый дизайнер этого канала) Арина делится фотографиями из японского отпуска. Только посмотрите на эти роскошные виды! Как будто мы попали в кадры Миядзаки или на страницы Мураками. Сколько тайн и легенд скрывают эти стены и скульптуры!
Мы так вдохновились поездкой Арины, что решили приготовить для вас особенный пост! Вас ждут истории, от которых стынет кровь 👹
Отправляйте другу и помните: выходной ещё не окончен!
Читать полностью…
Почему все массово скупают лабубу?
Отвечает лектор Синхро, психолог Виталия Вдовенко ⬇️
В самих игрушках, пожалуй, нет ничего, что могло бы объяснить всемирную популярность, (хотя позиционирование у них приятное: «страшные монстры с добрым сердцем»). То же самое может произойти с любой другой игрушкой, обувью, сумками, сериалом, — в трендах всегда работают примерно одни и те же механизмы 👇
🤩 Потребность вписаться в общность. Человеку эволюционно важно быть частью социума — это даёт силы и иллюзорное чувство безопасности. Если людям вокруг что-то нравится, мы склонны проявлять к этому интерес, чтобы не остаться в стороне.
🤩 Мотивация причастности. Нам приятно быть похожими на тех, с кем мы разделяем ценности, желания и вкусы. Например, если кому-то близка эстетика Рианны, он найдёт её и в игрушке лабубу на сумке певицы. Главное — не растворяться в чужих образах и покупать только то, что вам тоже нравится.
🤩 «Выгуливание» внутреннего ребёнка. Для здоровой психики важно выпускать наружу свою детскую часть. Тренды на плюшевые брелки помогают это сделать, не противореча общественным нормам.
🤩 Выход скрытой агрессии. С помощью плюшевых монстров люди могут транслировать эмоции, которые обычно принято сдерживать или скрывать. Например, раздражение и злость.
А вы бы купили себе лабубу? 🧸
❤️ — да
👀 — нет
🔥 — а у меня уже есть, покажу в комментариях!
Какой брелок на сумку вы бы выбрали?
🥰 — 1
❤️🔥 — 2
😈 — 3
Марину Абрамович цитировали даже в «Докторе Хаусе» 💊
🤩В финальной серии 7 сезона мы знакомимся с пациенткой Авсон Хамиди, чей образ во многом основан на личности Марины Абрамович🤩
Серия начинается с перфоманса Хамиди: художница неподвижно стоит перед публикой, а зрители могут безнаказанно делать с ней что угодно, используя 72 предмета — от безобидных (поваренная ложка) до опасных (топор, пистолет).
Сценаристы взяли за основу скандальный перфоманс Абрамович «Ритм 0» (1974), который быстро вышел из под контроля: Марине разрезали одежду, ранили кожу, приставляли к голове пистолет… ✂️
❓ О чём этот перфоманс? Абрамович показала, как быстро стираются моральные границы, если снять с людей ответственность. И как легко искусство провоцирует на настоящие эмоции и поступки.
Кстати, перформанс «Ритм 0» сильно повлиял на творчество Леди Гаги. Певица даже участвовала в нескольких арт-проектах Абрамович 🌟
Вы слышали до этого про «Ритм 0»?
❤️ — да, шокирующий перфоманс
😱 — нет, узнал(-а) о нём только сейчас
Помните этот эпизод из сериала «Секс в большом городе»? Что здесь обсуждают герои? Пишите в комментариях — проверим вашу память 🌸
Читать полностью…
Они встретились, чтобы расстаться: что скрывает самый грандиозный и интимный перформанс Марины Абрамович и Улая
«Союз ночного перехода» — последний совместный перформанс Марины Абрамович и Улая. Художники задумали пройти Великую Китайскую стену. Начав путь с противоположных концов стены и встретившись посередине, они должны были пожениться.
🇨🇳 Китайское правительство было против: никто ещё не пересекал Великую Китайскую стену. Чтобы статус первопроходцев не достался иностранцам, власти Китая отправили покорять стену китайского железнодорожного рабочего.
Годы бюрократических и политических препятствий завершились согласием местных властей. Но отношения возлюбленных к этому моменту разрушились.
Поход всё же состоялся: 3 месяца художники шли навстречу друг другу. Пройдя 2500 километров, они расстались и не виделись 20 лет.
Это огромное расстояние, которое мы проходили навстречу друг другу и которое не закончилось счастливой встречей, а просто завершилось, — это было как-то по-человечески.
До отключения скидок осталось несколько часов 🌝
Все подробности — по ссылке!
Константин Станиславский — великий реформатор русского театра 🌚
Мы знаем его как создателя всемирно известной Системы — теории сценического искусства и метода актёрской техники. А ещё, конечно, как автора культового «Не верю!». Но мало кто знает, что изначально Константин Сергеевич Станиславский (настоящая фамилия — Алексеев) не собирался быть артистом.
В молодости он управлял семейной фабрикой Алексеевых, которая производила золотую и серебряную вышивку для церковных облачений. И именно на этой фабрике Станиславский научился всему, что позже поможет ему изменить мировой театр.
