17557
● بزرگترین مرجع و رسانه ی تخصصی راک و سبک های مرتبط در ایران از سال ۱۳۸۹ . کانال دوم ما: @Miahang ارتباط با ما: @Metclub_admin
مدیریت گروه چت آزاد تغییر کرده :
/channel/+Y26-DQrxaFA2ZTRk
در کنار گروه آزاد برای کسانی که علاقه مند به بحث فقط موزیک هستند نیز گروه فعال و حرفه ای (رسمی) داریم :
/channel/+2G5O1sAOefoxMTE0
🎤 دلایل اخراج اوزی آزبورن از بند بلک سبث در سال 1979 چه بود؟
1. اعتیاد سنگین به مواد مخدر و الکل
تا اواخر دهه ۷۰، مصرف مواد مخدر و مشروبات الکلی توسط اعضای گروه به‌ویژه اوزی به شدت زیاد شده بود. اما اوزی از بقیه خیلی جلوتر رفته بود! این وضعیت باعث شد تمرکز و بهره‌وری‌اش تو تمرین‌ها و ضبط‌ها به‌شدت افت کنه.
2. اختلافات فکری و هنری با بقیه اعضا
بخصوص تونی آیومی (گیتاریست گروه) که کم‌کم داشت جهت موسیقی گروه رو عوض می‌کرد. اوزی علاقه‌مند به صدای خام‌تر و ساده‌تر بود، درحالی‌که آیومی دنبال تجربه‌های پیچیده‌تر و متفاوت‌تر بود.
3. بی‌نظمی و عدم حضور در تمرین‌ها و اجراها
اوزی گاهی اصلاً سر تمرین‌ها حاضر نمی‌شد یا اگه می‌اومد، کاملاً بی‌حال و غیرفعال بود.
4. خستگی و فرسایش روانی داخل گروه
بعد از سال‌ها تور و شهرت، اختلاف‌ها و خستگی‌ها بالا گرفت. اوزی خودش گفته بود که اون زمان دیگه حس نمی‌کرد بخشی از خانواده سبثه.
برخلاف تصور خیلی‌ها، این اوزی نبود که گروه رو ترک کرد، بلکه توسط خود گروه اخراج شد. خودش بعدها گفته بود:
"وقتی اخراجم کردن، ناراحت شدم… ولی ته دلم یه حس آزادی داشتم!
@Metalheadsclub
Gap:
✏️✏️✏️✏️✏️ 🗡 ✏️✏️✏️✏️
🌟😈🌟
/channel/+oHroNIQ_rcw2N2Fk
🤘
☠️
unfiltered, untamed, and unapologetic dialogues on art and race 😁
نانای کنیم😕
گروه Paramore یکی از شناخته‌شده‌ترین بندهای آلترناتیو راکه که از اوایل دهه ۲۰۰۰ با انرژی نوجوانانه و صدای پرشور هیلی ویلیامز پا به صحنه گذاشت. اون‌ها با ترکیب صدای خالص و پرانرژی ویلیامز، ریف‌های پانکی و ترانه‌هایی درباره خشم، سردرگمی و رهایی، خیلی زود دل نسلی از نوجوان‌ها و جوان‌ها رو بردن. ا
ز ترک‌های انفجاری مثل "Misery Business" تا قطعات احساسی‌تر مثل "The Only Exception"، Paramore نشون داده که چطور میشه بین انرژی عصیانگر و لطافت احساسی تعادل برقرار کرد. اون‌ها توی هر آلبوم با جسارت به سمت صداهای جدید رفتن، ولی همیشه یه چیز ثابت مونده: صداقت خام و صدای بلند نسل سرکشی که می‌خواد شنیده بشه.
در ادامه منتخبی از کارهاشون رو میتونید دریافت کنید
@Metalheadsclub
آلبوم Reign in Blood از Slayer یه جور انفجار وحشی تو دنیای ترش متاله؛ خالص، سریع، و بی‌رحم. تو کمتر از نیم ساعت، این آلبوم با ترک‌هایی مثل "Angel of Death" و "Raining Blood" مخاطب رو پرت می‌کنه وسط طوفان گیتارهای آتشین، درام‌های تهاجمی و وکال‌هایی که انگار دارن فریاد می‌زنن علیه هر چیز مقدس یا منظم.
