Кот-Хуеплёт плетёт про всё подряд. (много про культурку) Почта для связи kot_hyeplet@protonmail.com
Этому чуваку, который автор, хочется совершенно искренне сказать как Ивану Бездомному - "Не пишите больше!".
Потому что сейчас любая нейросетка напишет менее тошнотворно и талантливее. Жаль не послушает.
/channel/radlekukh/33248
R.I.P. Вэл Килмер.
Даже только тем, как ты сыграл Джима - ты вписал себя в вечность.
Прощай, Король Ящериц.
“Смоктуновский вернул забытое понятие чуда на советскую сцену. После он мог бы вообще больше ничего не играть. Просто остаться самым великим князем Мышкиным в истории театра. И все! Думаю, что его конфликт и последующий разрыв с Товстоноговым был связан как раз с тем, что чуда, которого теперь все от него ждали, он больше повторить не смог.”
https://story.ru/istorii-znamenitostej/lichnoe-delo/innokentiy-smoktunovskiy-knyaz-sveta/?fbclid=IwZXh0bgNhZW0CMTEAAR3M137Zo2-SESzDgcvgt-IM7kY1TGVyVySi-FbE_GuAZHAOtuH0L6g9UZw_aem_FC-B8mnSPRLOMQCG1gTfkg
Если у вас нет подписки на Ведомости, то вот вам спойлер и наверное самое интересное в этой статье:
«Общий бюджет Александринского театра в 2024 г. составил 1,4 млрд руб. Существует госзадание – определенное количество премьер, которое обеспечивает государственная субсидия. В этом году она немного увеличилась, но давайте смотреть по 2024 г. – это около 800 млн руб. в год. Остальное – около 60% – доходы самого театра: порядка 37% бюджета – билетная выручка, 15% – партнерские мероприятия, аренда. Оставшиеся 8% – спонсорские деньги»
https://www.vedomosti.ru/lifestyle/characters/2025/03/28/1100789-aleksandr-malich-iskusstvo-ne-bivaet-bez-eksperimentov
Всем награжденным поздравления, но привыкнуть к «заслуженным артистам» города все же не могу.
/channel/bdtspb/4364
Начался прием заявок на выставку-лабораторию театральных художников в Казани
С 12 по 17 мая Комиссия по сценографии Союза театральных деятелей России совместно с СТД Республики Татарстан и Домом актера им. М. Салимжанова проведут ежегодную лабораторию российских театральных художников. Тема нынешней профессиональной встречи – «Не сценографией единой…».
В программу войдут не только ежегодная экспресс-выставка участников, ее обсуждение, авторские презентации и работа на пленэре, но и множество событий, на первый взгляд, не связанных с искусством сценографии: например, экскурсия в новое здание Татарского государственного академического театра им. Г. Камала и посещение уникального исторического места – города Свияжска. На живописном берегу острова планируется проведение традиционного коллективного перформанса художников.
В рамках выставки-лаборатории историк, театровед, автор книг по театрально-декорационному искусству Любовь Овэс проведет презентацию. Художник и куратор выставок Анна Колейчук расскажет о кинетическом искусстве в России и «Тотальном театре Вячеслава Колейчука». Представители Комиссии по сценографии СТД РФ расскажут о своих предстоящих мероприятиях.
К участию приглашаются российские театральные художники. При отборе заявок предпочтение отдается членам СТД РФ, а также художникам, зарегистрированным на портале Союза театральных художников. Для подачи заявки необходимо заполнить анкету на портале grant.stdrf.ru. Заявки принимаются до 15 апреля.
Результаты конкурса будут размещены на сайте и в социальных сетях СТД РФ не позднее 20 апреля.
СТД РФ берет на себя оплату проживания в двухместных номерах и трехразовое питание. Дополнительную информацию можно получить по электронному адресу scenografia@stdrf.ru.
На фото – участники выставки-лаборатории п/р Эмиля Капелюша на берегу Финского залива после перформанса
Не знаю, почему долго не знала, что у этих ребят есть песня про сегодняшний праздник (вероятно, потому что мне ближе их же люблю дудки, люблю бас, люблю я долю слабую...), но сегодня наконец восполнила этот пробел.