Ставьте 🔥, если не знали о предпринимательском прошлом Станиславского!
Правда ли, что вирус испанки зародился в Испании? Как военная цензура помогла ему захватить весь мир? И почему человечеству так и не удалось полностью от него избавиться?
🗡 Ответы на все эти вопросы уже ждут вас в проекте «Чёрный лебедь» от наших друзей из студии Терменвокс. Это подкаст о громких исторических трагедиях, которые никто не смог предугадать.
В новом сезоне ребята рассказывают об испанке — самом смертоносном вирусе, с которым когда-либо сталкивались люди. И вместе с историками, биологами и практикующими врачами разбираются, как эта трагедия стала возможной и приобрела всемирный масштаб.
Слушайте подкаст на всех платформах!
Реклама. ООО «СТУДИЯ САУНДСТРИМ». ИНН 7707444483. Erid: 2VtzqvZU7xh
Эдвард Мунк: автопортреты с испанкой и после неё
Мало кто смог пережить вирус и оставить об этом свидетельства. Среди таких людей оказался норвежский художник Эдвард Мунк.
Экспрессионист заболел в 56 лет. Свой опыт он описал в картинах.
«Автопортрет с испанкой» был создан в разгар болезни. Отсутствующие глаза, впалые щёки, бледная жёлтая кожа и смятая постель — мы видим растерянного человека, охваченного лихорадкой и бредом. Он приоткрыл рот — вероятно, ему трудно дышать.
В том же году, одержав победу над недугом, Мунк написал продолжение — «Автопортрет после испанки». У него ещё есть красные круги под опухшими глазами — следы недавней болезни, но он уже нашёл в себе силы встать, сменить халат на привычный костюм и подойти к зрителю.
Ставьте 🕊, и мы поделимся ещё одной историей!
Тссс! Секрет от Синхронизации, который вы узнаете первыми 🤯
Друзья, мы с командой готовим для вас новый курс про Японию 😃😄
Чтобы он получился максимально классным и интересным, нам нужна ваша помощь. Напишите в комментариях, о чём бы вы хотели узнать на курсе!
Может, вам интересно, что едят японцы, как устроен их институт семьи, почему они постоянно перерабатывают? Пишите, в чём хотели бы разобраться 😆😂
Последствия травли и самоунижение перед властью
Более 30 лет писателя запрещали печатать, его ругали в газетах и осуждали в политических дискуссиях. Конечно, за него и многие заступались! Например, Максим Горький уговорил издать «Муху-цокотуху» спустя 20 лет после её написания.
И всё же жизнь и репутация Чуковского сильно пострадали. Годы нищеты, отсутствие литературных перспектив, болезни в семье, — всё это вынудило Чуковского написать письмо Надежде Крупской. В письме он извинялся и утверждал, что впредь будет писать в духе соцреализма.
Впоследствии Чуковский напишет в дневнике:
У меня в семье были больные, я был доведён до отчаяния и подписал составленную одним подлецом бумагу. В этой бумаге было сказано, что я порицаю свои прежние книги: «Крокодила», «Доктора Айболита» <...>. Через 2-3 месяца я понял, что совершил ужасную ошибку. Мои единомышленники отвернулись от меня. Выгоды от этого ренегатства я не получил никакой 💔Читать полностью…
Все эти сказки запрещали в СССР 🐊
Корней Чуковский несколько десятилетий подвергался политической травле. Всё началось в 1928 году. Тогда Надежда Крупская, заместитель наркома просвещения СССР и овдовевшая супруга Ленина, написала разгромную статью о сказке «Крокодил».
Я думаю, «Крокодил» ребятам нашим давать не надо, <...> потому что это буржуазная муть.
Изображается народ: <...> народ — трус, дрожит, визжит от страха <...>. К этой картинке присоединяются еще обстриженные под скобку мужички, «благодарящие» шоколадом Ваню за его подвиг. Это уже совсем не невинное, а крайне злобное изображение…
Япония — это не только цветущая сакура и самоотверженные самураи, это ни на что не похожая мифология! Горящая голова, ребёнок с лицом старика и ткань-убийца — малая часть обитателей древних легенд страны восходящего солнца. Листайте карточки и знакомьтесь с самыми жуткими существами японской мифологии.
Кого из чудовищ вы бы точно не хотели встретить?
🔥 — Ванюдо
😭 — Иттан-момэн
😈 — Конаки-дидзи
😱 — Гасадокуро
👀 — Аканамэ
Привет, дорогие! Хотите побывать в Японии? Голосуйте 🇯🇵
❤️🔥 — Это моя мечта!
❤️ — А я уже был(-а)! Поделюсь фотографиями в комментариях.
👀 — Можно, но это не самое желанное направление.
🤔 — Не особо.
Все ответы правильные! В честь этого прекрасного дня пополнили наш стикерпак новыми цитатами любимых писателей 💓
Читать полностью…
По всему миру началась массовая охота…
… на лабубу — зубастых мягких игрушек от гонконгского дизайнера. Только в этом мае в России купили монстриков на 7+ миллионов рублей, а распаковки в соцсетях набирают десятки миллионов просмотров!