فضای آلبوم تاریک، خشن و بدون ذره‌ای رحمیه؛ انگار خود خشم رو ریختن توی نُت‌ها. این آلبوم برای خیلی‌ها تعریف واقعی "متال افراطی" شد و هنوزم، با گذشت چند دهه، هیچ‌وقت قدیمی نشده.
@Metalheadsclub
همینطور که میدونید کانال کلوب متالهد ها بیشتر متمرکز بر راک و متال هست ،
اگر شما جزو افرادی هستید که به دیگر سبک های فاخر موسیقی علاقه مند هستید یا کنجکاو برای آشنایی با سایر سبک ها هستید میتونید به کانال میاهنگ مراجعه کنید.
لینک عضویت :
https://t.me/joinchat/AAAAAEAsDGVlp5XTLYF0Wg
این تبلیغ نیست و میاهنگ پروژه دوم ماست
پروژه Psychonaut 4 بندیه از اعماق تاریک گرجستان، که موسیقیش مثل یه سیگار بعد از گریه‌ست: تلخ، خلسه‌آور و بی‌رحمانه صادق. اونا تو سبک Depressive Suicidal Black Metal یا همون DSBM می‌زنن، اما چیزی که می‌سازن فراتر از ژانره؛ انگار دفترچه‌ی خاطراتیه از شب‌های بی‌خوابی، افکار خودویرانگر و زخم‌هایی که هیچ‌وقت قرار نیست خوب بشن.
آهنگ‌هاشون نه دنبال امیدن، نه قهرمان دارن. فقط صدای یه ذهن خسته‌ست که دیگه چیزی برای از دست دادن نداره. موسیقی‌شون مثل خراش رو آینه‌ی ترک‌خورده‌ی روحه؛ هم دردناکه، هم واقعی.
تو ادامه میتونید اهنگای منتخبش رو دانلود کنید.
@Metalheadsclub
ترجمه لیریک:
دو راه برای نگریستن به جهان
که گاهی بسیار شبیه‌اند
دو راه برای حکمرانی بر جهان
برای توجیه جنایت‌هایشان
شاهان و ملکه‌ها
جوانان را می‌فرستند
تا در جنگ بمیرند
تبلیغات‌شان می‌گوید
همان حرف‌هایی که پیش‌تر شنیده‌ایم
دو راه برای نگریستن به جهان
اروپا را در آتش فرو برد
دو راه برای حکمرانی...
آیا بشر دیوانه شده؟
عده‌ای اندک باقی خواهند ماند
که راهی خواهند یافت
تا یک روز دیگر زنده بمانند
در میان دهه‌ها جنگ
جنگ چون بیماری گسترش می‌یابد
هیچ نشانه‌ای از صلح نیست
دین و طمع
میلیون‌ها نفر را به خون می‌کشند
سه دهه جنگ
از سپیده‌دم تا سپیده‌دم
می‌جنگند
آنجا که ایستاده‌اند، می‌میرند
مه جنگ ضخیم است
وقتی ارتش‌ها سرزمین را می‌سوزانند
وقتی تمام اروپا در آتش می‌سوزد
چه می‌توان کرد؟
یک دهه جنگیده‌اند
و دو دهه‌ی دیگر در پیش است
از خانه بسیار دور
دُپاس او دُ ای استرید (به سوئدی: "در نبرد غسل تعمید یافتن و مردن")
عمری در جنگ
وقتی با مرگ روبه‌رو می‌شوند
همه‌شان یکسان‌اند
نه درست و نه نادرست
نه ثروتمند و نه فقیر
مهم نیست پیش از آن به چه کسی خدمت کرده‌اند
خوب یا بد
اکنون همگی کنار هم آرمیده‌اند
@Metalheadsclub
https://www.instagram.com/reel/DL-KwIRM07K/?igsh=aGxic2t5eWUzYnU=
Читать полностью…
مدیریت گروه چت آزاد تغییر کرده :
/channel/+Y26-DQrxaFA2ZTRk
در کنار گروه آزاد برای کسانی که علاقه مند به بحث فقط موزیک هستند نیز گروه فعال و حرفه ای (رسمی) داریم :
/channel/+2G5O1sAOefoxMTE0
بند Nine Inch Nails (NIN) پروژه موسیقاییِ اینداستریال ترنت رزنور است که از اواخر دهه ۱۹۸۰ آغاز شد و به‌سرعت به یکی از تأثیرگذارترین نیروها در موسیقی آلترناتیو و اینداستریال تبدیل شد. آثار این پروژه ترکیبی از صداهای ساینده، بیس‌های مکانیکی، افکت‌های الکترونیک خشن و در عین حال خطوط ملودیک افسرده‌وار و آغشته به درد درونی هستند.