Но - да, работники культуры, с днём вас, без вас тяжеловато было бы 💀
https://youtu.be/gxl9ezfxLa0?si=kdy8ohTI0QPwYUu3
22 марта
Вечером я послал нашего коменданта поручика Беспалова с докладом к Н.Н. Львову по поводу открытия Государственных театров в воскресенье 12 марта. Дело в том, что театры хотели открыть торжественно бесплатными спектаклями после торжественных похорон жертв революции, но с этими похоронами вышла заминка из-за того, что еще не опознаны трупы. Частным театрам нельзя долго ждать, ибо артисты остаются без содержания, и они сегодня на совещании у градоначальника просили разрешения открыть театры в субботу 11 марта. Раз разрешено открыть частные театры, приходится открыть и правительственные, ибо и так уже артисты частных театров говорят, что казенные артисты ничего не делают, а получают большое жалованье. Кроме того, публика теперь некоторое время не ходила в театр, и лучше начать это дело понемногу.
= Теляковский, 1917 =
Звонок в прачечную:
— Алло, это Министерство культуры?
— Отнюдь. Позвольте предположить, что вы были небрежны в наборе номера.
— Да сам слышу, что ошибся...
ТЕАТРАЛЬНЫЕ МОШЕННИКИ
Со всех сторон сообщают, что активизировались театральные мошенники. Кейс 1 и кейс 2 у коллег.
Будьте бдительны, схема развода такая. Мошенники следят за нашими театральными чатами. Видят, что кто-то жалуется, мол, ловил на старте продаж билеты на такой-то спектакль да не успел. И тут же ему приходит сообщение от "театра", который предлагает бронь на 30 минут на дефицитные билеты, но надо срочно-срочно выкупать. Присылают ссылку, очень похожую на официальную, а дальше люди просто перечисляют деньги не пойми кому. Билетов не получают. Особенно доверчивые могут заплатить дважды и трижды, потому что им будет показывать фишинговый сайт, что оплата, якобы, не прошла, попробуйте ещё раз.
Внимание. В зоне риска популярные спектакли, театры: Театр Наций, РАМТ, Вахтангова.
|| СЛОВО СЛАВЫ ||
Каким приоритетам отвечает и почему получает правительственный грант театр на Ордынке с «Пигмалионом» - вопрос риторический.
https://culture.gov.ru/press/news/29_proektov_poluchili_granty_v_sfere_muzykalnogo_i_teatralnogo_iskusstva_v_2025_godu/
7 лет назад не стало Михаила Угарова.
Помним и любим.
Театральных шуток на 1 апреля не будет, потому что после очередного слияния театров и так ощущение, что каждый день как не смешная шутка
Вспомним только небольшую байку, которую часто любил рассказывать один из основателей Продюсерского факультета ГИТИСа Юрий Матвеевич Орлов:
В Малом театре служил когда-то артист Михаил Францевич Ленин. Писал он один раз в газете: "Прошу не путать меня с политическим авантюристом, присвоившим себе мой псевдоним!". А в 1924 году в кабинет к Станиславскому прибежал посыльный и закричал: "Константин Сергеевич, несчастье: Ленин умер!" "Ах, Михаил Францевич!" – вскинул руки Станиславский. "Да не тот – Владимир Ленин! Михаил Францевич живой!". "Господи, живой, Слава Богу, – застучал по дереву Станиславский...»
Это какая-то новая реальность.
С учетом того, в каком количестве и какого содержания письма сыпятся в наши ящики, послание от московских госуслуг о том, что «вам подарили билет в театр» займет достойное место в этом ряду.
/channel/orpheusradio/35926
Похоже все уже посмотрели, и написали свои впечатления от сериала «Аутсорс», я дождался завершающей серии, и тоже не пройду мимо, хоть и соригинальничать тут явно не выйдет, и я буду короток.