Из-за чего началась лабубу-лихорадка? Сперва участница группы Blackpink призналась в своей любви к игрушкам, а затем брелки лабубу стали замечать на сумках Дуа Липы, Ким Кардашьян, Эммы Робертс и Рианны.
Сегодня лабубу есть у большинства модников в мире, про игрушки пишут Vogue и The New York Times, им посвящают мультики и даже песни! Кстати, стоит одна игрушка около 30€, но некоторые модели можно купить только за 300€ и дороже 😳
Почему взрослые массово скупают игрушки? Как эту истерию объясняет психология? Спросили у нашего лектора по психологии Виталии Вдовенко 👇
Новый видеокурс о Марине Абрамович изменит ваше восприятие искусства 🤩
Вы проведёте 100 минут с «бабушкой» перформанса и узнаете:
🏹 как связаны Абрамович, Jay-Z и Леди Гага;
🏹 права ли Кэрри Брэдшоу, что авторы перфомансов по ночам едят бургеры;
🏹 что скрывается за жуткими работами Абрамович и почему от них невозможно оторваться.
После курса вы сможете анализировать любой перформанс и будете уверенно чувствовать себя на выставках.
Перфоманс, который вы точно видели, но могли не узнать 🏠
🤩 В 6 сезоне «Секса в большом городе» Кэрри и Шарлотта наблюдают в галерее за женщиной, которая сутками живёт на подиуме, ничего не ест и не разговаривает. Этот перфоманс — не просто выдумка сценаристов, а оммаж на культовую работу Марины Абрамович «The House with the Ocean View»🤩
В оригинале художница провела 12 дней в специальной конструкции, отрезанная от внешнего мира, без еды, в полном молчании и под наблюдением публики.
❓ Зачем она это сделала? Абрамович приехала в Нью-Йорк спустя год после трагедии с башнями-близнецами. Казалось, говорить о чём-то с публикой напрямую неуместно. Поэтому художница решила стать зеркалом для зрителя и вместе с ним в полном молчании «очиститься» от боли и всего ненужного. Говорят, все, кто смотрел в глаза Абрамович во время перфоманса, плакали.
Создатели «Секса в большом городе» приглашали Абрамович участвовать в съёмках, но она отказалась — «я ведь не актриса». По слухам, Марина осталась не в восторге от того, как показали её перфоманс, хотя позже призналась, что полюбила сериал и особенно героиню Саманту. Они даже подружились в реальности!
Кстати, какая героиня сериала вам нравится больше всего?
❤️ — Кэрри
🔥 — Саманта
😍 — Шарлотта
🏆 — Миранда
Мы открыли предпродажу самого долгожданного курса «Марина Абрамович: искусство провокации» 🆕
На лекциях расскажем о пяти самых значимых перформансах художницы. Вы станете их частью и научитесь:
🤩 Понимать, зачем художники шокируют публику.
🤩 Анализировать перформансы и считывать скрытые в них смыслы.
🤩 Ориентироваться в мире современного искусства и уверенно чувствовать себя на выставках.
Доступ к курсу откроется 10 июня. Уже сейчас его можно оформить по самой выгодной цене! До 23 мая по промокоду МАРИ курс будет стоить 3 900 руб.
🤩 А в подарок за покупку мы подарим видеокурс «Джексон Поллок и Марк Ротко», который можно посмотреть уже сейчас.
Цена на курс вырастет через 2 дня.
Присоединиться к главному перформансу этого лета можно здесь 🌟
18+
НОВИНКА, КОТОРУЮ МЫ ЖДАЛИ ВСЕЙ КОМАНДОЙ 🔥🔥🔥
Курс «Марина Абрамович: искусство провокации» уже в продаже 🖤
Она берёт нож и вырезает пятиконечную звезду у себя на животе. Дышит углекислым газом, пока не потеряет сознание. Вручает толпе пистолет и предлагает её убить. Для чего она терпит боль? Почему провоцирует зрителей? О чём пытается нам сказать?
Все ответы раскрыли в новом курсе на примерах пяти знаковых перформансов Марины Абрамович!
Курс будет доступен с 10 июня. А уже сейчас вы можете записаться на него по лучшей цене за 3 900 руб. по промокоду МАРИ.
Спецпредложение действует только три дня! А после — цена на курс повысится.
Узнать подробности о курсе и записаться на него со скидкой можно по ссылке! 🔪
18+
До конца дня дарим 30 дней подписки ⛰
На наших курсах мы погружаемся в историю других стран, изучаем обычаи и верования Востока и Запада, исследуем культуру России и путешествуем по эпохам.
До конца дня вы можете получить почти все наши курсы за 11 700 рублей по промокоду МАЙСКИЕ. Также, оформив годовой доступ, вы получаете 30 дней подписки бесплатно — чтобы на майских праздниках спокойно отдыхать, а в конце месяца или в июне с головой погрузиться в миры Синхронизации 📚
Забрать 13 месяцев вдохновения можно по ссылке!