مضامین اصلی در آثار NIN حول محورهای اضطراب، خشم، شکستن هویت، آسیب روانی، فناوری، شهوت و بیگانگی دور می‌زند. آلبوم‌هایی چون The Downward Spiral و The Fragile نه تنها موفقیت تجاری یافتند، بلکه به نمادهای فرهنگی بدل شدند که به مخاطب راهی برای درک تاریکی درون انسان ارائه می‌دهند.
رزنور با رویکردی پر از وسواس نسبت به تولید صدا، تجربه‌ای موسیقایی خلق می‌کند که هم درونی است و هم مهاجم، هم شاعرانه و هم ویرانگر.
در ادامه منتخبی از کارهای بند را میتوانید دریافت کنید.
@Metalheadsclub
وکال همه ترک ها اوزی هست و این آهنگ‌ها هنوز هم جزو قطعات کلاسیک تاریخ راک و متال هستند و تأثیرشون روی نسل‌های بعدی موسیقیدان‌ها غیرقابل انکاره.
R.I.P Ozzy Osbourne
@Metalheadsclub
اوزی آزبورن، اسطوره متال درگذشت 🖤
در خبری تأییدشده از سوی خانواده‌اش، اوزی آزبورن (Ozzy Osbourne)، خواننده افسانه‌ای بند Black Sabbath و یکی از چهره‌های ماندگار موسیقی هوی متال، در تاریخ ۲۲ ژوئیه ۲۰۲۵ در سن ۷۶ سالگی درگذشت.
اوزی که به «شاهزاده تاریکی» شهرت داشت، با صدای منحصربه‌فرد، اجراهای پرشور و سبک خاص خود، نقش بی‌بدیلی در شکل‌گیری موسیقی متال داشت. او کار خود را با بند Black Sabbath آغاز کرد و بعدها در دوران سولو، آلبوم‌هایی همچون Blizzard of Ozz و No More Tears را منتشر کرد که به کلاسیک‌هایی جاودانه تبدیل شدند.
تنها چند هفته پیش، او در آخرین اجرای زنده خود در این کنار اعضای اصلی Black Sabbath در کنسرتی به نام Back to the Beginning روی صحنه رفت؛ حضوری احساسی که حالا به آخرین وداع رسمی او با طرفداران بدل شده است.
یادش گرامی و صدایش جاودان
@Metalheadsclub
BABYMETAL - メギツネ - MEGITSUNE (OFFICIAL)
این کلیپ یکی از پربیننده ترین کلیپ های سبک متال با بیش از 95 میلیون ویو است .
@Metalheadsclub
ترک « MEGITSUNE» از Babymetal یک تجربه‌ی صوتی و دیداری منحصربه‌فرد است که در آن سنت، مدرنیته، و شورش با هم برخورد می‌کنند. این آهنگ با بهره‌گیری از تصویر افسانه‌ای «مگیتسونه» (روباه ماده‌ی حیله‌گر در فرهنگ ژاپنی) به‌طور نمادین به نقش‌های اجتماعی‌ای می‌پردازد که به‌ویژه بر زنان تحمیل می‌شود—از جمله فشار برای لبخند زدن، مؤدب بودن و پنهان کردن احساسات واقعی. صدای ملایم، کودکانه و معصومانه‌ی خوانندگان در تضاد کامل با ریف‌های خشن گیتار و درام‌های پرسرعت است؛ انگار لطافت و خشونت، زنانگی و قدرت، زیبایی و خشم را هم‌زمان در آغوش گرفته‌اند.