Я стараюсь всегда быть максимально лояльным, всегда с уважением относился к компании Sreda и ее команде (они делают, или уже «делали» действительно крутейшие сериалы, оказав влияние на всю отрасль), за исключением той шибанутой сценаристки, которая наговорила такого, что читать тошно, подставив неслабо всю компанию. Но тут «видимо что-то случилось»(с), и пошло определенно не так, сдается мне, начавшись с сериала «Трасса».
Оставим в покое невменяемую сценаристку, опустим обвинения в стиле «вы просто ненавидите все русское», лютейшие нескладухи, а порой откровенное вранье и несостыковки - об этом уже не высказался реально только ленивый, поскольку возмущения, причем вполне обоснованного, это все вызвало немало.
Для меня это очень-очень плохо несколько по другой причине. В сериале «Аутсорс» (опять же - 95 год, Камчатка, какой к черту аутсорс, слова еще у нас такого не было, как уже замечали) НЕТУ, собственно аутсорса. Ну как нет - за восемь ± часовых серий — ДВА этих самых аутсорса. Негусто, прямо скажем.
Все остальное время, герои сериала, которые, к слову, абсолютно все абсолютно и бесповоротно омерзительны, всех возрастов, без исключений, занимаются следующим:
1. Пьют
2. Бьют друг другу морды, в основном женщин.
3. Трахаются
4. Заражаются всякими нехорошими болезнями
5. Обзываются последними словами
6. Убивают и насилуют
7. Делают аборты
8. Все это на фоне предполагаемой «Камчатской хтони», снятой нарочито максимально мрачно и настолько неестественно, что порой вызывает даже улыбку, ну а у кого-то возмущение.
Короче, занимаются любой формой (очевидно - чисто русскими) активитиз, кроме, собственно заглавной темы сериала, что вызывает сперва недоумение, а потом полное ощущение что тебя поимели.
Среди всего этого вертепа ходит Иван Янковский с неизменно непроницаемым лицом, голосом как будто он под аминазином, идеальной прической, и из кого такой же «житель города Кимры» и вертухай, как из меня камчадал-балерина. У него Москва, и какое-нибудь МГИМО на лбу чуть-ли не нарисовано.
Короче, профессиональная команда, реально отличные актеры, (особенно хочется отметить Эльдара Калимулина, которого помню еще подростком, и который конкретно вырос в серьезного артиста, с большими перспективами), но на выходе - осознанно сляпанная халтура, которую попытались втюхать, как откровение.
Вот только, как я всегда говорил: народ не наебёшь. (автор КотХП канал @Kothueplet, подписываемся на Котика)
Сто лет сегодня могло бы исполниться Иннокентию Михайловичу Смоктуновскому.
Могло бы, хотя на самом деле он не дожил и до семидесяти, даже не верится. Он жил настолько полно, что казалось Смоктуновский был всегда, и всегда будет.
Я как-то встретил его в метро.
Я кого то ждал на станции метро «Проспект Маркса» и он кого-то ждал на станции метро «Проспект Маркса».
Удивительно, но никто не обращал особенного внимания, что на станции метро «Проспект Маркса» стоит и ждет кого-то Иннокентий Смоктуновский в длинном сером пальто в ёлочку.
Казалось, что он такая же очевидная часть повседневной московской легенды, как памятник Пушкину или Красная площадь.
Я ушел раньше, а он остался.
И потом, еще много лет спустя, даже когда станция метро «Проспект Маркса» стала называться «Охотный ряд» я ловил себя на том, что поглядываю на то место – не стоит ли под раскачивающимся стеклянным шаром Иннокентий Михайлович Смоктуновский.
А музей МХАТа к юбилею открыл в Зелёном фойе МХТ им. А.П. Чехова очень приятную выставку «Многоликий, но единственный». Сценические костюмы, личные вещи, программки и фотографии – ровно такую, какой должна быть хорошая выставка в театральном фойе.
На открытии показали фрагмент будущего спектакля "Люблю. Целую. Кеша. Все письма только о любви", который поставил режиссёр и директор музея МХАТа Павел Ващилин.
Одним словом, не пропустите, можно забежать на экспозицию во время антракта в МХТ, а можно (и нужно) специально сходить в музей МХАТа в Камергерском, и зайти в Зеленое фойе оттуда.