آهنگ با ملودی‌های سنتی ژاپنی (Sakura) شروع می‌شود و خیلی سریع وارد دنیای پرانرژی جِی‌متال می‌شود، اما این تضاد فقط ظاهری نیست: متن آهنگ درباره‌ی نقاب‌هایی است که زنان برای زنده ماندن در دنیای قضاوتگر به چهره می‌زنند. درواقع «MEGITSUNE» با ظاهر شاد و موزیک پرزرق‌وبرق خود، زیرپوستی پیامی عمیق و گاهی تلخ درباره‌ی هویت، ظاهرگرایی و مقاومت در برابر قالب‌های اجتماعی دارد.
.
@Metalheadsclub
صبح کنکوره ؛
و سیستم تحصیلی ای که به‌جای پرورش خلاقیت، فردیت، و تفکر انتقادی، بیشتر به تقلید، مدرک‌گرایی، و تبعیت کورکورانه پاداش میده.
و با افرادی که با چنین سیستمی چه تو خانواده چه تحصیلی بزرگ میشن ، نمیشه توقع آزادمنشی داشت.
@Metalheadsclub
ترک "A Lifetime of War" از بند Sabaton یکی از احساسی‌ترین و تأمل‌برانگیزترین آثار این گروه است که جنبه‌ای انسانی‌تر و اندوه‌بار از جنگ را روایت می‌کند. برخلاف سبک پرانرژی و رزمی بسیاری از قطعات ساباتون، این آهنگ با ریتمی آرام‌تر و فضای ملانکولیک، تجربه‌ی تلخ مردمانی را به تصویر می‌کشد که نسل در نسل درگیر جنگ بوده‌اند.
شعر آهنگ به خصوص به جنگ سی‌ساله اروپا (1618–1648) اشاره دارد و بازتابی‌ست از زجر کشیده‌شدن مردمان عادی، قربانیان جنگ‌های طولانی که نه برای وطن، بلکه برای منافع سیاستمداران می‌جنگند. با صدای قدرتمند و پر از احساس Joakim Brodén، این ترک هم‌زمان سوگنامه‌ای برای کشته‌شدگان و اعتراضی خاموش به چرخه‌ی تکرار شونده‌ی خشونت است. «A Lifetime of War» یادآور این حقیقت است که پشت هر نبرد باشکوه، اشک، رنج، و نسل‌هایی از درد نهفته است.
@Metalheadsclub
آلبوم Hour of the Nightingale از Trees of Eternity انتشار 2016 اثری است سرتاسر غرق در ملانکولی، زیبایی آرام، و اندوهی لطیف که مانند پرواز یک شب‌پره در دل تاریکی، شنونده را در سکوتی آسمانی فرو می‌برد.
این آلبوم، نخستین و تنها اثر کامل گروه، به‌نوعی یادنامه‌ای موسیقایی برای خواننده‌ی فقید آن، Aleah Starbridge است؛ زنی با صدایی آن‌چنان روح‌نواز و شکننده که گویی از جهانی دیگر زمزمه می‌کند. ترکیب صدای محزون او با گیتارهای ملودیک و فضای اتریال و سنگین doom metal، به آلبوم حال و هوایی فراتر از موسیقی می‌دهد—نوعی مراقبه، اندیشه در مرگ، اما نه با ترس، بلکه با پذیرشی شاعرانه.
هر قطعه از آلبوم چون فصل‌هایی از یک سوگ‌نامه است، آمیخته با نور کم‌سو، زمزمه‌ی باد، و خاطراتی که میان زندگی و مرگ معلق‌اند. «Hour of the Nightingale» یک وداع آرام است؛ نه پر از فریاد، بلکه آکنده از سکوتی زیبا که تا مدت‌ها در دل شنونده باقی می‌ماند.
@Metalheadsclub
بند Lethian Dreams یکی از گروه‌های برجسته‌ی atmospheric doom metal فرانسوی است که با ترکیبی از اندوه سنگین، فضاسازی رؤیایی و وکال‌های اتریال (زنانه و مردانه)، تجربه‌ای عاطفی، محزون و گاه روح‌گرا به شنونده منتقل می‌کند.
موسیقی آن‌ها در مرز بین doom/death اولیه، post-metal ملایم و shoegaze محو حرکت می‌کند و به‌جای تمرکز صرف بر ریف‌های خشن، روی فضاسازی درون‌گرا، آواهای کش‌دار و ملودی‌های دلگیر متمرکز است.
گروه به‌ویژه با آلبوم‌هایی مانند "Bleak Silver Streams" و "Red Silence Lodge" شناخته می‌شود؛ آثارشان مانند راه رفتن در غروب بی‌پایان است—غم‌انگیز، زیبا، و به‌شکلی عمیق آرامش‌بخش. Lethian Dreams برای طرفداران Katatonia، Draconian، Les Discrets، یا Shape of Despair تجربه‌ای شنیداری کم‌نظیر فراهم می‌کند.
در ادامه منتخبی از کارهای بند را میتوانید دریافت کنید.
@Metalheadsclub
ترک "Ghost of Perdition" از بند Opeth یکی از پیچیده‌ترین آثار آن‌هاست که به‌خوبی نشان می‌دهد چگونه می‌توان موسیقی متال را با ساختاری روایی، شاعرانه و چندلایه به سطحی هنری رساند. این قطعه، که در آلبوم Ghost Reveries (۲۰۰۵) منتشر شد، داستان زنی به نام مادر پریشانی را روایت می‌کند که قربانی نیروهای شیطانی شده و حالا روحش درگیر رستگاری یا تباهی است — تمی که هم استعاری و هم فلسفی است.
از نظر موسیقایی، آهنگ با ریف‌های خشمگین و وکال دث متال آغاز می‌شود، سپس در چندین فراز به ملودی‌های ملایم پیانو و آکوستیک تغییر می‌کند، و بار دیگر به طوفان صوتی بازمی‌گردد. تضاد بین وکال خشن و صدای کلین آکرلفلد، و همچنین تغییرات تمپو و هارمونی، تجربه‌ای سینماتیک خلق می‌کند. این آهنگ عصاره‌ی اصلی دیدگاه Opeth است: سفری درونی، تاریک، تراژیک، و در عین حال زیبا که ذهن شنونده را درگیر کرده و او را وادار به تفکر در مورد گناه، نجات، و انسانیت می‌کند.
@Metalheadsclub
ترک "Year Zero" از بند Ghost یکی از نمادین‌ترین قطعات این گروه است که به شکل یک سرود شیطانی تمام‌عیار ساخته شده. آهنگ با زمزمه‌ای لاتین آغاز می‌شود: فهرستی از نام‌های شیاطین و موجودات جهنمی که گویی خواننده را وارد یک مراسم احضار یا نیایش وارونه می‌کند. این قطعه با ساختار دراماتیک و فضاسازی سینماتیک، نوعی حس ترس همراه با جذابیت را در شنونده القا می‌کند.
از منظر لیریک، "Year Zero" به "سال آغازین" حکومت تاریکی اشاره دارد؛ گویی خداوند از تخت پایین آمده و حال، لوسیفر و ارتش‌اش حکومت را به‌دست گرفته‌اند. در لایه‌های زیرین متن، آهنگ نقدی تند به سنت‌گرایی مذهبی و اقتدار نهادهای دینی دارد، اما این نقد با لحنی نمادین، اسطوره‌ای و تئاتری انجام می‌شود تا نه صرفاً توهین‌آمیز، بلکه هنرمندانه و اندیشمندانه جلوه کند.
موسیقی این قطعه بین عناصر هارد راک کلاسیک، ارکستر کرال، و ضرباهنگ‌های سنگین حرکت می‌کند و تضاد جذابی بین زیبایی صوتی و مفاهیم تاریک ایجاد می‌نماید.
ترک انگار با حالت فریبنده مخاطب را دعوت می‌کند تا در زیبایی تاریک غرق شود و از شورش علیه سنت، لذت ببرد.
@Metalheadsclub