И да, ближайшая станция метро к Камергерскому – «Охотный ряд».
Бывшая «Проспект Маркса».
Я зашел туда после выставки.
Хотя знал, что его там не будет, а всё-таки посмотрел.
Алексей Весёлкин - артист из моего детства. Телевизионный бог из детских передач и ведущий мастер ЦДТ. Веселкину досталось для развития таланта перестроечное и постперестроечное время, и трансформация этого артиста как раз случилась в последние годы на наших глазах. Из молодого живчика, телевизионного и радийного смехача, привыкшего к бесконечной самопрезентации и к языку без костей, Веселкин превращался в серьезного драматического артиста. Та же самая карьера, как и у Игоря Верника, с обретением возраста и опыта потерь ставшего мощной психологической краской в руках режиссера.
Был трагический поэт Георг Гервег в "Береге утопии", разделяющий с Герценом любовную драму.
Был душка Фамусов в "Горе от ума", слишком добрый малый, чтобы интриговать против Чацкого. Рассудительный разорившийся купчик, который не дает дочери выйди замуж за небогатого и неблагонадежного. Фамусов Алексея Весёлкина оттеснял Чацкого из своего дома незлобиво, забрасывал как мусор под ковер. В Скалозубе он видел денежный мешок, а в Чацком - былого мальчишку-сорванца из прошлого, который уже неактуален. И за него просто стыдно. Все прошлые связи надо оставить, братец. Пошалили, и будя: не ровня ты ей, Софью надо продать подороже.
Был в "Гупешке" Лёня - здесь Веселкин, пожалуй, сыграл редкое для себя: отчетливо плохого парня, омерзительного красавчика - морального урода. Выпадал из засады в халате боксера с капюшоном, разминал ноги и руки, готовясь к расправе над изменившей женой и ее полюбовничком. Этот Лёня - хозяин, кукловод, манипулятор. И на правах хозяина он творил бытовое насилие над женщиной - по праву закрытых занавесок. Любил фальшивую, вычурно-эстрадную Ротару с плаката (устроил себе для нее альков, иконостас для женщины мечты) и не любил женщину живую, которую сам же и изуродовал. Бесчувственный абьюзер, ложный самец, он одевал жену как куклу и оправлял ее восвояси, в смерть.
Последняя роль Алексея Веселкина была удивительной. Он играл Сильвио в пушкинском "Выстреле". На маленькой сцене было видно, что артист сильно повзрослел, его миловидное лицо ловеласа обрело черты угрюмого философа, размышляющего о жизни. Седой волос исключал беспечность и порывистость молодости. Сильвио отложил смерть, оставил за собой право на выстрел. И эта отложенная месть погрузила его в размышление, он ходил около смерти, он словно проглотил пулю, не вошедшую в телу обидчика. Он выращивал месть, а вырастил в себе человека, остановив насилие.
У Пушкина Сильвио был убит под Скулянами. Он всю свою жизнь упражнялся во владении пистолетом. А был убит в сражении, где рубилась саблями конница, где нужен был ближний бой.
Пушкин нам дает великий урок жизни: готовишься к одной стратегии выживания, а жизнь затем резко принимает другой оборот.
Сильвио копил месть, впустил в себя смерть, право распоряжаться сроком чужой смерти. Сильвио копил месть, а накопил только прощение.
Ну, с наступающим всех Днем театра!
/channel/andreyzaitsevt/148
У меня абсолютно такие же мечты, друзья. 🤝
/channel/theatreasy/1250
Ну, конечно, Олешко с Авериным - народные, а Кирилл Пирогов с утешительным орденом. Недозаслужил? Менее популярен у народа? Он, если что, в «Брате 2» снимался, а это покруче «Склифосовского» и «Большой разницы» вместе взятых будет. Ну, это если не брать в расчет театральные работы - тут даже не надо начинать сравнивать.
Интересно, а когда складывается этот пазл, никому не приходит в голову, что такой расклад девальвирует ценность этих званий и людей, их получивших?
http://publication.pravo.gov.ru/document/0001202503250025?index=12б
В день работника культуры - актуальная новость для этих самых работников - в России предложили давать льготные кредиты для строительства объектов культуры.
А если конкретнее: на Совете по культуре и искусству при президенте РФ Софья Митрофанова (гендир МТС Медиа) подняла вопрос льготных кредитов для строительства концертных и театральных залов - по аналогии с гостиницами. Она говорит, что открыть 20 новых площадок в сфере культуры и развлечений ее компания может только за 10 лет, тогда как с субсидиями – всего за 3 года. Тем самым бизнес готов помочь государству сэкономить и на этапе стройки, и при последующем содержании комплексов, но кредитные ставки выше 6-7% делают такие проекты нерентабельными.
По мнению Митрофановой, было бы также логично подключить застройщиков, чтобы те учитывали такие объекты в планы развития территорий наряду с больницами, школами и детскими садами.
Президент на ее выступление же заметил, что концертный зал - не предмет первой необходимости в жилом квартале, как детсад и школа, и в театр можно куда-то и доехать. Но подумать над идеей, по словам Путина, точно нужно: "Может быть, в одном микрорайоне где-то делать [учреждения культуры] на несколько микрорайонов".
Чтож, будем думать.
Ну а итогом восьмичасовых переговоров РФ и США в Эль Рияде за мир во всем мире стало освобождение по УДО Михаила Ефремова
Читать полностью…Вот даже не буду скрывать, как этому факту я рад.
/channel/bbbreaking/203081
Сериал «Между нами химия» использует архетипический сюжет массовой культуры: про ту, которой «немного за 30», но все же «есть надежда выйти замуж за принца». Тут хоть нашу «Самую обаятельную и привлекательную», хоть заморскую «Бриджит Джонс» поминай.
И да - мы будем сочувствовать героини Саши Бортич, наблюдая за ее метаниями между первыми красавцами отечественного экрана Никитой Ефремовым, Кузьмой Кортелёвым и даже немного Евгением Сангаджиевым.
Но есть нюанс: ищущая мужа героиня не просто одна воспитывает двоих детей и работает в такси - она больна раком. В этом смысле авторы сериала конечно ходят по краю.
Потому что представить женщину, проходящую курс химиотерапии, в обстоятельствах романтической комедии крайне сложно. В отличие от той же «Почки», которая построена как острая сатира, и все «лечебные» приключения - лишь «правила игры», тут есть заявка на реализм, на то, что мы должны верить в происходящее. А воспринимать «на самом деле» то, что исхудавшая и ослабевшая героиня будет бесконечно бегать по свиданиям, ее будут кидать брачные аферисты и саму принимать за аферистку - даже для нашей порой кринжовой реальности все-таки чересчур.
Наверное надо вводить в сериальную продукцию трудные темы и пытаться изменить само отношение к тому, как вести и как относиться к людям, оказавшимся в таких жизненных обстоятельствах. Но какой жанр и какой тон повествования для этого выбирать - вопрос.
Однако саму попытку такого разговора засчитываю, как и радуюсь за Бортич, которая не боится играть не только милых простушек.
Ну вот, и без съемки прославилась девушка)
/channel/brand_horse/5189
Я всегда говорил, что не понимаю логику объединения разных культурных институций (а в данном случае театров) под единое начало.
В свое время, когда Сергея Васильевича Женовача назначили художественным руководителем МХТ им. Чехова, я говорил ему о том, что не нужно идти на объединение СТИ и МХТ, приводил пример Олега Павловича Табакова, который будучи худруком театра в Камергерском, никогда не пытался слить его с Табакеркой, хотя в данном случае это было бы логичнее.
Олег Павлович был мудрым руководителем и не сделал этого.
Сегодня же это стало трендом. Когда ЦДР и Ленком — совершенно разные по сути театры, объединились. Их связывает только одно: тут и там Владимир Панков.
Я развожу руками… Говорил об этом, когда объединяли Сферу с Эрмитажем или Театр им.Моссовета со студенческим театром Мост. Ничего хорошего из этого, как мы видим, не выросло и не вырастет.